舞劇《林青的遠方》中的音樂

舞劇《林青的遠方》由貴州工程應(yīng)用技術(shù)學院黨委副書記湯宇華擔任編劇，聘請優(yōu)秀的青年舞蹈新銳趙小剛擔任編導(dǎo)，原創(chuàng)音樂部分由關(guān)鵬和周正軍創(chuàng)作完成。該劇由“序”“求索”“星火”“光芒”“遠方”五個部分組成。

序中，幕布以林青所作的《悼亡妹》——“五龍橋在畢城南/五龍橋下淺水清/淹不了古塔的倒影/這其間/有多少欺負的墳塋”作為結(jié)束。第一幕“求索”描述了林青在革命隊伍里的成長。第二幕“星火”講述了出獄后的林青和黨組織失去聯(lián)系，返回家鄉(xiāng)畢節(jié)，開始艱苦的奮斗歷程，建立了中國共產(chǎn)黨在畢節(jié)的第一個黨支部，在林青的發(fā)動帶領(lǐng)下，反抗壓迫、救亡圖存的思想傳遍畢節(jié)，《國際歌》的旋律在畢節(jié)的上空回蕩。第三幕“光芒”講述了遵義會議放光芒，黨中央和紅軍來到了貴州，林青在紅旗下和當年雨中的黨課老師吳亮平相聚，欣喜不已，紅軍四渡赤水，轉(zhuǎn)戰(zhàn)烏蒙，林青帶領(lǐng)地下黨穿梭在崇山峻嶺之間傳遞情報，活躍在大街小巷，開展著擁軍擴紅、支前帶路等革命工作。第四幕“遠方”，講述了林青和戰(zhàn)友們送別遠征的中央紅軍，黑惡勢力乘機瘋狂反撲，林青再次被捕中秋之夜，他用指尖在牢房墻面上寫下獻給母親的詩《合唱》。

整部劇的音樂主要由管弦樂隊編配而成。個別曲目中加入了民族樂器、合唱以及自然界的風聲。

一、舞劇中弦樂的運用

（一）同組樂器的運用

1.弦樂隊與獨奏樂器的結(jié)合。弦樂隊與小提琴獨奏的結(jié)合：最后謝幕的音樂，主旋律由小提琴獨奏，弦樂隊演奏副旋律和織體。弦樂隊伴奏與小提琴演奏的主旋律，兩者音色對比不是很強烈，形成較為統(tǒng)一且穩(wěn)定的音響效果。小提琴演奏序中的主旋律，首尾呼應(yīng)，統(tǒng)一整部作品。

2.弦樂隊聲部間的結(jié)合。中提琴組與小提琴組間的結(jié)合：第一幕的開始，中提琴組演奏緊湊而又連續(xù)的音符，小提琴組拉奏長音。中提琴組用連續(xù)緊湊而又有規(guī)律的節(jié)奏型來烘托“求索”中林青烈士對黨的熱愛與極度渴望的狀態(tài)，小提琴組的長音表現(xiàn)了林青烈士在“求索”過程中無比激動的情感，兩個聲部完美的結(jié)合，巧妙地運用了我國戲曲中緊拉慢唱的手法，刻畫了林青烈士在“求索”初期的激動心情。

