《長城隨想曲》曲式分析及演奏技巧的運用

張瑩　曹銀璐

二胡起源于隋唐時期，因出自于我國北方奚族，唐時被稱為奚琴，其形制為兩弦，在宋代發(fā)展為拉弦樂器。新中國成立后，經(jīng)過劉天華先生的傳承與技巧的發(fā)揚，二胡樂器真正站到了歷史舞臺當中，《長城隨想》是其中的代表作品之一。《長城隨想》創(chuàng)作于1981年，一經(jīng)問世就引起了強烈的反響，直到現(xiàn)今都是每一個二胡學習者需要掌握的樂曲。本文從《長城隨想曲》中的曲式結(jié)構(gòu)、情感表達以及技巧表現(xiàn)進行分析，以及二胡技巧在演奏的過程中所需要注意的問題。

一、創(chuàng)作概況

（一）作者簡介及創(chuàng)作背景

劉文金，出生于河北省唐山市，是我國著名的二胡演奏家、音樂學家、作曲家以及指揮家。兒時，劉文金受地方的戲曲和一些說唱音樂的影響，對各種民族樂器產(chǎn)生興趣，在學校中學習了二胡、笛子和月琴等樂器，這些學習為劉文金后續(xù)的創(chuàng)作鋪墊了基礎。《長城隨想》是劉文金1981年創(chuàng)作的作品，此時的中國正處于改革開放的時代，這個時代是一個啟蒙時代，也是一個充滿理想的時代。1978年，劉文金參加藝術團，訪問美國期間看見了一幅巨大的掛壁毛毯，毛毯上描繪了一幅巨大的長城的壁畫。身處異國他鄉(xiāng)的劉文金在看到這幅畫后愛國熱情油然而生，決定創(chuàng)作一部飽含愛國兒女熱情、表達當時的中國人民面對外來侵略不懼強敵、不怕艱難的英勇形象的作品，以此他創(chuàng)作出了大型二胡協(xié)奏曲《長城隨想曲》。

（二）樂曲簡介

《長城隨想曲》分為四個樂章：《關山行》《烽火操》《忠魂祭》《遙望篇》。這部作品采用西方協(xié)奏曲的曲式結(jié)構(gòu)，用民族管弦樂隊作協(xié)奏，容納了更多的民族元素。四個樂章圍繞長城進行不同維度的描寫：第一樂章樹立了長城的自身形象，描寫長城屹立在云霧當中，表現(xiàn)了長城氣吞山河的雄偉景象，第二樂章與第一樂章形成對比，與第一樂章的莊重和質(zhì)樸不同，第二樂章渲染出緊張的氣氛，描繪了一幅金鐘齊鳴的長城戰(zhàn)場景象。第三樂章在鐘聲鳴響、山川悲鳴的背景中，以更深沉的情感表達出緬懷和祭奠之意。在這個樂章中，有二胡獨奏的華彩樂段，突出二胡演奏中所帶的民族情懷。第四樂章穩(wěn)健有力，一氣呵成，傳達對光輝未來的期冀。四個樂章，彼此獨立又相互聯(lián)系，每一個樂章中的動機和主題，都體現(xiàn)了作曲家的愛國熱情和對國家的美好展望。從長城的形象，到長城所經(jīng)歷的每一塊場戰(zhàn)爭，以及在戰(zhàn)爭之后，長城成為人們回憶家人、寄托哀思的具象化意義的體現(xiàn)，最后，在人民勝利，國家建設的熱烈氣氛中，長城又以穩(wěn)重感和歷史滄桑感的形象佇立在時代中。

二、樂曲本體分析

該樂曲的第三樂章是由五個部分組成

曲式分析圖：

（1）引子部分：

引子的旋律莊嚴肅穆。引子是由樂隊演奏，在引子的開頭由揚琴、笙、大提琴以及鋼片琴等進行演奏，塑造了一種寂靜、悲涼的背景環(huán)境，隨后的樂隊協(xié)奏，將悲傷的情緒進一步渲染，將聽眾拉入“醉臥沙場君莫笑，古來征戰(zhàn)幾人回”的凄涼意境中。在樂隊演奏的同時，祭奠的鐘聲是一直貫穿始終的，在將渲染情感的同時，也是為后面第一樂段二胡獨奏做鋪墊。

（2）第一樂段：

通過前面樂隊旋律的鋪墊，第一樂段引出了二胡模仿古鐘的聲音。此時的鐘聲是與前面樂隊的鐘聲形成一個連接的感覺。此時二胡在演奏時，要注意從強到弱的強弱處理，仿佛祭奠的鐘聲是由近到遠、由大到小似的縈繞在耳邊。

