



摘 要:隨著博物館展覽理念的轉型,傳統的靜態展示模式逐漸向更加互動、參與式的空間設計轉變。本文從具身認知的視角出發,探討博物館空間中情境構建的設計理念及其對觀眾體驗的影響。具身認知理論強調身體與環境的互動是認知過程的基礎,博物館空間作為觀眾與文化互動的重要場所,通過情境的多層次構建有效地激發觀眾的認知與情感反應。本文分析了情境構建的關鍵要素,探討如何通過身體感知、空間設計和互動元素的有機結合,創造出沉浸式、共創性的博物館空間,進而推動博物館教育功能的實現與文化傳播的深化。
關鍵詞:具身認知;情境構建;互動設計;沉浸體驗
中圖分類號:J525 文獻標識碼:A 文章編號:2096-7357(2024)36-00-03
在信息時代和體驗經濟的背景下,博物館作為文化遺產的傳承者和教育者,不再局限于傳統的展覽模式,觀眾的參觀需求日益多元化和個性化。隨著“體驗經濟”興起,觀眾期望通過身體和情感的參與來獲得更為沉浸的文化體驗,如何有效地設計博物館空間,以滿足觀眾的認知、情感以及行為層面的多重需求,成為博物館空間設計亟待解決的核心問題。
在眾多認知理論中,具身認知理論提供了一個全新的認知框架。該理論認為,認知不僅是大腦的抽象思維過程,更是通過身體與環境的互動所實現的整體過程。認知活動與身體、情感和行為密切相連,個體在感知、運動及情感的交織中完成對世界的理解與建構。隨著博物館空間設計逐步從“物的展示”向“人的體驗”轉型,具身認知理論為博物館的互動性、沉浸性和情境性設計提供了強有力的支持。通過具身認知視角,博物館不僅能夠從感官層面激發觀眾的參與,更能通過多重感知通道,深化觀眾與文化遺產之間的情感聯系與認知反應。
一、具身認知理論與博物館空間設計
(一)具身認知理論概述
具身認知理論(Embodied Cognition Theory)是認知科學和心理學領域的一個重要學派,核心觀點是:認知不僅僅是大腦的活動,而是整個身體與環境的互動結果[1]。具體而言,認知過程是身體化的,是通過身體在物理世界中的感知、運動、行動和互動來實現的。具身認知理論摒棄了傳統認知心理學中將認知與身體、情感與思維割裂開來的觀點,強調認知與情感、知覺與行為是密切交織在一起的,身體在認知活動中發揮著至關重要的作用。
在博物館空間設計中,具身認知理論可以為設計提供新的視角,博物館空間不再只是一個展示物品的空間,而是一個由多重感官、互動體驗和情境氛圍構成的環境,能夠通過身體參與來激發認知與情感反應。這一理念強調觀眾與空間、展品的互動,視博物館為一個充滿動態感知的“認知場”。
(二)博物館空間中的具身認知應用
博物館空間的設計不僅要考慮展品的展示,還需要為觀眾提供一個能夠激發身體感知和認知反應的環境。基于具身認知理論,博物館空間設計可以從以下幾個方面進行創新。
1.身體的感知作用。通過空間布局、展覽形式、互動裝置等元素,激發觀眾的身體參與。觀眾不僅是一個信息接收者,更是一個身體參與的認知主體,通過觸摸、走動、體驗等行為,觀眾的身體感知與認知過程得以同時展開[2]。
2.情境氛圍的營造。博物館空間不僅是展品的呈現地,還是情境的營造場。通過聲音、光線、色彩、材質等元素,博物館能夠創造出獨特的情境體驗。例如,歷史博物館通過光影和音效將觀眾帶入一個特定的歷史場景,使其身臨其境地感受歷史事件的發生。
3.互動性與參與性。通過互動式展覽和數字技術的應用(如虛擬現實、增強現實等),觀眾不再是被動的觀看者,而是變成了博物館空間中的共同創作者。博物館空間的設計可以通過互動元素,打破傳統的單向展示模式,增強觀眾的參與感和自我表達。
二、博物館空間設計中的情境構建
情境設計作為博物館空間設計的核心之一,強調通過多維度的設計元素和層次化的構建,使得觀眾能夠在博物館中沉浸、互動并共創情境。情境設計的多層次構建不僅僅是對物理空間的布局設計,還包括情感層次、認知層次以及交互層次的全方位考慮。通過不同層次的情境交織,博物館空間能夠激發觀眾的身體、感官和情感反應,進而深刻影響其對展覽內容的理解與體驗。
