影視作品中服裝設計對人物塑造的作用

張文

（四川文化傳媒職業學院，四川 崇州 611230）

1 電影藝術與服裝藝術

電影藝術與服裝藝術是電影制作的兩項核心要素，兩者相輔相成，共同構建出影片的視覺語言與情感表達。電影藝術以圖像和聲音為媒介，通過導演、攝影師、編劇等的合作，以傳達故事、引發情感共鳴為目標，其核心在于通過技術手段將觀眾帶入虛構的世界，深入探索人類多層次的生活和情感[1]。

對于電影而言，影視服裝藝術的作用不可忽視。服裝設計師通過精心設計的服裝，向觀眾有效地傳達角色的身份、性格、社會地位以及所處時代背景等的信息，為故事情節的發展和角色的深度塑造提供有力支持[2]。首先，服裝藝術通過特定的服飾風格、顏色、材質等元素，創造出獨特的角色形象。服裝設計師要深入了解劇本中每個角色的特點，通過巧妙搭配服裝元素，突顯角色的個性特征。其次，影視服裝作為外在表現形式，不僅局限于簡單的衣著，更是一個視覺符號，能夠迅速傳遞關鍵信息。通過服裝的選擇，觀眾能夠在瞬間了解角色的社會地位、職業身份以及心理狀態。電影的敘事、運鏡與服裝的搭配相得益彰，共同構建了影片獨特的視覺美學，增強了觀眾對影片的情感投入和共鳴[1]。

2 影視服裝的作用

2.1 展現角色個性特征

在影視制作過程，不同顏色的服裝代表著人物不同的情感狀態，比如著鮮亮衣服的人物很可能有著樂觀活潑的性格，而著灰黑等暗淡色彩的角色很可能內心陰郁或者有著復雜的人生經歷。此外，服裝款式的選擇同樣承載著豐富的信息。典雅整潔的服裝反映出人物自律與嚴謹的特征，而隨意穿搭則顯示出人物的肆意與隨性。在服裝的設計中，個性化配飾和細節設計同樣不可忽視，特殊風格的眼鏡、獨特的飾品以及服裝上的特有圖案設計，均能夠為角色增色，使其個性特征得以更直觀地展示。

2.2 展示角色社會地位

在影視創作中，創作者通常會借助于服裝展示劇中人物的地位與背景。對于社會地位高的角色通常會為其搭配奢華、精致的服裝，通過精致的面料、獨特的設計以及昂貴的配飾在視覺上傳達出其貴族、富人的身份，幫助觀眾快速辨認出其社會地位。

相反，對于社會地位較低的角色，服裝設計師通常會為其設計樸素簡約的服裝，展示出一個平民或較低社會地位人物的形象。具體可通過簡約的面料、樸素的設計和普通的配飾反映這些角色生活于社會底層，為觀眾營造一種真實感。

2.3 推動情節發展

隨著劇情的進展，角色的人生經歷和個人情感均會產生一定變化，這些內在變化可以通過服裝的變化得以體現。此外，服裝的變化還可以用于展現角色在情感上的波動。在愛情、友情或家庭關系等方面發生變化時，服裝的選擇可以通過顏色、款式的調整來傳達角色情感狀態的變化，增加角色立體性的同時，也為故事情節注入了更加豐富的情感元素[3]。

2.4 聯結觀眾情感

服裝在影視中是一種視覺符號，通過對其進行設計展示傳達角色的性格、經歷和情感狀態，從而促使觀眾與角色建立更為深刻的情感連接。具體而言，服裝設計往往會與角色物質相契合，從而幫助觀眾更好地理解角色，直觀地感知到角色的性格和情感，從而更加自然地與角色產生共鳴。這種情感聯結使觀眾更加沉浸于影片中，增強了對角色命運的關切，為整個影視作品注入了更為豐富和深刻的情感層次。

