大眾文化視域下中國當代主旋律電影表達的內在理路和范式創新

武 媚 陳璇冰

電影相較于其他藝術形式，是最有效的文化傳播方式之一，是公認的重要文化產品。近十年來，中國電影市場蓬勃發展，創作生產能力顯著增強。2012年，中國電影市場全年票房僅為171億元；2019年，中國電影票房突破642億元，其中國產電影票房占市場份額比重整體穩步增加。據不完全統計，從2012年到2022年9月底，中國電影總票房累計高達4327.6億元。在2021年全球電影市場中，中國以超70億美元累計票房蟬聯全球票房冠軍，處于全球領先地位。［1］2015年以來，每年都是國產電影摘得票房第一的桂冠，而國產電影幾乎都屬于“帶有價值導向和思想導向”［2］，能充分體現主流意識形態的革命歷史重大題材影片與普通觀眾生活相貼近的現實主義題材和弘揚主流價值觀的主旋律電影。在近十年大眾文化的擴張下，中國當代主旋律電影在故事講述方式、人物視角、拍攝技術方面都發生了新的變化，涌現出更多的平民視角、小人物、小切口的敘事方式。［3］近年來的主旋律電影越來越好看，“中國故事”的題材選擇和敘事方式上越來越成熟，越來越具有觀賞性和藝術價值。 文化強國背景下的主旋律電影應積極轉型， 消弭大眾文化中商業性和消費主義與電影藝術之間的沖突，更好地擔當起文化傳播的功能，使和平、友善、進步等社會正能量轉化為大眾文化的部分，為人民群眾提供積極向上的文化產品，展現中國精神、中國價值、中國美學，推動中國文化、中國主流意識形態更好地走向世界。

一、中國主旋律電影的發展流變

“主旋律”原是音樂術語，是指音樂作品或樂章的旋律主題， 或在一部音樂作品或一個樂章行進過程中再現或變奏的主要樂句或音型。［4］“主旋律” 概念最早用于電影是在1987年的全國故事片創作會議， 國家電影局提出了“突出主旋律，堅持多樣化”，堅持“文藝的主旋律”［5］的電影發展方向。生產弘揚中國精神、時代精神、傳播正能量的“主旋律電影”成為官方明確鼓勵的電影發展方向。總體來說，中國當代主旋律電影經歷了三個階段：

（一）新中國成立之后至改革開放前：主題價值突出，正面謳歌為主，宣教功能明顯

“主旋律電影”中國雖然是在20世紀80年代末90年代初正式提出，實際在新中國成立之初就已出現萌芽。新中國成立伊始，百廢待興，文化產品更多的是用來紀念解放戰爭取得勝利，歌頌英雄人物，展現新中國新面貌，以鼓舞人心、促進生產。這個時期的電影表達整體展現出正面謳歌、主題宣教的功能，電影產品的傳播向度是“我說你聽”。據不完全數據統計，1949年—1966年期間， 中國電影市場涌現出近450部主旋律作品。［6］在“統購包銷”的管理政策和經營模式下，這一時期的作品以革命題材、英雄人物為主，反映歷史真實事件和時代精神， 以正面說教為主，“教科書”式表達主題，如《聶耳》《老兵新傳》《青春之歌》等，著重承載主流意識形態功能［7］。由于當時中國電影市場的類型較為單一，主旋律電影以樸素真實、貼近生活而又充滿時代氣息的形象登場，在精神文化產品匱乏的年代，豐富了群眾茶余飯后的精神生活，逐漸為大眾接納。

