文人世界的另一種視角：談“林下風骨

摘 要：文人士大夫是中國古代一個特殊且不可或缺的重要群體，也是博物館頗為青睞的闡釋對象。“林下風骨—明清文人結社與山左風流主題文物展”從館藏文物與現有研究出發，以“明清山東文人結社”為線索探索明清文人的精神世界與理想生活，帶給觀眾一種全新的觀看視角，并利用原生場景再現、文旅融合及館校結合等多種形式拓寬文化傳播新途徑，也為博物館相關主題展覽提供有益參考。

關鍵詞：文人結社；展覽策劃；策展手記

DOI：10.20005/j.cnki.issn.1674-8697.2024.18.013

0 前言

近年來，以古代文人精神與生活為主題的展覽成為博物館策展的一大熱點，“宋韻—士大夫的精神世界”“志于道 游于藝—中國古代士大夫的理想、生活和審美”“閑來弄風雅—宋朝人慢生活鏡像”及“山靜日長—明代文人風雅錄”等展覽都獲得較高熱度。古代傳統文人群體背后蘊藏的中華文化傳統價值觀、人文精神與時代價值一脈相承，在城市與社會快速發展的背景下，這類選題的價值逐漸凸顯。然而要在眾多同類題材中突出展覽特色，呈現根本內涵，必須別出心裁，尋找不同的視角與路徑。

2023年春節期間，濟南市博物館文人主題原創大展“林下風骨—明清文人結社與山左風流主題文物展”正式開展。展覽獨辟蹊徑，以“明清山東文人結社”為線索引入，為觀眾徐徐展開一幅明清文人的時代畫像。展覽以140套、近200件文物，向今人展示山東尤其是濟南地區明清文人的文學成就、哲學思想和審美態度，重現明清文人的精神世界，勾勒他們的中國式理想生活，弘揚中華優秀傳統文化。本文梳理該展覽的策展思路，談談如何以獨特視角帶領觀眾走進文人世界，為文人主題展覽提供有益借鑒。

1 展覽選題與主題提煉—明清文人的風雅與氣骨

文人與士大夫是中國古代極為重要和具有代表性的群體。一定程度上，古代文人士子代表了具有高度知識與文化的社會精英群體。一方面，以儒家文化為向導，中國古代文人以“修身、齊家、治國、平天下”為最高理想，其身上所體現的出仕治世、愛國愛家的精神氣質成為中華民族傳統文人的根本人格精神；另一方面，他們注重個人修養、淡于名利，在詩禮文學與雅致生活中追尋對生命價值的實現。這些隱含的高尚情操與人生態度構成了傳統價值觀的核心理念，在多元化的當下依舊具有傳承的時代價值。

與此同時，朝代更迭帶來的變化，深刻影響并反映在社會各階層的生活常態中，也給不同時期的文人群體貼上了不同的時代標簽。春秋之百家爭鳴，兩漢之私學繁盛，至魏晉之隱逸成風，盛唐之吟詠唱和，兩宋之崇尚風雅。要勾勒不同時期文人群體的畫像，應抓住這一時代的主要特征。濟南市博物館館藏明清時期文人相關文物數量眾多，種類豐富，包含文房雜項、書畫、古籍善本等600余件，豐富的文物資源能夠很好地支撐此次展覽的內涵與構架。因此，策展團隊選定“明清文人”作為此次展覽的詮釋對象。

如何選擇一個特別的視角帶領觀眾走進文人世界，是挖掘展覽亮點的首要任務，也是策展團隊在確定展覽主題后首要思考的問題。在明清文人群體的發展過程中，結社是一種重要的生存與交游形式。明清時期，文人的社會交往空間進一步擴展，往來活動空前頻繁，結社雅集儼然成為一種重要的社會時代風氣，從各個方面都呈現出如火如荼之勢。將目光放置于山東，齊魯大地勝流俊杰萃集、社事活動興盛，不獨其社團數量、人數規模為北方所罕有，且置于整個明清文人結社史中成就亦可謂不俗，其中又尤以濟南地區規模為最、獨領風騷。且正是交游結社為文人搭建起廣闊的活動空間，文學之詩社、唱和之酒社、舉業之文社、匡時之復社等，寄托著其獨立的價值觀念與品格，這些繁復社集下的各類社會文化活動幾乎涵蓋了文人士子的文學風尚、政治理想、生活意趣、審美情操等方方面面，蘊藏著文人集群的精神風貌與人生情趣，書寫著明清文人的風雅與氣骨。

