年輕人成帶頭

2019年，重慶市酉陽土家族苗族自治縣酉州苗繡非遺工坊依托重慶市級非遺代表性項目“酉州苗繡”設立。作為該非遺工坊的帶頭人，陳國桃說：“我們有一支全員‘90后’的設計師團隊，30多名設計師，負責人出生于1993年。年輕人從他們的審美出發來設計產品，更能獲得年輕消費者的喜愛。”如今，工坊的苗繡產品已走向80多個國家。

與苗繡一樣，在全國各地，泥塑、竹編等非遺產品同樣在一批批年輕人的帶領下，發展越來越興盛，從鄉村走向了世界。

年輕人接過手藝，非遺工坊促進就業增收

“聶家莊，朝南門，家家戶戶捏泥人”，這句順口溜說的是發源于山東省高密市的國家級非遺代表性項目聶家莊泥塑。“90后”小伙兒聶鵬，就是其中一個“捏泥人”的。

聶鵬是土生土長的聶家莊人，“從整個聶家莊泥塑的傳承人算，我是第22代，從我家族算，也已經是第6代”。他從小跟著父親“玩泥巴”，在泥塑的“包圍”中長大，但家里一度反對他把泥塑當作事業，理由也非常直接——不掙錢，“當時村里沒有年輕人做這個”。

但年輕人愛了就要去干。2010年，聶鵬決定全職做泥塑。他利用閑置的聶家莊小學校舍，成立了自己的泥塑作坊，從一開始月收入700元做起，到2021年成立“昌盛泥塑”非遺工坊，打造泥塑產學研綜合基地，吸納120多名手藝人，“村民可以全職來工坊工作，也可以把泥塑帶回家做，很靈活，每人每年能增收2萬-3萬元”。

2022年，依托國家級非遺代表性項目嵊州竹編，位于浙江省紹興市的“嵊州竹編”非遺工坊設立，工坊帶頭人呂爽是一個“95后”，“我的爺爺是當地有名的篾匠師傅，我爸爸跟著爺爺做竹編，到我已經是第三代”。

呂爽坦言，非遺行業普遍面臨從業者年齡偏大的問題，“我們工坊有40多人，多數在60歲左右。這些年，我們在面向社會招聘的時候，會傾向于年輕人”。只要愿意加入，非遺工坊就提供培訓與“保底”工資，熟練工超出“保底”部分還計件付費。目前，工坊直接或間接帶動周邊群眾200余人就近就業，人均年收入超過5萬元。

近日，傳統工藝高質量傳承發展暨非遺助力鄉村振興現場會在福建省龍巖市永定區召開。會上，浙江省文化廣電和旅游廳副廳長儲曉焱介紹，截至2024年11月，浙江省認定非遺工坊1338家，其中分布在鄉村的非遺工坊有458家。

在浙江，非遺工坊促進就業增收的成效十分顯著，如“臨海草編”非遺工坊，2023年帶動近10萬閑散勞動力從事帽坯編織生產;“塘棲百匠”非遺工坊匯聚當地80多名老手藝人，年創造產值超過5000萬元;“蒼南百藝”傳統工藝工作站，匯集進站非遺工坊38家，形成產業鏈，2023年相關產業產值突破10億元。

創新非遺產品，開發非遺研學

“泥叫虎”是聶家莊泥塑的經典之作，距今已有400多年歷史。泥老虎的頭部裝有蘆葦哨子，頭部和尾部之間用皮革進行軟連接，一擠壓就會發出叫聲。時至今日，一捏一叫的小老虎，依然在各類非遺展上響亮發聲，吸引觀眾消費。

“非遺產品要和當代生活相結合，要能在日常生活中使用。比如，以前泥叫虎都是擺件，我們以后會借助這個經典IP，開發更多應用場景。”聶鵬介紹，非遺工坊與清華大學美術學院、聊城大學等高校合作，推出更適合年輕人的非遺文創。比如，DIY手工體驗包、帆布袋、鼠標墊，還賦予其美好寓意，如“摸摸虎尾，十全十美;摸摸虎頭，好運不愁”。

