演唱民族歌曲的技巧與情感投入

吳帆

民族歌曲的演唱技巧應(yīng)以歌唱的發(fā)聲、咬字吐詞和表情達意為基礎(chǔ)。演唱者要掌握好聲音訓練中對音色變化與運用上的把握，了解不同民族的文化特征以及審美情趣，并結(jié)合作品內(nèi)容、情感表達等因素進行綜合考慮。演唱時還需要根據(jù)歌曲所表現(xiàn)出的情緒來調(diào)整自己的呼吸節(jié)奏，控制音量大小，在音樂語言上體現(xiàn)一定的表現(xiàn)力，通過正確發(fā)音的方法使之達到準確流暢的效果。

一、民族歌曲演唱技巧

第一，演唱的混合。民族歌曲演唱的混合是指不同唱法、聲部之間相互滲透或融合的現(xiàn)象。它表現(xiàn)出演唱者對作品內(nèi)容與風格把握的深淺程度以及對語言組織技巧運用的靈活與否等方面。真假聲相互融合需通過氣息控制和音色處理來實現(xiàn)，高音應(yīng)具有較高的穿透力，低音則要有豐富而飽滿的表現(xiàn)力。演唱時，既要保持原曲曲調(diào)旋律上的特色，又不能過分強調(diào)其音域的擴大及力度變化，以突出音樂形象的完整性和豐富性。因此，混合聲唱法符合民族歌曲的演唱規(guī)律和美學要求，能更好地表達作品主題內(nèi)涵并使之富有時代感和感染力。在演唱中，主要采用較低的氣息支點，將呼吸方法應(yīng)用于整個聲音結(jié)構(gòu)之中。同時注意合理利用各種發(fā)聲器官的作用，如共鳴腔內(nèi)氣流運動產(chǎn)生共鳴、聲帶振動產(chǎn)生張力、胸腔內(nèi)壓差引起氣鳴等方式來克服混響時間不足。

第二，演唱的氣息。演唱的氣息作為一種特殊的藝術(shù)形式，是構(gòu)成聲樂歌唱最基本的要素之一。在演唱過程中，氣息的好壞直接影響歌唱者發(fā)聲的效果和質(zhì)量。氣息控制的第一步是正確的呼吸方式。民族歌曲演唱要求演唱者采用腹式呼吸，即吸氣時口鼻自然閉合，呼氣時有充分的肺活量，這樣才能做到“以氣為主，以音為輔”，從而保證歌聲清晰、圓潤，充滿生活氣息。還應(yīng)根據(jù)作品內(nèi)容和感情需要適當調(diào)整呼吸頻率、流量及其他相關(guān)因素。同時，由于民族歌曲歌詞多為抒情歌，情感抒發(fā)比較細膩，因此在演唱時要注重情感的準確傳達，盡量避免使用大強度換氣和重復吐字動作，以免造成緊張情緒和降低嗓音彈性。演唱者要根據(jù)不同的歌詞和旋律，調(diào)整自己的氣息輸出量，選擇適宜的呼吸深度，還可以采取結(jié)合氣息訓練和運用多種練習手段相結(jié)合的方式進行訓練，提高對氣息的控制能力，增強演唱的準確性。最后，演唱者應(yīng)注重氣息的轉(zhuǎn)化和流暢性。在演唱時，將氣息轉(zhuǎn)化為音樂聲音，并通過連貫、流暢的演唱來表現(xiàn)出歌曲的情感和內(nèi)涵，最終達到完美詮釋作品的目的。