3 影視服裝的藝術特點

影視作品中的服裝設計展開出獨特的藝術特征，具體表現在以下三個方面：

3.1 象征性

在影視作品中，服裝并不僅是一種外觀呈現，更是一種象征性的符號語言，設計師通過對服裝的顏色、款式和配飾進行設計，能夠實現對角色獨特特質和情感狀態的傳達。舉例而言，黑色通常用來象征權威和權力，其深沉的色調傳遞出一種嚴謹與威嚴的氛圍[4]。相反，紅黃等明亮的色彩則象征著人物整體個性偏暖，向觀眾傳達了一種愉悅的感受。同時，配飾的選擇也成為表達象征性的關鍵，如戴著特定徽章的軍裝或是獨特設計的首飾，均能夠為角色增色，體現出人物的個性。

3.2 審美性

影視服裝設計強調對美學效果的追求，體現出特色的審美特征，設計師在選擇顏色搭配、款式設計和服裝材質應該注重對色彩理論的理解、對紋理的感知和線條的運用，通過三者結合創造出能夠帶給觀眾美感的視覺體驗?？梢詫⒎赵O計過程，理解為打造一件賞心悅目藝術品的過程，例如，通過精細的刺繡和精湛的剪裁，服裝能夠更好地突顯角色的身體曲線，使得觀眾在欣賞的同時沉浸在審美的享受中。此外，服裝的審美性也反映在其與場景、燈光的協調上，最終創造出更為和諧的視覺效果。

3.3 流行性

流行性在影視服裝設計過程中必須要考慮的內容，設計師需要保持對時尚潮流的敏感性，將當下的時尚元素融入到人物服裝中，使角色在外觀上更貼合當代審美標準，通過這種方式迎合觀眾對時尚的追求，增加觀眾的共鳴感。設計師在靈活運用時尚元素的同時，也要考慮時尚與劇中背景的平衡，確保服裝設計既具有獨創性又能夠服務于角色的塑造需求[5]。

4 服裝設計與故事背景

影視作品中的服裝設計除了具有展示角色形象、情感變化等作用外，還能夠呈現出對文化、歷史和社會的深刻理解。

在影視創作過程中，服裝設計師通過服飾風格、圖案和顏色的選擇，直觀地展現特定文化的特征，傳統服裝、宗教儀式服飾等元素均是影片中表達文化身份的有力工具。影視作品通過服裝設計展現不同時期的流行趨勢、歷史特征以及當時的社會風貌。20世紀30年代的服裝設計能夠反映出當時的經濟大蕭條和政治動蕩，通過服裝呈現出特定時代的獨特氛圍。服裝成為一種時光機，將觀眾帶入到不同的歷史時刻，增加了影片的歷史感和真實感。

5 電影《影》的服飾隱喻

《影》是一部由著名導演張藝謀執導，以中國歷史上戰國時期為背景，講述了一個充滿權謀、欺詐和復雜情感的故事，主要圍繞著一個王國與另一個以“影子”人物作為替身的復雜情節展開，如圖1所示。

圖1 電影《影》截圖

5.1 影片特色與主題

《影》以精美的視覺效果和華麗的服裝設計聞名，對戰國時期的古裝文化進行了精致的還原。影片的藝術指導和特效呈現讓觀眾沉浸在精美的視覺體驗中。聚焦于權力斗爭和心理戰，通過角色之間的權謀、欺騙和情感糾葛，呈現出戰國時期政治環境下的復雜心理和人性。通過替身與真實人物的對比，探討了身份、真實性和欺騙的議題。

