[評論]老木與新芽的二重奏

彭學軍是我至為欣賞的兒童文學作家之一，大略等同于著名文學評論家季紅真教授所嘉許的“天選之子”。記得季老師曾親口對我說過：“真正優秀的作家，無一不是天選之子?！泵棵柯犝f彭學軍出了新作，我便會趕緊找來潛心拜讀。這次讀《琴行的夏天》，令我最為感慨的，是其“含彭量”十足：造境還是那樣的詩意盎然，行文還是那樣的瀟瀟灑灑，描摹還是用的那種濃淡相宜的筆墨，整體還是彌漫著如許深情的童年回望。掩卷之后，我出了半天神，轉而突然想起彭學軍一向追求在感動兒童讀者的同時還要感動成人讀者，顯然這一次她又成功了。

這部小說最大的成功之處，在于講述了一個令人倍感溫暖的故事，并塑造了以嘎木和嘎木媽為代表的一組人物。小說以古琴為軸心，分為上下兩篇，上篇以與古琴同名的鳥兒“小琴”為牽引，下篇以制作古琴的珍貴原料“漢木”為驅進，淋漓盡致地展現了鄉間男孩嘎木和城里女孩丁燦燦在那個夏天所收獲的成長、親情與友誼。

在小說中，嘎木不會彈琴，但卻對音樂有著非同一般的感受力；丁燦燦會彈琴，但一開始卻并不愛彈琴。這樣的兩個孩子在相遇之后，一個終于被激發出了斫琴的天賦，另一個則對彈琴生發出了真心的熱愛，而他倆彼此間的齟齬與摩擦也隨之煙消云散，進而互引為知音好友。似這般圓滿，現實生活中并不常見，在成人的世界里更是殊為難得，用他們共同的老師袁老師的話來說，就是“很奇妙，很美好”。

讀到這個層面，我們仿佛看見嘎木和丁燦燦一人操琴，一人鼓瑟，在忘我地合奏一曲。有心的讀者或許還會進一步想到，這一曲二重奏非常注重對立統一、二元互補，比如：男孩與女孩、城里與鄉下、古琴與“小琴”、高山與流水、“洗凡”與“清絕”、靜與遠……凡此種種，正可一窺作家的匠心所在。但這還不夠，在小說文本深處埋藏著的那個最為動人的內核，其實是親人、師長對孩子的引領—這種引領，明面上見于嘎木媽、袁老師和袁師母對嘎木的疼愛，見于丁燦燦爸媽和袁老師對丁燦燦的教導，暗地里則被巧妙地以老木和新芽隱喻化、意象化了。而這，既是一種更高水準的二重奏，更帶給了小說以豐富的多義性，使之具備了走向經典的可能。

老木，在小說中出現過多次，漢木、老船木、山中老廟的木構件、唐代傳下來的焦尾琴，都是它的分身。新芽，則要隱晦得多，由小說的尾聲可以發見，這新芽既是嘎木找到的那棵小梓樹，也是嘎木自己——他的學名叫李景樹，正可理解為一棵景仰老樹的新芽。有漢木、老船木這樣的前輩做示范，想必小梓樹未來也一定能成材。而有嘎木媽、袁老師這樣溫潤的老木引領，嘎木這棵新芽也一定會茁壯成長，在未來為這世間帶來最為明快的琴曲。

曹文軒教授說得好：“彭學軍是一個具有很高辨識度的作家……她寫了那么多作品，每一篇每一部都深深地打上了彭學軍的烙印?！边@一部《琴行的夏天》，也不例外。我們依然可以從中讀出彭學軍的故鄉湘西的印跡，且依然可以從中觸摸到那源出沈從文先生的赤子心。

這是彭學軍的“景樹”牌琴行，也是她“燦燦”然的夏天。