藏在非遺里的龍文化

朱國偉 影子

舞龍，中華文化的重要標志

每逢喜慶節日，人們都會以舞龍的方式來祈求平安和豐收。

舞龍的習俗由來已久，相傳是承繼殷周“祭天”的遺風。在漢代已有了形式比較完整的關于龍的文字記載。據漢代董仲舒的《春秋繁露》記載，當時在四季的祈雨祭祀中，春舞青龍，夏舞赤龍和黃龍，秋舞白龍，冬舞黑龍；每條龍都有數丈長，每次5—9 條龍同舞。

明清時形成規模和表演體系，尤其是在喜慶的節日里，人們更是手舞長“龍”，宣泄著歡快的情緒。舞龍隊一般由5 人組成，其龍骨由竹條扎制，外面用彩絹纏裹，龍身龍頭需由民間藝人糊裱、繪制，方可色彩艷麗、形象逼真。民國以后，民間社火中的舞龍越做越長，舞龍之人越來越多，氣勢亦越來越壯觀。

現如今，民間的舞龍不僅有很高的技巧性，而且表演形式越來越豐富多彩。

龍舟，一劃就是兩千年

劃龍舟，是漢族傳統節日端午節的主要民俗事項。相傳起源于春秋戰國時期，楚國人因舍不得賢臣屈原投江死去，許多人劃船追趕拯救。他們爭先恐后，追至洞庭湖時卻不見其蹤跡。之后每年農歷五月初五人們劃龍舟驅散江中之魚，以免屈原的遺體被魚蠶食。慢慢地這種競渡之風就盛行開來，尤其是當時的吳國、越國、楚國。

雖然龍舟競渡在春秋戰國時期就是古人十分喜歡的體育運動，但這一古老的活動在唐代以前僅為劃船活動，并無“奪標”這一環節。到了唐代，賽龍舟成了一項獨具特色而又極為隆重的競賽活動，其目的在于爭奪第一名。為了裁定名次，人們在水面的終點插上一根長竿，竿上纏上五顏六色的錦布，鮮艷奪目，稱之“錦標”，也叫“彩標”。競渡船只以首先奪取錦標者為勝，故這一競賽又稱為“奪標”，“標”成了冠軍的代名詞。宋代以后，奪標成為競渡的法定規則，一直沿用到明清兩代。

在《東京夢華錄》中就記載著北宋時期，每年春季三月十八日在汴梁城（今開封）的金明池舉辦的龍舟爭標比賽。比賽當日，汴梁城的百姓們都趕著來看龍舟賽。一時間，金明池畔熱鬧非凡，也吸引了北宋詞人黃裳。置身在歡騰雀躍的人群中，他感受到現場“歡聲震地，驚退萬人爭戰氣”。龍舟上的健兒們士氣高漲，越比越勇，龍舟如離弦之箭一般飛快地劃開水面，氣勢磅礴，引得圍觀群眾發出陣陣震天動地的歡呼聲。如此振奮人心的競賽場面便被黃裳永恒地定格在《減字木蘭花 · 競渡》當中。

經過漫長的歷史演變，劃龍舟如今已經成為了我國重要的民俗活動和體育運動。

龍頭蜈蚣，濰坊風箏中的寵兒

濰縣自古為北海名城，文風昌盛，經濟繁榮，乾隆年間曾有“南蘇州，北濰縣”的說法，濰坊風箏的源頭可以追溯到魯國大思想家墨翟制作的第一只“木鳶”，至今已有兩千多年的歷史。

濰坊風箏具有濃郁的地方生活氣息和生動的氣韻，扎制博采眾家之長，過去說濰坊的風箏，有“十個風箏九個蝶，九個蝴蝶九個新”的說法，人們用“魯蝶”來概括濰坊風箏的特點。而現如今，最具濰坊風箏特色的要數“龍頭蜈蚣”了，在2012首屆中國非物質文化遺產博覽會上，全國共有622 個非物質文化遺產保護項目參展，最終以“龍頭蜈蚣”為代表的濰坊風箏制作技藝獲得金獎。由此可見，“龍頭蜈蚣”的風箏有多么受人喜愛。

其實，在非遺文化里，除了舞龍狂歡、龍舟競渡和風箏界的寵兒龍頭蜈蚣，龍鳳呈祥的剪紙、龍形圖案的刺繡與繪畫等生活藝術中的每一個角落，都有龍文化的影子。

龍鳳剪紙，吉祥如意送祝福

龍的形象對于中國人來說有著極其重要的地位，從宮廷到民間，服裝首飾、生活用具、工藝禮品，飾有龍的圖案非常普遍，歷代經久不衰。特別是剪紙、刺繡、繪畫等人民大眾喜聞樂見的民間手工藝創作中，龍的圖案可以說是“常客”。在這些藝術品中，龍的造型通常設計得威猛、雄壯，同時搭配相關的吉祥圖案，如與龍一起飛舞的祥云等，這些“仙境”中常見的事物自然使得整體感覺更加圓滿。在山西的手工藝之鄉陽泉，就有這樣一位創作“龍鳳呈祥”陽泉盤合剪紙的非遺傳承人梁盛萍，在剪紙作品中融入了豐富的龍文化元素，生動地表達著人們對于龍這一神秘之物的敬仰和想象，也體現了中華文化中對于龍的形象的熱愛和崇拜。

梁盛萍老師創作的剪紙作品《龍鳳呈祥》，是一件表現婚俗的文化作品，用中國圖騰文化的龍和鳳作為主圖案，象征新婚夫婦，將石榴牡丹（多子多福）、愛情堅固如意（剪刀紋、如意紋）、幸福綿長（盤長紋）、紅雙喜字、連年有余等生活中提煉出的吉祥紋樣穿插其間，既有美好寓意，又使畫面生動。

創作完成的《龍鳳呈祥》剪紙作品，龍飛鳳舞，大氣喜慶，洋溢著浪漫濃厚的生活氣息，不僅構圖新穎生動，線條委婉流暢，而且造型美觀大方，渾厚中有細膩，纖巧里現淳樸，表達著對愛情與生命的熱烈歌頌。