初中古詩文“讀析悟寫”的教學模式

王小倩

摘 要 新課標明確提出要培養學生的語文核心素養，古詩文作為祖國的優秀傳統文化，是培養學生核心能力的有效載體。在此背景下嘗試以“誦讀入境，整體感知；想象畫面，賞析意境；了解作者，體悟情感；妙筆生花，讀寫結合”這四個環節來進行教學模式的探索。

關鍵詞 初中古詩文 “讀析悟寫” 教學模式

古詩文是中華民族的文學藝術精華和智慧結晶，它就像春天里的細雨，能夠滋潤學生的心靈，潛移默化地影響學生的人生觀和價值觀。同時，由于古詩文時代久遠，語言精練，與學生生活有一定的距離，故學習起來有一定的難度。目前，還有很多一線語文教師停留在傳統的串講法，在課堂上往往以講解、分析為核心，側重疏通字詞句的意思和手法的分析，課后布置背誦，而忽略了在課堂上以誦讀來感受古詩文的韻律之美，這樣的傳統授課方式，確實落實了古詩文“言”的部分，但往往輕視了“文”，少了一些趣味性和價值性。長此以往，學生容易喪失學習古詩文的興趣，危害極大。

《義務教育語文課程標準（2022版）》（以下簡稱“新課標”）中指出：“義務教育語文課程培養的核心素養，是學生在積極的語文實踐活動中積累、建構并在真實的語言運用情境中表現出來的，是文化自信和語言運用、思維能力、審美創造的綜合體現。”很顯然，傳統的古詩文教學模式已經無法適應新的課標要求，探究一種新的古詩文教學模式，落實新課標對學生語文核心素養的培養目標是非常有必要的。

筆者根據自己日常的授課經驗，結合本校初中生的學情，依據新課標的要求，嘗試使用“讀—析—悟—寫”四步教學法來進行教學實驗，以期能夠一改“講—背—默”的傳統教法，激發學生學習古詩文的興趣，提升學生的語文核心素養。下面筆者以自己所講授蘇軾的《水調歌頭》一課為例來進行論述。

一、讀：誦讀入境，整體感知

誦讀一直都是古詩文教學中的重頭戲，也是古詩文教學中的優良傳統。新課標在閱讀與鑒賞部分也提出明確要求：“注意通過語調、韻律、節奏等體味作品的內容和情感。”古詩文語言精練優美，講究平仄押韻，讀起來朗朗上口，富有音樂美。在講授蘇軾的《水調歌頭》時，在完成新課導入后，筆者設計了以下幾個層次的朗讀活動：

第1，學生自由朗讀（要求：要讀準字音，讀出節奏）。

第2，個別朗讀展示，教師或學生點評。

第3，教師配樂范讀，要求學生注意聽朗讀節奏和情感，并思考上下片各寫了什么內容。

第4，學生依照課件的停頓節奏，劃出韻腳，模仿老師的范讀齊讀一遍，感受詩詞韻律之美。

以上4個朗讀活動，從學生自由誦讀，到學生個別朗讀展示，再到教師配樂示范朗讀、學生聽讀思考，最后才是學生根據教師的指導進行全班齊讀，循序漸進，讓學生在不同的誦讀形式中對詩歌內容有一個整體感知，并且通過師生點評和教師范讀，讓學生做到讀準字音，讀出節奏，初步讀懂詩歌內容和感受詩歌的韻律之美、文字之美。這就好像老師架著一把梯子促使學生往詩歌學習的屋頂一步一步地攀登。這首詩詞開篇就是“明月幾時有？把酒問青天”這樣氣勢磅礴的發問，讀起來語調昂揚，但是接下來“我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒”又有一些猶豫、徘徊、低回，所以語調又有所放低，語速放慢。詩詞的結尾“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但愿人長久，千里共嬋娟”又是一種豁達與釋然，讀起來語速也是稍慢，語調不高不低，聲音適當拖長，表示對美好祝愿的一種期待與憧憬，并且在讀的過程中可感受“天、年、寒、間、眠、圓、全、娟”這些韻腳帶來的韻律感。學生就是在這一次又一次的誦讀和聽讀中逐步感受到詩歌的語言美、韻律美、音樂美與意境美，從而培養了學生的審美情趣。由此可見，學習古詩文，可以精心設計誦讀活動，以此為鑰匙，探尋隱藏在古詩文背后的意境之美和文化之美，真正落實對學生語文核心素養能力的培養目標。

二、析：想象畫面，賞析意境

誦讀是古詩文學習的基礎，在誦讀入境之后，筆者帶領學生去尋找詩歌中的意象，根據意象來發揮自己的想象，進而通過描述畫面來感受詩歌的意境之美。具體的教學設計如下：

第1，情境任務：假如讓你給這首詞拍攝一個微電影，你會拍攝哪些畫面？請給大家描述你最喜歡的畫面，并說說它營造出怎樣的意境之美。（提示學生結合注釋）

第2，學生默讀討論后再描述畫面，感受意境之美。（適當穿插朗讀：學生結合自己的想象和理解把體現意境之美的部分詞句讀一讀，讀出自己所感悟到的意境之美）

所謂“詩中有畫，畫中有詩”，古詩詞是語言極其優美又高度凝練的文學作品。新課標中指出：“閱讀詩歌，大體把握詩意，想象詩歌描述的情境，體會作品的情感。”所以，在鑒賞詩詞作品時，筆者設定“拍攝微電影畫面”的情境任務，引導學生發揮想象力，用自己的個性化語言來描述詩歌意象呈現的畫面，幫助學生更加感性地理解詩歌內容，初步感知詩歌營造出來的意境之美，也為下一個深入品讀詩詞環節作鋪墊。在授課時，有學生抓住“起舞弄清影，何似在人間。轉朱閣，低綺戶，照無眠”這兩句進行描述：詞人在皎潔的月光下翩翩起舞，起舞的影子也在月光下舞動，哪里像是在人間。月光仿佛在追隨詞人的舞步，慢慢地轉過朱紅色的樓閣，低低地掛在雕花的門窗上，照著房間內無法入睡的人。這有一種悠遠飄逸的意境之美，給人帶來寧靜之感。學生在描述詩歌畫面的活動中，能夠初步發現美、感受美并能夠運用語言文字來表達美，自然而然地鍛煉了形象思維能力和審美創造能力。

