莫高窟112窟琵琶舞畫面的審美特征與文化意蘊

摘 要：通過分析莫高窟112窟壁畫中琵琶舞畫面的審美特征與文化意蘊，從構圖、色彩運用、線條表現以及舞姿動態等方面深入探究該壁畫的視覺魅力與藝術特征。結合歷史背景闡述其在絲綢之路文化交流和佛教藝術傳播中的豐富文化內涵與跨文化意義及影響。

關鍵詞：莫高窟112窟壁畫；琵琶舞；視覺魅力；審美特征

敦煌莫高窟112窟是現存洞窟中極具特色和藝術價值的洞窟之一，其中的一幅琵琶舞畫面以其動感的畫面和瑰麗的色彩，獨具匠心地展現了文化的輝煌與美學的精髓，呈現出獨特的藝術氣質，為觀者帶來跨越時光的視覺美感。其所承載的審美特征和文化意蘊，勾勒了絲綢之路上的藝術風貌，深刻詮釋了跨文化交流所蘊含的歷史意義。

一、莫高窟112窟壁畫概述

（一）莫高窟112窟壁畫概述

莫高窟第112窟壁畫是敦煌莫高窟壁畫群的精華之一，畫面中展現了一場細致華麗的琵琶舞蹈場景，以線條、色彩和動態表達的高超融合，呈現了絲綢之路文化交流與佛教藝術內涵的完美結合，具有獨特的藝術魅力。此壁畫以其獨特而細膩的藝術技巧，栩栩如生地展示了多位舞者在優雅地演奏琵琶并翩翩起舞的景象。其精準的視覺表達，捕捉到了舞者優美的身姿和琵琶音樂所蘊含的神秘美感。

第112窟是中唐時期吐蕃統治下敦煌莫高窟的代表洞窟，為小型殿堂窟。南壁東側繪有《觀無量壽經變》場景，中央繪有觀無量壽佛及觀音、大勢至等諸菩薩坐于七寶臺上，周圍有圣眾圍繞。七寶池水波蕩漾，背景包括殿堂、樓閣等建筑。在這個畫面中，億萬菩薩乘云飛來，各種天樂自鳴。

畫面上方展現著雄偉壯觀的殿堂和樓閣，天空中飛舞著十方佛和自鳴樂器，祥云環繞。中央上部是無量壽佛端坐蓮花寶座講經，兩側有脅侍大勢至菩薩和觀音菩薩，西方三圣及眾多菩薩坐在七彩寶池的平臺中，四周圍繞聽法的圣眾。臺下的七寶池碧波蕩漾，蓮花盛開。前部則是大型樂隊演奏著美妙的音樂，在佛前平臺樂舞圖中，樂隊中央一位美麗的舞者反持琵琶，踏著舞步，動感十足，構成了著名的“反彈琵琶”舞蹈造型。整幅畫面呈現了一片和諧、歌舞盛世的景象。

這幅壁畫的線條純熟委婉、自然流暢，線條的粗細、墨色的濃淡、起筆、收筆、停頓、轉折等都與人物的身體姿態和神情緊密相連。色彩上以朱、綠、黃、黑、白為主，呈現出溫和而厚重的色彩美。特別是人物面部多用蛤粉平涂，鮮明厚重而略顯光彩[1]，色澤經歷千余年而不變，十分珍貴罕見。

112窟僅有幾平方米大小，不僅畫作的藝術水平達到中唐敦煌壁畫的頂峰，顏料加工也達到極高水平。其壁畫所使用的銀白色顏料閃光亮麗，曾被認為是白土、石膏、鉛粉、蛤粉等，也有人認為是銀粉，但經分析發現，其實是純天然片狀白云母粉，細碎的鱗片在畫面上顯色效果極佳。

（二）反彈琵琶舞壁畫簡述

反彈琵琶舞壁畫繪于盛唐末、中唐初，此時期的藝術風格已經達到高度純熟。畫面展現了六人樂隊演奏箜篌、琵琶、阮咸、橫笛、拍板、雞婁鼓兼鼗鼓的場景，中間一位舞者以反彈琵琶舞姿出鏡。這種“反彈琵琶”的舞蹈形象是大唐文化一個永恒的符號，伴隨佛教的傳播，由印度傳向中國，吸收了“五胡”和西域、中亞的文化[2]。

在敦煌壁畫中，琵琶作為樂器出現了600多次，而描繪手持琵琶、邊彈邊舞的人物的繪畫也有數十幅[3]。舞蹈的表現形式多種多樣，包括揮臂橫彈、昂首斜彈、傾身倒彈、懷抱豎彈以及背后反彈等，特別是背后反彈琵琶，其技巧極為高超[4]。

敦煌第112窟的壁畫正是描繪了一位反彈琵琶的舞者。這位舞者眼神微閉，頭上盤著高髻，上身赤裸，佩戴著珍珠項鏈，頸部懸掛飾物，下身穿著長褲。她將琵琶置于頭后，豐腴的雙臂斜向上反握琵琶，左腳向后跨出，右腳翹起，舞姿輕盈，節奏鮮明，神情自然而充滿活力。舞者雙腳拇指微微翹起，仿佛隨著節拍輕輕搖動。

