當信仰照進戲劇

摘 要：本文從紅色兒童劇《新安旅行團》的編劇導演創作實踐入手，談主旋律作品題材的不同思路及呈現。

關鍵詞：紅色；主旋律；創作

2023年兩會期間，習近平總書記聽取江蘇代表的匯報，表揚了由中國兒童藝術劇院、淮安市委宣傳部共同出品的兒童劇《新安旅行團》。作為該劇的編劇導演，我感到無上榮光。回望戰斗的2022年我在《新安旅行團》這部劇中所做的編劇、導演工作：2021年10月13日，我作為導演去淮安接觸項目，一眼相中，立刻采訪專家，回京后開始寫劇本；之后再采訪、再下生活、閉關，再修改、再閉關……一直忙到2022年3月17日建組，3月18日到淮安排練直至完成首演，我在淮安工作了77天，其中63天是全封閉足不出戶的排練。由于特殊原因，原定的北京首演，被迫移師淮安，排除萬難，我們終于在2022年5月30日習總書記給淮安小學回信一周年的日子——準時演出。

一、關于劇本。這是一個什么樣的戲，劇中人物從哪里來？

新安旅行團，1935年誕生于江蘇省淮安市新安小學，是抗日戰爭時期中國共產黨領導的宣傳抗日救國的青少年文藝團體。新安旅行團從江蘇省淮安縣出發踏上征途，在周恩來和宋慶齡、陶行知、郭沫若、田漢等支持和幫助下，運用多種藝術形式，在全國各地宣傳中國共產黨的抗日救國主張，成員初為十余人，后發展為六百多人。17年中他們到過全國22個省市，行程5萬余里，為中國人民的解放事業作出了獨特的貢獻。

2021年5月30日，習近平總書記在給新安小學的回信里提到新安旅行團是這樣說的：“當年，在黨的關懷和領導下，‘新安旅行團’不怕艱苦，足跡遍及大半個中國，以文藝為武器，喚起民眾抗日救亡，宣傳黨的主張，展現了愛國奮進的精神風貌。”

我最初的想法是戲中戲、敘事體、史詩劇，得到了領導、專家的支持。從2021年10月中旬到5月30日首演，我進行了海量的史實消化工作，在豐富的資料中捕捉信息，挖掘人物和主題。聽新安旅行團老團員及他們的家人講那過去的事情，全天跟隨觀察現在的新安小學校長、老師，了解他們對過去的認知。與汪達之先生的各位家人十余次越洋長談，舊書網因為我短時間買了數十本相關資料而漲價。

曹禺先生曰：“我以為必須真知道了，才可以寫，必須深有所感，才可以寫。要真知道，真深有所感，卻必須下很大的勞動。”前期工作的充分準備，讓我在“知道”的基礎上，從導演的角度寫劇本，同時兼顧二度創作的可操作性，且要全盤考慮各主創部門的未來呈現。第一次參觀位于新安小學內的新旅紀念館，看到在陶行知、汪達之的新教育理念指導下，新安旅行團的孩子們自我管理、分工明確，當年的孩子們擔任編劇、導演、演員、音響效果……紀念館外操場上奔跑著的當代孩子，一個想法在我心中油然而生。讓現在的新安小學學生來演出、復活他們的前輩新安旅行團，前人種下的善果，于當代再一次收獲，教育意義在此被藝術升華，意義非凡！作為編劇導演，我眼前立刻浮現出當代學生拿著扇子做雨聲效果，路過新安旅行團出發的1935年，與1935年新旅少年擦肩而過……七個多月后，這一想法在淮安大劇院的舞臺，有幸成真。

新安旅行團歷史悠長，成員數百人，22個省市的足跡和事跡幾乎串起全部抗日戰爭和解放戰爭。如何在舞臺上展現？演出的現實意義是什么？以往多數文獻劇寫的都是一個人物的一生，而新安旅行團是一個團體，時間跨度長，人數眾多，舞臺劇的容量恐難盡述。我認為，描述事件的過程也并非戲劇的強項，戲劇以探討思想、哲理見長。我的劇本選擇截取抗戰的十年，這十年恰好是新旅從淮安出發，到新旅重回故里，參加解放淮安城，是新旅歷史一個階段性的開始到結束。以點概面，以小見大來講述革命歷史，極具象征意義。身為導演寫劇本的原則，是一切為了二度創作服務。我只挑選有足夠戲劇張力的歷史關鍵節點，場面、畫面裨益鋪陳故事，設計人物。