基于此，策展團隊最終確定了“文人結社與山左風流”的展覽主旨。一是以文人結社為視角切入，一筆宕開，從結社的視角窺見明清文人在交游社事下的各類文化活動，并以文物見精神，剖析其文學成就、哲學思想和審美態度，用以啟迪當下，學習他們注重個人修養以及胸懷天下的生活態度和理想追求，弘揚中華優秀傳統文化。二是重點圍繞山東明清文人展開敘事，尤其關注濟南地區文人特色與成就，將泉水文化與濟南詩人作為展覽內容亮點之一，展現濟南及山東地區獨特的歷史文化底蘊，建立在地文化情感聯結，凝聚文化認同。

2 展覽敘事與文化闡釋：另一種角度看文人世界

2.1 從文人結社到文人世界—由點到面的解讀視角

在框架搭建與文化闡釋上，展覽以文人結社為視角切入，以豐富的展品為支撐，以翔實的文獻資料為輔助，向觀眾展示山東明清時期興盛的詩社、文社等社事活動。以此為基礎，展覽進一步帶領觀眾探尋明清山東文人雅集結社之下的世界，深入解讀山東明清文人的文化與藝術、政治與理想、審美與生活。

展覽分為四大篇章。序章“探源”位于沉浸式體驗與活動空間，以序章的形式呈現，帶領觀眾探索齊魯文人結社從先秦兩漢時期至北宋時期的歷史淵源，作為知識背景與擴展幫助觀眾了解文人結社的歷史，并突出齊魯大地深厚的歷史淵源與人文積淀。

第一篇章“士林風流”是展覽的核心部分，以豐富的書畫作品及古籍等展品為支撐，輔以大量文獻資料，展示山東明清時期興盛的詩社、文社等社事活動，走進山東文人在雅集、詩社、文社等交游活動中構建的廣闊世界，描繪齊魯士人的精神與文化底色。在此部分的敘事中，展覽整理了明清時期較為完整的山東結社情況，并以人們熟知的代表人物為媒，帶領觀眾走進其背后龐大的社群，并以文物組合為介梳理文人間的“社交朋友圈”，以全新的視角為觀眾構建一幅明清文人群體畫像（圖1）。

書法與碑拓是文人藝術的重要組成部分，明清時期，特定的時代背景造就了文人們尚古尚雅的獨特審美品格與藝術追求，追求個性與自我的內在精神投射到書法碑拓藝術中便形成了獨具風格的時代特色。第二篇章“吾鄉風雅”聚焦邢侗、翟云升、張士保等山東地區明清文人的書法與碑拓作品，展現山東文人的重要文化與藝術成就，并從中領略特定時代下文人們的審美態度與哲學思想。

詩文酒社、曲會畫社，再至講會禪社、怡老之社……當雅集結社成為明清文人重要的生活方式，明清文人生活的各個方面便都囊入其中。第三篇章“閑事長物”通過展出豐富的瓷器、玉器、竹雕、文房雜項等展品，帶領觀眾從古代文人的一方書齋漫步到茶、酒、花、香之生活雅事，領略其別樣的精神與志趣，向今人勾勒古代文人墨客風花雪月詩酒花、曠逸放達山水間的中國式理想生活。

2.2 從古代文人到當下意義—由淺入深的內涵闡釋

從古至今，中國傳統文人士子身上反映的人文精神與人格魅力為中華民族提供了深厚的滋養，早已凝結成中華優秀傳統文化的重要組成部分，直至今日依然熠熠生輝。博物館中這些傳承至今的文物隱含著一代文人的精神理想與人生態度，也是今人對自我生活觀照的不竭源泉。如何使傳統文化與新時代精神一脈相通，以深厚的歷史文化資源滋養當代社會、提供精神養分，構建展覽時代價值，得其精神、化古為今，是策展團隊需要思考的深刻問題。

展覽始終注重激發文物的時代光芒，通過深挖人物、文人背后的文學、藝術與思想價值，深入解讀齊魯文化維度下文人士子的精神氣質與文化內涵，展現山左文人淡于名利、崇尚生命價值及愛國愛家、明道救世的多元人格精神，對當下予以啟迪，回應現實關切。展覽第一章“士林風流”在展示明清山東文人結社特點的基礎上，嘗試進一步帶領觀眾探索文人士子背后的精神層面。一方面，山左文人達觀適意，淡于名利，在詩禮文學與雅致生活中追尋對生命價值的實現；另一方面，當朝代更迭、時運衰頹之際，齊魯士子則以愛國愛家、出仕治世的儒家傳統思想為遵循，對社會現實的關懷與明道救世的社會使命感凝結成了中華民族傳統文人的根本人格精神，成為中華優秀傳統文化的重要組成部分。

