巖彩在工筆畫中的表現及運用

摘 要：巖彩是工筆畫中的一種色彩技法，特指用墨色勾勒山石紋理的處理方法。工筆花鳥畫是中國傳統繪畫的一種流派，以細膩精巧地描繪花卉和鳥類為主題，追求形神兼備的藝術效果。在工筆花鳥畫中，巖彩的表現可以增強作品的層次感和立體感。巖彩在工筆花鳥畫中是一種重要的技法，它的運用可以增強畫作的真實感和藝術效果，使觀者感受到自然界的美妙與生動。本文將分析巖彩工筆畫的基本技法，探究工筆花鳥畫中巖彩的具體運用。

關鍵詞：巖彩；工筆畫；工筆花鳥畫；表現技巧

巖彩是中國傳統繪畫中的一種特殊顏料，被廣泛運用于古代壁畫中，它賦予了作品獨特的色澤和質感，展現出豐富的藝術表現力。巖彩在唐宋時期就已經被廣泛使用，為作品賦予明艷飽滿的色彩和獨特的裝飾性，其優勢在于顏色濃郁、遮蓋力強，能夠栩栩如生地表現壁畫的細節和立體感。[1]然而，在當代藝術市場上，傳統巖彩工筆畫面臨巨大的競爭壓力，需要藝術家不斷創新與發展，創作者可以嘗試結合當代題材、跨界融合，加大推廣力度，為巖彩工筆畫注入新的活力，為中華傳統繪畫藝術增添新的光彩。

一、巖彩畫與工筆畫的特點比較

（一）材料的比較

中國工筆畫主要使用墨和植物性顏料，如花青、藤黃、胭脂、曙紅等，藝術家運用這些顏料追求輕薄、細膩、淡雅的情調，形成了勾線、淡彩的繪畫風格。即使是強調重色的工筆重彩畫，也只是在局部使用一些礦物質顏色，以翠染和勾填為主，而不是大面積運用礦物顏色。相比之下，現代巖彩畫在使用顏料方面進行了創新，除了保持天然礦物色的美感外，還增添了人造礦物顏料、水干色等品種，拓展了色相和純度，豐富了巖彩畫的色彩表現力和樣式。同時，現代巖彩畫還運用金屬箔、金屬顏色等現代科技材料，使其表現效果與傳統巖彩畫相比有著質的不同。

另外，工筆畫通常是在宣紙、絹、帛、板、木、壁等材料上作畫，使用動物膠做黏結劑，將天然與人造礦物色等繪畫材料定著到畫面上。這種繪畫方式融合了中國傳統繪畫美學精神和西方繪畫觀念，拓展了中國畫家的創作空間。畫家在作畫時，可以隨意涂抹人物、山水、花草、飛禽走獸等，運用寫實、寫意、具象、抽象等多種表現方式；而現代巖彩畫的材料運用更加多樣化，也更加注重對材料紋理和肌理的處理，以及對色彩的表現和對比。

（二）表現方式的對比

就表現方式而言，中國工筆畫以線條的運用為主要特點，對線條的要求極高。在中國工筆畫中，藝術家們運用“十八描”法和“劈筆撕毛”等皴擦技法來刻畫不同物體的質感和空間形態，從而達到精細入微的藝術效果。工筆畫以精細的線條勾勒，展現出獨特的韻味和氣質，使得觀者在欣賞作品時能夠感受中國傳統繪畫的獨特魅力。

巖彩因其顆粒粗細不一、質地多樣，可以通過不同的研磨和調和方式呈現出不同的色彩效果，從而在作品中營造出豐富的層次感。在工筆花鳥畫中，藝術家們常常運用巖彩的層次感來描繪花瓣的質感和立體感，使得作品更加生動。現代巖彩畫的表現形式與工筆畫有著鮮明的對比，巖彩畫強調色彩豐富和線條柔和，與中國工筆畫所追求的線條細膩相去甚遠。現代巖彩畫將現代西方科學、合理的寫實主義和自然主義融入繪畫表現手法之中，線條更加靈活多變，色彩更加豐富多樣。相較于工筆畫強調的勾線細節，巖彩畫更加注重對光影和色彩的處理，通過色彩運用和材質表現，開拓了中國繪畫色彩運用的新領域。此外，巖彩畫在空氣的表現方式上也有所突破，它以不同顏色的濃淡深淺來滲透整個畫面的背景，從而展現出畫面中大氣的遠近空間效果。這種處理方式與傳統繪畫中的留白處理方法形成鮮明對比，體現了巖彩畫在空間表現上的探索和創新。[2]

