淺談傳統折紙技藝在服裝設計中的運用

胡丹

（陜西省商業學校，陜西 漢中 723000）

0 引言

細節設計最能體現設計師的設計功底。傳統折紙藝術最早可追溯到中國的唐朝時期，作為傳情達意的工具，折紙工藝品精細精美具有極高的藝術價值。折紙藝術講究精雕細琢，無論是谷折、山折、捏折還是三等分法，折紙藝術都能為平面簡約的紙上增添立體感和動感，是富有創造力的表達方式。最簡單的折紙手法應用到服裝設計中都能產生變幻無窮的靈感，折紙藝術本身存在的線條感、力度感、簡潔感經過重新排布與延伸，在傳統的面料上迸發出新的生命力與活力，賦予時裝文化感和時代感。

1 折紙技藝的多元創新

紙藝術是以紙為主的，通過不同藝術手法創作而成的藝術品，無論是書法繪畫領域還是在民俗生活領域，紙藝術都為藝術表現提供了豐富的樣態[1]。當代藝術領域紙工藝不僅有疊、折、剪等表現形式，還有形態逼真的手工紙藝花、質感突出的立體紙藝以及追求紙的肌理和材質美的服裝設計，不同的折紙技藝賦予各種工藝設計形成獨樹一幟的風格，呈現出新穎的藝術形式。在服裝設計領域借助精妙絕倫的折紙工藝理念，在繼承傳統工藝美學的基礎上，賦予更新穎、更別致的藝術特征。

1.1 工藝傳承與文化創新

造紙術的發明對推動世界文明發展的進程具有深刻的意義，是中國人引以為傲的古代四大發明之一，是中華優秀傳統文化中不可或缺的重要組成部分。折紙藝術的起源可以追溯到中國的唐朝，當時它被用作一種傳情達意的工具，在漫長的時間長河里逐漸形成并發展為一種獨立的藝術形式，從古至今，折紙在人們的生活中扮演著重要的角色，現在更廣泛應用于科學、美術、工程、設計、動漫、玩具等各個領域。在國家大力推動科技自立自強、非物質文化遺產保護與傳承的時代背景下將傳統折紙藝術的歷史內涵、生活賦予、應用價值、文化創新與服裝設計相融合，旨在通過手工紙文化與技藝的知識跨域，傳承故事和工匠精神的傳播，藝術創造與審美的體驗，讓人們對手工紙的認知與理解、服裝設計的創新和未來有更深入地體會和思考，增進人們對中華民族文化的自豪感。好的折紙離不開純熟的技藝和極高的美學，它既是生活智慧的饋贈，也是藝術創造的產物。正如服裝設計一樣，唯有將情感與文化滲透其中，才能在好的面料上書寫創新、書寫文化、書寫東方審美。將折紙工藝的賡續傳承與服裝設計的美學表達相融合，讓傳統文化回歸、工匠精神賡續、藝術設計創新。

1.2 工藝特征與創新遵循

“可塑性”“可操作性”“裝飾性”“多變性”是折紙工藝的基本特性。其中“可塑性”“可操作性”是折紙工藝的基礎特性。折紙工藝在操作時非常簡單，只需要對一張紙進行三兩下設計就能創造出十分靈動的具有立體感的造型，將這一技藝應用在服裝設計中，用服裝面料替換紙張，用折紙手法塑造三維造型，以此探索服裝的光影層次和空間層面變化，改變面料形態和特性，使其產生肌理效果，不僅增加視覺沖擊，更能提高造型效果[1]。由此可見折紙技藝和服裝設計在本質上都是通過平面設計、立體制作而生成，將折紙工藝中的靈感“創新”到服裝設計中，為服裝賦予傳統文化韻味；“裝飾性”是折紙技藝非常典型的特性，幾乎每一個折紙作品的折疊次序都是有章可循的，盡管不同的折紙作品在創作中有不同的折疊手法，但最終形式都具有豐富的視覺審美價值，折紙作品的裝飾性能夠為服裝設計增添工藝感與設計感，讓服裝以更具創意和個性的結構模式展現出來，呈現出服飾更濃郁的東方美感。“多變性”折紙工藝顯著的特性，一張簡單的紙張可以經過不同的手法塑造出不同的造型形態，將折紙造型的規律融合在服裝設計中，根據人體的輪廓變化賦予面料不同的折疊造型，充分體現出服裝的多邊形特征，但需注意的是將折紙理念應用服裝設計中時不可生搬硬套，要充分考慮人體工程學原理，兼顧設計與舒適。

