浪漫的升級

徐江

什么是好的歷史劇、古裝劇？不同時期，審美不同。但對浪漫的發揮、處理要比原來高級，影像表現要比原來更具美學價值，這點毫無疑問

一轉眼，進入6月了。應該說，這半年的劇屏，收獲還是不小的：兩部“國民”級別的熱劇（《繁花》《慶余年第二季》），幾部少見的文藝屬性劇集（以《我的阿勒泰》《在暴雪時分》為代表），幾部觀賞性頗強的當代劇（《新生》《乘風踏浪》《南來北往》）……此外，還有一部默默綻放光彩的古裝懸疑劇——《天行健》。

如果說，年初《繁花》引發的全民熱議，算是數年以來觀眾對“王家衛+胡歌”組合的眾望所歸；那么，《天行健》能在《慶余年第二季》同檔期出彩，無疑是廣大劇迷意料之外的收獲。

《天行健》全劇影像風格更接近“網大”，顯示更為細膩和動感的特點，也突破了多年以來“張黎式歷史劇”的鏡頭美學模本，這也是該劇能迅速“抓”住觀眾的重要原因之一。老戲骨（李立群、劉佩琦、黃海冰、師小紅、杜玉明等）+中青年實力派的組合，意味著投資更多向制作環節傾斜，劇集品質有了一定保障。

《天行健》劇中，幾方勢力服飾風格多樣，既勾勒了時代鼎革之際的風尚與蕪雜，也增強了影像上的看點：大內侍衛和直隸捕快的清代服飾、海歸革命黨人的西式著裝、武林門派“融天嶺”一行人的民間服飾、北洋新軍的新式軍裝等，呈現了豐富的視覺差異感。

燒腦劇的劇情，最忌諱演著演著，把觀眾給看累、看煩了，《天行健》則沒有，它“繞”得恰到好處。不只情節和人物關系“繞”，在劇集類型上，它也沒有把自己困住，頻繁穿梭、跳躍于歷史、動作、尋寶、武俠、諜戰等多個分類之間，形成了集多種看點于一身的元素混搭。全劇結局也比較“另類”，主角大多命運悲愴，即便男女主人公都走向了反封建的革命道路，卻還是面臨分離，這種處理貌似不符合電視劇的劇情編織規律，卻吻合了時代洪流下，個人若浮萍的蒼涼感，有著歷史邏輯方面的合理性。

過去不少人看歷史劇、古裝劇，恨不得對照著史書或是史學界研究成果去看。現在大家終于明白了，再重視史實的劇，本質上也還是劇，是文藝，是人類的浪漫表達。什么是好的歷史劇、古裝劇？不同時期，審美不同。但對浪漫的發揮、處理要比原來高級，影像表現要比原來更具美學價值，這點毫無疑問。就這一角度而言，《天行健》的價值，目前業界尚未給予充分反映。它的出現，其意義可能不遜色于當年的《慶余年》第一季和今年的《我的阿勒泰》。

提到《慶余年》第一季，就得說說正在熱播的《慶余年第二季》。雖然前五六集在初播階段引發了爭議，但考慮到當年第一季的巨大影響力，以及觀眾為時五年的漫長期盼，第二季“劇王”潛力依然巨大。本來《繁花》是一個強力競爭者，但《慶余年第二季》觀眾規模更龐大，劇情顯然也更“老幼通吃”，何況還有季播影響的延時效應。

《慶余年第二季》之所以令觀眾爭議，關鍵在于兩點。一是前五六集的節奏，與第一季和第二季后面的部分，都不太協調；二是第二季里現代視角與古典情境下的搞笑沖突，展開的比例與第一季差異有點兒大。至于部分演員換角，其實對劇情影響不大。我個人倒是對第二季的歌曲不太滿意，畢竟第一季的歌曲太成功。

觀眾對第二季不滿意，還有一個可以理解的前提：畢竟兩部劇隔了五年。五年，在影視制作上意味著什么，不言而喻。從這個角度說，第二季只和第一季完成了劇情的承接，沒有在視覺上奉獻更多驚喜（雖然做得也還不錯）。對于該劇的諸種分歧，我們目前可以總結為——升級不夠，對浪漫的升級尤其不夠。第三季，該加油了。