（二）改革開放之后至20世紀90年代：以宏大敘事為主，史詩般呈現，主動迎合市場需要

改革開放后，受到西方影片的影響，各大制片廠紛紛轉向所謂的“娛樂片”。20世紀80年代中期，“娛樂片”產量已超過當時年均總產量的50%。20世紀90年代以來，社會主義市場經濟正式確立，改革開放深入推進，大眾對電影的需求更為強烈， 主旋律電影受國家影視管理部門的大力扶植。創作者一方面緊密圍繞對祖國的贊頌、對新生活的謳歌、對核心價值觀的宣揚等主題，積極響應、跟進國家政策去講述故事；另一方面在敘事結構、劇情設置、人物形象、劇情設置、演員運用以及畫面技術等方面大膽革新，試圖將商業元素融入主旋律電影中。這一時期，主旋律電影以宏大敘事為主，畫面恢宏，史詩風格明顯，同時試圖改變刻板狀態，借助商業電影的敘事和特效等手段，嘗試達到歷史真實與藝術真實的融合與統一。 如為慶祝中國共產黨成立70周年創作的《開天辟地》《大決戰》三部曲等主旋律獻禮影片，1999年新中國成立50周年期間井噴式涌現的《橫空出世》《共和國之旗》《國歌》《紅色戀人》《黃河絕戀》《沖天飛豹》《我的1919》等一系列講述新中國成長故事的主旋律電影。

（三）21世紀以來至今：題材內容廣泛，敘事手法豐富，具有國際視野

進入21世紀，伴隨著互聯網的發展，通過網絡觀看影視作品的渠道變得越來越豐富。海外電影大量涌入，尤其是好萊塢電影的表現手法、 觀影體驗讓中國觀眾倍感新鮮。這時還使用較為單一敘事手法，塑造千篇一律的人物形象已無法滿足觀眾的胃口。 吸引觀影者為國產電影買單成為影響創作者的重大課題。“華誼兄弟” 等作為中國最早一批成立的民營影視公司，敏銳洞察到這種變化，嘗試更大程度地采用產業化和市場化的運行策略， 打破傳統的敘事模式，采用以小見大的好萊塢表現手法，摒棄高大上的英雄人物形象塑造，積極運用明星陣容，采用平民視角，在題材上選擇越來越豐富，也更為注重技術層面的觀影體驗，以更合乎現代觀眾的審美方式，將主流價值觀與電影藝術融合再造，滿足不同影迷的需求。

二、 大眾文化擴張下中國主旋律電影發展的內在理路

中國主旋律電影在相當長一段時間里， 在中國民眾的眼中都是一種教科書式的存在，長期被詬病“不好看”。就敘事層面而言， 由于影片本身創作的動機在于宣傳與教化，創作者可自由發揮的余地較少，因而故事趨于平面化和模式化，這直接導致了人物塑造的臉譜化［8］，對觀眾沒有足夠的吸引力。 初期主旋律電影由于國內整體影業水平的限制， 無法做到好萊塢大片般給觀眾帶來的視聽沖擊感。改革開放以來，隨著影視產業化進程不斷推進，類型化創作、 明星參與制作等商業策略越來越多地運用于主旋律電影中，用以搶占市場。主旋律電影生產的技術條件、受眾條件、院線條件發生了相應的變化，主旋律電影逐漸與商業電影融合嫁接，發生了根本性變化。

（一）作為大眾文化的商業性電影

大眾文化是現代社會發展與市場經濟相適應的市民文化。商業電影符合大眾欣賞觀念與藝術取向，同時也表現著大眾欲念，釋放著大眾心理壓力。［9］商業電影為大眾文化的傳播提供了具體的形式，反過來，大眾文化也賦予了商業電影更多屬于大眾文化特性的具體內容。 在這種相互依托和促進的作用下，完成了商業電影文化的構建。盡管商業電影是立足于消費主義來實現的， 但商業電影在商業包裝之外， 也借由電影的文化傳播功能表達著特定的精神文化。相較于主旋律電影，商業電影更重視滿足受眾的娛樂需求，一些電影的話題情節（劇情“梗”）、電影明星的穿著打扮很可能在電影推出后的一段時間內在觀眾群體中引起強烈的反響，引來關注熱議或模仿學習。電影中存在的一些內容或元素，可能會成為流行文化，展現出極強的大眾文化特征。

