《新生》：“劇本殺”敘事展現人性“羅生門”

馮剛

多線敘事解構重重騙局，“暴風雪山莊”戲劇模式展現人性“羅生門”。5月6日在優酷播出的反詐懸疑劇《新生》，憑借精致的結構設計和巧妙的內容布局，持續引發觀眾熱議。

《新生》由申奧（電影導演代表作《孤注一擲》）執導，井柏然、周依然、王硯輝、黃覺等主演。劇集以主人公費可（井柏然 飾）之死開場，由追思會上五位“騙局受害者”的講述拼圖式鋪開費可的一生。截至5月21日，微博話題#劇集新生#閱讀量4.1億，討論量155.2萬。

申奧在接受《綜藝報》采訪時表示，這部作品沒有離奇情節，希望通過劇中看似尋常卻“細思極恐”的人和事，展現人性和生活的多元。

多線交叉敘事

“多數懸疑劇都會有一個具體的主人公，觀眾跟隨他的行動和思考來破解案情。但是，《新生》中，每個角色都有自己的故事，最后真相也并非大結局式的答案。”申奧戲稱，可能看到最后一集，觀眾也沒有獲得傳統意義上的正確答案，這也是這部劇的特色之一。

劇中主人公費可開場即“下線”（網絡語，指死亡），因其遺囑，五位身份迥異的陌生人齊聚孤島，通過各自與費可的故事，揭開費可的身份真相。隨著劇情推進，五位“騙局受害者”隱藏的秘密隨之浮出水面。“羅生門”式的敘事結構，“暴風雪山莊”戲劇模式，多線交叉令故事懸念迭起。

劇集不僅刻畫了“騙人者”費可的多面性，還通過多維視角呈現“騙局受害者”的復雜人性。劇中五位受害者身份各異，有礦業老板、基金公司副總、外企高管、記者、女大學生，經過共同敘事，幾人口中的騙局顯得很“低級”，但不同角度的“信息差”又讓觀眾覺得符合生活邏輯。值得注意的是，每個人對同一件事的描述并不一致。

申奧表示，在這部劇中，主創團隊想表達的主題很多。最表象的一層是貪婪和欲望會侵蝕一個人；第二層是每個人都無法逃離自己的原生家庭；第三層是世界不是非黑即白的，“希望觀眾能夠從劇中感受到，沒有絕對客觀的記憶，不同的立場會對各自的表述產生影響，讓事情更加復雜。”

融入游戲概念

五位“受害者”身處密室，講述彼此記憶中的費可，讓不少觀眾感慨：“這像極了一場大型的實景劇本殺。”申奧介紹，劇中植入大量游戲概念，有玩家，有NPC，有道具，劇情、場景中還設置了許多互相矛盾的細節，共同構成了一個大型猜謎游戲。

這也讓《新生》具有很強的互動性和游戲感，觀眾成為劇情旁觀者，成為角色之外的第七人、第八人，通過彈幕和評論發表自己的看法，還原真相，探討劇情走向。

申奧回憶，創作《新生》時，劇本殺很火。不過，他并未玩過。團隊中一位劇本殺愛好者告訴他，《新生》在劇本殺領域可以被歸類為“還原本”，需要參與者共同還原故事真相。“所以，我們以‘還原本為創作大邏輯，希望不僅是劇中角色，所有觀眾都可以成為‘還原本的玩家。”

《新生》是申奧執導的首部劇集。談及執導劇集和執導電影的區別，申奧表示，一是二者體量不同，電影往往只有一個主題，劇集則可以融入多個主題，滿足不同觀眾的需求；二是院線電影無法暫停、回看，劇集可以隨時回看，尋找線索，所以團隊設計了很多細節，增強作品趣味性。

“采用線性敘事的電影像數學題，用加減法掌控作品節奏；《新生》更像一道化學題，不同配料組合在一起，會產生不同的化學反應。”申奧舉例，第七集開始，每個人物的敘事順序發生改變后，很多觀眾發現費可突然從開播時的“惡人”變成了“可憐人”。如果把第七集的細節和前六集比對，就會發現大家所說的都是一面之詞，內容真假參半。“不同的敘事和持續的揭秘共同還原一個故事，是這部作品的特色，帶動觀眾不斷深入劇情。”

對話導演申奧：在創作上，我從不低估觀眾

《綜藝報》：劇集開播后，是否關注過觀眾的評論？

申奧：我會第一時間關注觀眾的評論。前期看到觀眾談論“劇情bug”時，我會偷笑，因為我“騙”到他們了，這些在第七集之后都會解決。此外，對于沒有“官方導航”，就能自行發現劇情、道具“細節設計”的觀眾，我感到很欣慰，有一種心有靈犀的感覺。

《綜藝報》：是否擔心節奏過快，觀眾會看不懂？

申奧：從沒擔心過，因為我從不低估觀眾。觀眾是非常聰明、細心的。我從不擔心觀眾會跟不上創作者的步伐，只擔心自己作為創作者跟不上觀眾的步伐。

《綜藝報》：未來有何創作計劃？

申奧：有人說，我想要搞一個“騙子宇宙”（笑）。其實，我目前計劃開啟新的創作方向，近期對歷史題材及海外題材都有所關注。正在開發的項目中，有一部是律政題材。我希望能夠嘗試更為多樣的題材類型，只要是優秀的作品，我都很感興趣。