淺談商業空間中的裝置藝術

安迪·沃霍爾曾經說過：“藝術商業是商業的下一個階段。”近年來，隨著消費者需求的日益多元化與審美水平的不斷提升，藝術元素與商業空間的深度融合確實成了一個顯著的發展趨勢。這種趨勢不僅僅是商業對藝術的一種“借勢”，更是兩者在更深層次上的共生共榮，共同創造了全新的消費體驗和商業價值。裝置藝術以其獨特的魅力和創造性，正逐漸在商業環境中占據越來越重要的地位。它以“場地+材料+情感”的形式，為商業空間注入了新的活力和深度，使得藝術與商業之間的關系更加緊密。基于此，本文淺談商業空間的裝置藝術。

0 引言

在商業環境中，裝置藝術不僅具有裝飾和美化的作用，更重要的是，它能夠與消費者建立深層的情感聯系。藝術家通過對日常物體的藝術性選擇、利用、改造和組合，賦予這些物體新的意義和價值，引發消費者的共鳴和思考。這種與消費者的互動，使得商業空間不再是單純的購物場所，而是一個集購物、休閑、體驗為一體的多元化空間。同時，裝置藝術也為商業空間提供了無限的創意可能性。藝術家可以根據商業空間的特點和需求，進行個性化的創作和設計，打造出獨具特色的商業空間。這種個性化的設計，不僅能夠吸引消費者的眼球，提升商業空間的知名度和美譽度，還能夠增強消費者對品牌的認知和忠誠度。另外，裝置藝術在商業空間中的應用，也能夠推動藝術的創新和發展。藝術家在創作過程中，不斷嘗試新的材料、新的手法和新的形式，為裝置藝術的發展注入了新的活力和創意。這種創新的精神，也將激勵更多的藝術家和設計師投身于商業空間的設計中，共同推動藝術與商業的融合發展。

總之，裝置藝術以其獨特的魅力和創造性，正在成為商業空間設計中不可或缺的一部分。它不僅能夠為商業空間增添獨特的藝術氣息和文化底蘊，還能夠與消費者建立深層的情感聯系，推動藝術的創新和發展。隨著社會的不斷發展和人們對美好生活的追求，裝置藝術在商業空間中的應用將會越來越廣泛和深入。

1 商業空間中裝置藝術應用的背景

在傳統商業空間因同質化而飽受詬病的今天，將藝術氛圍巧妙地融入商業環境無疑為消費者帶來了全新的視覺和情感體驗。從藝術生活化到商業藝術化，藝術與商業之間的界限正逐漸模糊，正如安迪·沃霍爾所預言的：“所有百貨公司都將成為博物館，而所有博物館則將成為百貨公司。”這一趨勢在新零售時代尤為明顯，它使得消費者的購物體驗不再單一，而是變得更加多元化和個性化。隨著消費理念的升級，消費者對于商業空間的需求也發生了根本性的變化。需求個性化、服務產品化和場景體驗化成為了新零售時代購物中心發展的核心要素。藝術化商業空間正是滿足了這些需求，它們通過獨特的藝術設計和文化氛圍，為消費者營造出身臨其境的體驗感。“藝術+商業空間”的模式不僅吸引了消費者的眼球，也為商家帶來了更大的商業價值。通過引入藝術品和藝術元素，商業空間可以提升品牌形象，增加空間的文化底蘊和審美價值。同時，藝術化商業空間還能為消費者帶來更好的購物體驗，促進消費者的購買欲望，從而提高商家的銷售業績。

在這種模式下，藝術與商業之間的互動更加頻繁和緊密。藝術家可以通過商業空間展示自己的作品，與消費者進行互動和交流；而商家則可以利用藝術家的作品來裝飾空間，吸引消費者前來參觀和購物。這種互利共贏的合作模式不僅推動了藝術和商業的共同發展，也為消費者帶來了更多的選擇和驚喜。

未來，“藝術+商業空間”的模式將會越來越受到消費者和商家的青睞。它將成為連接藝術與生活、文化與商業的橋梁，為消費者帶來更加豐富多彩的購物和文化體驗。同時，隨著技術的不斷進步和創新，藝術化商業空間也將呈現出更加多樣化和個性化的特點，滿足消費者日益增長的需求。