嵊州竹編曾經大量出口到日本、歐美，以動物、人物擺件為主，技藝精湛。到了呂爽這一代，她將目光投向國內市場、投向日常生活。“我們用竹編來制作茶道和家居用品，既擴大了非遺的應用場景，又讓生活更有文化味道。”

為迎合飲茶風尚，工坊開發出竹編茶桌、茶盤、茶具收納盒等茶系列產品40余種;為適應簡約裝潢風格37e876e2e7fa9815658d511e24d9e168，推出竹編屏風、椅子等“不可居無竹”家具系列產品30余種。這些非遺產品受到市場歡迎，年產值超過700萬元。

非遺工坊除了賣產品之外，還賣體驗，前者激發了觀眾了解“何以非遺”的好奇心，而后者讓非遺更加深入人心，進一步推動產業發展。

 2018年，呂爽大學畢業回到嵊州，研學在當時還是一個小眾領域。從吸引零星客人到自家工坊體驗竹編工藝開始，如今，團體客人越來越多，還有遠道而來的臺灣客人。

“引進來”與“走出去”結合，呂爽的團隊還走進從幼兒園到大學的校園，把非遺傳給下一代，“現在每個月能辦4-5場研學活動，暑假更多”。

“昌盛泥塑”非遺工坊同樣也有專門的研學團隊，以整個聶家莊泥塑為依托，在當地建立了非遺體驗基地，能同時容納1000人，體驗泥塑的各個環節。聶鵬透露：“生意不錯。每年的旺季是3-5月、9-11月這6個月，每個月能接待約6000人。”

民族的就是世界的，苗繡走出大山走向世界

貴州省黔西市“原色有染”非遺工坊帶頭人彭藝，小時候總能在村子里看見每家每戶晾曬的苗族服飾。她從8歲開始學習蠟染刺繡，如今已有30余年。精美的手工刺繡與蠟染，對她人生道路的選擇產生了深遠影響。

“起初跟著師傅學習，‘依葫蘆畫瓢’，按原本的樣式照著繡。慢慢地，我認識到如果蠟染刺繡僅用于苗族服飾，消費群體十分有限，經濟效益低，發展困難。”彭藝說。后來，她考上了貴州民族大學美術學院民間美術專業的碩士研究生，在更大的視野中思考苗繡的未來。彭藝用了10多年時間走遍貴州的苗族村寨，拜訪了1000多名苗族老人，了解苗繡、蠟染圖案背后的故事以及他們的生活。

如何將民族文化轉化成具有時尚氣息的文創產品？如何讓苗繡走出重重大山，走進千家萬戶，融入現代生活？彭藝覺得，設計和銷售，兩手都要抓。

在設計上，她帶領團隊研發創新了服飾、辦公用品、家居飾品等100余種苗繡創意產品，與貴州民族大學、黔西苗繡產業園等開展產學研合作;在銷售上，構建了“線下門店+線上平臺+渠道銷售”的多元銷售體系，產品走進13家線下門店，入駐多個線上平臺。

“人民的非遺人民享。我們打造送技術、送設備、送訂單的‘三送’服務模式;建立108個苗繡微工坊，帶領苗族村寨婦女同胞們在家門口就業創收。”彭藝說，3年來，工坊直接帶動就業115人，間接帶動就業3300余人，累計培訓人才5000余人。

重慶“酉州苗繡”非遺工坊在村里鄉間開展培訓，采取不交學費、不分年齡、不論性別、不管遠近、不限身體素質的“五不”原則。目前，累計已開展非遺技能培訓600人次，帶動370余人就業增收，月收入增加1500-5000元;年訂單數5.7萬余筆，工坊收入860余萬元。

從2016年至今，陳國桃帶著團隊每年都參加廣交會。今年，她們剛剛與美國、迪拜等國的客商簽了訂單，“一位迪拜的客人說，他們那兒太熱了，看到（苗繡的）藍色，就像在沙漠中看到一汪湖水，心里就很舒服。他們甚至把我們展示用的盤子架子等道具也都買空了”。

很多人建議陳國桃給“藍色系列”起個更響亮的名字，她正在思考中;而讓她更沉浸其中的還有如何更進一步與世界接軌。

（摘自《中國青年報》蔣肖斌）□