從藝術歷史和審美觀念的角度來看，工筆畫作為中國傳統繪畫的重要形式，在線條運用和細節描繪方面具有深厚的歷史淵源和文化底蘊。然而，隨著時代變遷和人們對藝術表現形式的需求不斷變化，現代巖彩畫的出現為中國繪畫的理念突破和技法創新提供了新的路徑。巖彩畫充分吸收西方繪畫的科學用色原理，強調光與色的處理，為中國繪畫注入了新的活力。

（三）視覺效果的對比

從技法和視覺效果來看，中國工筆畫以線條勾勒為基礎，側重于近處欣賞。觀賞者可以從線條之美中領略畫家的功力與匠心，同時色彩的渲染和暈化也營造出了獨特的氛圍。然而，當觀賞者遠距離欣賞時，線條造型會顯得模糊，色彩也依附于線條周圍，導致整體視覺沖擊力稍顯不足。現代巖彩畫因使用礦石顏料而具有更強的視覺沖擊力和色彩光澤，其畫面效果更加注重自然、肌理與造型的對應，彌補了線條不足的缺陷。觀眾在觀賞現代巖彩畫時能夠感受到以平面為主的現代美感，巖彩畫注重強調對比與和諧的美，可以為觀眾帶來全新的藝術體驗。

二、巖彩工筆畫的基本技法

（一）顏料準備和調配

在創作巖彩工筆畫之前，創作者需要做好顏料準備和調配工作。巖彩主要由巖石研磨而成，因此在使用前需要將巖彩顏料加水研磨成糊狀，這個過程需要耐心和細致，確保顏料質地細膩均勻。此外，不同顏色的巖彩需要進行合理調配，以便在畫作中表現出豐富的層次和色彩變化。

（二）真實寫生與藝術創作的結合

巖彩工筆畫的創作需要將真實寫生與藝術創作結合起來，創作者在創作過程中可以對自然景物進行觀察，捕捉事物的形態、色彩和質感，從而使作品更具生動感和表現力。同時，創作者也可以在真實寫生的基礎上賦予想象和藝術加工，創造出更具有個性和藝術張力的作品。

（三）層次與質感的營造

巖彩工筆畫在營造畫面的層次和質感方面具有獨特的魅力。通過控制筆墨的濃淡、水墨的滲透和巖彩的質地，創作者可以在畫面中營造出豐富的層次感和質感。例如，在山水畫中，使用巖彩可以使山石的質感更加真實，樹木的葉片更加細膩，從而增加作品的藝術感染力和觀賞性。

（四）巖彩的渲染和細節處理技巧

巖彩工筆畫的渲染和細節處理技巧對作品的最終呈現起著至關重要的作用。創作者需要在畫面的表現細節上下功夫，運用適當的巖彩顏料和水墨，以勾勒、點染、暈染等技法，使畫面的細節更加精致。對不同的題材和表現手法，創作者還需要靈活運用巖彩的渲染技巧，以達到畫面效果的最佳呈現。[3]

三、工筆花鳥畫中巖彩的具體運用

（一）花卉的巖彩表現方法

在作品《牡丹頌》（圖1）中，創作者運用了精妙的技巧和豐富的色彩，使牡丹花呈現出令人驚嘆的藝術效果。

一方面，色彩的運用是巖彩畫中的一部分，在《牡丹頌》中，創作者運用了紅色調與深綠色的葉片形成鮮明對比。紅色代表著活力，與《牡丹頌》中花的形象相得益彰，而深綠色的葉片則增強了畫面的層次感和立體感，黃色的花蕊則以微妙的細節表現，為整件作品增添了細膩感。創作者對色彩的精準運用，成功地表現了牡丹花的美麗和生命力。另一方面，巖彩畫中的技法也對花卉的表現發揮了至關重要的作用。在《牡丹頌》中，創作者運用了細致的筆觸和層次分明的繪畫技巧，使花卉的形態更加生動。創作者運用不同的筆觸表現出花瓣的柔軟和葉片的輪廓，這些技法的運用使得花朵在畫面中躍然而出，給人強烈的視覺沖擊力。《牡丹頌》通過描繪牡丹花，不僅捕捉到了花卉的自然之美，還實踐了巖彩畫獨特的美學理念。整件藝術品被賦予了古樸而優雅的美感，讓人仿佛置身于花海。這樣的作品不僅是視覺上的享受，還能激發人們對自然之美的思考和感悟。