第三，演唱的地域性。不同地區(qū)的民族歌曲演唱技巧也有所不同。比如，東北地區(qū)以東北秧歌、二人轉(zhuǎn)、二人轉(zhuǎn)小調(diào)和滿族號子等民間說唱曲調(diào)見長，西南地區(qū)則多以彝族山歌、白族民歌、藏族民歌以及蒙古族民歌等地方戲曲曲調(diào)著稱，這些都體現(xiàn)了各自獨特的藝術(shù)風格。故而，在演唱中，演唱者應(yīng)該針對各個地域的具體特征，靈活運用各種方法和技術(shù)。如：在音色上，應(yīng)力求明亮、通透。在咬字發(fā)音上，應(yīng)盡可能地減少音高變化，增加音量及力度，使之富有穿透力。在潤腔方面，應(yīng)注意保持聲門閉合、共鳴腔體豐滿飽滿，避免過度開唇。此外，還應(yīng)講究發(fā)聲位置、氣息運動方向與強弱節(jié)奏的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，通過科學有效的訓練方法和合理控制氣息輸出速度、流速，使得歌唱更加平穩(wěn)、順暢，既能表達歌曲豐富多樣的藝術(shù)表現(xiàn)力、又能確保演唱的穩(wěn)定性。

二、民族歌曲演唱融入情感的重要性

（一）情感表達是民族歌曲演唱的核心

民族歌曲是一種具有獨特音樂風格和表達方式的音樂形式，通常通過音樂和歌詞來傳達一種特定的情感和思想。在民族歌曲演唱中，情感表達是核心要素之一。通過情感的表達，演唱者能更好地與聽眾建立聯(lián)系，傳遞歌曲所傳達的信息和情感。同時，情感表達還能增強歌曲的藝術(shù)感染力和表現(xiàn)力，使聽眾產(chǎn)生情感上的共鳴。

（二）情感影響演唱者的聲音表現(xiàn)

情感對演唱者的聲音表現(xiàn)有著重要的影響。當演唱者處于積極的情感狀態(tài)時，他們的聲音通常會更加自然、流暢、飽滿，音色也會更加豐富、悅耳。相反，當演唱者處于消極的情感狀態(tài)時，他們的聲音可能會變得生硬、緊張、缺乏表現(xiàn)力。因此，將情感融入民族歌曲演唱中，能幫助演唱者更好地控制自己的聲音，使其更加符合歌曲的情感和風格。

（三）情感增強歌曲的藝術(shù)感染力和表現(xiàn)力

情感是藝術(shù)作品的重要組成部分，可以增強藝術(shù)作品的藝術(shù)感染力和表現(xiàn)力。在民族歌曲演唱中，情感同樣具有這種作用。通過情感的表達，演唱者能將歌曲所要傳達的情感和思想傳遞給聽眾，使聽眾產(chǎn)生共鳴。同時，情感還能增強歌曲的感染力和表現(xiàn)力，使聽眾更加深入地感受到歌曲的內(nèi)涵和魅力。

（四）情感影響聽眾的感知和體驗

聽眾的感知和體驗是民族歌曲演唱的重要組成部分。當演唱者將情感融入歌曲中時，聽眾能夠更加深入地感受到歌曲所要傳達的情感和思想。這種情感共鳴有助于增強聽眾對歌曲的喜愛和認同感，同時也能增強他們對演唱者的認可和贊賞。此外，情感還能影響聽眾對歌曲的記憶和理解，從而增強作品的生命力。

