新課標背景下小學音樂課堂教學多元評價創新

音樂教育作為素質教育的重要組成部分，其核心目標在于推動審美和創造力教育。在《義務教育音樂課標標準（2022年版）》（以下簡稱新課標）的指導下，教師應重視教學評價，以激勵學生在音樂方面取得進步，努力確保教育理念的落實。為了實現這一目標，建立精確有效的評價機制對于學生的個性化成長和音樂素養提升至關重要。本文探討的多元評價模式，對于小學音樂教育尤為重要，旨在立足新課標，提升學生的審美能力和音樂核心素養。

一、小學音樂課堂教學評價標準概述

在小學音樂教學評價標準中，主要包括四個主要維度，歌唱評價、欣賞評價、學生成長評價和唱游活動表現評價。

歌唱評價需從三個關鍵指標入手：音準的精確性，關注學生是否能夠準確掌握并再現旋律中的音高；節奏控制的穩健性，評價學生是否能夠持續地維持音樂節拍的規律性；情感表達的適切性，判定學生的歌唱情感表達是否與歌曲內容和風格相匹配。

欣賞評價需關注音樂識別技能，包括對不同樂器聲音的識別，對樂曲結構和表達內容的感知能力；基礎曲式分析技能，即學生是否能在教師指導下完成簡單的曲式結構分析；對不同聲部和演唱形式的識別，例如能否辨別男聲、女聲獨唱或童聲合唱等。

學生成長的評價則包括是否能夠根據音高做出適當的肢體語言，是否有能力自行制作基本的打擊樂器，是否理解并能運用基本樂理。

唱游活動表現評價除了對音準、節奏和情感表達的評價外，還需關注學生是否能夠與活動情境相融合，是否展現出團隊合作精神，是否有創新的思維方式，以及是否能在表演中展現出藝術表達力。

二、新課標背景下小學音樂課堂教學評價的實施原則

（一）導向性

在實施音樂教學評價時，應當把學生的需求和他們的音樂潛能發展放在優先考慮的位置。音樂教學評價不僅應促進學生對音樂深層次的理解和感受，還應該鼓勵他們在音樂的表現和創造性方面有所發展。教師需要通過評價反饋來調整和改善其教學方法，以確保教學活動符合教育目標，并滿足學生個性化的學習需求。建立一個有效的音樂教學評價系統能夠讓學生更準確地自評其音樂素質，并發掘自我音樂天賦，進而促進他們音樂技巧的持續提升。教師應利用評價中獲取的反饋來發現教學中的不足之處，總結、提煉教學成功經驗，并在今后的教學中持續利用這些經驗，同時改進不足，從而實現教學方法的持續進步，并最大限度地提升學生的學習效果。

（二）科學性

在開發音樂教學評價體系的過程中，相關教育工作者應高瞻遠矚，并建立一個與音樂教學的課程內容和目標緊密結合的評價體系。該體系應深入分析評價標準、評價方法及其內容，確保評價體系不僅與音樂教育的核心理念保持一致，而且還要考慮到學生的生理和心理發展階段。必須考慮到音樂教學是藝術教育的組成部分，其評價方法不宜局限于傳統的筆試形式。同時評價模式應當充分利用音樂學科的獨特性，整合演奏（如管樂、弦樂、鍵盤樂器）、聲樂、舞蹈和音樂理論等方面的評價，采納更加充滿活力和吸引力的教學評價方法。

（三）可操作性

在實行音樂教育評價時，教師需建立既切實可行又易于操作的評價體系。針對音樂教學的特殊要求以及教師個人的教學歷練，評價方法應綜合應用定性分析與定量分析、過程性評價與結果性評價，以及自我評價和相互評價機制，全面評定學生對音樂理論知識的吸收和音樂實踐技能的運用。在評價過程中，教師應負責提供周到的引導，以確保評價過程的嚴密性，預防學生在自我評價或相互評價過程中出現任意性，這可能會影響評價的精準度。考慮到評價的根本宗旨在于支持學生的連續進步，選擇評價標準、內容和方式時，應特別重視它們的簡明性和實際應用性。

（四）全面性

為了全面提升學生在音樂知識與技巧學習上的發展水平，教師需構建一個立體化、多層次的教學評價系統。具體而言，學生的評價不應僅局限于課堂學習的即時表現，而應延伸至其課外對音樂知識與技能的綜合把握，如學生參與的樂器水平測評等實踐活動。在對學生進行評價時，不宜僅基于短暫的觀察，反之，應長期追蹤其在音樂學習道路上的進展與成長。若學生在某一特定階段對音樂的理解尚未達到預期水平，教師過早的負面評價可能會讓其對音樂學習的熱情與自信心造成打擊，甚至可能會產生音樂學習的排斥感。同時，教師還須適時考慮到影響學生演唱或演奏表現的外在因素，如心理狀況、環境背景等。

