以樂育人，讓合唱促進學生全面發展

■天津市東堤頭中學 安中媛

隨著新課程改革的深入推進，教師更加深刻地認識到促進學生全面發展的重要性。合唱教學有利于提高學生的審美情趣和文化修養，培養學生的集體主義觀念和團隊精神，激發學生奮發向上、頑強拼搏的精神。然而，在合唱教學中，除了要求每個隊員在保持自身歌唱長處的同時，還要求隊員能夠準確表達作品的思想內涵，人人都應成為集體中和諧的一員。所以，唱合唱不難，但是想唱好合唱確實不易。搞好合唱教學活動，要在課內外提高學生的合唱水平上下苦功夫。根據多年來的合唱教學工作經驗，筆者認為應做好以下幾方面工作。

一、合唱隊員的選拔

在合唱隊員的選拔方面，可采用唱歌方法：教一首在平時極少可能聽到的歌曲，教唱三遍以后請學生進行獨唱，不給予伴奏，只給起始音。在歌曲選擇上，難易要適中，音域也要適中。如果選擇平時耳熟能詳的歌曲，效果會大打折扣。不僅如此，學生作為獨立的個體，自然在音樂天賦、基礎上有所差異，因此在歌曲的起點上也各不相同。只有教師從學生的具體情況出發，才能夠達到理想的效果。當合唱隊員選擇完成后，下一項任務就是根據學生的音色、音域，對聲部進行劃分。教師可以設計不同的訓練與考核，對學生的音域進行充分了解，并在此基礎上進一步了解學生的音準、節奏、理解能力等，讓合唱隊員的選擇更為科學合理。

二、立足課堂，培養學生良好的合唱習慣

（一）學生良好的學習習慣是提升教學效率的關鍵

教師要重視學生良好學習習慣的培養，要讓學生學會認真地聽、靜心地聽、帶著問題聽。良好的學習習慣能夠幫助學生全身心地投入課堂，緊跟教師教學的步伐，從而能夠及時掌握所學知識。合唱教學有時看不見、摸不著，需要學生靜下心來去聽，按照教師的要求去練習。當學生按照教師的要求用心去感受音樂、用心去演唱音樂時，才能最大程度上表現出音樂的魅力。

（二）演唱狀態是獲得動聽歌聲的首要條件

幫助學生掌握演唱狀態是進行合唱訓練的基礎。良好的歌唱狀態要求我們的面部表情要自然、生動，除演唱悲憤歌曲外，都應面帶微笑，精神振奮，充滿信心，帶著激情去演唱歌曲。所以，教師應該在訓練中幫助學生掌握正確演唱歌曲的狀態。

演唱狀態包括姿勢、表情、動作等很多方面，每一部分都會對演唱的效果產生影響，標準的唱姿可以分為下面兩種。

站姿：胸部稍挺，腹部微收，頭部端正，頸部放松，兩腳平放地面。

坐姿：不要把椅子坐滿，最多坐到椅子的一半，腰部、背部要直，頭部端正，頸部放松，兩腳平放地面，兩手自然地放在膝上。

三、培養學生良好的合唱意識，切實加強基本功的訓練

（一）音準是唱好合唱的基礎

好的音準，一方面來自于天賦，另一方面來源于基礎訓練。在課堂中，首先讓學生有音高的概念，先讓學生了解音階以及旋律（和聲）音程，多做“音程開花”“刻槽”等練習。

（二）正確的呼吸方式是唱好合唱的支柱

正確的氣息控制是合唱訓練的生命線。呼吸是歌唱和發聲的動力，可以在平時讓學生多練習“聞花香”，要強調練習時聞得要深。打哈欠、驚訝的感覺也是很好地練習吸氣的方法。在呼氣練習時，要正確地掌握控制技巧和力度，體會均勻呼氣，進而獲得能夠平穩控制呼氣的能力。要隨時關注并糾正學生容易出現的，如呼吸緊張、吸氣過多、發出聲響、聳肩等。在教學中，我采用了讓學生深吸一口氣，一氣快速背唐詩的訓練方法，以此訓練學生的氣息控制能力。比如：讓學生一口氣背誦“床前明月光……”用這種方法對學生進行訓練，學生學習興趣極高，學習效果非常明顯。

（三）把握聲音位置對唱好歌曲至關重要

聲音訓練的關鍵是在打開喉嚨的基礎上有氣息支持高位置的演唱，這樣的聲音明亮，高音區較為結實有力。先用輕聲帶假聲，再以假聲找頭聲，逐漸擴大共鳴腔，放松下巴，口形打開兩指大小，抬高軟腭，做到每一個字都能夠保持高位置演唱。合唱的發聲想要實現高位置的頭聲，如果合唱團在音準上沒有太大問題的話，那么就容易實現聲音的高位置。

