謳歌上海之精彩

上海作為黨的誕生地，城市的血脈飽含著紅色基因。可以說，在“海納百川，有容乃大”的城市文化基因里，海派文化是特質，江南文化是厚度，而紅色文化，不僅是上海這座城市的文化底色，也是這座城市的文化深度。

無論是火紅的年代里創(chuàng)排的滬劇《星星之火》《蘆蕩火種》《自有后來人》，京劇《智取威虎山》《海港》，淮劇《火種》《寒梅》，評彈《一定要把淮河修好》，交響樂《紅旗頌》，舞劇《閃閃的紅星》，還是時至今日的舞劇《永不消逝的電波》，話劇《千里江山圖》《覺醒年代》《英雄兒女》，昆劇《自有后來人》，京劇《紅色特工》《北平無戰(zhàn)事》……在漫長的歲月里，上海的文藝工作者記錄時代風云、抒發(fā)滿腔情感，創(chuàng)作了一大批歌頌黨、歌頌祖國、歌頌人民的文藝作品，豐富了這座城市的紅色底蘊，也積累了豐厚的精神財富。這些膾炙人口的經(jīng)典之作，成就了上海這座城市的文脈與氣韻，海納百川，氣象萬千。

從舞臺到畫卷，紅色文化作為城市文化的底色，讓一代代藝術家為之筆歌墨舞，激情不斷，最終呈現(xiàn)出一個個有深度、有內(nèi)涵、有品位、有思想的好展覽、好演出。貫穿歷史，放眼未來，一代又一代的上海文藝工作者堅定文化自信，緊緊圍繞黨在上海誕生、從上海出發(fā)這一現(xiàn)實題材，以飽滿的創(chuàng)作熱情、豐沛的藝術語言，謳歌黨帶領中國這艘航船穿過激流險灘，踏平驚濤駭浪，帶領中華兒女一起實現(xiàn)“中國夢”的豪邁進程。

《電波》從舞臺走向銀幕

“永不消逝的電波”這段大家耳熟能詳?shù)墓适掳l(fā)生在上海解放前夕，以李白烈士的真實故事為素材，是由上海這座城市紅色文化基因孵化而生的一張城市名片。這一感人肺腑的革命烈士故事屢次被改編成藝術作品，其中，1958年由孫道臨主演的同名電影，成為影響力極其廣泛的中國影史佳作；2018年，上海歌舞團創(chuàng)排了舞劇《永不消逝的電波》，以突破性的編導創(chuàng)意和優(yōu)秀的表現(xiàn)力，首演即一炮打響，2019年獲得第十五屆中宣部“五個一工程”優(yōu)秀作品獎、文華大獎；如今，上海歌舞團本著對優(yōu)秀紅色文化進行創(chuàng)造性轉化和創(chuàng)新性發(fā)展，拓展紅色文化傳播途徑，在今年的第26屆上海國際電影節(jié)上推出舞劇電影《永不消逝的電波》，將“采用了部分電影敘事手法的舞劇”變成了“舞劇電影”，使《永不消逝的電波》再度煥新故事表達。

正如上海歌舞團團長王延所介紹的那樣，舞劇電影《永不消逝的電波》改編自原創(chuàng)舞劇，是舞臺文藝作品創(chuàng)新突破的一次新嘗試， 利用電影手法為“打破”舞臺表演的“第四面墻”創(chuàng)造了豐富的敘事脈絡。在保留舞臺表演的主體呈現(xiàn)外，取景車墩影視基地、進駐LED虛擬攝影棚、選取上海國際舞蹈中心劇場實景、排練廳環(huán)境等，將故事穿插于“實”與“虛”之間，創(chuàng)新地加以鋪陳。從電影到舞臺，又回歸電影，“電波”的故事在上海這座“光榮之城”的上空畫出了一道藝術的螺旋，用持續(xù)的生命力，記錄下一段銘刻歷史的英雄贊歌。

2024年，適逢中華人民共和國成立75周年之際，舞劇電影《永不消逝的電波》既是向奉獻青春和熱血的先烈致敬，也表達了電影主創(chuàng)以創(chuàng)新賦能拓展紅色“電波”IP影響力的誠意。“電波”精神永不消逝，愛與信念永存。今昔穿越，飲水思源，當下盛世美好，正如先烈們所愿。《永不消逝的電波》通過舞劇電影的傳播方式讓更多“電波迷”和暫時還未有機會看過舞劇的觀眾了解走進上海紅色精神，上海歌舞團也希望用這樣的創(chuàng)新途徑開拓劇場和影院‘雙向互哺’的新模式，吸引更多觀眾走進劇場，感受現(xiàn)場演藝的魅力，讓紅色經(jīng)典永駐。

