邱克
17世紀至18世紀中葉的巴洛克時期,喜歌劇藝術迎來了輝煌的發展,這一階段為后來的古典時期歌劇奠定了堅實的基礎。德奧的音樂巨匠巴赫與莫扎特,以及意大利的天才作曲家佩爾戈萊西,對這一時期的歌劇演變做出了卓越的貢獻,他們的創作如同璀璨的星辰,照耀著巴洛克歌劇的天空,留下了不可磨滅的印記。
在陽光明媚的3月,成都、重慶和上海迎來了歌劇界的“開心麻花”。三部引人入勝的室內歌劇2024年3月16日在重慶國泰藝術中心,3月23日和24日在上海上音歌劇院,3月30日在四川大劇院隆重登場。觀眾們在這春意盎然的時節,沉浸在音樂與戲劇交織的美妙世界中,享受著一場場精彩紛呈的藝術盛宴。


此次演出由男高音歌唱家范競馬和男中音歌唱家施恒擔任藝術總監和導演,旅新青年指揮蔣晶擔任音樂總監,攜手四川音樂學院小提琴導師高蓓曦、中提琴副教授柯曦等一流藝術家。頂尖的演員陣容呈現了音樂與戲劇的完美融合,為觀眾帶來一場無與倫比的視聽享受。
在17世紀末,德國的許多城市掀起了飲咖啡的風潮,年輕人紛紛涌向咖啡館。這本是一件令人欣喜的事,卻引起了政府的強烈不滿。為了遏制這種現象,政府不僅提高了咖啡的價格,還因咖啡館常被女性光顧而頒布了各種禁令,甚至宣稱“喝咖啡的女生沒有家教”。然而,這些禁令未能奏效,反而激起了女性的反抗,她們堅定地捍衛自己的咖啡自由。

1732年,熱愛咖啡的巴赫(Johann Sebastian Bach)以咖啡為主題,為萊比錫音樂學會創作了一部音樂喜劇《咖啡康塔塔》,原名《保持沉默,不要聊天》(Schweigt stille, plaudert nicht,BWV 211)。這部作品講述了一位父親要求嗜好咖啡的女兒放棄咖啡,但女兒始終不愿屈從的故事。《咖啡康塔塔》以其獨特的形式、豐富的音樂表現力和重要的文化意義,在音樂史上占據了一席之地。全曲充滿了詼諧與樂觀,成為巴赫最著名的康塔塔(Cantata)之一。這部作品不僅具有獨特的主題和風格,還反映了當時社會文化的重要歷史背景,對于理解18世紀德國的社會生活和音樂發展具有重要的意義。
正是這部大膽挑戰世俗的《咖啡康塔塔》的誕生,揭開了德國真正的咖啡文化的序幕。在這次演出中,男中音歌唱家姜棵飾演那位傳統而倔強、恩威并施的父親。他的表演充滿了權威與溫情,深刻表達了作為父親的無奈和煩惱,對兒女身上的毛病感嘆不已。對女兒的期望與失望交織在一起,生動展現了家庭中常見的矛盾與情感。姜棵通過細膩的演繹,將父親這一角色刻畫得入木三分,使觀眾深切體會到家庭關系中的復雜情感和微妙動態。

花腔女高音歌唱家陳姍扮演聰明伶俐、嬌蠻有個性的女兒,她的演繹魅力四射、活力十足。在第四段詠嘆調中,她對咖啡的熱愛如泉涌般流淌,將咖啡比作比情人之吻更加甜蜜的美酒,淋漓盡致地展現了對咖啡的無法抗拒之情。陳姍通過細膩的表情和動人的歌聲,生動地傳達出角色對咖啡的深情依戀,使觀眾深深感受到這份純真而熾烈的情感。
在第五段宣敘調中,父親與女兒之間的對話生動地展現了親情、矛盾與妥協。這個片段不僅揭示了父親對女兒的深切關懷與期望,也展示了女兒對自由和快樂的追求,兩人之間的沖突與情感交織,使得整個故事更加動人心弦。
男高音歌唱家楊俊飾演咖啡店的雇員,他通過精湛的表演將角色栩栩如生地展現在觀眾面前。三位歌唱家共同演繹了這部詼諧樂觀、令人捧腹大笑的康塔塔,為觀眾呈現了一場獨特而難忘的音樂之旅。他們的精彩表演不僅再現了巴赫作品的獨特魅力,還為觀眾帶來了歡笑與思考,令人陶醉其中。
最后的合唱提出了一個引人深思的問題:為什么要責備女兒們喝咖啡呢?劇中人物們對于咖啡的態度和看法得到了集體的反思和呈現。這段合唱不僅是音樂的高潮,更是情感和思想的交匯點。演員們通過真摯的演繹和和諧的和聲,將這部作品的核心主題推向了頂峰。觀眾在享受音樂美妙的同時,也不禁陷入對社會規范和個人自由的深刻思考,使這場演出不僅成為一次藝術的享受,更是一場心靈的洗禮。整部作品既是一場聽覺的盛宴,又是一場情感的旅程,讓人深深體會到音樂與人性之間的深刻聯系。
接著,第一部喜歌劇——意大利作曲家佩爾戈萊西(Giovanni Battista Pergolesi)于1733年創作的《女仆當家》(La serva padrona)上演。這部原本以日常生活為背景的幕間劇,由于內容幽默風趣、情節生動活潑、音樂優美動人,標志著意大利喜歌劇的誕生。佩爾戈萊西的音樂風格輕快活潑,旋律優美動人,節奏明快,而他的《女仆當家》也影響了后來許多著名作曲家。
