
大多數攝影師習慣于獨自進行攝影藝術創作,即便是在有助理的情況下,攝影師也會主導創作的構思、理念、布局和表現手法,在大多數情況下,攝影師需要獨自面對自己的創作對象。在紀實攝影中,幾乎所有攝影師都是以個人的視角面對拍攝環境與對象,因為在拍攝的那一刻,攝影師需將個人的觀察、對世界的理解、對人性的關照等多方面因素凝聚在完全獨立的一幅作品中。
對于非直接攝影,或者說具有很多綜合手法和觀念擺拍的攝影創作中,以組合或小組出現的情況并不罕見,本期雜志讀書欄目中介紹的中國攝影師組合“鳥頭”、品鑒欄目中介紹的攝影師組合“庫珀與戈弗”都是其中的代表,另外我們比較熟悉的中國攝影伉儷“榮榮映里”和活躍在當代藝術領域并以攝影為手法創作藝術家的“吉爾伯特和喬治”也都是杰出的攝影組合。
相比較繪畫和寫作的個人創作,攝影創作中的人員組合更能發揮各自的優勢,時尚攝影和廣告攝影或者大場面的劇照式攝影更是以多人的團隊組合來完成拍攝,在團隊中,每個人各司其職,服裝、化妝、道具、燈光、調度、后期等人員發揮這各自的優勢,將主創的思維合理展現。而我們前面談到的這幾組攝影組合,不僅是在拍攝和制作上采用了團隊的形式,并且在創作觀念形成之初,就是以雙人的思維進行預備。在這樣的創作準備中,兩個人的思維雖常常完全不同,但最終合一,不同的思想、表現、情緒被疊加在一幅攝影作品中,帶給觀者的常常是驚艷的作品,這些作品因兩個人獨特的生活狀態和經歷而變得不可被模仿,也形成了事半功倍的效果。
攝影組合是對兩位創作者的考驗,創作者之間反復的碰撞不僅能夠產生靈感的火花,也會因不同的理念而產生矛盾,但往往為彼此犧牲、成為彼此的祝福后,作品會產生更加驚人的力量。
副主編:鄔樹楠
wu_shunan@chip.cn