「只此青綠」以舞為名 敬絢爛生命

上映日期：2024年10月1日

導演：周莉亞 韓真

編劇：徐珺蕊

主演：張翰 孟慶旸 謝素豪 劉洋 王晶 戴可偉 吳宇婷 劉沛然 崔嶸巍

類型：歌舞/歷史/劇情

出品：中國電影股份有限公司 中國東方演藝集團有限公司

發行：中國電影股份有限公司

故事

一位現代文物研究員（謝素豪飾）在《千里江山圖》即將展出之際潛心鉆研，跨越九百余年時空走入北宋少年畫家希孟（張翰飾）的內心，目睹了希孟嘔心瀝血忘我創作，與無數勞動者攜手，歷盡千辛萬苦創作出傳世畫卷的歷程。

融合創新·經典舞劇的電影蛻變

2022年的央視春節聯歡晚會上，一眾豐姿卓越的古典女舞者婉約而來，為全國帶來了一場賞心悅目的視覺盛宴，舞蹈詩劇《只此青綠》因此名聲大噪，在全國范圍掀起了一股“青綠狂潮”。舞蹈詩劇《只此青綠》的“走紅”有足夠的理由：以傳承千年的“國寶”、青綠山水畫巔峰長卷《千里江山圖》為靈感，自帶流量光環；舞劇“雙子星”執導，電視劇《瑯琊榜》《偽裝者》的作曲家……而這些高配置全部搬進電影《只此青綠》。

電影《只此青綠》首次曝光信息時，就引發了眾人的關注——這會是一部怎樣的電影：取其劇情邀請電影演員重新演繹？紀錄片形式記錄下舞劇的全過程？直到“沒有一句臺詞”的關鍵信息透露，觀眾才知曉電影《只此青綠》仍舊以舞蹈詩劇作為藍本，以舞蹈作為主要表演形式，通過肢體語言講述故事。

將舞劇搬上大銀幕并不是新鮮事，好萊塢的創作血液里一直都有“百老匯”基因。可是無論是歌劇、舞劇，一旦改編為電影，少不了電影的重要組成元素“臺詞”。電影《只此青綠》“沒有一句臺詞”要為觀眾呈現怎樣的視聽？據主創透露，電影“采用虛實結合的創作方法，把詩的寫意、畫的留白融入光影，以時空交錯式的敘事結構，講述了寄情山水的文脈傳承故事”。前期點映后流出的評價證實，這并不影響觀眾對影片的喜愛，“雖然沒有一句臺詞，但把一幅傳世名畫誕生背后的故事講的是明明白白、蕩氣回腸、潸然淚下、震撼無言”。

少年傳奇·跨越時空的歷史對話

《只此青綠》并不是一個典型意義的傳統故事，它更像是中國山水畫中的“寫意”：紅墻故宮內，傳世名畫《千里江山圖》即將展出，青年研究員展卷挑燈鉆研，時空倒轉，他恍惚走入了北宋天才少年畫家希孟內心。而在千年前，天才畫師希孟承蒙圣恩，十五歲進入宮廷畫院，師承宋徽宗，為作畫問篆、唱絲、尋石、習筆、淬墨，歷經千辛，繪出驚世之作《千里江山圖》，而后躍入時光長河，杳然無蹤。

雙時空的交織，牽引出一段傳世傳奇：希孟是誰？為什么創作一幅畫之后就再無其他作品？為什么創作此絕世畫作卻無史書半言。他的名字僅僅存在于畫作題跋的寥寥數字中：希孟年十八歲，昔在畫學為生徒，召入禁中文書庫，數以畫獻，未甚工。上知其性可教，遂誨諭之，親授其法，不逾半歲，乃以此圖進。

經過歷史考究后，后來者認為希孟在十八歲創作該畫后就因病去世，可謂天妒英才，令人唏噓——尤其是流經近千年后，《千里江山圖》上大大小小三十多個印章，卻沒有一枚屬于希孟。影片便是以“天才畫家希孟”為講述對象，呈現了其短暫而絢爛的創作生命歷程。因此，影片中“展卷人”神游的第一幕便是“問篆”，就是篆刻人為希孟“補”上了一個屬于他的印章，彌補遺憾。故事另一個打動人的設計，則是讓當下文物研究員“展卷人”走進希孟的一生，他們通過《千里江山圖》這幅畫，達成了靈魂的交流：當千年后的回眸與展卷，相視凝望，睹見穿梭在大美中華里的傳奇色彩，也守住方寸之間的無垠光芒。

文化自信·極致的東方審美巔峰

2022年4月，“只此青綠”被寫入了國務院新聞辦公室發布的《新時代的中國青年》白皮書，并闡述道：“從追捧‘霹靂舞’到‘只此青綠’紅遍全國，中國青年對中華民族燦爛的文明發自內心地崇拜、從精神深處認同，傳承中華文化基因更加自覺，民族自豪感顯著增強，推動全社會形成濃厚的文化自信氛圍。”

從文化傳承上看，《只此青綠》以古典文學章回體的敘事方式、傳統藝術的當代表達、意念的流動構建起全片的精神世界，通過人物的虛實交錯、情感的古今交融，將悠遠綿長的傳統文化意象，賦予了無限的生命力和想象力。毋庸置疑，《只此青綠》確實是中國傳統文化具象化呈現，中國式審美集中體驗，其中又以最為“出圈”的“青綠”角色最具代表性。演員孟慶旸表示這個人物是虛構的，因此演繹的時候需要打開想象力，“這個舞蹈不再是女人的柔美，更多看到的是大氣磅礴的一種東西，代表著中國傳統文化沉淀的一種歲月，一種大氣，也是代表我們文化自信的一面。”

如果說舞劇為這一作品樹立了傳播的門檻，那么電影則打開其傳播路徑，這或許也是其一定要拍攝為電影的緣由——讓更多的觀眾走進影院，真實感受屬于中國的美，將中華文化深植內心。（文 不知火）