宋體字在美術字設計中的造型和應用

摘 要：自20世紀20年代以來，我國的美術字作品創作層出不窮，不同的時期也有著不同的創作和審美需求，為我們研究美術字積累了非常寶貴以及翔實的素材資料。其中，宋體字在美術字的設計創作中展現出了自身獨特的美學價值。因此，本文將宋體字在美術字中的創作思路進行了歸納整理，從三個方面進行闡述，并分別對不同的設計思路展開實際的案例分析，從而深入地了解宋體字在美術字創作中的設計內涵。

關鍵詞：美術字；宋體；造型研究

一、改變筆畫的造型特征

（一）調整宋體字筆畫橫細豎粗的特征

宋體字因為早期制作材料和工藝的緣由，有著區別于傳統書法體的結構和筆畫造型，其中筆畫橫細豎粗是宋體字最為鮮明的特征之一。創作者在美術字的設計中，常常會刻意弱化或夸張這一特征，以打破宋體字原有的形式束縛。因此，宋體字經過創作加工后，變成更加適用、醒目的標題字體，美術字設計盛行時期的不少書籍、廣告、商品包裝上常常可以見到這類的宋體美術字的設計。

五洲藥廠的藥品宣傳單上的藥品名稱設計就弱化了宋體橫豎筆畫的粗細區別。如圖1的“腸痢蘇”藥品招貼海報，藥品名稱的字體橫豎筆畫設計為粗細均等的樣式，同時放大字號，成為招貼海報中最高的文字信息等級，保證了商品名稱的有效傳播。與之相對的方法是增強橫豎粗細對比，比如圖2，于1941年出版的《戰時的英國》月刊雜志上的標題設計就刻意放大了這種橫細豎粗的特征，讓橫筆畫更為纖細，而豎筆畫更加粗壯，視覺上細線條和粗線條之間產生了強烈的對比，字體的正負空間也因此產生變化，使這組標題更有視覺沖擊力。

（二）對筆畫裝飾角造型進行不同的設計

作為宋體美術字設計的一種常用創作手段，設計者為美術字中宋體字的裝飾角造型做出了各種嘗試。在裝飾角的風格上，可以大致分為夸張和弱化飾角兩類；在具體的造型上，經常被應用的可以歸納為圖3中的五種造型類別，分別為三角形、圓形、矩形、弧形、不規則形狀的飾角。

其中，以三角形、圓形、矩形飾角造型的宋體美術字較為多見。宋體美術字的三角形飾角朝上的內角度數為大于90°的飾角時，角度越大，字體給人的感覺越拙樸、厚重；三角造型朝上的內角度數為小于90°的飾角時，角度越大，字體給人的感覺越犀利。另外，還有選擇將三角中的一個或兩個尖角造型變為圓角的飾角設計，這樣會使美術字的整體氣質更柔和。

圓形造型的飾角有各種橫截面積不同的半圓形狀造型，常見的有一整個圓形造型的飾角，還有不同長半徑、短半徑的橢圓造型的飾角。如果是這類規則的圓形飾角，字體整體的氣質是偏幾何裝飾的現代簡約感。而宋體美術字中的圓形造型的飾角又應用較多，如果是圓形和其他形狀結合的飾角造型，字體更多會給人以圓潤、敦厚的感覺。

矩形造型的飾角會從矩形的面積大小、長寬、擺放角度等變量著手進行設計。當宋體美術字的筆畫較粗時，矩形造型的飾角寬度越寬，長度長的會給人一種力量感，長度短的會給人一種厚重的鈍感；矩形造型的飾角越小，和粗筆畫產生的對比越強烈，飾角則更多地起到的是裝飾作用；而較細的筆畫和寬度基本相同，字體整體呈現出大方、簡約的裝飾效果。

弧形造型的飾角則相對少見，往往給人更靈活生動的感受，多以上翹的弧形造型為主。如圖4，為1950年出版的《西南民歌》封面的書名標題，從造型上看，弧形造型的飾角和筆畫銜接更流暢，整體呈上揚的趨勢，給人輕快、活潑的感受，與西南民歌整體自然、率真的音樂風格相呼應。

