生活與詩歌互為鏡像

張燁

現(xiàn)代城市生活的快節(jié)奏，對物欲的無邊追求，無疑給人們增強了壓迫感、焦慮感，人心，就像詩人安諒筆下“失眠的江水”渴望安寧。

安諒是一位值得詩壇關(guān)注的優(yōu)秀詩人。多年來，他筆耕不輟，出版了30余部專著，除了詩歌，還包括小說、散文、報告文學(xué)、話劇、音樂劇、影視劇。不少作品獲全國性獎項。2010—2013年他作為上海援疆指揮部副總指揮，在艱辛的工作之余，飽含豪情和熱血寫成了近80萬字的《援疆日記》。他說自己的寫作就是“言大千世界，述人間凡域”；“生命猶如逆行之旅/即便只有一葉扁舟/也要努力向前航行。”我認(rèn)為安諒本質(zhì)上是一位理想主義者。

安諒近幾年的詩作，其中分量最重的一塊是抒寫上海的詩歌。安諒的詩樸素、自然、不事雕琢，不刻意追求修辭技巧，往往在不經(jīng)意間以樸實的敘事方式、深刻的內(nèi)涵和真摯的感情打動讀者的心靈，實現(xiàn)自身的美學(xué)價值。本文想從三個方面評述這些詩作的審美特色。

意象：知性與感性的交織，現(xiàn)代意識的浸潤

龐德說過：“一生只呈現(xiàn)一個意象，勝于寫出無數(shù)作品。”安諒的詩中所營造的意象有很多，諸如江水、樹、雪、共享單車、玫瑰、核桃、蛾子等。我以為“江水”這個意象寫得最獨特，最有個性，也最亮眼。“兩岸一東一西/都是她的孩子，疼愛不惜//很多年一個繁華一個荒僻/她飽受呵責(zé)，深波中隱含冤屈//終于她展開觀音一樣的手臂/把兩個緊緊牽系，血脈暢流/在空中，也在江底//西岸東岸雄起/歡暢而清澈，是她的笑意”（《骨子里，她是母親》）。作者筆下的“江水”是飽含感情的，會因為當(dāng)年浦東的貧瘠荒僻、人們生活的艱辛而憂慮“失眠”；也會因改革開放，浦東的崛起、發(fā)展、繁榮而“歡暢”。在空中，有多座連接兩岸的現(xiàn)代化斜拉橋；在江底，有潛龍般蜿蜒的過江隧道。浦東震驚世界的巨變給了詩人創(chuàng)作的靈感。把江水比作母親，這個意象看似尋常卻奇崛，以物喻己，表面上寫的是江水，其實寫的是作者自己的思想感情，展開一種思考的意識流，因而“江水”這個意象可以說是知性與感性的交織，浸潤著作者的現(xiàn)代意識。“她展開觀音一樣的手臂……”這樣的詩句很具藝術(shù)張力，可以省略掉許多描述性的內(nèi)容，讓讀者自己去填補想象空間。再看《江水不緊不慢》這首詩，將江水與人勾連，江水成了人生背景的一部分，實現(xiàn)了意象的轉(zhuǎn)換。“地上的事再急迫/江水也是這樣不緊不慢地流著/像隔壁老爺叔，幾十年來/也這樣不緊不慢，也不見老//他孑然一身，浮浮沉沉的閑言碎語/和他的歲月一起流淌//也有不懂事的小孩，撿著大人的臟話/就往他身上拋/他與這江水一樣，什么都容納了/從不見瘋狂咆哮//江水不緊不慢地流著/他也不緊不慢地生活”，作者對人的命運進(jìn)行現(xiàn)代意義上的審視，以江水為襯托抒寫了一個普通人平凡的一生。作者似乎采用了電影的蒙太奇鏡頭轉(zhuǎn)換手法：江水與人時而平行，時而交錯，展現(xiàn)了現(xiàn)代小人物被忽視被輕慢，隱忍而悲涼的命運。這首詩無論是思想性還是藝術(shù)性都凸現(xiàn)了城市詩歌的現(xiàn)代性意義。讀這首詩，似乎聽到了江水流動的聲音，普通人的生命流動之聲，眼前展現(xiàn)了一幅靈動的寓意深長的畫面。

想象：氣韻飽滿，潛藏于文字背后的情懷

情理是詩的內(nèi)核，想象是藝術(shù)手段，是思想與情感得以升華的翅膀，想象的豐富標(biāo)志著一個詩人內(nèi)心世界的豐富。且看安諒的《我的手掌，我的浦東》，這是一首氣韻飽滿的詩，境高意奇，灌注了極為深摯的感情。作者將上海浦東想象成“我攤開的手掌”，手掌的紋路“是四通八達(dá)的路網(wǎng)”，“五根手指，是伸展自如的開發(fā)區(qū)/引領(lǐng)江山的飛揚/陸家嘴翹在大拇指上/堅挺而又健壯/洋山港在掌際延伸/帶著海風(fēng)的凌厲/張江的名聲在外，如中指/長風(fēng)破浪/而世博園，如小拇指/正小弟弟般成長//……我熟悉我的手掌/就像熟悉我深耕過/而且深愛的浦東/我撫一撫胸口/浦東就在心中激蕩”。安諒的詩充滿了時代氣息、生活氣息，“手掌”是想象的載體，其深層意義是要表達(dá)一個城市人的情懷與理想，對城市建設(shè)、城市美好生活的渴望與追求，對創(chuàng)業(yè)者的崇敬，對城市面貌巨變的自豪。更難能可貴的是作者本人也是浦東建設(shè)的“深耕者”，他的詩自然更貼近生活，與生活并置，互為鏡像。詩人用藝術(shù)想象的魔力，將“手掌”幻化成浦東新景的巨幅畫面，使詩的精神空間陡然生動鮮活起來，令人贊嘆。