評彈、話劇《千里江山》

在海派文化之中，江南文化與紅色文化，始終是相輔相成，相得益彰的。正如上海評彈團團長高博文所說的那樣，優(yōu)秀傳統(tǒng)文化僅僅只有繼承是不夠的，必須跟上時代的需求和觀眾審美情趣的變化而不斷發(fā)展。評彈作為江南文化的代表，演繹紅色文化，歷來是有傳統(tǒng)的。“上海評彈團建團七十多年來，擁有《白毛女》《劉胡蘭》《紅梅贊》《江南春潮》等至今為觀眾津津樂道的紅色作品。2022年中篇評彈《戰(zhàn)·無硝煙》摘得中國曲藝牡丹獎節(jié)目獎（榜首）。”高博文自豪，評彈團有豐厚的紅色作品“庫存”。守正方能創(chuàng)新，傳承充滿自信，在高博文看來，這一代的評彈藝術傳承人，無疑具有更堅定的文化自信與自覺。

今年7月11日、12日，改編自著名作家孫甘露先生獲得“茅盾文學獎”的小說《千里江山圖》的同名評彈作品，將首次上下部連演，全本亮相天蟾逸夫舞臺。這是一部將革命、諜戰(zhàn)、理想、情感等元素巧妙融合，情節(jié)一氣呵成，再現(xiàn)上世紀30年代上海風云激蕩的長篇小說。故事圍繞戰(zhàn)斗在隱蔽戰(zhàn)線的無名英雄，以黨中央從上海轉移到瑞金的偉大歷史事件為背景，描摹出英勇無畏的共產(chǎn)黨人群像，記錄了一場驚心動魄的地下斗爭。在宏大的時代背景下，《千里江山圖》截取了當時社會生活的一個切面，從臘月十五到正月十八，短短一個多月的時間里，一群生活在當時的平凡人物，為了同樣的理想和信仰，共同完成一個名為“千里江山圖”的秘密計劃。

“在評彈演繹的《千里江山圖》中，沒有臉譜化的人物，那些革命先輩也是和我們一樣的普通人，他們?yōu)榱死硐胄拍睿瑸榱藝摇⑷嗣竦奈磥硗ι矶觯缭u彈中所唱——理想信念深銘記，千鈞重任一肩擔，位卑豈敢忘憂國，天地生民系心懷。”高博文說。紅色文化，江南表達，海派氣質，使得長篇評彈《千里江山圖》擁有了不一樣的時代特色與藝術氣質。

無獨有偶，在今年3月，由上海話劇藝術中心出品，著名導演王曉鷹執(zhí)導，馬伊琍等主演的話劇《千里江山圖》在美琪大戲院盛大上演。此次創(chuàng)作，集結了上海話劇藝術中心最頂尖的藝術創(chuàng)作團隊。該劇導演王曉鷹向《新民周刊》記者介紹，在舞臺劇的整體呈現(xiàn)上，與原著小說結構一樣，話劇《千里江山圖》采用敘事體形式，并刻意在舞臺上呈現(xiàn)一部“立體”的小說。與此同時，小說結構幾乎貫穿全劇，話劇的敘事從小說的第一句開始，直到最后。特別有意思的是，在全劇中，小說朗讀和戲劇表演將有機組合，閱讀與演繹之間，會產(chǎn)生一種特別的演出效果——開場時，演員們身著現(xiàn)代服飾，手持小說，在舞臺上共讀《千里江山圖》，朗讀過程中，演員們交替“入戲”，輪流成為“書中人”，開始演繹小說中的情節(jié)。當故事切換到另一個視角時，演員們又會換裝“出戲”，變回朗讀者。這樣的表現(xiàn)手法既有傳統(tǒng)戲曲藝術“跳進跳出”的間離效果，又能為觀眾帶來較強的代入感，象征著觀眾從閱讀中了解這段隱秘而偉大的歷史。

精彩的題材還需要獨特的藝術表達，才能達到形式與內(nèi)容的完美結合。《千里江山圖》的故事發(fā)生在上世紀30年代的上海。它既是一部革命史，也是一本風物志。小說中的上海，虛構和真實關聯(lián)在一起，原著作者孫甘露用真實地標還原了老上海風貌。為了更好地呈現(xiàn)原著中的城市記憶，在話劇《千里江山圖》中，觀眾能感受到具有城市特色的布景和建筑細節(jié)；看到旗袍、長衫等具有時代特色的服飾搭配；聽到上海話、揚州話、粵語等各地方言。在特定的時間和外部環(huán)境中，故事中人物的思維活動、思想升華，將與舞臺上的城市風情形成呼應。與此同時，為了還原小說的“靈魂”——原著的文學格調影響著劇本改編和舞臺演繹的格調。正如該劇編劇趙漣所說的，話劇《千里江山圖》延續(xù)小說細膩縝密和克制表達的特色，將小說中內(nèi)斂含蓄的“情懷”轉化為“詩化意向”，重點放大具體的人性光輝，將偉大悲壯的犧牲精神濃縮為一場聚餐、一次告別、一個擁抱……從服飾、燈光、舞美到配樂，話劇《千里江山圖》的精致與抒情，更讓人體會到，如果說革命是一種浪漫，那么革命加愛情就是那個年代的年輕人心中最大的浪漫。特別是該劇的最后一幕，所有演員在星空背景中交替朗誦原著小說中的《一封沒有署名的信》，歷史和現(xiàn)代在虛實之間相互呼應，正如信中所說：“有時候，我仿佛在暗夜中看見了我自己。看見我在望著你，在這個世界上，任何地方，一直望著你，望著夜空中那幸福迷人的星辰。”江山千里，綿延不息，革命信仰，薪火相傳。

