摘要:通過收集、整理我國古巴蜀地區社會影響較大的民間窯系——邛窯的植物紋樣,將情感化作為切入點,對邛窯植物紋樣的文化內涵和藝術風格進行挖掘和提煉,得出邛窯植物紋樣在文創產品中的必要性與可行性,并探討邛窯植物紋樣在文創設計中的運用形式。
關鍵詞:情感化理論;邛窯;植物紋樣;文創設計
2022年實施的《“十四五”文化發展規劃》指出:“深入研究中華文明、中華文化的起源和特質,構建中國文化基因的理念體系。加強中華民族共同體重大基礎性問題研究,深入研究闡釋中華民族共同體歷史、中華民族多元一體格局。深入實施中華優秀傳統文化傳承發展工程,加強中華文明探源和考古研究成果、中華文化典籍等全媒體傳播,提升博物館、紀念館和文物保護單位展陳教育水平。”[1]2022年12月,邛窯國家考古遺址公園入選《第四批國家考古遺址公園名單和立項名單》。基于上述內容,情感化理論下的邛窯文創產品設計研究,不僅能發揚中華優秀傳統文化,還能擴大邛窯文化的知名度,對建成文創產業基地起到重要作用。
一、相關概念界定
(一)情感化理論
《心理學大辭典》認為:“情感是人對客觀事物是否滿足自己的需要而產生的態度體驗。”[2]某些外部因素或內部因素作用于生物體時,會引發其獨特的主觀感受,導致明顯的生理變化和覺醒狀態。
情感既是人類不可或缺的一部分,也是人類情緒和心理狀態的表達方式,影響著我們的思維、行為以及與他人的交流。情感不僅影響個人,也影響整個社會,積極的情感能夠提升我們的生活質量,增強自信心和創造力,而消極的情感則可能導致壓力、抑郁和焦慮等問題。情感在社會集體中傳播和共享,塑造著社會文化和價值觀。積極的情感能夠促進社會的凝聚力,而消極的情感可能導致社會的緊張和沖突。在設計領域也充滿情感,美國學者唐納德·A·諾曼和德拉泊首次提出“以用戶為中心的設計”,可被認為是情感化設計的最初概念。
(二)文創產品
文創產品是指結合文化創意與商業生產的產品,它們通常以獨特的文化元素、經典的歷史故事或鮮明的藝術風格為靈感來源,融入設計、制作和營銷過程。
文創產品不同于一般的產品,其蘊含文化附加值,具有多重功能。首先是最為重要的文化內涵,使文創產品可滿足用戶的一些文化需求,這也是文創產品和其他產品最大的區別;其次,文創產品具備商業化的特點。雖然它們都以文化創意為核心,但在設計和生產過程中兼顧商業化考量,包括市場需求、生產成本、銷售渠道等。文創產品不僅是一種藝術表現,更是一種商業產品,需要具備商業化的可行性和競爭力。文創產品的種類多種多樣,涵蓋藝術品、手工藝品、設計品、紀念品、衍生品等各個領域。例如:以歷史文化為題材的文創產品,可能是基于某一歷史事件或文化符號進行設計制作的紀念品或裝飾品;以民間傳統藝術為靈感的文創產品,可能是將傳統工藝與現代設計相結合的手工藝品或設計品;以當代藝術為創作基礎的文創產品,可能是藝術家作品的衍生品或設計產品。
二、紋樣整理與分析
(一)邛窯器物中的植物紋樣特征
邛窯的紋樣源自生活的實景,通過藝術手法對日常景物進行加工處理,經過不斷演變與歷史沉淀,最終成為富有地域特色的邛窯紋樣。
邛窯器物中的植物紋樣種類繁多,有牡丹、蓮花、卷草、寶相花、忍冬、梅、菊、蘭草、小簇花、芙蓉、萱草、玫瑰等。邛窯器物中的植物紋樣之所以如此豐富多彩,是因為它們通過藝術的加工,呈現出一種對現實之美的高度提煉。這些植物元素既在形式上得到變革與提升,又在歷史長河中積淀出深厚的文化內涵,它們不僅是圖案中的元素,更是對自然之美和人文精神的深刻寄托。
植物紋對于器物的裝飾,有著獨特的審美屬性。在邛窯陶器上,植物紋樣大多采用國畫的寫意手法,用簡練的筆墨線條勾勒出植物的意態神韻,看似草率隨意,實則嚴謹,用筆靈活,不追求形似而追求神似。植物紋樣的運用,不僅是簡單的裝飾,更是一種對審美的獨特追求。邛窯作為民窯,與官窯相比顯得更加樸素與實用。由于邛窯泥料中含有細砂粒,質地較粗糙,再加上寫意的元素融入器物的表面,賦予器物純樸的生機與靈氣,更凸顯了陶藝的藝術性。這種紋樣的運用,使得邛窯的陶器不僅是實用的工藝品,更是一件件充滿文化內涵的藝術品,通過植物紋的獨特設計,使得器物在形式和意義上都達到了完美統一。