2 商業空間的流行趨勢

藝術裝置也可以稱為裝置藝術，狹義定論上會有一些不同，但出現在公眾視野里，其對應的基本是同一種“藝術”表達形式。單獨把藝術裝置這個類別拉出來講，可能很多人會對這個門類感到陌生。一個原因是它本身的歷史比較短，作為一個典型的“70后”，和其他藝術形式相比，藝術裝置是非常年輕的；另一個重要因素是由于它的歷史較短，行業目前整體呈現出蓬勃發展和日漸完善的態勢，所以它的分類和基本的標志性元素都很難準確界定，還在發展變化，影響了對這一類別的系統化研究和學習。不過這也未必是件壞事，至少在面對那些富有寓意又難以解讀的“藝術體”時，都可以對它們有一個相對專業的統稱——藝術裝置。相對于國內近幾年才開始起步的商業空間藝術裝置來說，單純的藝術裝置早就從20世紀開始就活躍在各大藝術展和美術館中，藝術家們期望利用其獨特的造型和陳列形式給觀者帶來思考。

藝術裝置有三個最重要的因素，即空間、人和技術。這三者呈現一種相互作用的關系，即人通過技術在空間中的表達來感知人和空間的情感交互。根據這一原則，衍生出多種多樣的藝術形式。

3 商業空間中消解品牌與消費者之間的新關系

商業空間中的各個品牌換下自身高冷的外衣，在消費者由陌生走向接納的過程中做出一些主動積極的改變，讓商業空間變成藝術展廳。以前的商業空間都是以產品展示為主，基本上人們走進去接收到的一個信息就是“買我！買我！買我！”。

然而，全新的消費品牌與消費者彼此之間出現了新的聯系。

例如鏡特夢（GENTLE MONSTER）的品牌創始人金韓國（Hankook Kim）認為，零售店不僅僅是要讓人可以購物，還要能真切地傳遞出品牌的理念，而這個理念是藝術、科技、潮流。所以在鏡特夢的商業空間內，眼鏡產品僅僅是整個空間中最不起眼的東西，真正獨特的是整個空間氛圍。當消費者走進鏡特夢的空間，就像是“誤入” 藝術展的現場，各種藝術裝置和腦洞大開的概念向他們拋來。每一家店面，就是一場免費的主題藝術展。鏡特夢上海門店將零售、展覽和實驗融入空間，通過具有代表性的靈動的機械馬群等形態各異的藝術裝置，對外展示超現實主義和未來主義的氛圍。

4“藝術+商業”，新型商業空間的組合

商業空間作為承載消費行為的載體，在當代激烈的競爭之下，差異化、個性化及文化內核，已經成為評判其是否具有商業價值的標準之一。

“藝術+商業”的新型商業空間組合，正是順應了現代社會發展的潮流和消費者需求的變化，將藝術與商業領域進行了深度的跨界融合。這種新型模式不僅豐富了商業空間的內涵和層次，也為消費者帶來了全新的購物體驗和情感共鳴。隨著社會的不斷進步和消費者需求的日益多樣化，“藝術+商業”的新型商業空間組合將會更加普及和深入。未來，可以期待更多具有創新性和獨特性的藝術元素被引入到商業空間中，為消費者帶來更加豐富和多元的購物體驗。同時，藝術與商業的跨界融合也將進一步推動文化創意產業的發展，為社會創造更多的經濟價值和文化價值。

4.1 商業的訴求

商業地產要吸引更多消費者的眼球并提升他們的體驗感，就需要使他們能獲得的娛樂休閑體驗變得多元化，并巧妙地利用藝術氛圍來增強品牌調性和空間利用價值。出色的藝術裝置與裝飾可以采取以下措施實現藝術氛圍的渲染與品牌調性的提升：在商場內部設置藝術裝置和裝飾品，如雕塑、壁畫、互動藝術墻等，營造出濃厚的藝術氛圍。這些藝術品不僅能夠美化環境，還能提升商場的品牌調性和文化內涵。