（二）中國主旋律電影的商業化道路

2002年，伴隨《電影管理條例》開始實施，在逐漸成熟的工業體系和市場體系中， 中國電影的全面市場化時代拉開了帷幕，主旋律電影迎來了新起點。2009年，由172位明星參演的《建國大業》 帶來了充足的話題性和市場賣點，4.2億元的票房領跑了當年度國產電影， 成為僅次于《2012》和《變形金剛2》兩部好萊塢巨制的票房季軍。與此同時， 其他三部商業痕跡明顯的主旋律電影《風聲》《南京！南京！》與《十月圍城》也躋身到了票房十強的行列。這是主旋律電影第一次集體展現出不容小覷的商業價值，也是中國當代主旋律電影的市場化探索的重要一步。如果說，依托新中國成立60周年、建黨90周年基礎上的獻禮作品如《建國大業》《建黨偉業》，在宣傳、排片等方面都享受著優厚的政策傾斜，那么2013年《中國合伙人》、2014年《智取威虎山》和2016年《湄公河行動》等主旋律電影，則是在民營公司主導下， 完全脫離了政策優待的主旋律電影商業化探索。同時來自香港地區的知名導演，也將香港電影的成熟經驗融入了主旋律電影的創作， 催生并拓展了更多主旋律作品類型。自2020年以來，主旋律電影介質拓展交互化、內容呈現多元化、價值彰顯集中化［10］，并拓展到劇情、喜劇、戰爭、動畫、懸疑、愛情等多個類型，在劇情片中表現尤為優異，既體現出忠于歷史的劇情，又在視聽語言的創新和制作水準方面全面升級， 呈現出貼近觀眾的創作趨勢。

（三）中國當代主旋律電影的大眾文化表達

電影文化作為大眾文化的重要載體， 不斷形塑著大眾文化，而大眾文化又是電影文化傳播的重要內容。電影表達對社會的折射，反映著當前社會的文化價值取向，具有時代性和普遍意義， 能夠很大程度地揭示大眾的心理結構、思維習慣和情緒。中國的大眾文化興盛始于改革開放，普通民眾在物質生活上的逐漸豐裕，催生了精神文化生活質量的提升。他們不僅需要豐富的娛樂形式、多樣化的文化產品，還需要通過一定的媒介形式表達精神生活，通俗文學、娛樂節目劇增，影院數量增長。普通群眾可能難以支付幾百上千元的音樂會門票， 但通常能花幾十元看上一場電影。 看電影逐漸成為年輕人最常選擇的約會放松以及消費的方式。在大眾文化擴張的影響下，主旋律電影從最初主要集中于反映重大事件、革命歷史、現實社會的題材，逐漸題材泛化、內容擴展，在表現范圍、藝術手法和人物塑造上更加靈活多樣，從“外向型大片”轉向“民生型小片”［11］，不斷親近觀眾，使觀眾在良好的觀影體驗中獲得陶冶和浸染，增強正向的思考力。

三、“主旋律”與“大眾化”在電影中的接壤縫合

在很長一段時間里， 商業大片擠壓著主旋律影片的生存空間。但隨著大眾文化的不斷擴張，主旋律電影逐漸尋找到嫁接的機會。 商業化的操作與反映社會主流價值觀和現實題材的主旋律電影并不相悖。“主旋律”與“走向市場” 非但不矛盾， 在嫁接成功后反而能成為最適應大眾、最能有效傳播主流意識形態的利器。因此，評價主旋律電影質量的新標準， 應看它能否消弭主流意識形態與大眾文化之間的溝壑， 是否能同時達到電影較高的藝術價值、迎合大眾消費口味、有效表達“主旋律”內容的三者統一。近十年來，中國電影作為文化產業的一部分，在產業形態、藝術審美、文化表達等方面發生了巨大變化。在文化強國背景下，主旋律電影作為國產電影的主要方向，應主動縫合“主旋律”和“大眾化”的接口，推動“主旋律文化”創新和轉型。