在鐘聲結(jié)束后，第12小節(jié)到第20小節(jié)，要求二胡均用內(nèi)弦演奏，在演奏時均用內(nèi)弦是為了將悲傷的情感更加沉重化。這一樂段的旋律結(jié)構(gòu)比較規(guī)整，一句二胡的主旋律搭配一句樂隊的旋律，以一種對話的形式描繪出人們在祭奠忠魂時如泣如訴的心情，并且在每一個樂句的演奏過程中，要注意從弱到強再到弱的處理變化，注重前面情感的連貫程度，將聽眾至始至終地沉浸在哀傷的情緒當中。但是在這一部分的演奏過程中，二胡的聲音應該是擲地有聲、沉重且有力的，因為這一樂段是鐘聲的延續(xù)。在第20小節(jié)，音樂的走向又一次地回歸了模仿鐘聲的旋律，配合樂隊的演奏，將整個第一樂段的情感收尾，除了是對鐘聲的模仿，我認為也像是對人的哭泣聲進行復刻，形成首尾呼應的效果。

（3）第二樂段：

第二樂段整體不比第一樂段的寂靜，反而添加了一些戰(zhàn)斗時激烈的氣氛。第21小節(jié)到第29小節(jié)仍然是用內(nèi)弦演奏，這一樂句整體是由弱到強，尤其是在第26小節(jié)的第三拍開始，二胡與樂隊配合一直到第29小節(jié)前三拍也就是內(nèi)弦終止的時候，形成一個前半部分的小高潮。第29小節(jié)的快速結(jié)尾，采用了侵入終止，突破了傳統(tǒng)4/4拍強、弱、次強、弱的強弱分布規(guī)律，反而在第29小節(jié)的最后一拍，在強起的同時速度也要恢復要原速，改變了之前沉重、凄涼的氣氛，彷佛開始進入了與那些死去的戰(zhàn)友共同生活的美好回憶。在隨后的旋律中，速度回到原速，所以在整體的風格要略輕快，但是在第 33小節(jié)，速度與力度又一次地慢下來，為后面樂句做出準備。但是在第37小節(jié)又一次將速度慢了下來，并且音域要更高，到了第四把位la上。音高的突然提升，以及速度突然降低，又一次將情感帶回了剛開始悲傷的情緒之中，點睛之筆的高音la，給聽眾營造了一種場景，在祭奠的地點，一束陽光打在了犧牲的將士墓碑上，在進入第42小節(jié)，速度進入到了更慢，直到第二樂段結(jié)束，此時進入慢速，一個是將悲傷的情感烘托徹底，另一個是為了與第三樂段的顫音形成對比，將第三樂段激烈的情緒更加突出出來。

（4）第三樂段：

第三樂段整體都是以二胡的顫弓來演奏，以顫弓的技法來代表人們哭泣的聲音，音律根據(jù)音高的變化來決定音的強弱，我認為顫弓除了表示哭聲以外，還表達了將士們在戰(zhàn)斗時緊張的氣氛，比如在第48小節(jié)到第53小節(jié)運用了大量的變化音，這一樂句中變化音的分布，是采用了迂回上行的音律線條，變化音的運用凸顯了劍拔弩張的戰(zhàn)斗場景。在這一部分中，主旋律的二胡和作為協(xié)奏部分的樂隊采用了一問一答的對話形式，形象的表達了敵對兩方。

（5）第四樂段

第四樂段，是二胡的華彩樂段。這一部分，樂隊全部停止，由二胡單獨完成這一樂段的旋律，直到第66小節(jié)，在二胡由慢漸快的樂句上，樂隊加入，結(jié)束本曲。第四樂段是的調(diào)式為D角調(diào)式。整個樂段以自由、深沉而激越地感情加以灌溉。這一樂段，更像是一名戰(zhàn)士的自述，以自身的角度敘述經(jīng)歷戰(zhàn)爭后的心路歷程，所以在剛才是進入此樂段的時候，需要強有力的音頭，如同飽受戰(zhàn)爭摧殘的士兵，對待戰(zhàn)爭的態(tài)度。第四樂段具有很強的旋律性，尤其是后面一句旋律上行的帶有變化音的樂句，做到一氣呵成，為后面的高潮部分做鋪墊，到該樂段結(jié)束之前，又進行了一次旋律的爬升，速度由慢漸快到突慢，然后立刻到結(jié)尾，此時二胡的主弦律戛然而止，第四樂段的后半部分與前半部分相比，少了一些哀傷的情緒，融入了戰(zhàn)爭結(jié)束后對新生活建設的向往，尤其是在二胡旋律結(jié)束的最后一小節(jié)，此時的感情是積極向上的。

（6）第五樂段

第五樂段則全部是由樂段進行演奏的。第四樂段的最后，在二胡旋律結(jié)束的同時，樂隊進行銜接，延續(xù)上一段最后的情感表達。第四樂段，二胡的華彩樂段代表了一位士兵在戰(zhàn)爭結(jié)束后，回憶往昔，回憶戰(zhàn)爭時以及戰(zhàn)爭后，但是在二胡旋律的結(jié)束時，又體現(xiàn)了對新生活，新國家充滿了希望和美好的期待，所以在二胡華彩樂段結(jié)束的那一小節(jié)也是樂段協(xié)奏旋律的開始，這一部分的處理，首先是將聽眾的情緒進行一個轉(zhuǎn)換，其次是對整首樂曲的升華，先輩們的浴血奮戰(zhàn)正是為了后人們的美麗幸福的新時代，最后是為第四樂章《遙望篇》做鋪墊，先有期望，才有后面的建設。

