《黃河船夫曲》合唱指揮技法分析與運用

【摘 要】指揮是合唱的關鍵所在，是一個合唱團的引導者。對于指揮而言，指揮技巧、手勢表達都會影響到合唱團員對音樂的表達，只有正確的指揮技法、與團員間的溝通合作才能將合唱藝術美效果實現最大化。本文將概述合唱指揮常用的基本技法，并在樂曲中加以分析運用，以解決重難點問題，希望能對排練《黃河船夫曲》的指揮技法練習有所幫助。

【關鍵詞】合唱；指揮；指揮技法

【中圖分類號】J615.1 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2024）21—107—03

走入合唱藝術，我們發現無論是專業合唱指揮，還是眾多接觸合唱藝術的非專業愛好者們，均逐漸意識到指揮即合唱的詮釋者。所以當專業合唱指揮不能滿足社會群眾合唱藝術的需求且群眾合唱指揮無法很好地提升各自團隊演唱水平之時，提升群眾合唱指揮的基本技法就成了提高社會群眾合唱水平的重中之重。

一、合唱指揮基本技法

合唱指揮需要通過手勢表達出音樂的理解與處理方式，想要提升合唱指揮的基本技法能力，就要學習指揮手勢的規范表達。首先通過基本技法的手勢模仿，打好基礎并加以鞏固練習，才能進行豐富的手勢設計。本曲運用到的基本技法就有如下幾種。

（一）拍線與拍點

一個完整的拍子由拍線、拍點、反彈線構成。擊拍時，雙手在指揮過程中運行的各種線條即為拍線，其落點即為拍點。拍線根據線條的方向不同可以分為直線、斜線、弧線三類。拍點根據情緒的不同分為激拍點和舒拍點兩類。

一般激拍點的拍線較短較硬，力量較大，手勢常在活潑，激昂的樂曲中體現。舒拍點的拍線較長較柔，力量較弱，手勢常在舒緩、流暢的樂曲中體現。

（二）起拍與收拍

起拍包括預備手勢、預備拍、起唱拍三個部分。預備手勢需要在合唱團員準備好之后，把正確的雙手姿勢、位置以及緊張程度擺到合適的狀態上，預示團員做好起唱準備。預備拍需要預想好呼吸、速度、力度和情緒，并揮出拍線，其拍線方向如下圖所示。在揮出預備拍后揮出起唱拍，起拍完成。

收拍包括預備姿勢、預備拍和結束拍三個部分。收拍的預備姿勢在揮拍進行中表示，可以用眼神進行提示。預備拍為收拍前一拍或半拍，需要夸張表示，用以提示團員演唱結束。收拍在最后一拍的拍點揮出反彈線后止音結束。

（三）基本拍圖示

常用的基本圖示有二拍子圖示、三拍子圖示、四拍子圖示，如圖2。

（四）分拍與合拍

分拍即把一拍分解成若干拍，主要起到強調和漸慢的作用。合拍即把若干拍合成一拍，主要起到表示音樂線條和快速的作用。

二、《黃河船夫曲》指揮技法運用

第一段整體手位較高，速度較快，線條較短，以拍點和長音保持為主要揮拍動作。手型以力量型為主，換氣口較大，起拍動作以強拍起拍，收拍動作以收拍即起拍為主。第一小節起拍為強拍起拍，左手給鋼琴，給完拍點后被動跟拍，右手給完朗誦的拍點后收拍即可。

38，39兩個小節由二拍子轉換三拍子，圖示以二拍子最后一拍為準備拍，三拍子的第一拍做起拍，這里指揮需要提示團員大口呼吸，線條較長。左手長音保持，右手提示低聲部并劃小拍，這里可以揮三拍子基本圖示，也可以直接揮垂直直線拍，提示拍點和速度。隨后第41、42小節可以重復揮拍動作，也可以兩手長音保持。這里收拍即起拍，所以第五拍作準備拍，第六拍收聲后快速起拍。

43—47小節揮點即可，線條有力且較短。44小節為三拍子轉換二拍子，圖示發生變化，這里揮二拍子基本拍。也可以左手揮線條，右手握拳作直線拍不反彈，提示力度并強調情感。

51小節雙手長音保持，人聲結束后左手給鋼琴，自由延長后收拍。收干凈后再換氣起拍換二拍子。60—63小節與之相同，重復即可。

第二段整體手位較低，速度較慢，以漸快變化為主，線條以直線拍、頓挫拍為主要揮拍動作。52—59小節速度變慢，且鏗鏘有力，所以指揮左手壓低手腕，提示團員氣息下沉。男高聲部左手壓低，右手手指并攏帶力度提示其起唱，揮直線拍不反彈。其他三聲部用左手提示，雙手揮拍，帶拍點和反彈。這里穩住速度，整體作不明顯的漸快。64—71小節速度漸快，指揮在下一小節起拍預備拍時加速且縮短反彈線條，達下一小節起拍時速，并逐小節加快達到漸快的目的。也可以雙手分工，左手提示男高聲部，右手提示其他聲部進出。兩個樂句均需把伴唱聲部的進出氣口和收拍動作做到位，做到起唱和收聲干凈。

