在詩情畫意中追尋育人價值

藝術教育作為學生綜合素質培養的重要組成部分承擔著傳承文化、培養創新精神和審美情趣的重要任務，水墨畫作為中國傳統藝術的重要形式以其豐富的線條、深邃的意境和獨特的表現手法成為連接學生和中國傳統文化的橋梁。在當前全球化和信息化背景下探討如何通過水墨畫教學尋找和實現育人價值對于促進學生的全面發展具有重要意義。

一、以“筆”練手，鍛煉耐性

在藝術教學實踐中將水墨畫融入小學美術教學不僅是對中國傳統文化的傳承，更是一種精神修養和品格培養的過程。特別是在培養學生的耐性方面，水墨畫教學展現出了其獨到的教育價值，對“筆”的練習不僅鍛煉了學生的動手能力，更重要的是培育了他們面對復雜問題時的耐心和細致觀察力，這在快節奏和高壓的現代生活中顯得尤為珍貴。

水墨畫要求高度的精確性和對細節的關注，每一筆、每一墨的微妙變化，都會對畫面的最終效果產生影響，因為墨跡一旦落在宣紙上便無法修改，要求學生在畫每一筆時都必須全神貫注，集中注意力的過程自然而然地鍛煉了他們的耐性。在這一點上水墨畫教學不僅是對學生藝術技能的培養，更是對其精神層面的磨練。

水墨畫的創作過程是一種靜心的過程，意在筆先，需要畫者在繪畫前先靜下心來思考如何通過簡約的筆墨來表達復雜的情感和景象，這種從內心深處出發的創作方式讓學生學會了在行動之前進行深思熟慮，這不僅是藝術創作的需要，也是人生決策中不可或缺的能力。學生能夠通過水墨畫學會如何面對復雜和多變的世界保持一顆平和的心，這種心態的培養對于他們的長遠發展有著不可估量的價值。

二、以“墨”表思，調節情緒

在小學美術教學中通過水墨畫的創作不僅能夠培養學生的藝術感知力，更重要的是它能作為一種獨特的渠道幫助學生表達內心世界并調節個人情緒，水墨畫的墨色變化，從濃到淡，從清到焦，不僅僅是視覺上的變化，更是情感表達的豐富語言。通過“以墨表思，調節情緒”的教學實踐學生們能在無聲中找到情感的出口，學會用更加積極的方式來面對和管理自己的情緒。

水墨畫中“墨分五色”的理論為學生提供了廣闊的情感表達空間，例如在處理失落或悲傷的情緒時學生可以選擇使用淡墨，通過稀釋的墨水在宣紙上自由流淌形成一種朦朧、飄渺的視覺效果，象征著情感的釋放和心靈的寧靜。相反當表達憤怒或強烈的情感時，濃墨和重彩可以更好地展現情緒的力量和沖擊感，讓學生通過這種強烈的視覺沖擊感受到情緒的宣泄。

在一次課堂實踐中我讓學生們在一次考試后通過水墨畫來表達自己的情感，一個考試失利的學生選擇了用極淡的墨色，僅僅用幾筆勾勒出一片空曠的山丘來表達他內心的孤獨和不安。另一個學生則用濃重的墨色緊緊描繪出一片烏云，下方是被風暴侵襲的海面，展示了他面對挑戰時的恐懼和不確定性，這些作品不僅讓學生們有機會面對和理解自己的情緒，也讓他們通過藝術創作找到了情緒的釋放方式。他們也逐漸學會在現實生活中尋找合適的方式來面對和管理自己的情緒。例如一個情緒波動較大的學生在學習了水墨畫后開始嘗試通過寫日記、畫畫來緩解自己的壓力，而不是像以前那樣通過發脾氣來宣泄不滿。

三、以“境”達意，陶冶情操

在小學美術教育中水墨畫不僅僅是技術和情感表達的載體，更是一種精神和情操培養的工具，通過“以‘境’達意，陶冶情操”的教學我們可以引導學生們深入理解水墨畫背后的文化和哲學意涵，從而達到提升其審美能力和情操的目的。在這個過程中水墨畫作為一種藝術形式，通過其獨有的意境表達為學生提供了一個理解世界、表達自我、沉浸自然的獨特視角。

在探討“以‘境’達意”時我曾以《早春圖》為教學案例，讓學生們觀察和感受畫中的景致——尚未完全解凍的河流、初春的嫩芽、遠山的輪廓以及那若有若無的迷霧。學生們被要求在理解畫中意境的基礎上用自己的筆墨表達對早春的理解和感受，讓他們學會了如何通過藝術來尋找和表達內心的感受。

通過這樣的教學實踐學生們開始意識到水墨畫不僅是表面的山水樹石，更是畫家對于自然界和內心世界的深刻感悟，在這一過程中他們不僅學習到了如何用筆墨表現自然，更重要的是學會了如何通過觀察自然來沉思和內省，進而培養了一種平和而深遠的情操。學生們通過自己的創作開始嘗試用水墨畫來表達對世界的看法和情感。這種藝術表達成為了他們與世界溝通的橋梁。

通過引導學生理解水墨畫中的文化象征和深層意義，如用竹子表達堅韌不拔的品質，用梅花象征高潔堅強，學生們的審美情操得到了進一步的提升，這些文化符號的理解和應用不僅讓學生們在藝術創作上有了更深的層次，也讓他們在生活中學會了欣賞和借鑒這些品質。

通過讓學生們在創作自己的水墨畫時思考如何將個人情感與自然景象結合以及如何通過畫面傳達出一種超越具體形象的情感或思想，他們逐漸學會了用更加成熟和深邃的眼光來看待周圍的世界，會用一種更加寬容、理解和感激的心態去面對生活中的一切。

四、以“賞”寓教，提升素養

在小學美術教育中將水墨畫的欣賞融入教學不僅能夠培養學生的審美能力，更是一種通過“賞”寓教，來提升學生綜合人文素養的有效方法，通過精心設計的欣賞活動學生可以在美的享受中接受藝術教育，進而提升自身的審美情趣、文化修養和道德感悟。

在一次關于水墨畫的教學中我選擇了齊白石的《蝦》作為賞析對象。課前我通過多媒體展示了《蝦》的高清圖片并簡要介紹了齊白石的生平和藝術成就，為學生提供了藝術背景知識。我引導學生仔細觀察畫作中的蝦，注意它們的形態、動態和表情，學生們紛紛發現蝦的身體線條流暢，有的蝦顯得活潑跳躍，有的則悠然自得，通過觀察學生們感受到了畫中蝦的生動和齊白石大師對生活的細膩觀察。接著我讓學生嘗試揣摩齊白石畫蝦時的心情和情感，鼓勵他們用自己的語言描述畫作給他們帶來的感受，學生們提到了“自由”“靈動”“樂觀”等詞匯，展現了他們對藝術作品深層次的情感共鳴。為了深化學生的理解我分享了齊白石對于畫蝦的特殊情感——他認為蝦象征著長壽和健康，而這樣的情感投入使得每一只蝦都充滿了生命力。通過這一環節學生不僅學到了藝術知識，也感受到了藝術家對生活的熱愛和態度。最后我組織了一個小組討論，讓學生探討為什么齊白石的《蝦》能成為傳世之作以及他們如何通過水墨畫來表達自己對生活的理解和感悟。學生們積極發言并分享了自己的觀點和想法，一位學生提出通過簡單的線條和墨色就能展現生命的活力和美，這是水墨畫獨有的魅力。

責任編輯 邱 麗