不規則造型的飾角在形狀上一般是由幾個不同的基本形狀組合而成的，這類飾角相較于前面的飾角類型而言，會給人更新奇的感受。如圖5中《東南戲劇》封面上的美術字字體的裝飾角，形態上看是矩形和弧形造型的結合，這種特殊的飾角造型也一定程度上隱喻了地方戲曲所特有的藝術特征。

二、改變字體的長寬比例結構

傳統宋體字由早期的手工木制雕版開始，發展到成熟的金屬活字，其間制作出了各類不同風格、字形的宋體字，但是基本遵循了一定的傳統漢字結構的長寬比例，整體表現出宋體字的字形方正的特點。在美術字的設計中，通過調整宋體字的長寬比例的方法，讓字形顯得更加高挑又或者更加寬實，往往能改變整組字體的氣質。[1]如圖6所示，1949年出版的《抗戰中國的故事》的封面標題設計便將字形設計成扁平的長方矩形的形狀，豎畫明顯加粗，筆畫細節呈現出圓拙的弧度，搭配縱向排版，給人一種穩定的力量感。而如圖7所示，《人民畫報》于1951年3月出版的內頁中的文章標題則給人一種被拔高了的視覺感受，從而給人精神上的鼓舞，以達到宣傳動員的目的。

三、與其他字體特征相結合

為了讓設計的字體看上去區別于傳統字體造型，設計師通常會將不同字體之間的造型特征相結合，構成一組新的字體。相較于單純改變單一字體的特征，這種不同字體之間組合的形式會更豐富。

（一）宋體字與黑體字特征相結合

黑體和宋體字結合設計出來的美術字相較于傳統宋體字，更加厚重、醒目。如圖8中發表于1948年的《斯大林格勒血戰記》文學電影劇本，封面的標題設計就是以黑體字特征為主，點和撇的筆畫則采用了宋體字的筆畫形式。一部分，點畫呈現出垂露狀的特點，而撇畫雖然起筆沒有鈍角，但保留有宋體字撇似“刀”的造型特點；另一部分，點和撇的筆畫設計得更加纖細，和其余基本遵從黑體字方頭方尾、橫豎粗細基本均等的筆畫形成強烈的對比。標題中點和撇的尖銳化處理正好呼應了標題中出現的戰場上的殘酷和血腥。

（二）宋體字與楷體字特征相結合

宋體和楷體字的結合在宋體印刷體的發展演變過程中就有充分的體現，在宋體字脫離傳統的書法字體到成為成熟的印刷字體期間，有不少依托于宋體的筆畫和楷體的骨骼結構而產生的字體，仿宋的創作思路就和這種方式類似，也有將楷體的筆畫和宋體字結構結合而產生的字體。相比更規范克制的印刷體而言，這類美術字的筆畫造型上更加大膽、多變。如圖9所示，大都會特輯雜志封面上的“大觀園”字體就是以宋體結構為骨架，結合了楷體筆畫和書法中常見的書寫形式，比如在“觀”字中“見”的部分的兩橫變為了兩點的寫法，令這組字體古典而不呆板。

（三）宋體字與英文字體特征相結合

我國美術字的發展受到東、西方藝術浪潮和圖案理論的影響，宋體美術字中除了體現為形式多樣的飾角外，還體現在大膽地將宋體字和英文字體相結合，讓美術字的設計更偏圖形化。[2]最有代表性的是我國著名的平面設計大師錢君匋先生于1929年設計的《進行曲選》封面上的字體，如圖10所示。因為宋體字特殊的裝飾部分和傳統英文字體中的襯線造型給人的視覺感受相似，所以當兩種字體被非常巧妙地結合在一起時，筆畫造型還會使人聯想到樂理符號和西洋樂器的形狀。

四、結束語

宋體字在美術字的創作設計中雖然只是其中的一部分內容，但是宋體字本身為美術字的創作所賦予的特殊的民族文化內涵和藝術審美特征都值得我們進一步深入地挖掘研究。通過研究整理宋體字在美術字中的創作方法和應用案例，也為我們現代設計中的中文字體的設計創作提供了極為豐富的靈感思路和事實依據。

參考文獻：

[1]余秉楠，編.字體設計基礎[M].北京：人民美術出版社，2002.

[2]趙欣悅.民國時期（1912-1949）美術字造型研究[D].中國藝術研究院，2012.

作者簡介：文雅靜（1992-），女，湖南益陽人，研究生，初級職稱，從事視覺傳達設計研究。