三、悟：了解作者，體悟情感

“詩以言志”，詩歌是典型的抒情作品。詩歌閱讀就是一種審美的閱讀，通過閱讀和體悟去感受詩歌的情感之美。所以，在古詩文學習過程中，有一個非常重要的環節，就是體悟作者的情感，理解作者想要表達的意旨所在。為此，筆者在教學過程中設計了以下一個主問題來牽引學生進行深入品讀：

這首詞句句扣住“月”來寫，情感多次起伏變化，結合具體的詞句，說說你讀出了作者怎樣的情感？

第1，方法提示：知人論世；反復誦讀；品味情語；理解小序、注釋等。（展示課件，給學生品讀提示）

第2，學生品讀分享，教師適時點撥指導，根據學生回答提煉板書。（視學生品讀的具體情況，可以適時引導學生關注“情語”：醉、懷、欲、恐、無眠、恨、別、悲歡離合、愿。期間可以適時穿插各種形式的朗讀和指導。如學生從某句詩詞中讀出“惆悵”的情感，就讓學生用朗讀來體現惆悵的情感，加深理解，如果學生讀得不夠好，可以請其他同學來讀，或者教師范讀。如果學生讀得好，全班可以跟著重讀一次，加強感受和理解。如果學生的品讀遇到困難，或者理解有偏差，教師則可以借助作品背景或者以講故事的方式交代蘇軾的人生坎坷經歷，幫助學生在情境中理解作者復雜的情感變化，從而突破疑難點，真正理解為什么“中秋詞自東坡《水調歌頭》一出，余詞盡廢”。呼應開頭，也為下一個拓展寫作環節作鋪墊）

在這個主問題的指引下，學生從詩詞入手，結合教師所給的方法提示，都能有自己的發現與感悟，并且加以誦讀來促進理解，進而體悟作者的情感。在學生遇到困難、理解不到位、表達不完善的時候，教師及時給予創作背景和作者生平經歷的資料提示，能夠有效幫助學生設身處地地感受作者當時的心境和情感。就是在這樣不斷地咀嚼、涵泳的過程中，不斷地接近作者，這樣才算真正地讀懂作品，感受到古詩文作品的靈魂，也只有這樣，學生才能真正地通過文本與古人對話，與作者對話，去感受古人的情感與智慧，真正領略到古詩文作為優秀傳統文化的魅力與價值所在，讓學生自覺做到文化自信、文化認同、文化理解與文化傳承。

四、寫：妙筆生花，讀寫結合

傳統的古詩文教學，都是以誦讀講解背誦為主，似乎很少涉及寫作。其實，古詩文中不乏優秀的寫作典范，或寫作手法，或遣詞造句，或謀篇布局，或選材結構，都各具特色，是學生寫作的最佳仿寫范本。在講授《水調歌頭》時，在完成對整首詩詞的品讀之后，筆者設計了以下一個微型寫作任務：

妙筆生花訴衷情——詩意升華

第1，根據這節課的學習感悟以及你對蘇軾的了解，依據示例，補充完這首小詩。

示例：我喜歡這樣的蘇軾

因為他讓我感受到了“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺”的樂觀豁達

我喜歡這樣的蘇軾

因為他 _________________________________

我喜歡這樣的蘇軾

因為他 _________________________________

我喜歡這樣的蘇軾

因為他跨越千年

從詩詞里走來

驚艷了時光

溫暖了歲月

慰藉了心靈

第2，展示學生作品，點評指導。

通過對這首詞的朗讀和品讀，學生能與作者、作品產生情感上的共鳴，他們不僅感受到這首詞的優美和與眾不同，也能從這首詞中領略到蘇軾的才情、格局和人格魅力。在此基礎上，通過給蘇軾寫一首小詩的形式來讓學生與文本、與作者有更深層次的交流和對話，不僅能夠更好地升華這節課的學習，也是對學生微寫作能力的訓練，這又何嘗不是一種以寫作來促進更深層次的閱讀和理解的有效方法呢？這使古詩文教學不再局限于誦讀與講解，不僅使教學活動更加豐富，學生也能夠及時將心中的感悟訴諸筆端。在這樣的讀寫訓練中，學生增強了語言運用和思維能力，也促進了審美創造能力的提升，真正在語文課堂中落實了語文核心素養的培養目標。其實針對不同的古詩文作品，寫作的形式還可以更加地豐富與靈活，如《賣炭翁》《石壕吏》《湖心亭看雪》這些敘事性強的作品，可以讓學生對作品進行現代白話文的改寫或擴寫；像《天凈沙·秋思》這首描寫性極強、頗有畫面感的元曲，就可以讓學生進行“創造性翻譯”，讓古詩文作品以一種現代文學的樣貌來傳承，也可以讓學生進行仿寫創作。

綜上所述，本文是基于語文核心素養下的古詩文教學模式的新探索，從課堂實踐教學來看，具有可行性。總而言之，為了讓“讀-析-悟-寫”這個古詩文教學模式更好地發揮作用，教師還需繼續深入研究和完善，讓古詩文教學成為提升學生綜合能力的一座橋梁。

[作者通聯：南寧市第四中學]