小紅書上的“文學場”

近年來，隨著新媒體平臺的發展，抖音、B站、小紅書等以短視頻、直播、圖文分享的形式，為文學帶來了巨大的流量，激活了內容生態。一是出現大量圖書推薦、閱讀分享內容，吸引了新的讀者，提升了圖書銷量。遲子建的《額爾古納河右岸》經由東方甄選直播間推薦，總印量達600萬冊，僅抖音平臺人民文學出版社圖書旗艦店銷售就達300萬冊。二是提供給創作者從幕后走向臺前的機會，幫助其更好地呈現個人風格、展示創作理念。三是生成了新的評價標準，更強調文學與生活的勾連。

在這種趨勢下，傳統的文學從業者、出版機構、文學雜志、書店都在積極向新媒體平臺發展。新媒體已經逐步瓦解過去紙質媒體形成的文學場，把“文學創作—評論—接受—評獎—經典化”等環節進行結構性的重建。統一的“文學場”不復存在，而是根據平臺特點生成了很多“新文學場”。本文就以在年輕女性群體中最受歡迎的小紅書為例，分析其特殊的文學場域。

小紅書創立于2013年，是展現年輕人生活方式的平臺，以“分享和發現世界的精彩”為使命，用戶可以通過短視頻、圖文等形式記錄日常點滴、分享生活方式，并基于興趣形成互動。2023年初小紅書日活躍用戶已達1億，月活躍用戶2.6億，日均使用時長達72.67分鐘。其中超過70%的用戶是“90后”，男女比例達3：7。研究小紅書的“文學場”也有助于研究新世代女性群體的文學閱讀狀況。

考察小紅書的“文學場”，就要先分析“閱讀”這一行為在青年生活的變化。首先，閱讀正變得越來越具有情境性，被用來和當下浮躁的生活氣息相抵抗，青年把閱讀視為一種屏蔽嘈雜、拒絕碎片、回歸自我的獨特生活方式；第二，當物質消費劃分的等級無法被追趕時，青年開始轉向文化消費，以形成特有的文化品位來制造新的等級；第三，越來越多人提倡“共讀”，追求閱讀帶來的情感聯結，發展出一種看似個人性的“公共閱讀”。

當閱讀開始具有緩解壓力、確立身份、交友等功能屬性，從一種思考方式變成一種生活方式時，青年對于閱讀對象的選擇也發生了變化。在小紅書上，年輕女性群體偏愛類型文學，或是故事通俗、呈現家族命運、展現生活情趣的傳統文學，如葉廣芩的“京味三部曲”、葛亮的“民國三部曲”、王旭烽的“茶人三部曲”等。這些作品將日常生活敘事與民族宏大敘事相統一，將小家庭置于大時代的背景下，以時代飄搖與日常生活的尋常相對照，凸顯人性恒常的一面。在這些作品里家庭作為最基本的社會結構，不再是禁錮個體、年輕人想要逃離的地方，而成為聯通時代和個體的中介，家與國形成了一種同構關系。這些作品建構了一個充滿意義、值得為之去奮斗的世界。

小紅書文學場與傳統文學場最大的區別是評論環節被分享環節取代。過去，評論家以啟蒙姿態和專業術語進行文本闡釋，他們對話的對象是作家和同行，部分評論話語的不及物和對讀者鮮活感受的忽視使傳統文學場陷入了閉環。而在新媒體平臺上，分享是平等的，每一個分享背后都能看到一個鮮活的主體，他們主頁所展現的生活方式、關注話題、審美趣味，折射出鮮活的現實感，他們的生活經驗又跟文學作品相互交融，形成了獨特的閱讀體驗。

從分享的具體內容來看，小紅書上喜歡分享作家經歷，包括獲獎情況、創作年限、專業領域等，如對王旭烽的介紹是：“茅盾文學獎作者”“歷經26年創作”“茶葉專家”，這些象征資本仍被普通讀者視為文學品質的保證。對于新銳作家，小紅書則側重凸顯他們的形象氣質，如分享葛亮、陳春成這樣具有文藝氣息的作家的藝術照，使讀者不自覺地將作家氣質帶入閱讀中，將作家與作品重合。但小紅書的分享非常依賴外部資源，如內容介紹、豆瓣評分、媒體推薦、銷量排行，在有限篇幅里通常是摘抄現有資料加上幾句簡單的作品理解和片段、人物分析。相較專業的文學評論，他們還更相信名人的推薦，如姜文評價葛亮“握著年輕的筆，表達著老靈魂”就被頻繁引用，這也讓他們獲得和名人共讀一本書的親近感。