想象的奇特、陌生化，想象所抵達(dá)作者內(nèi)心的思想感情，是詩歌獲得成功的要素。在《上海的雪》一詩中，作者將下雪想象成字體，“上海的雪，像小楷”，北方的雪像“狂草”，“不管是哪一種字體/其實于我都很養(yǎng)心”。別致的想象給人以新奇的美感，也為詩增添了靈動感與氣韻。又如作者將上海城市的“共享單車”想象成“隨處可見的馬兒”，“明明是圈養(yǎng)的主兒，卻表現(xiàn)得像是散養(yǎng)”，“有一種看不見。摸不著的韁繩，從來死死地套住脖頸//……很多人都是這樣的馬/你我也一樣”（《共享單車》），這首詩以特有的視角揭示了城市生活的另一面：紛亂無序，冷漠隔閡，壓抑無奈的生存環(huán)境。以物象來暗示啟發(fā)微妙的內(nèi)心世界，充分顯示了城市詩歌的現(xiàn)代性，深化了詩的內(nèi)涵。

反諷：以自嘲幽默的筆觸彰顯詩歌的藝術(shù)個性

放眼當(dāng)下詩壇，較多見的是沉重、悲憤、冷峻、優(yōu)美、機智的詩歌，卻很少有幽默、詼諧、有趣的詩篇，這，可能與國人的性格與思想感情有關(guān)吧。

我與安諒生活在同一座城市，城市人好像都特別忙，平時都極少聯(lián)系，和安諒也只在幾個詩歌活動中碰過面，也未及閑聊什么。和氣寡言、矜持嚴(yán)謹(jǐn)，是他給我的初步印象。可不曾想他寫起詩來卻恣意灑脫、妙趣橫生，與我印象中的安諒判若兩人。近幾年的詩作中有不少詩篇寫得智慧、俏皮，彌散著喜感，讓人忍俊不禁。如《在頂樓，滲水是一種天禮》這個詩題就有反諷的意味。“天窗邊的墻面上/洇開了一片/淡然若葉/葉中有細(xì)碎的剝落/如蠢蠢欲動的花骨朵/之后，豐潤之滴/果實般墜落/即便，我找了專家中的高手/無數(shù)次地悉心雕琢/這逢雨必來的燦然/愛你沒商量，自我奔突/烙在家人的心里/像一串火……//我忽然明白，是我選擇了頂層/而頂層從此也青睞了我/那從天而降的水滴和光束/都是我應(yīng)該擁抱的/高貴禮物”，住在頂樓，下雨天墻面滲水，是一件惱人、讓人心煩的事，這個題材，倘若按描述和詩的感覺展開來寫，多半會落入俗套。作者別開生面，采用幽默的語言和反諷的藝術(shù)手法，使這首詩獲得了意想不到的審美效果。“地球引力，有時是個惡魔/它讓你站著站著就想坐下了/坐著坐著，又最好躺著了/躺著躺著，意志也跟著消磨”（《必須站著》）；“她的贗品在許多國度出現(xiàn)/她的臉譜也就有了豐富的比擬//有一位大爺說，這不是俺村的那個嗎/是化了妝的村姑呀/怎么這么早掛墻上了”（《蒙娜麗莎》）；有時自嘲也能收到反諷的藝術(shù)效果：“每年訂個小目標(biāo)/年底盤算一團糟……//我就這般狀態(tài)了/像路邊的郵筒/腹中乞丐，外形土豪”（《超重》）；“已瘦，據(jù)說是新的炫富/尚肥是我無奈的回復(fù)//已瘦的人是不是愈來愈多/那如我一樣的人應(yīng)當(dāng)相應(yīng)減少//流行新語不管這么多/它只管時尚新潮//若真是這般發(fā)展就妙了/至少尚肥愈發(fā)稀罕，稀罕容易成寶”（《流行新語》）。作者以自嘲的姿態(tài)、幽默俏皮的語言彰顯了自身的風(fēng)格與詩歌的藝術(shù)個性。讀這類詩歌，我們要摒除一般意義上對詩歌的固有認(rèn)識——以為詩歌一定要有深刻的意義。詩歌的聲音不能只有一種，詩歌的花朵應(yīng)是形態(tài)各異、色彩繽紛。

綜上所述，安諒近些年的不少詩作為詩人的作品灌注了城市生活冷暖交替、明暗變幻的色澤，猶如江水的表面與深層，承載著個體生命的存在。他的詩以一種明朗豁達(dá)、智慧的眼光和情懷關(guān)照現(xiàn)實生活，將現(xiàn)實生活與詩歌的思考熔煉為詩性的光芒，顯示了當(dāng)代城市詩歌向前推進(jìn)的可能。