◎劉昊
后電影時代已經(jīng)成為當(dāng)下全球電影市場視域內(nèi)不爭的事實(shí),當(dāng)下電影創(chuàng)作者亟須解決的首要問題便在于傳統(tǒng)意義上的電影與其原生環(huán)境(亦即黑暗幽閉如子宮般的影院)逐漸分離而產(chǎn)生的行業(yè)“陣痛”:在“電影院是否還是看電影的首選場所”成為大眾開始廣泛討論的一個命題之時,“電影”就已經(jīng)不再如往日牢牢占據(jù)著現(xiàn)代視覺景觀中的核心位置。電影正在經(jīng)受著來自短視頻、快餐式的影視解說、AI生成圖像、元宇宙等多重全新媒介/圖像的沖擊,隨之而來的是后電影時代電影敘事與主題的被動性的重構(gòu)。對人類未來的焦慮與困惑不斷地被折射在銀幕之上,其中更以科幻電影為甚:“理性恐懼”與“感官狂歡”成為后電影時代在科幻電影中彌漫開來的一體兩面的恐怖“現(xiàn)實(shí)”。此類電影如《頭號玩家》《饑餓站臺》等建立在人類對技術(shù)與理性的不信任與恐懼感基礎(chǔ)上而成為科幻電影熱點(diǎn)的同時,也為《宇宙探索編劇部》這類反其道而行之的科幻電影探索人類形而上終極命題提供了新的選擇。
波德維爾在其對類型分析的過程中提出:“……重復(fù)在每部電影中出現(xiàn)的類型公式和慣例,給予了各個類型電影共同的識別規(guī)律。”①這一規(guī)律同樣適用于類型混合的電影。《宇宙探索編輯部》呈現(xiàn)出多種可供后電影時代觀眾輕松識別的公式與慣例,雜糅了多種類型電影的形式與風(fēng)格,公路片、喜劇、科幻、紀(jì)錄片、恐怖片乃至于科教節(jié)目等可供指認(rèn)的典型樣式反復(fù)出現(xiàn)在片中。