（二）與其他組樂器結(jié)合的運用

弦樂與其他樂器組合形式在該舞劇中應(yīng)用的較多，例如弦樂與銅管樂器的結(jié)合。

1.弦樂與銅管樂器的結(jié)合。在第一幕前半部分的最后，弦樂拉奏抒情的長音，暗示著林青烈士在受到進步思想的影響后，內(nèi)心產(chǎn)生了巨大的變化，表達了他感慨萬分的心情；而圓號類似號角般的旋律，象征著黨對他的號召，兩條旋律線相交錯陳述，刻畫了林青烈士在黨的號召下激動萬分、一心向黨的畫面。第一幕的后半部分，講述的是林青烈士的“求索”道路進入了比較困難的時期，人民開始反抗，林青烈士加入了“三·三一”愛國集會，最后被捕入獄。該部分音樂一開始，延續(xù)了第一部分“緊拉慢唱”的手法，但這個“慢唱”卻使用的是大號這個樂器，在弦樂連續(xù)音符造成的緊張的節(jié)奏中，大號有規(guī)律且不緊不慢的長音響起。弦樂緊張的節(jié)奏型與有規(guī)律的音型，刻畫出愛國集會中愛國人士激動且憤怒的心情，但大號低沉而又穩(wěn)定的旋律出現(xiàn)，更是暗示著他們熱愛黨和國家的那份堅定的心。弦樂與大號的呼應(yīng)，更加形象地刻畫了林青等愛國人士在愛國集會中堅定且勇敢的心情。

2.弦樂與打擊樂的結(jié)合。打擊樂的出現(xiàn)，是為了將音樂的氛圍刻畫得更加形象，例如加入音高的打擊樂來加強生動活潑的音樂形象；或是加入大鼓和小軍鼓來加強緊張而又有力的氛圍。

第三幕“光芒”中就運用到了有音高的打擊樂。第三幕主要講述的是林青烈士第一次入獄出來后，返回家鄉(xiāng)，由于他與組織失去了聯(lián)系，因此他在自己的家鄉(xiāng)開展地下黨活動，成立了“草原藝術(shù)社”，在這幕開始，有一段描繪“草原藝術(shù)社”開展活動時的情景，在這段音樂中，弦樂一改之前抒情或是緊張的肢體，靈活俏皮的音型與節(jié)奏型，再加入有音高的打擊樂顫音琴和木琴，更是加深了這段音樂的靈動性，描繪出林青烈士回家開展工作時的情景。

第三幕的最后，運用到了無音高打擊樂，渲染緊張而又有力的氛圍。第三幕最后描述林青烈士遵義會議之后又繼續(xù)留在家鄉(xiāng)從事地下黨工作。在描繪這段經(jīng)歷的音樂，弦樂緊張的旋律和銅管有力的聲音占據(jù)了極大部分，但隨著音樂的一步步推進，在最后一段中，加入了打擊樂（大鼓和小軍鼓），大鼓沉重而又穩(wěn)定的重音，加上小軍鼓連續(xù)規(guī)整的節(jié)奏型，將音樂推向高潮，音樂高潮的來臨，也表示著林青烈士的地下工作進入了最艱難的時期，為他的再次入獄埋下伏筆。

二、銅管樂器的運用

在該舞劇中，銅管樂器單獨使用的片段幾乎沒有，主要是和其他樂器組的器樂結(jié)合使用。

1.銅管樂器與弦樂的結(jié)合。銅管與弦樂結(jié)合的片段分析見上面弦樂與銅管樂器的結(jié)合部分。在該舞劇中，銅管主要擔任了兩種主要角色，第一種：渲染陽光積極向上的氛圍，例如圓號吹奏號角般的旋律、小號吹奏的旋律，均為表現(xiàn)正面積極向上的形象。第二種則是用來刻畫反動軍閥的形象，例如大號隱約吹奏的旋律，長號頓挫有力的音型，或是尖銳刺耳的音響效果，常用來刻畫敵人的形象。

2.銅管樂器與打擊樂的結(jié)合。銅管樂器與打擊樂的結(jié)合主要仍是在渲染緊張有力的氛圍，具體表現(xiàn)見弦樂與打擊樂的結(jié)合中的第二例，該例中除了弦樂和打擊樂，銅管的存在，將音樂的整個效果變得更加明亮，象征的即使革命再困難，林青烈士和愛國人士的斗爭是不會停息的。