三、民族歌曲演唱融入情感的重要途徑

（一）準確理解歌曲的情感內(nèi)容

民族歌曲演唱中的情感融入是一個復雜的過程，涉及很多方面，包括歌詞的感情色彩、語言特色等因素。其中歌詞的情感色彩體現(xiàn)了創(chuàng)作者對生活的熱愛程度和對現(xiàn)實生活的思考方式。而語言特色則反映出作曲家在創(chuàng)作過程中受多種文化熏陶和訓練而形成的獨特藝術(shù)風格。因此，在演唱過程中應(yīng)注重把握好歌詞的表情達意特點，并結(jié)合具體作品進行分析。具體來說，要從以下幾點入手：其一，了解歌曲的時代背景及作者的意圖，熟悉歌曲的基本曲調(diào)及其主要人物塑造，掌握不同音樂體裁與情緒變化之間的關(guān)系，做到“以情帶聲”。對于民族樂曲而言，它更多地表現(xiàn)為一種特殊的歌唱形式，即由民族民間音樂轉(zhuǎn)化而來的帶有濃郁鄉(xiāng)土氣息的民歌。所以，在演唱民族樂曲時，不僅應(yīng)關(guān)注其旋律的優(yōu)美性，還應(yīng)注意挖掘其內(nèi)在的精神內(nèi)核。通過仔細揣摩和研究歌曲的思想感情來詮釋歌曲的深刻含義。其二，深刻認識民族歌曲的藝術(shù)特征。民族歌曲具有鮮明的民族特色和濃厚的地方風格。由于地域、歷史、宗教信仰以及社會環(huán)境的差異，每個民族都有自己獨具特色的傳統(tǒng)音樂風格和表現(xiàn)形式，這就要求演唱者必須充分領(lǐng)悟歌曲的主題內(nèi)涵，準確表達作品的意境和韻味，使歌曲產(chǎn)生強烈的感染力和震撼力，從而達到“聲情并茂”的效果。一方面，演唱時要努力挖掘民族歌曲的思想情感，力求將民族的審美情趣、人文情懷、歷史積淀融于歌聲之中。另一方面，要重視咬字吐字、音準音色等基本功的鍛煉，加強語感培養(yǎng)，以獲得良好的聲音表現(xiàn)力，最終提高聲樂表演水平。其三，把握正確的呼吸方法。民族歌曲中大量運用各種共鳴法，如胸腔共鳴法、腹音共鳴法等，這些方法能有效調(diào)動歌唱者的聽覺器官，增強歌唱的節(jié)奏感、韻律感，同時可以增加共鳴腔、擴大音量。因此，在演唱民族歌曲時應(yīng)重點學習各類共鳴法及技巧，不斷探索、總結(jié)科學的發(fā)聲訓練方法。

（二）運用唱法技巧融入情感元素

氣息是歌唱的基礎(chǔ)，也是表達情感的重要手段之一。在民族歌曲演唱中，合理控制氣息可更好地控制聲音的強弱、高低和節(jié)奏，表達歌曲的情感。具體來說，可以通過以下幾個方面來控制氣息：第一，注重氣息訓練，掌握好氣息調(diào)節(jié)方式。根據(jù)不同情況選擇合適的練習部位，采用多種呼吸方法相結(jié)合的訓練方法，發(fā)揮各部分肌肉的力量與作用，做到氣至深處而不至淺。第二，在演唱過程中，保持氣息的穩(wěn)定，并適時調(diào)整呼吸方向和速度。第三，在過渡時，注意協(xié)調(diào)兩側(cè)聲帶運動幅度，避免過度用力。音色處理方面，需對旋律進行深入理解，熟悉其特點和結(jié)構(gòu)規(guī)律，結(jié)合歌曲內(nèi)容和情緒需要適當加以變化或變換音色。對于演唱風格多樣的作品，應(yīng)盡可能選用有特色的音色來表現(xiàn)主題，使音樂更具感染力。在演唱實踐中要善于從多角度、多方面去發(fā)現(xiàn)問題，大膽創(chuàng)新，尋找新的藝術(shù)手法和表現(xiàn)手法，從而實現(xiàn)完美演繹，為聽眾留下深刻印象。例如：在歌曲的高潮部分，可采用更加明亮、激昂的聲音來增強情緒的表達。在歌曲的過渡部分，采用更加柔和、低婉的聲音來營造舒緩的氛圍。在唱法技巧中融入情感因素，往往能達到畫龍點睛的效果。因此，要充分挖掘民族聲樂語言豐富多變、音韻優(yōu)美動聽的特性，靈活運用各種唱法技巧融合情感元素，使歌聲充滿張力。