（二）鳥類的巖彩表現方法

在作品《巖彩綠孔雀》（圖2）中，創作者巧妙地運用巖彩技法，將綠孔雀的美麗表現得淋漓盡致，綠色的突變和羽毛上細膩的紋理，讓孔雀的羽毛看起來更加真實，這種細膩的表現方式使得觀者能夠更加沉浸于欣賞孔雀的美麗。

創作者巧妙地運用色彩對比，使孔雀的羽毛與畫面的背景形成反差。在畫面的背景中，朦朧的山川和淡淡的云霧為整件作品增添了幾分神秘的氛圍，孔雀艷麗的綠色羽毛則成為畫面中的焦點，吸引著觀者的目光。色彩對比的運用使孔雀的美麗更加突出，給人一種震撼的視覺體驗。另外，在這件藝術品中，創作者還運用巖彩的技法，將孔雀的神態和羽毛表現得入木三分。孔雀矗立在山崗之上，身姿高貴而優雅，細致的筆觸和層次感的運用，使得孔雀的姿態栩栩如生，充滿立體感。

巖彩還可以通過構圖和姿勢的選擇來表現鳥類的形態和特征。[4]在《巖彩綠孔雀》中，創作者選擇孔雀立在山崗之上的姿勢，表現了孔雀高貴、典雅的特征。同時，畫家還合理調配結構，使得孔雀的形態和背景之間形成和諧的整體，給人以美感和平衡感。

總之，鳥類的巖彩表現方法是一種通過色彩、紋理、背景、構圖、姿勢等多個方面來描繪鳥類形態和特征的繪畫技法。通過運用巖彩技巧，創作者能夠將鳥類的美妙身姿表現得淋漓盡致，給觀賞者帶來視覺上的美感和藝術上的震撼。[5]

（三）技藝重點

畫中的山石是整幅作品的基礎，藝術家需要準確理解山石的形態特征，把握好山石的線條和質感，使其與花鳥形成和諧的整體。在運用巖彩時，需要進行明暗對比和層次感的處理，使畫面更加豐富和立體。明暗對比可以突出畫面中的重點和焦點，層次感則能夠給人立體的觀感。墨色在巖彩畫中也起到了重要的作用，創作時需要掌握好墨色技巧，使其既能表現出山石的質感和紋理，又能與其他色彩形成和諧的對比。線條在巖彩畫中同樣十分重要，要運用細膩的線條勾勒出花卉和鳥類的形態特征，使其更加生動逼真。[6]

在工筆花鳥畫中，巖彩往往與其他元素如花卉、鳥類、背景等相結合，創作者需要協調不同元素之間的關系，使整幅作品達到和諧統一的效果。在細節的處理上創作者需要通過細致入微的表現，準確地描繪出花卉和鳥類的細節特征，使其更加逼真和生動。專注于這些技藝重點，并不斷實踐和磨練，藝術家在工筆花鳥畫中運用巖彩的技巧將日漸精湛，作品的藝術效果也會更加出色。

四、結 語

巖彩作為一種特殊的色彩技法，在工筆花鳥畫中具有重要的地位。巖彩的運用可以增強作品的層次感和立體感，使畫面更加生動真實。創作者在使用巖彩時需要注重色彩的運用和調配，掌握好巖彩的層次和質感的營造、與其他元素的結合以及細節的處理。創作者們可以將巖彩這一傳統技法與現代藝術相結合，為工筆花鳥畫注入新的活力，繼續為中華傳統繪畫藝術增添新的光彩。

（山西省陽泉職業技術學院）

參考文獻

[1] 賈青重．敦煌壁畫巖彩初探[J]．文化產業，2022（13）：146-148.

[2] 艾振華．巖彩的肌理效果及其表現性探索[D]．上海：上海師范大學，2015.

[3] 常英格．巖彩在當代工筆畫中的運用[D]．北京：中國藝術研究院，2021.

[4] 毛文麗．近代工筆花鳥畫色彩運用探究[J]．美與時代（中），2023（4）：72-74.

[5] 宋秉陶．巖彩肌理在當代工筆花鳥畫中的應用與研究[D]．合肥：安徽大學，2021.

[6] 孟芬．巖彩在工筆畫中的表現：花鳥畫[D]．海口：海南大學，2018.