三、打擊樂的運用

打擊樂的使用主要體現(xiàn)在和弦樂以及銅管樂的結(jié)合上。但主要功能體現(xiàn)在兩個方面，第一個：用來穩(wěn)定節(jié)奏，增強音樂的節(jié)奏性。例如弦樂與打擊樂結(jié)合的第一個例子，通過有音高的打擊樂，來表現(xiàn)明快活潑的節(jié)奏型。第二個則為表現(xiàn)緊張的氛圍，例如弦樂與打擊樂結(jié)合的第二個例子，打擊樂連續(xù)的節(jié)奏型，將音樂情緒烘托得更加緊張。

四、合唱的運用

在該舞劇中，第二幕“星火”開始加入合唱，首先使用的是女生合唱，女聲合唱擅長表現(xiàn)優(yōu)美、親切、深情、柔順的音樂形象。在第二幕中，隨著主角林青的出現(xiàn)，女聲合唱的旋律響起，用女聲表達林青烈士在獄中所經(jīng)受的苦難，優(yōu)美卻又傷感。之后加入混聲合唱，混聲合唱更加寬廣的音域、更加充沛的音量、更加豐富的音色，將林青烈士在獄中接受了特別的黨課后，想要播撒革命的火種，用混聲合唱來表現(xiàn)，渲染出了宏偉崇高的史詩性的場面。

五、其他

1.民族樂器的使用。本舞劇音樂中，總共運用到了三個民族樂器，分別為蘆笙、胡笳和二胡。蘆笙是林青烈士家鄉(xiāng)具有特征的樂器，而胡笳和二胡主要用來渲染悲涼的氛圍。

蘆笙這個樂器在“序”的開始處出現(xiàn)，“序”中隨著蘆笙吹奏的主旋律響起，林青烈士抱著亡妹走上臺。蘆笙擁有明亮而又柔美的音色，吹奏出凄涼的旋律，反而將場景渲染得更加凄涼。蘆笙本身很高的民族音色辨識度，在舞劇的一開始，從音樂角度將整個劇目的情景放在了貴州這片土地上，蘆笙明亮柔美的音色與凄涼的旋律形成對比，更是增加了序中所要表現(xiàn)的情緒。

胡笳也出現(xiàn)在序中，在蘆笙演奏的凄涼的旋律之后，胡笳哽咽的副旋律響起，將音樂的悲傷又推上了一個新的臺階。在蘆笙旋律表達的悲傷之情中，胡笳起到了加深情感的作用。

2.效果音的運用。該舞劇中主要運用到的效果音有風聲和槍聲兩種。風聲出現(xiàn)在劇目的開始和最后，兩次均使用的是寒風呼嘯的聲音，均用來描繪寒風凌烈，在“序”中，林青烈士抱著亡妹，從凌烈的寒風中走來，表達了林青烈士內(nèi)心所承受的痛苦就像這寒風一樣。第二次出現(xiàn)是在最后，林青烈士在第二次入獄后，敵人對他的折磨，就好比像刀子一樣刮在臉上的寒風。槍聲在該舞劇中，模擬敵人殺害進步青年和黨員時的槍聲。

六、調(diào)式

該舞劇所講述的是地下革命黨、林青烈士的故事，這是發(fā)生在中華大地上的故事，因此，配樂中所使用的為中國的民族調(diào)式。

舞劇《林青的遠方》的配樂并沒有太多的創(chuàng)新，以弦樂作為整部劇音樂的基礎(chǔ)，銅管表現(xiàn)明亮且有力量的形象，打擊樂主要用以刻畫有節(jié)奏感的氛圍。但民族樂器加入，不僅加強了整部劇的民族特性，并且也豐富了整部劇的音色。雖然這部劇的配樂以西洋樂器為主，但通過對整體音色以及調(diào)式的控制，整部劇的音樂給人明顯的民族感，為這部紅色舞劇打好了聽覺基礎(chǔ)。

（作者單位：貴州工程應(yīng)用技術(shù)學院）