三、演奏技巧以及演奏心得分析

（一）定制弦的使用及定音

二胡的有五種常用定弦，有15弦、52弦、63弦、37弦、26弦。而15弦是我們常用的定弦法。《長城隨想曲》使用了創(chuàng)新的定制弦“長城弦”，突破了傳統(tǒng)的內(nèi)D外A的模式，大膽地創(chuàng)新定弦為內(nèi)C和外G模式，相較于日常的二胡弦，“長城弦”更粗，音域更低，音色更加渾厚。更加適合一些表達悲傷情感的樂曲，在《長城隨想》這部作品中，更能夠凸顯濃烈的民族底蘊和深厚的愛國情懷。

（二）揉弦的運用

揉弦是指手指在琴弦的一個音位上的扇形滾動，就叫做揉弦，揉弦對于樂曲來說是不可缺少的，是表達感情的重要手段。而這在樂曲《忠魂祭》中運用的了大量的揉弦，但是每一處揉弦的運用帶來的情感效果是不同的，所以對揉弦的強弱關系的應用也是不同。在剛開始的第11小節(jié)，采用的是后揉弦的技巧，表達曲中人物欲哭無淚的感覺，揉弦一直延續(xù)到第12小節(jié)，但是到第12小節(jié)最后一個la的長音的揉弦卻要不能像往常一樣均勻有規(guī)律的揉弦，要不均勻地揉弦而且速度要緩慢。因為第21小節(jié)是第二樂段的開始，所以在第21小節(jié)的開頭就要加入揉弦，將情感從上一段的結(jié)束中繼續(xù)延續(xù)下來，同時也為后面樂句的逐級遞進的情感做鋪墊。第26小節(jié)—第29小節(jié)正是一個旋律由弱到強的樂句，此時左手要與右手要相輔相成，隨著右手的弱，左手的揉弦要由弱加慢，伴著樂曲的漸強，揉弦的力度要強，揉弦的幅度也要更快。揉弦的強弱區(qū)別不光是按弦的力度，同樣也要配合幅度的快慢，才能夠?qū)娙醺黠@地區(qū)分開來。在第四樂段也就是二胡的華彩樂段，這一樂段要以自由和深沉以及激烈的感情，所以揉弦在這一樂段中是表達感情的重要手段。例如在開始，需要寬廣的演奏，此時的揉弦需要均勻且有力。

（三）長弓的運用

長弓是二胡演奏的基礎技巧，也有著“三分弓法，七分指法”之說。長弓技巧的練習，是需要將速度與壓力的關系分配好，弓速快，右手就要增加壓力，弓速慢，右手也要隨之減少壓力。長弓中又分有頭長弓與無頭長弓，是指有音頭和沒有音頭的區(qū)別。

有頭長弓需要右手手腕發(fā)力，帶出弓子，這一技巧可以放在情感激烈的樂句上，例如在第一樂段，開頭對鐘聲的模仿，也需要帶有音頭技巧的長功的加入，以模仿鐘杵在撞擊古鐘的第一聲。在第二樂段，第29小節(jié)的最后一拍的xi，也需要有頭長弓，才能在演奏時候的顆粒感表現(xiàn)出來。在第四樂段，在這一樂段中的大多樂句都需要，帶有音頭技巧的長弓，在第二樂句，在第一個音xi，就要爆發(fā)出音頭，以此帶出后面漸強的樂句。

無頭長弓是指在弓子在拉奏的時候，要流暢順滑，尤其是在換弓的時候，兩弓之間的音色要統(tǒng)一，不能斷開。例如在第21—23小節(jié)，運用無頭長弓，小節(jié)和小節(jié)之間，要連貫，不能出現(xiàn)空隙。

結(jié)語

劉文金創(chuàng)作的這一部《長城隨想曲》，不光是描繪萬里長城的宏偉藍圖，也是象征著中華民族數(shù)千年發(fā)展的精神面貌。這部作品從結(jié)構(gòu)上雖然采用了西洋的曲式結(jié)構(gòu)，但是仍然帶有鮮明的民族風格。在描寫長城這一新穎的體裁上取得了巨大的成功，推動二胡事業(yè)的發(fā)展。通過劉文金將西方的演奏技術和中國傳統(tǒng)音樂的特點相融合，大膽創(chuàng)新，積極突破，為二胡事業(yè)的發(fā)展添磚加瓦，為二胡的傳承有巨大的意義。

張 瑩 南通大學藝術學院音樂系副教授

曹銀璐 南通大學藝術學院音樂系碩士

（責任編輯 李欣陽）