“時代的發(fā)展波瀾起伏，城市在這樣大開大合的淘洗中成長，像極了我自己。我為城市留下筆墨之影，也是給自己的成長留一份記錄。”

畫筆中的時代之美

除了優(yōu)秀的舞臺藝術作品，美術創(chuàng)作同樣是上海這座城市紅色文化的藝術表達。“你腳上的泥土有多厚，反映出你心中對于人民的感情有多深。”正如上海美術家協(xié)會原秘書長陳琪所說的那樣，隨著時代的不斷進步，藝術家們深受鼓舞，他們自發(fā)拿起畫筆，深入生活，嘗試自己不曾接觸過的題材，用畫筆記錄歷史，反映生活，因此，這些精彩的傳世之作可以說都是畫家們自覺描繪現(xiàn)實生活的探索。

梳理海派繪畫藝術之路，不難發(fā)現(xiàn)，上海的藝術家們始終飽含熱情，揮動如彖之筆，描繪時代風采，講述著從石庫門到天安門的不朽偉業(yè)，無論是劉海粟、程十發(fā)、吳湖帆、陸儼少、唐云、沈柔堅、呂蒙、賀友直等上海著名前輩美術家在各個歷史時期創(chuàng)作的經(jīng)典作品，還是陳逸飛、施大畏、邱瑞敏、韓碩、張培成等上海美術中堅力量的精品力作，乃至蔡廣斌、洪健、毛冬華等青年美術家的優(yōu)秀新作。從《慶祝原子彈爆炸成功》到《歌唱祖國的春天》，從《一大會址》到《井岡會師》，從《攻占總統(tǒng)府》到《山鄉(xiāng)巨變》......幾代藝術家以富有代表性的藝術符號、生動的畫面和精湛的藝術語言，講述了中國共產(chǎn)黨心懷宏大理想、情系廣大人民的一個個精彩故事。同時，也呈現(xiàn)了伴隨著這一偉大歷史進程我國現(xiàn)代美術的發(fā)展演變和輝煌成果。從石庫門到天安門，一路行來，上海的藝術家們以凌云彩筆，交出了一份屬于時代、屬于人民的精彩答卷。

近日，由上海市教育委員會等單位主辦的“山河——綠水青山主題藝術展”，邀請60余位藝術家，以逾百組（件）主題藝術作品展現(xiàn)從新中國成立到社會主義新時代期間，中華兒女對祖國山川自然的深情守望與熱情贊頌，借《山河》展充分發(fā)揮生態(tài)美育價值，將生態(tài)美育融入“社會大美育課堂”。

“時代的發(fā)展波瀾起伏，城市在這樣大開大合的淘洗中成長，像極了我自己。我為城市留下筆墨之影，也是給自己的成長留一份記錄。”著名海派畫家、上海文史研究館館員汪家芳是奮斗系列美育展覽的聯(lián)合策展人。他談到，本次“山河”展的策劃圍繞傳承“山水精神”與探索“生態(tài)美育”展開，是為了踐行“綠水青山就是金山銀山”發(fā)展理念，推進上海市“社會大美育計劃”項目。

“上海是黨的誕生地和初心始發(fā)地。這座城市自有其政治、經(jīng)濟、文化、科技、貿(mào)易、交通、歷史等脈絡，是一座具有前瞻性的城市。其文化積淀非常豐厚，是紅色文化、海派文化和江南文化的融合，反映在建筑上尤其鮮明。 所以上海會讓人產(chǎn)生穿越時空的感覺，因為各個年代的建筑會向你述說人們是怎樣前赴后繼的：一代代人努力拼搏，一座座高樓拔地而起，上海從一座低矮的城市慢慢長高。”汪家芳時常思考，自己在上海這座城市中是怎樣一個角色？能為這座城市做什么？當他閱讀上海“十四五”規(guī)劃的時候，內(nèi)心充滿自豪。“國家賦予上海使命，城市賦予我們使命，作為美術工作者，我能想到的就是為這座城市留下繪畫影像。”于是，自己就以上海“十四五”規(guī)劃為原點，創(chuàng)作了《上海 Go High》組畫，包括了一江一河、陸家嘴等上海符號，也包含了經(jīng)濟、金融、貿(mào)易、航運、科技、人文等題材，借助“十四五”規(guī)劃的宏觀視野，用國畫水墨，譜寫新時代“城市，讓生活更美好”的新篇章。他用中國傳統(tǒng)水墨繪出上海國際大都市的發(fā)展成果和未來空間，把自己對這座城市的熱愛傾注筆端，畫出了上海的包容廣博、氣韻萬千，畫出了上海的時空變幻和歷史留痕。