（三）準確把握曲調(diào)融入情感元素

民族歌曲的曲調(diào)往往帶有濃郁的地域文化色彩，歌詞則具有濃厚的生活氣息。在演唱時要努力發(fā)掘歌曲所蘊含的地方特色，如方言語音的音調(diào)特征以及當?shù)靥赜械拿袼酌耧L等，力求以生動形象的形式表達歌曲內(nèi)涵，展現(xiàn)作品獨特魅力。

首先，演唱者需對歌曲的曲調(diào)進行仔細的分析和理解。曲調(diào)是歌曲的核心元素之一，它貫穿于整個歌曲的旋律之中，并通過旋律的起伏、高低音的變化等方面來表達歌曲所要傳達的情感。因此，必須認真研究歌曲的曲式結(jié)構(gòu)，掌握好基本音型的運用，包括歌曲的調(diào)性、節(jié)奏、速度等方面特點，從而準確把握歌曲的情感基調(diào)。例如：《春江花月夜》這首歌曲，由于曲調(diào)較短，且感情比較含蓄，所以需要演唱者用更為飽滿的語氣來表達樂曲的主旨。《黃河大合唱》這首歌，由于旋律較為復雜，而且包含許多不同地區(qū)的民歌小調(diào)，因此，演唱者需根據(jù)不同地區(qū)的音樂風格差異選擇合適的聲部，才能更深刻地揭示出音樂的主題含義。同時，還要注意把握歌曲中“聲”與“情”之間的關(guān)系，即所謂的“潤腔”和“情韻”，做到“以音傳意、以情感人”。此外，還要求演唱者熟練掌握一些特殊的演唱方法和技巧，如咬字吐字的輕重變化，音色上的自然細膩、圓潤柔滑，特別是高音區(qū)的共鳴處理。

其次，演唱者需通過自身的情感體驗，將歌曲的調(diào)與情感元素融為一體。在演唱過程中，演唱者應(yīng)將自己置身于歌曲所要表達的情感之中，通過對歌曲的情感元素進行深刻的理解和把握，從而將情感融入聲音中。例如：在演唱悲傷的歌曲時，可通過減緩節(jié)奏、降低音調(diào)等方式來表現(xiàn)歌曲所要傳達的悲傷情感。在演唱歡快的歌曲時，則可通過加快節(jié)奏、提高音調(diào)等方式來表現(xiàn)歌曲所要傳達的喜悅情感。利用情感元素能更好地體現(xiàn)出該音樂作品的主題思想以及作品的內(nèi)涵，使聽眾感受到歌曲所要傳達給他們的情緒信息。

最后，演唱者要靈活運用曲調(diào)，以增強情感表達的效果。通過對曲調(diào)的微調(diào)或變化，來更好地表達歌曲所要傳達的情感。例如：在演唱某些情感轉(zhuǎn)折較為突出的歌曲時，可以稍微改變節(jié)奏或音調(diào)的方式，表現(xiàn)出歌曲情感轉(zhuǎn)折的效果，以此加強歌曲的感染力。總之，準確把握曲調(diào)是表達情感元素的重要方面。演唱者應(yīng)深入理解歌曲的調(diào)特點和情感元素，將自己的情感體驗融入演唱之中，并靈活運用曲調(diào)，以更好地表達歌曲所要傳達的情感。

民族歌曲的演唱應(yīng)該堅持正確的發(fā)聲原則和歌唱習慣，并結(jié)合不同時期、地區(qū)及風格的民歌特征，運用各種不同的藝術(shù)手法去詮釋民族歌曲的獨特魅力。在情感融入過程中，演唱者不僅要掌握好每一首歌曲的創(chuàng)作背景及歌詞內(nèi)容，還要從各個角度入手了解歌曲的含義，為歌曲增添新的生命活力。唯有如此，才能讓歌曲更具特色且富有表現(xiàn)力，從而得到更多觀眾的喜愛，最終達到弘揚傳統(tǒng)文化、傳播優(yōu)秀民族音樂的目的。