邛窯的產地是古代絲綢之路的必經之地,邛窯在唐代處于繁盛時期,許多產品沿著古代絲綢之路傳播出去,也有許多國外的物品傳進來。國內外的文化物品相互傳播過程中,邛窯的裝飾紋樣或多或少也受到一定的影響,所以在邛窯出土的瓷器中,可以觀察到波斯等國家紋樣的影子,內容十分豐富。
(二)邛窯器物植物紋樣的藝術價值
1.文化內涵與傳承:邛窯器物中的植物紋是彩繪瓷上最為常見的一種紋樣,其中融入的牡丹、蓮花、卷草等植物元素,不僅僅是視覺上的表達,更是對中國傳統文化的深刻寄托。在植物紋樣中,蘭草紋與卷草紋最具特色,多裝飾于器物腹部,面積占比較大。這種設計并非僅僅是一種裝飾,更深刻影響著之后裝飾造型的發展。
2.審美價值與藝術表達:邛窯器物中的植物紋樣,通過寫意的藝術手法對植物形態進行加工和提煉,使得原本普通的植物圖案在陶器上呈現出高度的審美價值。這些紋樣的獨特設計不僅豐富器物的表面,還為陶藝注入藝術性,使得陶器在審美上更加引人注目,成為民間藝術品的代表。
3.地域特色的體現:邛窯器物中的植物紋樣不僅僅是中國陶藝裝飾的代表,更是四川地域文化的獨特體現。據考古研究發現,邛窯是最早對陶瓷器進行彩繪裝飾的窯口,被認為是我國彩繪瓷的發源地,具有較高的審美價值和藝術價值。此外,邛窯的色彩也極為鮮艷,其銅紅釉是四川地域屬性下特有的產物。邛窯器物中的植物紋樣打破傳統的束縛,在較大的器物上采用沒骨畫的手法,直接用顏料在器物中心繪制牡丹,周圍采用卷草紋或云紋作為裝飾。這些顏色與裝飾手法的結合,展現了巴蜀地區文化的豐富性和獨特性。
4.工藝技藝的彰顯:邛窯彩瓷以無色透明釉、白色化妝土、多色乳濁釉彩為技術核心,將繪畫、雕刻與陶瓷融為一體,彩繪技法以沒骨、大氣、色艷、繪刻結合為基本特征,采用釉下彩繪印花、刻劃花、堆貼花等裝飾技法[3]。陶匠們通過對陶土的巧妙處理和對釉色的精準掌握,使植物紋樣在陶器上呈現出清晰而生動的效果。這不僅考驗其技藝水平,也提高了邛窯陶藝的整體品質。
(三)邛窯器物植物紋樣的審美價值及其與人類情感的關聯
邛窯器物中的植物紋樣通過對形態的優美演繹,呈現線條流暢、色彩艷麗的特點,深受人們喜愛。邛窯作為早期彩繪瓷,彩繪紋樣比較簡單,主要有蘭草紋、卷草紋、云氣紋、寶相花、花朵紋、幾何紋、搖錢樹紋等,其中,蘭草紋是最早出現的邛窯彩繪紋樣之一。《本草經》載:“蘭草主殺蟲毒,辟不祥,久服輕身不老。”《楚辭》曰:“紉秋蘭以為佩。”古人還認為:“德芬芳者佩蘭,古之佩者,各家其德。”故而,古人以幽谷蘭喻隱逸之君子[4]。蘭草紋因其造型修長的特點,多出現于杯、壺、罐等中小型器皿的腹部;菊花、牡丹的造型特點則是圓潤飽滿,所以多出現于大型器皿的正中心。古人認為菊花能輕身益氣。菊花還被看作花群之中的“隱逸者”,并贊它風勁齋愈遠、霜寒色更鮮,故常被喻為君子。
植物紋樣深刻融入中國傳統文化的元素,牡丹、蓮花等常見植物不僅在視覺上帶來愉悅,更是文化符號的象征,表達了人類對自然美的追求和對自然界的熱愛。可以說,人們對這些植物的喜愛和敬仰,不僅來自其美學意義,更源于文化內涵和歷史傳承。這些圖案不僅裝點器物表面,更觸及人們對于文化、自然的情感共鳴。
邛窯器物中的植物紋樣與人類情感的聯系,既源自對自然美的追求和贊美,也根植于對文化傳承和歷史記憶的情感體驗,是審美與情感相互交織的表現。這些紋樣所蘊含的情感價值,豐富了人們對藝術的理解,也成為我們與自然、歷史、文化之間的深厚情感紐帶。
三、文創產品的應用研究
(一)植物紋樣的文創設計
在文創熱的時代背景下,各地的非遺文化、著名旅游景點都先后推出文創產品。邛窯作為非物質文化遺產,聚焦瓷業振興,建成文創產業基地,所以擴大邛窯文創的研發范圍必不可少。