三、新課標背景下小學音樂課堂教學多元評價的現狀

《義務教育課程方案和課程標準》（2022年版）指出，學生的藝術課程學習與實踐應整合入一致性的學業評價體系內，并需明晰具體的評價標準。然而，在小學音樂教學中實施多元化評價機制面臨諸多挑戰。部分教師未充分認識到音樂教學除了歌唱之外，還應包括合唱、戲曲、舞蹈等多元藝術活動，對多元評價的深層含義理解不夠透徹。對新政策的深入研究不足，導致部分教師無法在教學實踐中有效推行多元化評價，進而影響了小學音樂教學的整體質量。另外，大多數教師依然采用口頭評價，這限制了學生創造力和表現力的充分發揮。

四、新課標背景下小學音樂課堂教學多元評價的策略

（一）課堂教學評價

1.評價內容的多元化

在追求提升教育成效的探索中，教師需突破傳統的教學評價模式，引入更加全面和多元的評價體系。

以二年級下冊音樂教材中的“報春”一課為例，教師應全面評價學生對樂曲節奏、旋律和歌詞的掌握。此外，要重視學生的情感體驗和反應，觀察他們是否能感受到春天的氛圍和樂曲的情感。評價時應考慮學生的演唱技巧，包括發聲清晰度、音準準確度、節奏感及呼吸方法，并注意學生是否能通過聲音強度、速度調整和情感表達來傳遞樂曲意涵。同時，教師應鼓勵學生發揮創造力，將“報春”作為靈感來源，參與詩歌、繪畫或舞蹈的創作，并評價他們的創新性和藝術執行力。在音樂鑒賞環節，要評價學生的參與度和對同伴作品的理解與反應。團隊合作和人際溝通能力也是評價的重點，通過合唱、音樂劇等集體活動，教師可觀察學生的協作精神和溝通技巧。此外，教師應引導學生進行自我評價，指導他們設置個人學習目標，評價學生為達成目標所做的努力和取得的進步。這種全面的評價方式有助于學生在技能、情感、創造力和合作方面獲得均衡發展。

2.評價主體的多元化

在目前實施的教學評價體制框架下，評價活動常常僅限于教師對學生的單向評價，這樣的評價模式未能全方位把握學生的學習全景。因此，在新課標背景下，教師應當引入多元評價方法，以期對學生的學習成果實施更加精細和全面的審視。

以二年級下冊音樂教材中的“十二生肖歌”一課為例，在教育評價中，多元化的評價體系對學生全面發展的重要性不容忽視。自我評價促使學生根據教學目標進行反思，針對歌曲理解、節奏掌握、演唱技巧以及對中國傳統文化的認知等方面進行自我評價，識別學習中的優勢與不足，從而增強自主學習能力和目標導向性。同伴評價通過互相評審的方式，讓學生學會提供和接受建設性反饋，這不僅促進了彼此的學習進步，也加強了相互間的聯系。教師評價為學生提供了關于音樂技能與文化知識方面的全面評價和細致指導，是學習過程中不可或缺的部分。家庭評價中，家長的參與和對學習進程的理解為學生在家作業和學習環境方面提供了關鍵支持。而外部評價，則通過邀請音樂教育專家和社區藝術家等，為學生提供更為專業和廣闊的視角，他們的專業反饋為學生的學習帶來了更深層次的見解和拓展。

3.評價形式的多元化

在對學生音樂學習成就進行評價時，應采用一種綜合性評價方法。該方法結合了定量與定性分析，既關注學習過程也注重學習成果，又將自評、同伴評價及互評相結合。

以二年級下冊音樂教材中的“親親紅領巾”一課為例，通過定期監控學生在課程中的參與熱情、團隊合作能力以及對音樂節奏和旋律的掌握情況，可以對學生的學習過程進行連續性的觀察和記錄，這包括仔細跟蹤學生在課堂互動中的主動性、討論參與度以及嘗試歌唱和表演的情況。教學過程中，鼓勵學生進行自我評價，讓他們自我反思并記錄在學習新歌曲方面的進步，同時分析自身在歌唱技術、音準和節奏感等方面的能力。此外，通過同伴評價，學生互相提供反饋，幫助彼此建立良好的溝通能力，評價對方的歌唱和樂器演奏表現，并在小組互動中學習如何以尊重和接納的態度給出和接受批判性反饋。教師則從專業角度出發，通過觀察和聆聽，對學生在音樂表現方面進行詳盡的質性和量化分析，評價學生對歌曲旋律的理解、歌詞記憶以及整體表演印象。構建的整合性評價體系綜合考查學生在歌唱技巧、音樂理解力、創意表達和課堂參與等多個維度的表現，并將行為、態度以及學習過程和成果結合起來進行全面評價。同時，鼓勵學生圍繞“親親紅領巾”進行創作，如舞蹈、戲劇或視覺藝術作品，并對其進行評價。