四、切實把握好決定合唱效果的若干因素

（一）合唱先“選材”——學生很重要

首先，想要唱好合唱，“選材”很重要。這里的“選材”，是指選學生，選擇學生必須要選音準好的、音樂感覺好的。假如合唱隊中有隊員不能夠很好地把握音準，那么他會影響周圍一群人。音樂感覺好指的是節奏好、聲音位置掌握好等。合唱隊要有一種凝聚力，聲音要統一，不能各顧各地唱，因為合唱不是個人聲音的展示，而是集體聲音展示的一種表現。

（二）選好音樂作品是演唱成功的一半

一件好的作品是完成好合唱訓練的基礎前提。為學生選擇適合的作品，作品要有表現力，要在學生的能力范圍之內讓他們做到“吃透”作品，精準掌握作品中的音準、節奏和音樂情感。要忠實于原作，但又要在原作的基礎上體現教師的創意。不管是多熟悉的作品，教師都要盡可能地用自己新的創意進行再創作和處理。

（三）“求同存異”展現合唱的統一

在合唱隊訓練伊始，因為學生聲音條件都比較好，他們都盡力發揮著自己聲音的特點，導致合唱效果不理想。這時，教師要及時地告訴他們合唱需要的是團隊精神。可以讓學生聆聽國內外其他合唱團體的演唱并仔細揣摩他們的聲音，以此幫助學生理解合作的意義，進而引導大家在演唱時聲音都要融合在一起，不要突出個人的聲音特點，要像一個人演唱出來的感覺一樣。通過訓練，學生對作品的認識逐漸趨于統一，聲音表現出高度的一致性。

（四）不斷創新是合唱成功的靈魂

我們要緊跟時代的潮流，多聽多看國內外、國際最前沿的合唱團的演出。只有開闊了眼界，才能明確自己的目標，把握好今后的訓練方向。無論是合唱作品本身的改編還是合唱團現場的演唱、表演，整個作品都應體現一個“新”字。

合唱團的聲音固然重要，但是一些聲音之外的東西也不容忽視。比如在排練《一葷一素》時，教師應多次強調學生要以情動人。合唱團帶著最真摯情感演唱出《一葷一素》中對母親期盼的眷戀，強烈突出了對家人的懷念之情，以此來打動聽眾，這才突出了合唱的藝術魅力。由此可見，歌曲的二次創作、處理對于將一首合唱作品能夠完美地展現在舞臺上有著重要意義，能使音樂更加牽動人心、更加吸引人。

五、合唱在中學生自身成長方面的意義

（一）合唱有助于培養團隊精神

作為一種群體性藝術，合唱要求每一位合唱者將音色、力度、速度、情感、表情的高度統一作為追求目標，而為了實現這一目標，隊員之間要在增強契合度與默契度的同時，在練習、演唱過程中時刻聆聽、配合自己的隊友。這既需要細膩的情感與較強的自我管理意識，又是對團隊精神的培養與訓練。隊員能夠在合唱中感受合作的意義與價值，找到與他人合作的最優方式，從而提高自身的團隊協作能力，為未來的成長與發展打下堅實的基礎。

（二）合唱是想象力發展的搖籃

無論是音樂學習，還是其他藝術學科的學習，想象力都是重要且必要的。日本著名音樂家林木鎮一就曾經表示：“一個離開想象力的人將一事無成。”由此可見，想象力在音樂教育中的重要地位。而合唱既是音樂的重要組成內容，又是音樂教育的重要形式，自然離不開想象力的幫助。想象力能夠幫助學生理解音樂作品，運用更為合適、貼切的方式展開演奏、抒發情感。例如：當我們想象著雪絨花的美好與純潔時，唱響《雪絨花》就會顯得分外高潔。而當我們想象與母親的溫情時光時，《一葷一素》的演唱就會更為真誠深切。可以說，想象力能夠提高合唱的效果，而合唱也是想象力發展的搖籃。為促進合唱隊伍在情感上的和諧統一，教師要引導學生對音樂作品產生深刻的理解與認識，而這無疑也會促進想象力的提高。

（三）合唱是開展思想教育的重要契機

許多知名的合唱歌曲，都深深地滲透著中華民族的品德與情懷。通過演唱《長征組歌》《黃河大合唱》，學生能夠了解到革命先輩的英勇事跡與奮勇不屈的精神，讓愛國主義精神在學生心中生根發芽，如春風般潤物細無聲。