1.空間感知層。情境設計多層次構建中的核心組成部分,從物理空間的設計入手,聚焦于如何通過博物館空間的構建、布置和元素安排,引導觀眾的感官與認知,進而創造出一種特定的空間氛圍與情境體驗。空間感知層不僅關注空間的物理形式,還強調通過空間布局、展品陳列和感官刺激等方式,激發觀眾的身體感知、情感反應與認知解讀。空間感知不僅是對眼前展品的即時反應,還涉及觀眾在空間中如何解讀、記憶和反思,博物館設計通過空間元素的多重引導和層次化安排,能夠激發觀眾認知的深度挖掘,促進觀眾對展覽的理解與內化[3]。
2.情境氛圍層。情境設計多層次構建中的關鍵組成部分,著眼于博物館空間中的“氣氛”與“情感氛圍”構建,光線與色彩的情境氛圍,音響與空間氛圍的協同作用,溫度、氣味與觸覺的情境氛圍設計和情感氛圍的引導與文化傳達,通過這些不同的感官元素以及展覽的情境設置,調動觀眾的情緒、心理和認知,形成特定的文化氛圍和情感共鳴。博物館作為承載歷史、文化與藝術的空間,其情境氛圍不僅僅是一個美學的表達,更是與觀眾進行深度互動和溝通的橋梁。
3.情感共鳴層。情境設計不僅要考慮認知功能,還要注重情感層面的共鳴。情感共鳴層是情境設計中至關重要的一個維度,指觀眾在博物館空間內通過多種感官和認知的互動,產生對展覽內容、展品及其所承載的文化意義的情感響應。在博物館空間的設計中,通過空間、展品呈現以及其他感官元素的共同作用,激發觀眾的情感反應,情感觸發點可能是某一展品背后的故事、某一歷史事件的情感力量,或是通過空間設計所構建的氛圍與情感環境;觀眾的情感與展覽內容之間產生一種深層次的聯結,這種聯結不僅局限于展品的外觀或物理形態,更重要的是通過展品傳遞的歷史、文化、藝術等意義,建立觀眾與展覽之間的情感紐帶,通過展品與空間的設計,情感得到具體的表達。由此引導觀眾從情感觸發—情感連接—情感表達,產生深層次的情感認同、共鳴或沖擊,進而對展品產生更深的理解和認同,使博物館成為一個充滿文化價值與情感力量的空間,推動了文化的傳播與社會的情感交流。
三、具身認知視角下博物館空間設計情境構建創新實踐
具身認知理論強調認知不僅僅是大腦的活動,而是通過身體與環境的互動實現的。在博物館空間設計中,具身認知的情境構建策略不僅包括多感官的參與,還包括身體的互動、情感的引導以及沉浸式體驗的構建。這些策略能夠激發觀眾的感知、認知和情感,提升博物館的教育效果和文化傳播能力。
(一)多感官參與的空間設計
在具身認知的視角下,博物館不僅是視覺的享受場所,更應激發觀眾的觸覺、聽覺、嗅覺等感官體驗。通過這種多維感官的設計,博物館能夠在身體層面上激發觀眾的認知反應,使其形成更加全面的情境體驗。例如,美國紐約Mercer Labs(默瑟實驗室藝術與科技博物館),核心設計理念之一是多感官設計與敘事相結合,每個展區都嵌入一個敘事框架,讓觀眾通過感官體驗主動“講述”或“參與”一個故事。“4DSOUND空間”(如圖1)是一個多維度的聲音體驗區域,使用創新技術讓聲音在空間中動態流動,營造出一種“聲音場域”的感受。觀眾站在不同位置,空間內的光線與投影會同步聲音動態進行變化,顯示聲音的波形或粒子流,聲音通過隱藏式揚聲器和天花板裝置進行立體環繞播放,聲音的位置、頻率和音量隨環境而實時調整。Mercer Labs的另一個展區是“記憶空間”(Memory Chamber)(如圖2),該展區利用投影技術、聲音效果和觸覺元素,重現經典藝術場景,并配以與之匹配的氣味和紋理,營造出沉浸式的體驗[4]。
(二)身體化的互動與體驗式設計