在很快完成的第一稿大綱中，我寫了這樣的故事節點：在陶先生對時局的擔憂下，新旅還是毅然出發了……南京與市長辯論，賣報紙，組織游行的馮則文加入……去蒙古大草原宣傳抗日……拉纖去平涼……紅紙畫的黨旗下入黨……桂林大轟炸……蘇北新四軍根據地……勝利腰鼓。大綱同時確定了：“這一走，走了5萬里，走了17年，趕走了日本帝國主義，打敗了國民黨反動派，一直走進新中國。”這是一臺頌揚新旅精神的戲，從新旅的角度，跟隨新旅的步伐，展現平民抗日；手無寸鐵，依然堅持到底，只要精神不死，國家、民族就不會滅亡。

關于精神不死的場面：新旅在桂林大轟炸期間，仍在躲避轟炸的巖洞給民眾宣傳抗日。我在對史料不息地究其根源時，發現桂林大轟炸的要點，是侵略者違反國際法的無差別轟炸！這一點，幾十年來，從未有專家或在新安史料中提及，國際法規定不能攻擊沒有軍事設防的城市，也就是不能攻擊平民。無論是那些認為日本人來了與己無關的小老百姓，還是勇于反抗的戰士，無差別轟炸肆意剝奪生命，侵略者妄圖以此恐嚇和動搖平民抗戰到底的決心。在這樣的極度困難低迷不振的大環境下，新安旅行團在桂林大轟炸期間，向數年來被侵略者肆意剝奪生命的，疲于逃命的人民大眾所做的宣傳工作，是強心針，是指路的明燈，喚醒和照亮了人民反抗侵略者并堅持到底的信心。

把歷史的思考展現在臺上，要言簡意賅，而言簡意賅，絕不代表簡單或者草率。看似平鋪直敘地隨著時間線講故事，在里面仍要抓出戲劇性和戲劇張力，有限的戲劇時長，還要把故事說清楚，用什么語言、什么調性、怎樣的角度去寫，創作的殫精竭慮，執著的追求戲劇的準確意境，“粒粒皆辛苦”，場場皆辛苦，舉手投足皆辛苦。

無論是研討會上的專家，還是普通觀眾，都對劇中的幾對父子關系頻頻點贊。熟悉新安旅行團歷史的觀眾看戲時，總覺得臺上這些活生生的戲劇人物中，新旅老團員的原型若隱若現。從大綱開始，有新旅的先進事跡生發出來的種子，有在總書記回信中字字珠璣、按圖索驥，人物逐步誕生，眉目漸漸清晰。在設計劇中人物時，躍然紙上的是多年來學習、熟悉革命素材的積累和被新旅人奉獻的感動。每一個鮮活的人物都是那個時代的人民的縮影：既有“日本人在上海，而上海那么遠關我們什么事”的小老百姓，也有將自身命運與國家命運聯系在一起的思想先行者。所有的人的個體命運走線，都直接依托時代背景，家仇國恨在每一對人物的關系上體現。

特別感激有劇評長篇盛贊了我在整體創作中對于革命情感的隱忍。我必須承認，我真的隱忍了。忍，含蓄但言之有物，是我對所有我創作過的紅色題材作品的根本態度，蔓延到全部作品的全方位。進步學生馮則文與留日主和談派父親臨別對白的暗流較量，從未見過父親的烈士子女陳默與不能公開身份的父親此生唯一一次見面的欲言又止；而該放的時候，大鳴大放，是馮則文得知父親在南京大屠殺中與日軍同歸于盡的吶喊，是陳默離開可愛的八路軍之后才知道他是父親的轉身狂奔，滔滔黃河水，是父子心間淌不盡的思親之淚。此刻的腰鼓是父親的刺痛心跳，是革命到底的堅定，是男兒出征的號角。

二、關于舞臺建立排演與呈現

從導演工作的角度出發，在劇本創作中體現未來的舞臺場面，故事的戲劇性與二度的假定性聯手，配合各部門的表現手段，合力將歷史和人物的內部世界打開給觀眾看。

在有機的演出形式應該有統一、完整的總體形象的理念指導下，閉關寫劇本時已有對未來演出全盤規劃的我，在導演闡述時，我瘋魔地全方位把劇本給各位到場主創“演”了一遍，從音樂、舞蹈的風格，整體舞臺色彩基調；多媒體與臺上表演的有機結合的設想到演員表演方式……所有視覺形象，盡力保持使用同一“語法”講述故事，是從寫劇本的時候就開始的。

