詩歌中的創新

談到詩歌的“當下性”，我遵循詩人兼學者德米特里·庫茲明提出的方法。在他看來，具有當下性的詩歌（廣義上可以說所有藝術）是那些試圖看見世界現狀、反映時代特征并具有相應時代標志的詩作。就當代詩歌而言，這些標志即大眾媒體或互聯網。此類詩歌與古代文學形成鮮明對比，后者不反映時代的跡象，也不捕捉作者對當下現實的感知：“如果詩人（音樂家、畫家、電影工作者）不從事這份工作，那么他們的同時代人自己就難以更深刻理解現實，而他們的后代將會喪失其他關于過去的證據。”追求創新的當代詩歌也在尋求新形式，進行語言實驗。因此，有時它可能會在初讀時令人感到難以理解，因為這種先鋒藝術與傳統的詩歌觀念相矛盾。

盡管幾乎所有被視為經典作家的詩人都反映其時代特征，但當代研究者對一些詩人的名字尤為關注，例如奧西普·曼德爾施塔姆和阿爾卡季·德拉戈莫申科。后者的詩歌在當代文壇享有崇高的地位。德氏的詩作基于語言和分析哲學的探索，他也嘗試理解21世紀環繞我們的新現實。例如，他不憚于觸及電腦游戲等實驗性主題——在《游戲設計師》一詩中描述了電游的開發過程。

同時，2014—2022年還在俄舉辦了阿爾卡季·德拉戈莫申科的俄語國際詩歌獎。短名單和長名單中收錄的詩作在很大程度上確立了當代俄語詩歌的文學景觀。獲得該獎項的重要作家包括亞歷山德拉·齊布利亞、安娜·羅迪奧諾娃、多爾吉·扎爾吉列耶夫等。

此外，我認為文學界未完成的重要一步是克服“高雅”與“低俗”、流行文化與平等主義之間的對立。這是新自由主義社會的特征，它源自結構上的不平等——不僅是人之間的不平等，也是藝術上的不平等。

我希望在自己的詩歌實踐中讓文學具有當代性。我認為探索新形式和對內容進行實驗都是極其重要的。因此，在我的文本中，我會參考流行文化的樣式：例如，動漫《JoJo的奇妙冒險》、電子游戲的難度級別或《哈利·波特》系列叢書。

這一取向也在其他年輕詩人的作品中產生了共鳴，他們在流行文化中獲得靈感，并在其幫助下克服了文學詩歌自身的封閉性和假斯文。由于將它們全部列出需要另外撰文，因此我在此只引用一些與最新的當代詩歌相關的名字：瑪麗亞·澤姆利亞諾娃、奧莉·茨維、馬克西姆·德廖莫夫、葉卡捷琳娜·瓦赫拉梅耶娃、大衛·查尼澤、薩沙·格拉茲科夫等等。

除了對現代詩歌發展的共同觀點外，當代俄羅斯詩人也共同致力于建立新的文化機構。這些機構的主要特征之一是以組織上的自發性和決策上的民主集中為基本原則，從而保障高效的發展，以防對象征性資本進行無益的分配。

在這些機構中，特別需要關注的有：定期舉辦慈善活動的“紅色朗誦會”；不同地區詩人之間交流經驗并跨越彼此界限的系列活動“游牧朗誦會”；詩歌和電子音樂節“賽博哥特”；以電腦游戲《Roblox》為基礎舉辦的詩歌展覽“詩歌儲備”。前不久，我和我的伙伴創辦了名為《破爛》的雜志。雜志主要梳理當代詩歌與流行文化之間的關系。第一期的主題是音樂——雜志中展示了與其相關的詩歌以及對當代俄羅斯音樂表演者作品的人文研究。除了年輕的詩人和評論家之外，俄羅斯文學領域的權威人士也來參與我們的工作。

作者簡介：馬克西姆·哈托夫（Максим Хатов， Maksim Khatov），俄羅斯詩人，出生于2002年，雜志《Translit》詩歌實驗室學員。曾在線上刊物《中間色調》和《缺陷》上發表作品。