古代的樂器

伊兜

你知道在古時候，人們使用哪些樂器嗎？你知道和樂器相關的小故事嗎？本期我們就來聊聊古代的樂器。古代給樂器分類，最早是按照制作樂器的材料來分的，這跟現在人們采用操作方式來給樂器分類有很大不同。為了方便小讀者了解，我們就按照現代的分類方式，來給大家講講古代樂器中的代表。

敲擊

在古代，鼓作為樂器可謂群音之首，在低沉渾厚的鼓聲的引導下，其他樂器才能開始彈奏。后來隨著社會的發展，鼓的用途也愈加廣泛，祭祀禮儀、大型集會、競技比賽等場合都能聽到鼓聲陣陣，還有像古時兩軍對壘，敲起鼓來，頓時就能令士兵們充滿斗志。

編鐘是我國古代的大型打擊樂器，用青銅鑄成，由大小不同的扁圓鐘按照音調高低的順序排列，懸掛在一個高大的鐘架上。因為每個鐘的音調不同，按音譜敲擊，就能演奏出美妙的音樂。你在圖上看到的正是戰國時期的曾侯乙編鐘，國家一級文物，是我國迄今為止發現的數量最多、保存最好、音律最全、氣勢最宏偉的一套編鐘。

拉弦

二胡也被稱作“胡琴”，始于唐朝，已有一千多年的歷史，是我國傳統的拉弦樂器。二胡有著極強的表現力和藝術感染力，無論曲子的風格是活潑歡快還是細膩深沉，都能演奏；而且由于二胡的音色同人聲很像，演奏起來往往更有一種訴說感。我們熟知的由民間音樂家華彥鈞（阿炳）創作的《二泉映月》，就是二胡最擅長表現的悲傷名曲。

馬頭琴是蒙古族最具特色的拉弦樂器之一，歷史悠久，因琴頭雕飾著馬頭而得名。注意看，它的琴箱是呈正梯形的，琴弦有兩根，由兩束馬尾制成。演奏時，將琴箱夾在兩腿之間，用馬尾弓摩擦馬尾弦，發出悠揚而動聽的聲音，令人陶醉其中。

吹揍

笛和簫都是古老又很有特色的吹奏樂器，都是用竹子做成的，從外形上看，又都是在長形的竹子上鉆出一排圓孔，那要怎么區分呢？其實，吹奏的時候就能直觀看出它們的區別了：笛子是橫著吹的，簫是豎著吹的。笛音通透善變、活潑明亮，簫聲圓潤輕柔、幽靜典雅。

像笙和竽這樣古老的吹奏樂器，按古人對樂器的分類，那屬于匏（páo）類樂器。匏，民間俗稱瓢葫蘆。簡單來說，就是用橫切開的葫蘆作基座，在里面插上不同數目的竹管，每根竹管里再放上一個小竹片，當竹管里的竹片震動起來，就發出聲音了。

說到竽，就不得不提一個非常有名的故事——濫竽充數。戰國時期，齊宣王喜歡許多人一起吹竽給他聽，于是組建了一支三百人的樂隊。南郭先生聽說了齊宣王的這個嗜好，設法求見齊宣王，并吹噓自己非常擅長吹竽，博得了齊宣王的歡心后他被編入樂隊中，每天搖頭晃腦、裝模作樣。后來，齊宣王死了，他的兒子繼位，新齊王同樣喜歡聽人吹竽，不同的是，他喜歡聽人一個一個地吹。南郭先生得知這一消息后嚇壞了，他怕露餡兒，趕緊溜走了。

早在公元3 世紀，嗩吶就隨著絲綢之路的開辟，從東歐、西亞一帶傳入我國。經過幾千年的發展，嗩吶的氣質與音色越發獨特，它的聲音高亢嘹亮，穿透力、表現力強，很容易將樂曲的氣氛推向高潮。有一首著名的嗩吶曲叫《百鳥朝鳳》，以模仿各種鳥鳴聲而聞名。

彈拔

古人常以“琴、棋、書、畫”來衡量文人雅士的修養，這排在第一位的“琴”，指的就是古琴。古琴是高雅樂器的代表，琴身由兩塊木板粘在一起構成，琴面裝有七根琴弦。古琴音色深沉、余音悠遠，有著極為廣闊的藝術表現力。

古琴名曲有很多，《高山流水》可以說是其中最有名的了，它跟一個故事有關。傳說春秋時期的琴師俞伯牙在高山荒野里彈琴，正巧樵夫鐘子期從旁路過。鐘子期不僅聽完了俞伯牙的彈奏，還能領會他曲中的深意，這令俞伯牙十分詫異。二人喝酒撫琴，相談甚歡，后來更成了知心好友。鐘子期去世后，俞伯牙感到痛失知音，于是將琴摔在地上，以后再也不彈了。現在，人們就用“高山流水”一詞比喻知音難遇或樂曲高妙。

瑟在古代也是高雅樂器的代表，整體近似長方體，最初有五十根弦，后來演變成二十五根弦，每根弦下都有一柱，用來調音。有一個成語叫“膠柱鼓瑟”，意思是將瑟的弦柱用膠粘住后，就不能調節音的高低，比喻固執拘泥、不懂變通的人或事。

箏又名“漢箏”“秦箏”，是古老的彈撥弦鳴樂器。在不斷發展變化的過程中，箏仿效了瑟的形狀，弦的數量也不斷增加。箏因其音域寬廣、音色優美、表現力強等特點，而被贊為“眾樂之王”“東方鋼琴”。

箏最早是用木制的撥子彈奏，后來發展為用手指彈奏。有一個詞叫“掐箏”，這是就演奏技法而言的，可能因手指向內“掐”的動作而得名。

我國古代的樂器文化博大精深，彰顯了古人的審美取向與藝術追求，希望通過我們的簡要講述，打開同學們探索古人藝術世界的大門。在此作個小預告，你想知道古代的歌舞什么樣兒嗎？我們會在后續的欄目內容里為大家講述哦，敬請期待！