2 融合設計的應用模式

在國際舞臺上時尚個性一直以來都是時代潮流的關鍵，無論是別致的設計、面料的選擇還是色彩的應用，都是構成一件完整成衣不可或缺的元素條件。折紙技藝與服裝設計的淵源最早可追溯到我國宋明時期的“千褶”“白迭”裙，裙式設計修長，采用六幅、八幅乃至十二幅面料，折疊成數十條褶皺，行走時猶如水波紋動。隨著時代的變遷服裝設計呈現出多元化、多層次特征，以傳統藝術形式的獨特魅力為服裝設計提供豐富的設計靈感，以獨特的手法展現現代服飾的色彩美、形態美和形式美。

2.1 設計靈感與美學啟示

折紙藝術不僅展現了紙的物理特性，更體現了藝術的本質——創造。紙通過被剪刻、揉搓、編織、擠壓、堆積、翻模、粘貼、雕刻等方式，呈現出豐富的形態和肌理，被賦予了新生的力量，展現出獨特的藝術表現力[2]。以多樣的折紙技藝和手法表達自己對自然、生命、社會、文化、藝術、情感等主題的思考，不僅展示出藝術家們的想象力和創造力，更揭示了紙在當代語境下的文化意義和藝術價值，展現了中國古代工藝技藝對當代藝術創作的啟示。手工折紙的傳承與發展離不開生活的需要，無論是紙扇、紙傘、紙扎還是紙燈，無不體現出紙藝與生活的密切聯系，隨著藝術設計思路的打開，傳統折紙工藝也會隨著人們生活需求和藝術需求的變化而變化，悄然融入新的題材與形式。所謂“衣食住行”，“衣”是生活之重、審美之重，衣服樣式、圖騰向來代表著文化與思想，體現符合時代內涵的價值。從傳統折紙工藝中挖掘其所蘊含的歷史、文化、藝術、情感等方面的獨特價值，以多樣化的形式、獨創性的理念應用于服裝設計當中，是傳統技藝的再生與轉化，也是服裝設計的創新與融合。

2.2 具體應用與文化詮釋

首先在結構的獨特性方面，服裝設計在結構的設計方面與折紙有著異曲同工之妙，都是整合整體的形態結構和各個部位的構造裁片，將原本的平面結構重塑為立體造型，展示空間藝術之美。在設計服裝時將傳統折紙的工藝、手法融合其中，通過折疊、重疊等不規則的綿連進行重組，打破以往服裝設計的常規思維，讓服裝更有創造性和創新性[3]。譬如Issey Miyake 2011年秋冬系列，助理們在短短幾秒內通過折疊、裝訂紙膠帶、折紙元素融合設計出一件燕尾服，一件長裙，一件短裙，一件連裝飾裙的夾克和一個領子五件服飾，如圖1。

圖1 Issey Miyake2011秋冬系列

這個創意概念轉化為成衣設計的過程，不僅考驗著設計師們對服裝本身的理解，更滲透著他們對折紙元素的靈活運用。在這次的服裝設計理念中強調了服飾的簡潔性和樸素性特征，更加注重服裝的整體形態與自然屬性，由此可見開放服裝設計的元素引入理念能夠在服裝的個性化、獨特化等方面進一步提升品質。其次是在細節裝飾方面，將折紙元素滲透服裝設計中并不是盲目地直接模仿引用折紙技藝，而是要在設計的過程中以折紙技藝為靈感，概括折紙內涵、提煉折紙文化，對布料的余缺部位進行重新設計，增強服裝的細節裝飾。譬如迪奧前品牌設計師約翰·加利亞諾在“蝴蝶夫人”高級定制發布會上發布的作品，如圖2，充分展示折紙技藝和服裝設計的融合巔峰。