（一）在大眾話語體系中創新電影范式和影像話語

由于主旋律電影承擔了意識形態功能先行、“主旋律”主題先行的功能，其投資制作、發行宣傳均帶有政府主導色彩，很多時候還帶有特定的政治任務，在創作上的難度更大。主旋律電影在意識形態表達與觀眾接受心理之間找到最佳結合點，需要在普通大眾中樹立英雄形象，以平民視角達到共情作用，需要人性化、藝術化的創作表現，讓人物有血有肉，讓故事引人入勝。創作者還需要深入普通民眾的生活， 尋找大眾熟悉的素材。用這些素材“裁剪”出來的影視作品，最能表達大眾心聲，最能引起大眾共鳴。 要以個人化的生命體驗構建生動鮮活的歷史情境和場景氛圍， 帶領觀眾將個體命運與歷史進程緊密相連， 把握形象塑造與受眾審美期待之間高度契合和互動關系［12］，以個人化視角給觀眾產生強烈的代入感，引發當代觀眾的情感共鳴和價值認同。

（二）在電影文化傳承創新中堅持民族特征和國家精神

優秀傳統文化是一個民族的精神命脈， 是一個國家的民眾在長期的勞動實踐中產生的獨特知識與經驗，蘊含著本地區本民族獨特的精神文化基因。 民族文化刻在人民群眾的基因中，最容易喚起共鳴，是大眾文化的天然成分之一。任何文化背景下的電影，都以自身的歷史、風俗、藝術特色作為基礎，并表現著本地區本民族文化。主旋律電影作為社會主流意識形態、國家話語、民族文化的載體［13］，是凝聚人心、增強文化自信的重要資源，更是講好“中國故事”的精神寶庫。在主旋律電影中傳承創新民族文化、展現國家精神，將極大地增強觀眾對本土電影文化和獨特民族文化的自信， 從而實現主流價值觀與電影藝術的有機結合。

（三）在世界文化浪潮中展現電影的時代精神和進步思想

電影作為一種藝術綜合的形式， 因其工業技術和藝術形式的通用性成為世界性的藝術形式。 在全球文化雜糅、文化產品競爭加劇的格局下，對外文化交流成為國家軟實力建設的重要組成部分， 電影文化成為全球性的文化運動。大眾文化語境下，中國當代主旋律電影與多種類型影片交融，并以世界眼光推陳出新，嘗試與世界對話，向全世界講好中國故事、中國文化。中國的主旋律電影在融入世界文化浪潮、加速國際化進程的同時，要防止在國際化的道路上迷失方向。 除了借鑒和運用西方電影制作技術和類型片的手法，還應堅持本土化，體現時代性，形成具有國際傳播能力、 又獨具中國特色的敘述手法與電影風格，發揮中國主旋律文化意識形態功能，引領人民群眾向上向善。

四、結語

中國主旋律電影是中國電影藝術在發展過程中出現的一種具有中國特色的電影類型， 是在特定的政治、社會、文化環境下誕生發展起來的，在大眾文化視域下嬗變形成了獨特的電影文化現象。從“主旋律電影類型化”到“類型電影主旋律化”，再到“新主流大片”，主旋律電影已成為弘揚主流價值觀的重要媒介。 創作者不斷豐富題材故事，創新表現形式，兼顧藝術價值促進商業一體化，用以表達和傳播主流價值觀， 為電影市場貢獻著越來越多的優秀作品。主旋律電影在宣揚主流意識形態、傳播社會正能量、構建國家形象、喚起觀眾正面情感方面，發揮著越來越大的影響。 需要注意的是接下來該如何處理好多元文化共生與融合、 處理好本土文化和世界文化協調與發展，如何調和商業文化和主流意識形態的沖突，在擔起有效傳播主流意識形態功能的同時， 滿足市場和受眾的消費需要，滿足人民群眾對文化藝術日益增長的需求，形成利于時代進步的新的世界性主流電影文化。