把目光聚焦于個體，名垂青史的文人士子，他們的名字并不只是以“文學大家”的單面形象而存在的，其身上彰顯的人格精神與人生態度仍然值得當下學習，并引發觀眾對于自身與社會的思考。而對于個體的研究闡釋除了應看到其作為獨立個體的一面外，還應重視其處于特定時空背景下的社會性的一面。就如法國著名文學家薩特在對戲劇中人物闡釋時用到的“自由的人”與“處境中的人”的辯證統一關系①。因此在展示山東重要文人時，展覽注重挖掘個體背后超越時代的精神與價值，并將人物與展品放置在歷史與時代的高度上予以詮釋。例如，在對于王士禛的展示除了展出《漁洋山人秋柳詩箋》《香祖筆記》等代表作外，還觀其處于歷史洪流中的角色—作為科舉世家新城王氏家族成員與“文化遺民”的王士禛，從而解讀傳統士大夫對世事滄桑的人文情懷與出仕濟世的高度責任感在以王士禛為代表的文人士子身上的高度統一，也彰顯其背后齊風魯韻的文化底色。

2.3 從鄉土情結到文化認同—在地文化的高度關注

文化是集體的記憶與意識的體系，進而也是一個集體的統一價值體系。這種集體記憶為塑造該集體共同生活的框架（社會規則）、構建個體之間特色的行為和關系發揮了重要作用②。簡而言之，集體文化記憶能夠幫助人們明晰歷史文化，促進文化身份認同，而地方博物館則成為“文化記憶”的重要媒介。對于地方博物館來說，絕大部分觀眾都是本地觀眾，因而對于探知鄉土文化、貼近自身生活也具有更高需求。在展覽前期，策展團隊就以“明清山東文人”為主題面向廣大觀眾開展調研，利用網絡及線下向觀眾發放展覽調查問卷，實施觀眾評估前置。在收到的有效反饋中，80%的觀眾“對于明清時期山東地區文人非常感興趣”，近50%的觀眾提供了自己感興趣的家鄉的文人名士，劉墉、高鳳翰、蒲松齡、陳介祺、李開先等耳熟能詳的名字紛紛在列。

基于觀眾調研和展覽定位，展覽高度關注觀眾對在地文化的認同感。以立足本土為遵循，展覽重點關注具有代表性的齊魯明清文人與齊魯文化圈，邊貢、李開先、李攀龍、王士禛、劉墉、田雯、明湖七子、桂馥等大批齊魯士人的身影都囊括其中。展出包括明邢侗草書軸、清田雯趙吉士行楷書軸、清劉墉行書軸、清癯云升隸書軸、清張士保篆書聯等，尤其關注濟南地區相關文人展品，如清郭敏磐《潭西客夜圖卷》、邊貢《清邊華泉詩集七卷附錄一卷》、王士禛《漁洋山人秋柳詩箋一卷》、李攀龍《滄溟先生集三十卷附錄一卷》等。展覽第二章“吾鄉風雅”更是聚焦邢桐、翟云升、張士保等山東地區明清文人的書法與碑拓作品，集中展現山東文人的重要文化與藝術成就。

此外，展覽還專門開辟“泉城詩人”作為輔線進行展示。濟南以“泉”聞名，泉水成為濟南人民鄉土文化情感聯結的重要符號。早在春秋時期，就有“公會齊侯于濼”的記載。在這深厚的文化滋養下，濟南也涌現了一批“泉水詩人”。展覽重點挖掘濟南文人與泉水的故事及其筆下的濟南，帶領觀眾在筆下文墨中暢游濟南。其中重點展出的《潭西客夜圖卷》不僅描繪了“潭西精舍”之盛景、記載了“七十三泉”之由來，還包含了濟南名士桂馥及其弟子和多為文人唱和之詩詞；周樂《二南詩鈔》、李肇慶《歷下三君詩集》等古籍為觀眾展示了“明湖主人與泉城詩韻”“明湖七子”的濟南故事。從一本古籍、一幅古畫出發，帶領觀眾穿越歷史，邊走邊看，在“行旅”般的觀展中，促使觀眾完成從鄉土情結到文化認同的情感凝聚過程。

