乘物游心 境生象外

杜轉圓

周一鳴，號玄鶴、覺一，甘肅人。天津美院美術專業畢業。宋元畫新秀，花鳥小圣手。現為北京宋元畫研究院理事，中國國際書畫藝術研究會理事，甘肅省美術家協會會員，中國畫藝委會委員，霍春陽高研班導師。

接到畫家一鳴老弟發來的視頻通話，說想出一本書畫小冊子，邀我來為此書作序。聽到消息之后，我非常高興，又非常忐忑，高興的是他要出畫冊，忐忑的是怕自己能力有限，不能勝任。因為之前我從來沒有為別人作過序。作為畫家，肯定是實踐創作多一些，接觸文字相對少一點。但最終我還是應了下來，盡力而為，也算是一種嘗試吧！

我和一鳴老弟是在北京認識的，當時正值冬季，天氣非常寒冷。大抵和我是老鄉的緣故，我們言談格外親切，沒有距離，非常聊得來。他在北京已闖蕩數年，還是那么純樸，依然保持著我們西北人的憨厚與真誠，熱情又大方。這是初次見面時我對他的第一印象。之后我們便一直保持聯系。

一鳴主攻花鳥，兼擅山水，畫風接近小寫意。他的畫跡似乎可以讓人感受到一種詩人般的浪漫氣質，可以觸摸到他內心深處對藝術的一片赤誠情懷。他是一個內秀之人，這一點從他的作品中便能看出來。點畫沒有剛健粗拙之態，多緩和靈動之筆，滿紙溫婉秀潤之氣。賞其畫作，一股清氣撲面而來，清新脫俗，格調非凡。所作山水如夢如幻，或松風云壑，或鳴谷流泉，或水煙長空，或曲道蜿蜒，一石一樹，一山一水，皆是他心底真情的自然流露，大有超然物外之氣象、遠塵棄俗之境界。還有他筆下所繪之鳥，造型生動，筆墨傳神，形神兼備，憨態可掬。畫如其人，真如他人一般可愛。

散步是自由自在、無拘無束的，我想繪畫也一樣，應該擁有這份自在和自由，享受這一過程，也許會有更好的結果。古人講“胸有成竹”，我認為更高一層境界應該是“胸無成竹”，畫畫不要帶有太強的目的性，無求之求也許才是真性情的流露，欲速則不達。少則得，多則惑矣！想得太多反而累于心智，氣結塊壘，韻致難出。就像老子說的：“無為而無所不為。”所謂游心墨戲，聊以自娛，尋求心靈的一份舒適與快意。唐代畫家張璪在《畫論》中說過一句傳世名言：“外師造化，中得心源。”其中關鍵在于“中得心源”，即作品要體現畫家的思想和情感，也就是“心”要通過筆墨表現出來。書畫本心跡，點畫之間都暗藏著作者的思想情緒，或舒緩，或狂躁，或悲憤，或孤寂，總之，喜怒哀樂皆藏于其中。但在一鳴的畫中，我們好像尋覓到了另外一種境界，即忘情泉壑的真誠浪漫和遠離喧囂的清澈寧靜。觀其畫，煩躁的心情立馬安頓下來、平靜下來，有一種沖淡平和之美。我想，這與他的人生閱歷和積極向上的藝術心態有關。平和舒緩，氣息寧靜，內斂而不張揚，這便是他最大的優點。

相比于視金錢如命的爭權弄勢者、被風格僵化的作繭自縛者、名不副實的虛張聲勢者、不著邊際的所謂潮流時尚創新者，一鳴固守己見，立足傳統，探尋古法，又求變出新，他深知“傳統”兩個字的深層含義和文化承載分量。因為沒有文化、理論或哲學思想來支撐的一切藝術創新都是無源之水、無本之木、空中樓閣，經不起時間和歷史的檢驗。李可染先生曾說過：“用最大的功力打進去，用最大的勇氣打出來。”我以為，不是如何打出來的問題，而是如何打進去的問題。當下這個時代，我們接受的傳統還遠遠不夠。大家都著意于創新，一味地追求創新，癡迷于標新立異，追名逐利，占山為王。殊不知，基礎不牢，談何上層建筑。好多人遲早會淹沒在自己制造的功利泡沫之中。傳統是神圣的、偉大的、讓人敬畏的，學古不是擬古，而是承前啟后、推陳出新。我們要懷著虔誠之心挖掘和學習民族優秀傳統文化，內修外煉，內圣外王，在提高技藝的同時更要注重人格品質的修煉，格物致知，誠意正心。繪畫不過是方技之術，意在自適，借畫抒懷。文乃德之余，藝屬行之末，惟有德行才是立身之本、治藝之基。孔子講：“志于道，據于德，依于仁，游于藝。”只要我們認清并堅定藝術這條道，不忘初心，砥礪前行，守恒抱一，則無堅不摧，無事不成。

作為同行、兄弟，能在當下這個浮躁的社會、群魔亂舞的藝術環境中，依然堅守操行、秉持良知，堅持自己的藝術理想，已屬不易。希望你我都能創造出更多、更好、更有價值的藝術作品，給混濁的藝潭注入一股清流。

“有才而性緩者定屬大才，有志而氣和者斯為大志”，最后我將清代《格言聯璧》中的句子略改一下，與兄弟共勉！

只言片語不成序，但都是發自內心的聲音！