用聲音塑造角色——黃梅戲旦角唱腔的人物感

［摘 要］ 通過系統分析黃梅戲經典唱段，特別是旦角唱腔中的人物感，揭示了唱腔在表現人物性格、情感及心理活動中的關鍵作用，深入探討了黃梅戲旦角唱腔在人物塑造中的獨特作用與藝術魅力。通過多個案例分析指出，黃梅戲唱腔不僅限于音樂技巧，更是通過調節唱法、咬字吐字、共鳴腔體控制及潤腔技巧的運用，生動傳神地刻畫了各具特色的人物形象。

［關 鍵 詞］ 黃梅戲；旦角；唱腔

一、黃梅戲的音樂藝術特征

黃梅戲作為中國五大戲曲劇種之一，以唱為主，是注重唱功的戲曲劇種。其唱腔音樂來源豐富，基本分為“花腔”“三腔”“主調”三大類。其中“花腔”大多是在民歌、小調音樂的基礎上發展而來，主要用于生活小戲的表演，多為簡單的上下句構成，中間常夾雜過門性質的襯詞。“花腔”的節拍形式多為一板一眼，旋律比較活潑、歡快，保持著淳厚的民歌風味。“三腔”是“彩腔”“仙腔”“陰司腔”三種腔體的統稱。“主調”有“平詞”“二行”“三行”“火攻”“八板”“對板”等，多用于正本戲的表演。

與京劇精細的角色分工不同，黃梅戲屬“模糊行當”，超越行當的局限。以嚴鳳英為例，其旦角表演藝術超越了行當，將黃梅戲表演藝術提升到了一個新的高度，無論是小旦、花旦、閨門旦還是主角、配角，她都能完美演繹。因為在唱腔的塑造上沒有行當之分，所以在演繹不同人物的唱腔時，需調節唱法、注意咬字吐字、控制共鳴腔體的位置、適當運用潤喉技巧，通過對唱腔的藝術處理來表達人物思想、塑造音樂形象。……