小紅書的文學分享還呈現出一種動態感，更側重讀者的反應，發展出一套身體語言評價系統。這從標題就可以看出——“一讀就完全放不下，讀完久久不能平復，第一頁我就跪了！”“她的書我閉著眼打五星，不忍釋卷，實在淪陷，熬夜爆肝也要推薦。”“這本書像光一樣救贖了我”。這些題目渲染閱讀所帶來的身心體驗，描繪身體如何與書發生關聯，靠夸大身體感受與讀者拉近距離。在分享形式上，采取了圖文結合，小紅書一大特點是圖片是主角、文字是配角，所以每篇分享都是手持圖書或是將書融入某個場景中，使閱讀這一行為變得具象化。這也使得裝幀設計的權重被提高，以王旭烽《望江南》為例，封面本身就是一幅畫，以綠色為底，背景是江南人家的地圖，青山和民居相互映襯，再點綴幾片綠色的茶葉，形象地展現出中國歷史和民族產業的風雨飄搖。整個封面素雅、清新、富有詩意，使得書變成一種道具嵌入到生活場景中。小紅書上很多分享都是以書跟一杯清茶、一株植物或古樸家具相搭配，傳遞一種清新、寧靜的意境，通過凸顯氛圍感使得虛無縹緲的精神生活變得具象化。還有網友以手抄書的形式來凸顯一種閱讀的儀式感。這種分享無論是內容還是形式都是高度的身體化的，作品好壞的標準變成能否激發身體反應，而不是能否帶來精神思考。

當分享取代評論時，熱情洋溢、平易近人的讀書博主也就取代了高高在上的評論家，成為一種新的職業。小紅書有大量教人做讀書博主的帖子，讀書博主相對時尚博主門檻更低，只需要建立起親切感，找到共鳴點，再布置出閱讀的氛圍感，將文學深度通過場景轉化為閱讀沉浸度，以獲得身體感受作為閱讀目標，如“越看越上頭，讀到顱內狂放煙花”“這本書我想勸你不要看，怕你把眼睛哭腫，讀完意難平”。這種分享最初還基于個人趣味和閱讀積累，但很快變成可以批量復制的套路，分享也轉化為收益，一是收獲出版社寄來的免費圖書，二是收到幾百到幾千的推廣費，三是通過賣書抽取傭金。

因為年輕人的個性化追求，小眾文學在小紅書上也受到一定關注，但這種小眾閱讀多是一種身份獨特性的彰顯，凸顯的是“我和你們不一樣”。當“讀什么書”和“成為什么人”被畫上等號時，也相應誕生一些更高階的人文、小眾閱讀博主，他們強調自己的專業身份、普及人文知識、閱讀對象更加冷門，用品位做出了圈層的區隔。

因為評價體系的不同，小紅書與傳統文學場的閱讀趣味也呈現出明顯的差異，如王旭烽的《望江南》在傳統文學界并沒引起太大反響，但在小紅書上卻口碑爆棚。而《應物兄》這樣在純文學界受到推崇并被經典化的作品，在小紅書上卻沒能收獲反響。因為面對復雜的文本，讀者難以通過與生活經驗的勾連和閱讀感受的身體轉化來進行闡釋，感到“無話可說”，也就失去了分享的欲望。

越來越多的創作者出現在小紅書的文學場，也顯示出“作家”作為一種特殊職業，在小紅書上對青年仍具有吸引力。他們有的是專業作家，如：周國平、劉墉、李銀河、蔣勛、馮唐，在小紅書宣傳新書或展現公共形象，他們的賬號通常由專業團隊運作，內容是關于人生經驗的分享，作家扮演著人生導師的角色。還有一群不知名的創作者，他們在小紅書上展現的是“成為作家的過程”。比如一個在貴州生活的名為“在希爾維亞城中”的博主，賬號擁有3.8萬粉絲，遠超一般青年作家。早期他在小紅書這么介紹自己：

人群里的一只魚

2015.7-2021.2：某中文核心期刊編輯、編輯部主任

2021.3-2022.2：自由寫作，獲臺灣第六屆“臺積電文學獎”首獎

現為某文學內刊執行主編

通過搜索作品得知，這位創作者名叫李世成，官方介紹是：布依族，1992年出生于貴州晴隆。現為《南明河》執行主編，貴陽市南明區作協主席。小說、詩歌發表于《印刻文學生活志》《大家》《江南》《清明》《青年文學》《北京文學》《詩刊》《江南詩》等。2019年，獲第三屆貴州少數民族文學創作“金貴獎·新人獎”。出版短篇小說集《月亮今天亮了嗎？》。但在小紅書上，他刻意隱藏了體制內的身份，而是將寫作陌生化為一種謀生方式，分享如何通過文學創作來“安身立命”。他經常介紹一些投稿經驗，每次收到稿費會曬出字數和金額，還有和編輯的交流截圖，從文學創作者化身“文學導師”以此吸引更多文學愛好者關注。他在傳統文學場和小紅書文學場呈現了兩副面孔，一副面孔強調“作協主席”等體制內身份、發表情況以及獲得文學獎項所帶來的象征地位；另一副面孔卻以素人姿態展示自由創作的生活狀態。他還刻意凸顯臺灣地區的民間文學獎，是為把自己放入華語寫作的范疇來獲取更大的象征資本。