3 形式設計與空間呈現：另一種方式體驗文人生活

此次展覽形式設計緊扣明清生活美學主題，以明清時期文人作品為窗口，旨在全面為觀眾打造沉浸式的觀展體驗，于觀展間行走于書齋與園林間，體驗明清文人的藝術與生活。一進入展廳，觀眾就可以立刻感受到淡雅的明清文人文化氛圍，取象征生機的綠色為形式設計的主基調，并輔助以瓷白進行顏色搭配。序廳中間位置以綠色為背景，其上裝飾雕刻字、雕刻抽象山水素材，并加以主標題雕刻字、小竹林、山石、鵝卵石等實景元素來塑造微景觀，營造虛實的場景還原；序廳上空設計明清文人文物展示吊布，由遠而近，層層遞進；整體氛圍彰顯明清文人的風雅與氣骨，詮釋“明清文人生活美學”。

展覽在博物館大廳、三個獨立展廳空間基礎之上設計。大廳改造為展覽序廳；三個獨立展廳作為展覽區域呈現序章及三大篇章內容；整體流線均以順時針方向進行展示。明清繪畫中建筑、園林、書齋等場景元素在展廳中處處可見，展廳色彩設計與篇章主題相互呼應，淡雅的色調烘托出古代文人雅士別樣的精神與志趣。為有效利用有限的展廳空間，展覽采用了再現原生場景的形式為內容營造空間語境，即利用藝術表現的方法，將場域、情景復原再現到展廳空間內，讓觀眾具有身臨其境的感受③。在合理分配展示空間的基礎上，充分考慮觀眾參與性因素，展覽專門開辟體驗式活動空間，以館藏清郭敏磐《潭西客夜圖卷》為主題，選取其中場景進行還原，設置竹林、泉水（曲水流觴）、山石、花草等元素，打造出文人讀書作畫、撫琴、品茗對弈、熏香等場景，配合濟南市博物館原創“潭西客夜圖”數字化動漫，還原古代文人林下雅集之美，以文物中的真實畫面來口述歷史，釋放記憶，體味文人雅士的肆意與灑脫，感悟中國傳統文人思想、生活和感情悟性的精神內涵（圖2）。

在體驗式活動空間內，展覽精心設計了“體驗文人生活的一天”主題系列活動，包括“手拓楹聯—拓片體驗活動”“一縷淺香 指尖芳華—制香體驗活動”“翰墨共芬芳—楹聯共創活動”及“風雅游園會”等，通過沉浸體驗、角色扮演、視頻欣賞等形式，充分調動現場參與者的視覺、聽覺、觸覺等感官系統，讓觀眾們于觀展間親身體驗古代文人的生活方式，觀物識心，品讀古今，體驗明清文人的藝術與生活。這種沉浸互動式的展示活動，避免了觀展疲勞的發生，也以視覺化、參與化、主體化的方式與展覽敘事完美契合，將展覽參觀變成獲取知識與美學滋養的復合化教育過程，從而產生更為重要的價值與影響。

4 文旅融合與館校結合：另一種路徑拓寬展覽外延

在新時代發展中，中小博物館策展實踐應以多種形式與手段突破展館限制，拓寬展覽外延，擴大展覽影響力。而在其中，“文旅融合”與“館校結合”不免成為兩大有力抓手。黨的二十大報告中明確指出，“要堅持以文塑旅、以旅彰文，推動文化和旅游深度融合發展”；2020年，教育部、國家文物局發布《關于利用博物館資源開展中小學教育教學的意見》，明確指出要推動博物館與學校的有機銜接。在此背景下，策展團隊以“文旅融合”+“館校結合”兩大抓手為核心，在展覽社教活動與宣傳推廣的基礎上創新形式與內容，推出令人耳目一新的文化傳播活動新模式。

濟南市文化和旅游局攜手濟南廣播電視臺聯合打造“文化濟南大講堂·我的大學我的城”文旅融媒互動課堂，圍繞濟南歷史文化與名人，依托“林下風骨—明清文人結社與山左風流主題文物展”，深入大學課堂，以“學校課堂+博物館文物+實景游覽”三位一體的形式開展直播展示活動。策展團隊挖掘展覽中李攀龍與白雪樓、潭西精舍與七十三泉、王士禛與秋柳園、鐵保與小滄浪亭等可視化的人物、故事與地點，配合文物展出、課堂講授與實地游覽，讓靜態的文物“活起來”，讓有限的展覽飛出場館，推動中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展（圖4）。