5.2 隱喻權力與身份

在電影《影》中，人物的身份與權利均能夠通過服裝得以展示。國王和高級官員所穿的華麗錦緞袍和帶有龍鳳等圖案的服裝，展現了他們的高貴身份和統治地位，如圖2所示。而平民或較低級官員所穿的樸素布料、簡單款式的服裝則塑造了一種樸實、質樸的形象，體現出角色的底層社會地位，通過這種差異化的服裝設計為觀眾呈現了一個富有層次感的宮廷社會。故事中不同人物的服裝均從材質與色彩方面進行了區分，從而形成對角色地位與權利的暗示。國王和高官所穿的金黃、紅色等鮮艷華麗的服裝成為權力和地位的象征，而平民則可能穿著暗淡色調、粗布料制成的服裝，體現其普通的身份和底下的地位。這種對比的服裝設計為影片注入了更深層次的象征意義，使得角色之間復雜的關系得以凸顯。在服裝的圖案、配飾甚至是衣擺、袖口等細節上，可能隱藏著對權力爭奪、陰謀策劃的暗示，使觀眾對角色的內心戰爭和心理狀態有所了解。服裝的變化與權力交接，影片中服裝的變化往往伴隨著權力的交接和變遷。當某個角色的服裝發生改變時，往往暗示著他們身份、地位或權力發生了轉變，可能是升遷、陷入危機或者失勢等情況。替身與真實身份的服裝對比，特殊的角色替身所穿的服裝與真實角色有所不同，通過服裝的對比暗示了替身和真實身份之間的關聯與差異，從而加深了角色身份的神秘感和復雜性。

圖2 電影《影》截圖

通過以上方式，《影》巧妙地利用服裝設計來呈現權力和身份的象征，不僅僅是角色外在形象的展示，更是對角色身份和權力地位的隱喻，為故事增添了層次和戲劇性，引導觀眾深入角色內心和故事情節。

5.3 反映心理狀態和角色關系

電影《影》通過巧妙的服裝設計，深刻展現了角色的心理狀態和錯綜復雜的角色關系。服裝的設計既能夠向觀念呈現角色的外在特質，同時能夠隱喻其內在情感和心理狀態。通常情況下，明亮的金黃、紅色與愉快、輕快的性格相關，暗淡的灰色、黑色等色調與憂慮、深沉的性格相關。另外，服裝的款式選擇也體現了角色的情感狀態，如華麗的設計突顯角色身份的高貴與情感的張揚，樸素的款式則通常代表著內心的平凡和真實。角色在電影中的情感起伏往往會伴隨著服裝的變化，比如從華麗到簡約的轉變、從整潔到破損的轉變，均是主角內心世界變化的映射，通過這種變化，能夠使觀眾更深入地理解和感受角色的心路歷程。服裝的細節設計同樣發揮著反映角色心理狀態的作用，當角色內心出現巨大的心理波動時，其服裝的圖案、配飾、材質均會進行不同程度的調整。這種微妙的設計增添了角色關系的層次感，使得整個影片更加引人入勝。

5.4 藝術化的影像語言

《影》的服飾設計不僅在表達角色層面精湛，更在整體影片藝術風格上發揮了關鍵作用。服飾與布景融合，共同構筑了影片獨特的視覺美學，呈現出戲劇性和視覺沖擊力極強的畫面效果。通過藝術化的影像語言，服飾設計巧妙地傳達了故事中的權力斗爭、心理復雜性和欺騙主題。服飾成為角色外在和內在的象征，為整體故事增色添彩，深化了影片的情感層次，使其更具深度、戲劇性和視覺張力。

6 結語

在影視作品中，服裝是一種獨特的視覺語言，通過色彩、款式、細節等元素，巧妙地傳達角色的個性特征和內在世界，從顏色的選擇到材質的質感，每一項設計都深刻地反映了角色的身份認同和情感體驗。從古裝片到現代劇，服裝設計扮演著關鍵角色，將時代背景、文化特征融入角色造型之中，呈現出多樣而豐富的角色形象。特別是在電影《影》中，服裝不僅僅是外在的華麗裝飾，更是權力斗爭、心理狀態和角色替身的微妙隱喻，對于塑造角色具有巨大影響?？傮w而言，服裝設計為角色賦予了豐富的內涵，且為觀眾創造了更深入、更豐富的觀影體驗。