72小節—75小節為后半拍起拍，這里的預備拍即為正拍第一拍，線條比正拍線條短且速度快，人聲在拍點后起唱。75小節右手收掉人聲，左手起拍提示聲部進入。76—83小節用雙手高低位分開提示不同聲部，低位置提示女聲，收拍即起拍高位置提示男聲。也可以雙手分工，左手提示女聲，收拍后右手提示男聲，交替揮拍。76—79小節由于這個樂句歌詞較多，速度較快，指揮揮拍動作為合拍給點即可。80、82小節合拍給點，81、83小節分拍揮線提示音樂變化。84—87小節揮拍手勢同72—75小節，88—98小節揮拍手勢同39—49小節，揮拍動作不變。

99—105小節這里音樂達到高潮部分，并預示著第一樂段音樂的結束，連接第二樂段音樂的開始。音樂動機變換，速度與力度隨之發生較大的變化，需要注意的是96—97小節拍子圖示由二拍子圖示轉換為三拍子圖示。

99小節這里可以采用雙手高位長音保持手勢，也可以同上采用一手保持一手揮拍手勢。100—101小節這里拍子發生變化，指揮圖示由三拍子圖示轉換為四拍子圖示。101小節為強拍收拍，這里需要雙手分工：右手收拍的同時給人聲笑聲即可收拍。左手在右手收拍的同時給鋼琴，并提示鋼琴漸慢處理。

105小節自由延長，左手保持不動即可，結束延長時收拍即起拍，起拍時手上需要預示下一段的速度和力度。106—114小節，樂句整體手位較低，速度較慢，力度較弱，線條以“摸”為主，即平緩柔和的大線條。手型較為舒緩、放松，換氣口較小，起拍為弱（力度）起拍，收拍以弱（力度）收拍。

115—123小節樂句又呼應主題，力度變強，速度變快，手型緊張度較高，手位提高至胸部位置。117、120、123小節均需打分拍拍點，118—120小節力度由f變為ff，三個“決一死戰”需要分低、中、高三個手位分別提示聲部力度逐漸加強。手型可以變換為握拳，適當加上轉身等身體動作加以強調力度變化。

123小節人聲與鋼琴同時收拍并保持不動，自由延長結束后左右手分工，左手提示鋼琴，右手提示人聲至音樂結束。需要注意的是，125小節人聲給完后，第二拍需再次給鋼琴作提示。126—131小節，右手收拍收干凈，左手再起拍。此樂句力度漸弱，其中129—131三個小節的“咳”也需要分三個手位提示團員漸弱。

最后兩小節右手提示人聲，起拍幅度較小，落拍線條較短，拍點較輕，并保持不動，自由延長后左手給鋼琴并保持不動，隨后人聲漸弱，展現人聲越來越遠的意境。人聲收拍兩拍后左手收掉鋼琴結束。音樂不只是音符間的跳動，更是意境的展現，所以在全部收拍后雙手再停留三秒等待音樂意境結束再放開雙手展現藝術美感。

三、難點及解決

（一）氣口

氣口提示根據分類不同，有大氣口和小氣口、起拍氣口和收拍氣口、收拍即起拍氣口、漸快氣口和漸慢氣口，斷句氣口和聲斷氣不斷氣口等等。起拍氣口需要給出預備拍，再抬手給出氣口。大氣口揮拍線條范圍從腹部至頭部；小氣口揮拍線條范圍從腹部至胸部。收拍氣口需要在收拍穩定后給出下一個預備拍再給氣口。收拍即起拍氣口在收拍后直接給出下一拍氣口，不另給預備拍，反復練習。

（二）速度

群眾指揮在作品排練的過程中，準確把握速度變化也是指揮經常難以解決的問題。本曲中運用到的速度有快板、行板、漸快和漸慢四種。快板需要指揮放松肩膀，以手腕為中心點，指尖小幅度揮點即可。行板需要指揮心中掌握好速度，前一拍收干凈后一拍起拍時直接帶好速度提示鋼琴，這里帶速度的起拍需要反復練習。漸快和漸慢道理相通，都需要在前一拍的速度和線條上作變化，漸快需要下一拍的起拍速度提前加快，線條一拍一拍逐漸變小，漸慢與之相反。

（三）拍子轉換

本曲中存在很多拍子切換，如3/4→2/4，3/4→4/4，還有3/4→1/4→2/4連續切換等，這些對于未經過專業訓練的指揮自如切換拍子圖示也是較難的問題。這要求指揮在案頭工作時提前在譜面上做好醒目的標記，提示樂句拍子發生變化，再在排練之前反復練習變化圖示，能夠在心中熟練掌握并能準確預示團員。

（四）手位

很多指揮目前習慣全曲運用一個手位，無法表達音樂語言，所以合適的手位也是亟需解決的難點之一。高位在頭部上下，中位在胸部至腹部，低位在下腹部上下。在練習時需要打開、放松肩膀，多練習輪圓動作以及不同位置的拍點練習，讓動作簡單明確，如練習拍點時只練習直線拍反彈或只落拍點即可。

四、結語

合唱指揮是一個集細膩、準確、重要為一體的藝術，指揮用手勢、動作、肢體語言來表達音樂意境，學習指揮技法是為了掌握準確、豐富、熟練的揮拍技巧，在排練和演唱當中能夠運用相應的技巧把作曲家的創作意圖傳達給團員。所以想設計好一首作品的指揮手勢，必須做到苦練基本功，做好案頭工作，再認真思考在不同的樂曲中如何運用。只有能夠與團員進行完美的配合并加上自己的理解轉換成自己的技巧才能才能更加完美地表達音樂。

參考文獻：

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