具身認知強調身體的參與和環境的互動。在博物館空間設計中,通過創新的互動方式,激發觀眾的身體參與感,將認知和情感體驗融入每一個互動環節。例如,法國巴黎的“盧浮宮博物館”在某些臨時展覽中,采用體感控制技術讓觀眾參與到歷史人物的角色扮演中,觀眾通過移動身體完成與古代藝術品互動的任務,仿佛進入古代藝術家的創作環境。德國柏林的“柏林博物館”在古代文化與考古學的展區設有專門的“考古體驗空間”,參觀者通過模擬考古發掘、拼接古陶器碎片等方式,身體力行地感受到考古學的樂趣,每次“發掘”后,屏幕會顯示所挖掘文物的背景信息,包括年代、用途和歷史意義,通過觸摸、模擬等方式成為展覽的共創者。
(三)情感引導與沉浸式體驗設計
博物館空間設計需要關注如何通過情感氛圍的構建來深化觀眾的認知體驗,通過故事敘述引發情感共鳴,利用光線、音效、空間布局等手段,博物館能夠創造出不同的情感層次,如在歷史博物館中,講述一件古代文物背后的傳奇故事,像越王勾踐劍,介紹它所經歷的吳越爭霸歷史,以及勾踐臥薪嘗膽的堅韌精神,這種故事敘述能讓參觀者更深入地理解文物的價值,引發他們對歷史的敬畏和對古人智慧的贊嘆之情,從而在情感上與展品和博物館空間建立聯系[5]。
(四)情境共創的互動平臺設計
具身認知理論還強調環境與他人互動對認知的塑造。在博物館空間設計中,可以設置共享創作平臺,激勵觀眾在空間中共同創作,成為情境的共創者。例如,英國倫敦的“科學博物館”就設計了許多互動區域,如“創客空間”和“未來實驗室”,這些區域提供給觀眾自由發揮的空間,觀眾可以通過搭建模型、編程和虛擬現實技術,參與到展品和實驗的設計過程中,這不僅為觀眾提供了豐富的學習資源,還鼓勵他們通過親身體驗、創造性思考來與博物館空間共同構建情境。
(五)沉浸式虛擬現實與增強現實技術
隨著數字技術的發展,虛擬現實(VR)和增強現實(AR)已成為博物館空間設計中的重要工具。通過這些技術,觀眾不僅能夠“進入”歷史場景,還能通過互動技術更深入地理解展品背后的文化意義。例如,美國洛杉磯的保羅·蓋蒂博物館(如圖3、圖4)展出來自敦煌莫高窟的精美藝術珍品,其中包括洞窟內文物、彩塑、藏經洞的經書和高科技復制仿真窟,通過虛擬與現實結合的展覽模式,讓觀者先觀看一組洞穴外部的自然景觀,再戴上3D眼鏡進入一個獨立的房間,這個房間里復制了洞穴實體,大小和細節都與原石窟一致,借助VR設備“穿越”進原石窟的藝術情境中,實現了前所未有的沉浸式體驗,有效拓展了藝術鑒賞的邊界與深度。
四、結束語
隨著信息時代和體驗經濟的推動,博物館從傳統的物品展示場所逐漸轉型為多維度、深層次的文化體驗空間。具身認知理論為博物館空間設計提供了一個新的視角,強調認知不僅僅是大腦的思維過程,更是身體與環境互動的結果,這一理論的應用,促使其不僅成為文化遺產的傳承者,還成為激發觀眾身體、情感與認知互動的“認知場”。在具身認知下的情境設計多層次構建,通過感官刺激、互動體驗和情感共鳴的引導,激發觀眾對文化遺產的深入理解與情感認同。同時,數字技術的應用也為其提供了更多互動與沉浸體驗的可能性,使觀眾在物理空間與數字世界之間自由穿越,進一步加強“虛實融合”的情境共創,不僅擴展了博物館的空間邊界,也為文化傳播提供更多元的路徑。
具身認知視角下的博物館空間設計,不僅增強了觀眾的文化體驗和情感認同,也推動了博物館教育功能的提升,促使博物館成為一個多維度的文化交流平臺。隨著技術和設計理念的不斷發展,博物館將成為更加互動、生動和多元的文化空間,促進社會認知和文化傳播的創新。
參考文獻:
[1]莫里斯·梅洛-龐蒂.知覺現象學[M].姜志輝,譯.北京:商務印書館,2001.
[2]羅曉晴,李棟寧.重回身體:數字時代博物館增強現實展示研究[J].東南文化,2023,(05):159-166.
[3]王國彬,黃韜.“具身認知”語境下的紀念館展陳設計研究[J].藝術工作,2018,(02):103-104.
[4]霍慧煜.文化遺址博物館展示中的情境共創設計研究[D].江南大學,2022.
[5]孫金龍.聯覺現象觸發的多感官體驗:博物館展示交互設計中的新趨勢[J].美術大觀,2022,(08):146-148.
作者簡介:魯瀟(1989-),女,陜西寶雞人,碩士研究生,從事設計學及空間展示設計領域的研究。