現在，小紅書的粉絲數量可能直接影響青年創作者的出版甚至決定其印數，于是越來越多的青年作家涌入小紅書。北京師范大學文學創作專業培養的焦典、葉昕昀都在小紅書上開設賬號，分享與文學有關的生活，回答讀者提問，發布簽售、出版信息。暢銷書作家周宏翔在小紅書上分享的更多是日常穿搭、休閑娛樂、家居裝飾，展現如何通過文學創作過上一種“理想”生活，讓年輕人對文學創作具有一種功能性的期待。青年作家們普遍注重日常生活的自我呈現，主動參與到自我形象的構建中來，依靠獨特的氣質光暈和讀者產生親近感。

出版機構也越來越重視小紅書這一平臺，傳統文學期刊、出版社紛紛在上面建立賬號。《十月》雜志對小紅書的經營最為用心，已經積累了1.6萬粉絲，欄目設置分為“編輯和作家的日常”“文學活動與文學要聞”“投稿訂閱指南”“拒絕書荒”，呈現方式不單是文字、圖片，還有大量作家采訪、探店等活動視頻。譯林出版社是較早運營小紅書的出版機構，初衷是希望宣傳譯林出版的圖書并擴大影響力，但隨著小紅書自有電商渠道的建立，這里已經成為譯林出版社一個重要的銷售平臺，通過直播等形式將分享直接轉化為銷售。

小紅書的文學場也誕生了一些文學創作，以詩歌創作為主。截至2023年1月，有90萬創作者在小紅書發布了200萬篇詩歌筆記，每周有超過2500萬的用戶瀏覽詩歌相關內容。這些詩歌大多是即興創作，句子簡單、情緒直白、風格口語化，內容更貼近普通人的日常。一種是表現“年輕人在現實與理想鴻溝之間的彷徨、大時代與小人物之間的復雜關系”，另一種是記錄“生活中垂手而得的時刻”，靠描繪日常細節和展現生活化的場景來贊美生活中的美好。[1]這些“有感而發”的書寫與“深感共鳴”的閱讀可以用來治愈現代人的精神內耗，提供撫慰人心的情緒價值。

小紅書的詩歌不只寫在紙上，還寫在墻上、樹上、車上、磚頭上，寫在生活里的不同角落，任何物品都可以變成詩歌的載體。詩歌還與涂鴉、攝影、音樂等其他藝術形式相結合，進行情境的轉化。與其說是詩歌，不如說是年輕人留在互聯網上的生活印記。[2]

除了詩歌，小紅書上各種消費主義、生活態度的分享也被命名為一種文學，如“凡爾賽文學”“擺爛文學”“發瘋文學”。青年人在小紅書上如何定義“文學”，背后涉及文學在當下社會語境里所扮演的角色，及背后文化政治與權力運作的關系，主流不斷強調文學應該豐富人的精神世界、增強人的精神力量和青年為釋放生活壓力不斷消解文學的嚴肅性形成了一種錯位。

小紅書之所以能形成自己的文學場，也源于這些年平臺試圖擺脫消費主義、物質享樂、虛假種草的標簽，凸顯社會價值。同時作為一個偏重女性的生活網站，它有個強勁的對手“知乎”，一個以男性為主體的知識分享網站。于是小紅書加大向知識、閱讀等精神文化內容的傾斜力度，成立讀書頻道，邀請出版機構、作家、學者入駐，給予文化博主流量支持。但在這個文學場里，分享仍指向購買這一終極目標，當圖書被視為一種經濟實惠并能快速獲取象征資本的消費品，它就和一根口紅并無區別。

過去一般會強調技術變革對文學形式的影響，而忽略了媒介文明本身也影響著文學的發展。在小紅書這樣一個表面宣揚生活態度，實則灌輸消費主義、高度身體性的平臺，傳統文學評論變為分享，以分享促進消費，評價標準也變為能激發身體反應和“入手不虧”，作家開始打造人設、文學創作變成記錄只言片語和情緒的夸張表達。當圖書變成道具、當收藏代替閱讀、當對小眾的標榜成為個體的突圍之道時，小紅書讀者的文學鑒賞力或許并沒有提高，也難以形成獨立的見解，看似打破了傳統文學場的封閉，實則又陷入了消費主義的禁錮里。

但這種“新文學場”的生成，也給予我們反思的空間——反思文學不只是創作者的智慧結晶、研究者的分析對象，還要與接受者不斷發生碰撞，將他們的感性需求和現實感以文學的方式進行表達，通過評論的有效闡釋來激發他們的分享欲望——或許成為文學專業人士需要努力的新方向。

注釋：

[1][2] 張文曦：《“小紅書上的詩人能叫詩人嗎？”》，《硬核讀書會》

https：//www.thepaper.cn/newsDetail_forward_25011058？commTag=true

霍艷，青年學者、作家，就職于中國社會科學院文學研究所。

責任編輯：崔健