跨界合作：與知名藝術家或藝術機構進行跨界合作，舉辦獨家藝術展覽或主題活動。這種合作不僅能夠吸引藝術愛好者的關注，還能借助藝術家的影響力提升商場的知名度和美譽度。

優化空間布局：購物中心可以利用傳統商業業態難以利用或增值的區域設置藝術空間，如中庭、邊角地帶等。通過藝術展示和互動體驗，使這些區域煥發生機，成為人流聚集的熱點。

綜上所述，商業地產要吸引更多消費者的眼球并提升他們的體驗感，就需要在娛樂休閑體驗上實現多元化，并巧妙地利用藝術氛圍來增強品牌調性和空間利用價值。通過這些措施的實施，商業地產將能夠構建一個更加具有吸引力和競爭力的商業空間。

4.2 藝術的訴求

藝術品通常情況下，只能出現在博物館，它受眾范圍小，人流量遠遠小于購物中心。且只有那些面向大眾、為群眾所喜聞樂見的藝術，才能打破藝術家和受眾的界限。在藝術的普及和推廣方面，購物中心為藝術和商業之間的轉化提供了很好的橋梁，它們將藝術之美傳遞給大眾的同時，也保留了藝術的獨特性。“以藝養藝”的方式，也可以進一步促進藝術文化的發展。例如，蔻馳（Coach）2021年春夏戶外藝術裝置鏡面森林的設計結合自然、沉浸體驗和現代都市，傳遞健康、樂觀及環保的品牌精神。在設計中，設計師融入了很多動態元素，如鏡面柱體的旋轉互動和森林光影的流轉交融，讓觀眾仿佛走進愛麗絲的夢游仙境。

4.3 消費者的訴求

隨著新一代消費者文化水平的整體提高，他們的消費進一步升級，消費生活方式也發生了改變，他們希望在商場里能夠獲得更高層次的體驗，希望商品在有著華美的外表和豐富的實用性之余，還應擁有一定的藝術性。

裝置藝術不受藝術門類的限制，可以自由地綜合各種藝術手段進行創作。這種多樣性和綜合性使得裝置藝術在商業營銷中具有極高的靈活性和適應性。商業項目可以根據自身定位和目標受眾的需求，選擇合適的藝術裝置進行展示，以達到最佳的營銷效果。

5 結語

藝術與商業的結合是時代發展的必然趨勢，也是商業地產轉型升級的重要途徑。通過引入藝術裝置等創新元素，商業地產不僅能夠提升空間品質和品牌形象，還能夠為消費者提供更加豐富、多元和有趣的消費體驗。同時，藝術也借助商業項目的平臺實現了更廣泛、更有效的傳播，收獲了更多的認同。這種雙向賦能的模式將為商業地產和藝術領域的共同發展帶來無限可能。隨著一線及眾多強二線城市存量時代的到來，“城市更新”正成為中國新的發展主線。越來越多的商業空間在城市發展中承擔基礎設施的角色，賦予城市新的活力。而伴隨全域旅游時代的到來，旅游目的地的商業空間也逐漸成了重要的旅游吸引物，為當代旅游注入了新動能。

城市作為人類美學的集中地，要創造藝術生活和藝術化空間。雖然人類的城市從發生那天起，一直伴隨著形形色色的問題，但是，人類從規劃城市空間開始，無論是個人家居空間，還是社會公共空間，如廣場、商店、火車站、飛機場等，都在試圖通過藝術化的表現來創造不只是生產生活，更是適用于人類發展和享受的空間。城市規劃學者、建筑設計學者、景觀設計者們，都在以前所未有的思考方式，創造著人類生活空間，追求典型的藝術空間。如果我們能夠把“城市如家”的概念進行推廣，那么，城市就會變成一個藝術品！裝置藝術在品牌傳播的應用中，隨著時間的推進，形式和種類將會越來越多，在傳播品牌理念和文化的過程中會給人們帶來更愉悅的體驗。隨著科學技術及人們對藝術的認知度的發展，裝置藝術的形式也會隨之越來越豐富，品牌傳播的趨勢越來越傾向和貼近大眾喜好，這不僅是市場競爭加劇的必然結果，也是消費者主權日益凸顯的體現。企業品牌在發展自身的同時，也更加注重為消費者帶來愉悅、有價值的體驗，從而使大眾對其建立起深厚的情感連接，擁有更高的忠誠度。

作者簡介：紀晨彤（1988—），女，遼寧丹東人，碩士研究生，講師，就職于遼東學院。