畫作所選用的顏料以赭黃、石綠、鉛白為主，營造出整幅畫面優雅柔和的效果。舞者的高髻和豐腴的面容，充滿了典型的唐代美人（天人）特征。

壁畫中舞者反彈琵琶舞姿的超高絕技展現出“西方凈土”極樂世界的歡愉景象，承載著深刻的文化內涵，是敦煌壁畫中引人入勝的杰出代表。

二、琵琶舞畫面的審美特征

（一）構圖與畫面呈現

莫高窟第112窟的琵琶舞畫面的構圖在此處不僅僅是一種布局的手法，更是畫家對視覺元素有序安排的表現。其構圖之美體現在舞者姿態的自然流暢、畫面中元素的有機組合以及整體畫面的和諧平衡等方面。

這幅壁畫的構圖精巧而富有動感，舞者身姿輕盈，呈現出連貫而富有韻律的動作，仿佛凝固了舞者在舞臺上的瞬間翩躚。構圖中每一個元素的位置和比例都經過精心考量，使得整體畫面充滿生氣和活力。同時，舞者與背景、樂器、舞臺等元素之間的有機結合，營造出一種和諧的整體視覺效果。

構圖還展現了畫家對空間運用的高超技巧。畫面中的舞者、樂器等各要素雖然在空間上有所重疊，卻又以一種巧妙的方式呈現，使得畫面空間既充滿立體感，又不失平衡和穩定感。這種空間處理為畫面注入了深度和立體感，使得觀者能夠在欣賞中產生更豐富的視覺體驗。

（二）色彩運用與表現

壁畫中運用的豐富且精致的色彩不僅是簡單的視覺元素，還是畫家有意識地抒發情感的關鍵手段。明亮而鮮艷的色調，例如石綠、赭石、粉色等，不僅豐富了畫面的層次和視覺深度，還將舞者與場景描繪得栩栩如生。在這一時期，敦煌壁畫畫面色彩已走入大眾化和程式化，從之前大面積主動性鋪色轉變為簡單細線勾勒人物形態，敷色均勻而薄淡，先平鋪底色，再使用墨線定稿，設色的節奏感為舞者的服飾和舞臺元素注入了活力與生機。

色彩在這幅壁畫中不僅作為一種視覺元素存在，更承載著情感和氛圍的表達。畫家通過巧妙的色彩運用，賦予畫面以愉悅和輕快的情緒，在色彩的統一和對比當中尋求和諧、創造和諧[5]。明亮且飽滿的色彩進一步突顯了舞者身姿的優雅和舞蹈的輕盈感，為觀者帶來了一種愉悅和舒暢的情感體驗。

（三）線條與動態表達

畫面中的線條勾勒出舞者的姿態和動作，展現出了優美而流暢的舞姿。線條的運用恰到好處，不僅捕捉到了舞者身姿的輪廓和曲線，更描繪出了舞蹈的節奏和韻律。線條在此處不僅是畫面的基本構成要素，更是畫家表現舞者動態與韻律感的重要手段。這些線條通過精準勾勒，讓觀者仿佛能感受到舞者身體在舞動中所產生的美妙流動。

線條的運用也構建了畫面的空間和層次感。畫家巧妙地運用線條的粗細、輕重以及延展性，塑造出畫面中舞者與背景之間的空間關系。線條的精致處理為畫面賦予了立體感和深度，讓舞者仿佛躍然于畫面之外，與觀者產生更為親近的視覺聯系。

最重要的是，線條的運用突出了舞蹈的動態表達。細膩的線條勾勒出舞者身體的動態變化和舞姿的起伏，捕捉到舞者在舞臺上的優美姿態和舞蹈的舒展韻律。這些線條的動感和流暢感讓觀者能夠深刻感受到舞者舞蹈所帶來的動態美和魅力。

三、琵琶舞畫面的文化意蘊

（一）絲綢之路文化交流的歷史背景

絲綢之路是連接中國與歐洲、中東等地的重要商路，不僅僅是貿易往來，更是文化、宗教和藝術交流的重要渠道。在7至10世紀間，敦煌地區因其地理位置處于絲綢之路的咽喉，成為東西方文化交流的重要節點，吸引了來自不同地域的商人、學者和宗教傳教士。這些人群帶來了各種文化元素，包括佛教、伊斯蘭教、基督教等宗教思想，以及來自中亞、印度等地的藝術和文化。

絲綢之路的文化交流也不僅限于商品的交換，更重要的是思想、藝術和宗教的傳播。這種交流促進了敦煌地區多元文化的融合，使之成為匯聚了多種宗教和文化觀念的文化熔爐。莫高窟112窟的琵琶舞畫面正是這種文化交流的產物。琵琶這一樂器在東西方都有著悠久的歷史，并通過絲綢之路傳播和交流。壁畫中舞者手持的琵琶不僅是一種樂器，更是文化交流的象征，它承載著東西方文明的交融，展現了當時敦煌作為絲綢之路重要節點所呈現的文化包容與多元共生。