圖2 粉色編織裙

淡粉色十字編織裙，右肩上一朵漸變粉折紙百合悄然綻放，搭配粉鉆耳環，嫵媚動人。淡紫色改良和服采用平駁領，袖口融入折紙工藝，前開叉式裙擺，性感撩人。這種突出的東方元素設計風格不僅詮釋了折紙技藝的裝飾效果，也充分展示了中國傳統文化的魅力。

3 創新表現的跨域手法

近年來國內服裝市場呈現出越來越多與傳統文化跨界聯動的服裝品牌和單品，充分展現歷史文化價值回歸的潮流傾向。近年來國潮出圈讓傳統技藝重回大眾視野，傳統服裝結構為何經典長久又記載了怎樣的歷史變遷和美學風格，都需要我們進一步的發現、探討、沿襲和繼承。

3.1 技藝沿襲與審美呈現

在《中國服飾通史》中對馬面裙有以下描述：“兩側有折，裙門和裙背加紋飾，上有裙腰與系帶。”馬面裙作為漢服的重要代表之一，其設計獨特，前后各有四扇裙門，兩兩相重疊，側面打裥，使得中間裙門處形成一個光滑的面，因此被俗稱為“馬面”。這種裙子的紋樣、工藝和材料都承載著豐富的中國歷史文化信息，充分展示了中華民族的自信和力量。馬面裙的流行不僅僅是一種時尚潮流，更是一種對傳統文化的傳承和發揚。在現代時尚中，馬面裙被運用到了各種材質上，如絲綢、棉布、雪紡、亞麻等。通過材質的創新展現出多樣的風格和特點，既有復古的味道又不失現代的時尚感。服裝壓褶其實就是折紙工藝的一種表現，通過對面料、裁片等進行褶狀處理永久定型，讓面料具有拉伸性或者伸縮性。常見的壓褶類型有上千種，比如排褶、扇形褶、花形褶、立體褶等[4]。壓褶讓原本平平無奇的布料產生廣闊的發揮空間，隨著圖形點、線、面的不同組合，延伸出無限的肌理變化可能，賦予服裝獨特的表現力和藝術形態，化靜為動，增強人們的視覺享受。

3.2 多元擴展與路徑延伸

構成一件成衣必不可少的元素有很多，無論是別致的領口袖口設計、還是出挑的褶皺紋理應用，或者是恰當協調的花樣選擇，只有在細節處良好地滲透文化和思想理念，把獨具匠心的想法與剪裁、設計相融合，才能滿足人們對個性化服裝的需求。這種將蘊含多種科學哲理的東方藝術和現代服裝設計的碰撞、融合，在原有的藝術形式中重新注入新的生命，正是一種創意和個性的體現[5]。中國文化已經從“中國”走向“世界”，源源不斷的為服裝設計提供新的思路和方向，成衣設計已經從單純的強調藝術細節的產品設計轉向強調具有市場意識、符合人本需要、傳遞文化能力的產品設計。自從2004年在一次廣告業聚會上提出“中國元素”，并在2006年“中國元素國際大賽”上正式唱響，以民族傳統文化賦予事物文化的內涵愈演愈烈，也逐漸成為國際服裝設計的靈感來源。將傳統工藝和民族元素融于服裝設計中，讓傳統與現代相結合，傳達獨特的中國韻味，讓東方情懷走向世界。

4 結語

中國折紙藝術價值在歷史更迭中展現出無數表現形式，為紙張賦予生命溫度，為藝術創造無限可能，從平面到立體的結構變化正是勞動人民智慧的結晶。服裝設計工作者們要在傳承中國傳統文化的基礎上通過對服裝的再創新、再開發，挖掘傳統工藝新的時代意義，為傳統文化的現代化表達提供途徑，將中國傳統紙藝的豐富內蘊和永恒魅力傳承下去。