（二）期末評價

1.利用問卷調查，了解知識掌握情況

在教學設計中，教師要根據教學大綱的要求，對音樂理論課程內容進行精準篩選和系統整合。教師可通過對問卷結果的詳盡分析，全面了解學生對音樂理論知識的學習成果，并以此作為依據，進行客觀的期末綜合性評價。

以二年級下冊音樂教材中的“我是小小音樂家”一課為例，教學過程中的重點可能包括識譜、基本的節奏練習、樂器認知及簡單的音樂術語。利用現代信息技術，教師可以設計一個電子問卷，包括多項選擇題、填空題和簡答題等形式，覆蓋對音符、節拍、樂器種類和音樂術語等知識點的測試。問卷可以通過學校教育平臺或社交媒體工具發放給學生，讓學生在家中也能輕松參與。在學生提交問卷后，教師可以收集并分析數據，這些數據反映了學生對“我是小小音樂家”課程的理解程度。通過統計學生的答題情況，教師能夠了解哪些部分學生掌握得好，哪些部分可能需要進一步鞏固和復習。此外，問卷調查還可以幫助教師發現學生在學習過程中可能遇到的共性問題，為調整教學策略提供依據。最后，教師將這些分析結果融入期末的綜合性評價中，使評價更加客觀全面。這種基于問卷調查的評價方式不僅能夠準確地反映學生對音樂理論的掌握程度，也有助于提升學生的學習興趣和音樂素養。

2.進行期末檢測，檢測基本技能

在學期末的評價活動中，學生從本學期學習的曲目中選擇一首個人偏好的音樂作品，可選擇獨唱或與同學合作演繹。此類活動的設計宗旨在于激發學生對音樂的熱愛，并通過實踐加強其交流和協作能力。

以二年級下冊音樂教材中的“包子剪子錘”一課為例，本單元教學旨在通過互動性強的歌曲游戲，培養學生對基礎音樂節拍和旋律的理解與掌握。期末學習成果評價的關鍵在于對學生一學期內音樂能力的全面檢驗，特別注重基礎技巧的掌握情況。

評價方法之一是通過小組合作或者個人獨奏的形式，考查學生對“包子剪子錘”歌曲的理解和演繹能力。評價標準包括歌曲演唱的準確性、節奏的掌握程度以及情感表達的鮮明性。學生可以選擇單獨表演或與同伴協作完成小組表演，這樣的評價不僅考查個人的音樂技能，同時也衡量團隊合作的精神。教師可以設計多樣化的聽力測試，例如播放具有不同節奏特點的“包子剪子錘”，指導學生通過拍手或敲擊樂器等多種方式來辨識和復現節奏，從而加深學生的節奏感知和音樂記憶力。組織以“包子剪子錘”為中心主題的創意比賽也是一種評價方式，鼓勵學生利用已學的音樂知識進行創新性的創作或改編，從而考查他們的創造力和音樂知識應用能力。

3.采用才藝展示，培養學生專項特長

隨著學期的圓滿結束，教師可以精心籌劃一場獨具特色的班級才藝展示活動，旨在鼓勵學生集思廣益，共同投入到活動的策劃與準備工作中。才藝展示不受任何形式或內容的限制，目的是為了點燃學生們的創造性熱情。

以二年級下冊音樂教材中的“圓號歌”一課為例，教師為了實現本節課的目標，策劃了一場才藝展示活動，旨在通過實踐活動強化理論概念，并為學生打造一個理論與實踐相融合的舞臺。教師在活動策劃初期，積極引導學生圍繞“圓號歌”進行創意思考，并推動學生單獨或小組協作進行探索。展示形式多樣，從朗誦、戲劇、繪畫到舞蹈，鼓勵學生通過多種藝術手段體現對“圓號歌”的深刻理解和情感表達。學生在活動準備階段，積極探討如何將感知的音樂轉譯為具體的藝術形式。有的學生通過創作音樂小品來模擬圓號的音色，從而展示他們對這種樂器聲音特性的掌握；有的學生利用繪畫技巧，將圓號的形象和演奏情景生動呈現；還有的學生編排舞蹈，用身體語言詮釋“圓號歌”的旋律和節奏。

音樂教學在培養學生綜合素質中發揮著關鍵作用，是美育的核心一環。在新課標背景下，教師需重視教學評價，激發學生音樂學習熱情，提升學生的音樂核心素養，培養審美情操。