例如，在“訪大東風雅，品白雪蔥香”一節中，由大學教師主講李攀龍之生平及白雪樓之由來，濟南市博物館講解員則圍繞展覽中展出《滄溟先生集》《明七子詩選注》等展品解讀展品背后李攀龍的文學成就，鏡頭一轉，現場導游帶領觀眾走進趵突泉，與現場演員于今天景區內的白雪樓上演了一場古代文人會友之盛會，將學校與博物館的知識以動態、有聲的形式有機融合，以演繹、體驗、活態的形式進行新的敘事，激發文化新活力。

如今，不管是李攀龍身后的白雪樓，還是秋柳園、小滄浪亭、七十三泉，都傳承著濟南文人的風范，儼然成為優雅濟南的文化地標。從超然樓到洛杉濟，從洪家樓教堂到趵突泉，在文旅融合的新形勢下，濟南以文旅熱頻頻出圈，濟南市博物館緊抓文旅融合契機，將展覽搬進學校課堂、搬進旅游景區，突出教育傳播與社教的博物館職能，通過教育和傳播等方面增強觀眾的深度參與，以新形勢拓寬展覽影響的外延ciSAChXbwMc52fvGAP5W48hfVZdQuqt+iQpNA/r55Vg=，同時也為充分發揮博物館教育職能，深入挖掘泉城歷史文化底蘊，推動文化旅游深度融合作出有效探索。

5 總結與思考

不同于“唐宋八大家”等令人耳熟能詳的文學群體，“林下風骨—明清文人結社與山左風流主題文物展”鎖定的敘事對象是相對“小眾”且具有復雜身份的山東文人群體，因此展覽敘事的出發點一方面并不單是“文學概念”與“文物展覽”的單向轉化與對等，另一方面也并不只注重以展覽主題吸引普世的關注，這就涉及兩個問題—展覽的詮釋定位與展覽的受眾定位。

一方面，展覽圍繞的“明清山東文人”群體成分較為復雜，既包括科舉出身的進士、官居山東的文臣，又包括詩人作家、學者、書法家、畫家、隱士等大批群體，也就是說展覽應以開放的角度解讀“什么是文人”這一原始性問題，必須容納不同文人的不同形象，甚至是一個人身上所兼具的多面性。由此，觀眾在展覽中可以看到每個人心目中所描繪的文人形象，他們可以看到在濟南泉水滋養下才情縱逸的詩匠，可以看到縱情山水的文人畫家；可以看到崇文重教的地方科舉世家，可以看到宗經復古的儒士；可以看到注重風雅的閑士，亦可以看到寄興工藝之美的藝術家。以此一面面形象各異但終歸統一的人物畫像，連同其背后有所指代及象征的豐富文物，填充起了整個展覽的豐滿血肉。

另一方面，基于地市級博物館定位與性質，此次展覽主題也主要面向當地觀眾。因此展覽以城市為媒，重在追溯共同的歷史與文化記憶，核心仍然是借文物傳承本地域優秀傳統文化，構建集體記憶與地方認同。展覽以文物中涉及地點為線路，嘗試走出展館，走進城市，完成城市變遷與文化傳承的古今對話，一定程度上也是回應城市快速發展下人們對城市文化同質化和重塑地域文化的強烈關切。在此過程中，展覽的外延也在無形中被無限拉長，城市的所有相關性地點都能成為人們回憶、紀念、思考展覽的媒介，同時也有效緩解了中小博物館在空間、資金、設備等多方限制下如何擴大展覽影響力的問題。如何在有限的空間與條件下，推動展覽與城市的文化記憶有機融合，同時進一步拓展展覽深度與廣度，是當今博物館尤其是地方博物館還需要繼續思索的重要課題。

注釋

①薩特.存在與虛無[M].陳宣良等，譯.合肥：安徽文藝出版社，1998.

②阿斯曼.文化記憶：早期高級文化中的文字、回憶和政治身份[M].金壽福，黃曉晨，譯.北京：北京大學出版社，2015.

③范犁.空間語境營造和設計策略[J].文物天地，2022（S1）：41-46.