（二）佛教藝術傳播的角色

敦煌莫高窟112窟的壁畫呈現了琵琶舞畫面的同時，在佛教藝術通過絲綢之路傳播中的過程中也占據了關鍵地位。這些壁畫不僅展U7+nch3YQb+/GqEiN52V5g==現了審美趣味和藝術風格，更是佛教在文化交流中傳播的見證。在這場文化交流中，壁畫、雕塑以及經文等藝術形式成為佛教思想傳播的重要載體。

莫高窟112窟的壁畫很可能隱含了佛教藝術的象征和意象，如佛陀的姿態和菩薩的形象。這些符號不僅僅是宗教信仰的體現，更是文化傳播的媒介，透過藝術形式傳遞佛教的教義和思想。壁畫可能在佛教傳教士的指導下完成，這些傳教士可能來自印度、中亞等地。他們將佛教的教義與東方傳統文化融合于藝術作品之中，使得這些壁畫成為佛教藝術在東傳過程中的重要見證。

壁畫所呈現的佛教元素展現了佛教在絲綢之路文化交流中的重要地位，凸顯了其對當時社會和文化的影響力。壁畫中出現的佛教元素，不僅是藝術創作的一部分，更是佛教在絲綢之路傳播和發展的歷史見證。作品將宗教信仰與藝術審美相結合，體現了佛教在絲綢之路傳播的重要角色和意義。

（三）文化內涵與跨文化影響

莫高窟112窟的壁畫所展示的豐富文化內涵和跨文化影響，成為絲綢之路文化交融歷史的見證，蘊含著深遠的象征意義。壁畫作品所顯現的文化符號不僅代表了當時特定文化的價值觀念、宗教信仰或審美趣味，更是通過藝術形式在壁畫中得到了具象化的展現。

通過詳細解讀壁畫中的文化符號，比如舞者的服飾、動作、周圍環境等，我們能夠揭示出其象征意義和文化內涵。這些符號可能代表著當時特定文化的獨特特征，同時也反映了絲綢之路上不同文明間交流互鑒的歷史現象。

有學者指出，莫高窟112窟中的“反彈琵琶”最早來源為開元二十五年（737年）男性胡人的藝術造型，其從男性舞者轉變為女性舞伎的過程，正是從長安皇家藝術吸納異域外來文化中開啟，傳播至敦煌藝術工匠創作之中的[6]。這些壁畫是絲綢之路文化交融的歷史見證。

長安、吐蕃、敦煌，都與中西交流的絲綢之路脈動有關[7]，莫高窟112窟作為絲綢之路上的藝術代表，展示了當時不同文化間的交流和影響。它們成為文化交融的重要標志，呈現了多元文化間的互動和融合，為跨文化交流提供了重要的歷史依據。這些古老的藝術作品對于現代藝術、審美情趣和跨文化交流均具有深遠的價值和影響。它們不僅在當時代表了特定時期的文化與藝術，更在當代社會中對于文化認同、審美趣味和跨文化交流產生了影響。壁畫作品激發了對歷史文化的思考，同時也為現代藝術創作和審美觀念帶來了啟發，促進了跨文化交流與理解[8]。

四、結語

莫高窟112窟的琵琶舞畫面是一場令人陶醉的視覺盛宴，其獨特的藝術魅力和深遠的文化內涵深深震動著觀者心弦。這幅壁畫不僅是歷史的見證，還推動了當代藝術的發展，它超越了時空，展現出藝術的神奇力量和歷史的深厚底蘊。通過深入探索，我們得以窺視絲綢之路的歷史光陰，感受跨文化交流的魅力。這幅壁畫不僅是藝術品，更是聯結古今文化的紐帶，喚起對文化多樣性的認知，激發對歷史遺產的珍視，以及對不同文化交流與融合的尊重和珍惜。愿這份珍貴的遺產永遠在我們心中閃耀，激勵我們傳承文明，延續著跨文化的交融與共生。

參考文獻：

[1]王成文.莫高窟第112窟普賢圖像研究[J].法音，2021（2）：53-60.

[2]何銀香.敦煌壁畫中反彈琵琶的文化內涵[J].藝海，2013（7）：212-213.

[3]趙聰.反彈琵琶征服世界[N].大眾日報，2022-11-04（8）.

[4]李倩.敦煌壁畫舞姿中“反彈琵琶”舞蹈形象的分析及其運用[J].青年文學家，2013（27）：70.

[5]叢雅杰.談色彩在服飾配色中的應用[J].中國新技術新產品，2011（3）：373.

[6]葛承雍.“反彈琵琶”：敦煌壁畫舞姿藝術形象來源考[J].敦煌研究，2020（1）：9-15.

[7]葛承雍.長安與敦煌的互動[M].西安：三秦出版社，2016：357.

[8]蘭凌.敦煌壁畫反彈琵琶舞姿形象來源新議[J].藝術探索，2023（2）：56-61.

作者簡介：

頡蓉，碩士，甘肅工業職業技術學院副教授。研究方向：工藝美術品設計、陶瓷、非遺手工藝。