調性。調性一般是指事物的品格、個性。一個人有調性，指的是他具有鮮明的個性和風格，能夠在人群中脫穎而出。調性不僅體現在外在表現上，更蘊含在骨子里，是一種不由自主的情感表達。

《新安旅行團》的調性是婉約寫意的，是革命浪漫主義的。天真爛漫的兒童游戲式假定性的戲劇，我認為精準地把握戲劇游戲感的分寸，更能在捍衛中體現革命故事的莊嚴。其中，全劇界定時空的原則，從幕啟，兩個小孩兒在現代與過去中跳房子，煙雨中出發的傘舞，麻繩模擬鐵軌的火車舞，賣報紙，手拉手的拉纖舞，紅旗舞，桂林大轟炸的巖石飛濺，小學生的探照燈來意象日本鬼子到蘇北鹽蒿草舞，以及結尾的勝利腰鼓大秧歌，有我劇本的文字躍然臺上，排演中的急中生智，還有排練中數夜難眠的茅塞頓開。從再現到表現的理念下，既要準確表情達意，也要考慮素人的完成可能性。

《新安旅行團》誕生的地方，也是周總理的故鄉，地方特色濃郁。從劇本創作到二度創作，我一直記掛著這個元素，特意寫了淮安當地百姓的角色，起用當地戲曲演員，特別強調不雕琢孩子們的淮安口音，因此濃郁的淮安味兒隨著場燈亮起，香飄四溢，活蹦亂跳。

三、為什么要選素人？

首先，研究了新旅歷史，研究了習近平總書記的回信之后，這個戲，最早確立的就是小學生素人的參演，以及未來在這個小學成立劇團，一屆一屆，當成經典劇目，每一屆都排演，把紅色故事世世代代講下去。

基于以往的經驗及對未來演出的整體構想，為了通過兒童的本真表演來展現新旅光輝歷史，在選擇兒童演員的時候，我專門挑選了沒有受過訓練，但是理解力、接受度不錯的小朋友。做這個決定是艱難的，零經驗即可預見在未來排練中的舉步維艱，且他們與劇院的專業成人演員合作，排演分寸設計稍有失準，有可能在臺上互相“出賣”：大人演不過兒童的真，就顯得“假”；兒童演不過成熟演員，就顯得“白”。為了使二者完美合作，早期排演計劃，將他們互相熟悉作為重點，打破隔閡。摒棄通常的模式化表演課培訓，直接從劇本排演開始，并因為素人的接受力，以及兒童的注意力原因，早期、中期排演計劃，一直在各場次之間不停反復。

另外，在多年藝術實踐摸索中，我曾多次感嘆素人群體在戲劇表達中的特殊力量。戲劇的觀演關系是高等生物面對面的信息碰撞，職業演員有專業的好處，非職業演員有受過訓練的專業演員“回不去”的好。之前毫無表演經驗的25個小學生，演了這么大一臺戲——除了他們，劇組其他成員都來自于中國兒藝——非職業演員的真善美是本劇的特點，也是排演工作中的難點、演出后的看點。

后來文化和旅游部領導多次盛贊《新安旅行團》的形式，是全國首創、獨創。在此我也感謝孩子們，命運讓我們彼此成就。

總書記的關心，是國家對下一代的關愛，對教育的重視。讓現在的新安小學的孩子登臺，是總書記信中提及的“以文藝為武器”的新安精神傳承的踐行。一旦換成專業演員演小孩，就悖離了這個極具政治意義、教育意義的初衷。

《新安旅行團》這部劇，緣起命題作文，但是時至今日，無論是用文字講故事的階段，還是用手段講呈現的階段，該劇的每一句臺詞、每個呈現方式都是源于對人性、對人心、對故事本身的有感而發。

曹禺看過《桑樹坪紀事》后，給予很高的評價：“看了這個戲有幾點感想：海是裝不滿的，人的路是走不盡的，花是不謝的，感情的長河是流不完的。”晚輩不才，斗膽借此言表達我講《新安旅行團》這個紅色故事的感悟和追求。

責任編輯 姜藝藝