市面上的文創產品同質化嚴重,每個文創品牌幾乎都是千篇一律的文化衫、帽子、帆布包、鑰匙扣、馬克杯等,已經給消費者帶來審美疲勞。因此,在對于邛窯文創設計的研究方面,我們著重選取植物紋樣進行深入研究,分析紋樣造型特點、運用方式、演變過程,據此分析紋樣如何進行演變與提取并運用,從而設計出一套可以脫穎而出的文創產品。人們對獨特、個性化的產品有著越來越高的需求,因此,文創設計逐漸偏向于提供個性化的選擇,支持定制化的設計,以滿足消費者對于獨一無二物品的追求。
(二)邛窯器物植物紋樣的運用方式
通過文獻分析法與田野調查法,對邛窯器物中的植物紋樣進行整理,并分析其筆畫走勢與潛在的演變方向。植物紋樣在邛窯器物中扮演著重要角色,其線條流暢、造型精美,反映了古代陶工對自然的觀察和理解以及對生活的熱愛與向往。在文創產品設計方面,我們不僅僅是簡單地運用植物紋樣,而是深入挖掘邛窯背后的文化歷史與風俗人情[5]。
考慮到邛窯的主體是陶瓷與器皿,在文創設計的材料選擇上以陶瓷為主。在器皿形態選擇上,以古畫中所出現的器皿形態為載體,設計出一套插畫器皿文創。通過將植物與陶瓷相結合,旨在呈現出一種自然銜接的狀態,使產品更具有藝術性與觀賞性(圖1)。
如今,人們更傾向于精神的享受,因此,在文創產品設計時應充分考慮邛窯的文化屬性與當今消費者的情感需求。因此,提取單獨的蘭草紋樣設計一套香插產品。將熏香過程與植物造型相結合,讓消費者無論身處何地都能隨時感受到自然的美好,體驗到邛窯文化帶來的情感愉悅與內心安寧(圖2)。
(三)邛窯器物植物紋樣的設計實踐
在文創產品設計過程中,考慮到售賣、運輸攜帶、實用等特點,所以在文創產品設計時要注重貼近日常生活用品,方便售賣、攜帶與運輸等,如紋樣茶具套裝、陶瓷書簽等小巧精致的產品就比較適合。
鑰匙掛件作為日常生活中的常用物品,具有較強的功能性和實用性。通過在鑰匙掛件上添加植物紋樣,不僅增加其裝飾效果,還使其具有獨特的個性化特點。對于消費者來說不會造成攜帶的不便,價格也比較適中,針對的消費人群較廣。消費者可以根據自己的喜好選擇不同款式的植物紋樣鑰匙掛件,從而展現自己的品位和個性,同時也方便識別鑰匙,提高使用的便利性。通過精心設計和工藝制作,將邛窯植物紋樣呈現在小巧的鑰匙掛件上,既可以傳承邛窯文化,也能夠讓使用者在日常生活中感受到歷史的厚重與美好。
在對邛窯器物中的植物紋樣的提取過程中,我們對顏色進行了一些調整,結合現代比較流行并且年輕人喜歡的色彩,在造型方面保留原有的主要特征,對紋理進行概括性處理(圖3)。
在設計和制作過程中,我們選擇環保材料和生產工藝,以減少對環境的影響,提高產品的可持續性,還能夠增加產品的市場競爭力,吸引更多環保意識強的消費者(圖4)。
四、結語
對邛窯器物中的植物紋樣展開研究,不僅是對歷史文化的傳承,更是對人類情感與審美的探索。通過深入挖掘植物紋樣的形態、意義和象征,能夠感受到古人對自然的敬畏與贊美,進而反思當下社會對環境的關注與珍惜。本文通過深入挖掘邛窯歷史文化的內涵,將其融入當代文創產品中,不僅可以喚起人們對傳統的尊重和熱愛,也可以激發更多的創造力,為文化產業的發展注入新的活力與動力。
參考文獻:
[1]梁笑宇.《“十四五”文化發展規劃》點題多個洛陽項目[N].洛陽日報,2022-08-20(002).
[2]宋歡.酒店客房產品情感化設計研究[J].四川旅游學院學報,2021(02):18-22.
[3]夏軼凡.邛窯彩瓷紋飾在文創設計中的應用研究[D].成都大學,2022.
[4]魏理.明清瓷器裝飾紋樣藝術研究[D].武漢理工大學,2008.
[5]朱家李.邛窯人物瓷塑的文創設計研究[J].今古文創,2022(43):77-79.
作者簡介:
劉崢(1998—),女,漢族,四川宜賓人。在讀碩士研究生,研究方向:視覺傳達設計。
羅時寶(1981—),男,漢族,四川射洪人。碩士,副教授,研究方向:視覺傳達設計。