躡蹻良渚

最初去良渚拍攝是因為駐地創作的需要，一到那里，我便深深被良渚文化的神秘所吸引，那里似乎有無窮無盡的故事等待著被講述。于是，我多次前往良渚遺址國家考古遺址及其周邊的山林、村落和城市進行拍攝，在數千張照片中選取200多張，以長卷的形式拼貼組合成作品《穿越五千年》，并以懷舊漸變影調呈現。畫面中，荒蕪與勝景并置、茅草屋與高樓大廈同構，可以說，《穿越五千年》代表了我對良渚文化的理解。

駐地創作結束后，我延續著關于良渚的創作，《良渚遺韻》《躡蹻良渚》及實驗影像《躡蹻良渚之九》《裂變》《嬗變》等都拍攝于此。在良渚文化中，玉琮是典型器型，有研究者認為，玉琮是良渚人創造出來溝通天地的法器。考古學家張光直先生認為，玉琮的神人獸面紋充當著“蹻”的角色，幫助巫師“協于上下”，即玉琮是天地之靈溝通的通道，四周立體刻畫的神獸則充當著為巫師與天地之靈傳遞消息的角色。在展覽中，我選取了自然詩意的作品，并運用范戴克古典手工工藝進行制作，獨特的褐黃色成像宛若時間的顯影，以一種懷舊的姿態見證著良渚文明。同時，我還使用了3D打印技術制作了良渚文明時期的象形文字裝置。通過古典與現代工藝的結合，觀眾可以在時空的流轉中，體驗良渚文化的魅力和力量，感受人類與自然的融合，思考自然、文化和人類歷史的相互作用、相互影響。在《躡蹻良渚之九》《裂變》《嬗變》中，我對攝影的表達方式和材料進行了實驗性探索，通過調整不同曝光時間、手撕影像以及用20種不同紙張進行拼貼等方法，努力打破傳統觀念和創作方式，創造出了具有獨特質感和視覺效果的圖像。

時光像奔騰的流水，穿越五千年的日夜，而良渚文明恰似這傷逝的見證，任憑流水沖刷終留下一抹上古的底色，供后人緬想。信步游走于良渚古跡之中，我想起張若虛宇宙意識的迥絕：“江畔何年初見月？江月何年初照人？”個體的生命是如此短暫，而文明的存在則綿延長久。時空映照，揭開被網紗塵封的記憶，水鄉澤國的文字與玉琮、樹木與稻田等在作品中以對照的形式出現，元素之間構成古往今來的呼應與匹配，上古文明的魅力得以復現。

在過去、現實與未來之間，看見良渚、看見自身、看見未來。

作者簡介：

鄒擁軍，1968年生，浙江龍游人，現工作、生活于杭州。曾獲第23屆平遙國際攝影大展“優秀作品獎”、首屆弘創典藏“十佳攝影手工書獎”，2023大理國際影會“DIPE國際攝影節主席聯盟獎”“金翅鳥最佳出版物獎”，2023首屆杭州·國際攝影手工書雙年展“年度攝影手工書獎”等。

責任編輯/樊航利