人工智能時代藝術創作的發展思考

摘要：目的：ChatGPT引發的全球熱議，再次引發了人們對人工智能的廣泛關注。當前，人工智能廣泛應用于教育、醫療、交通、金融等領域，在人們的生活中占有相當大的比重。ChatGPT的出現意味著強人工智能時代的到來，當前已經有藝術家開始思考如何運用它進行創作，也有一小部分人擔心“藝術之死”重現。文章從藝術的角度，思考ChatGPT進行藝術創作的可能性和邊界問題。方法：通過分析ChatGPT與之前人工智能的區別，以及當前出現的人工智能創作的作品，探索ChatGPT對藝術創作的沖擊。ChatGPT作為一個有思想的機器，與以往傳統的人工智能程序有一定區別，具有一定的“創造性”。結果：隨著時代的快速發展，藝術創作的邊界越來越模糊，人工智能創作的作品能否稱得上藝術，人工智能是否能成為真正的藝術家，都是值得關注的問題。盡管人們有各種疑問和擔心，但技術的發展、資本的利用，促使人工智能進入藝術領域已經毋庸置疑，在這樣的大環境下，藝術創作必然會注入新鮮的血液，相關的爭論也接踵而來。結論：研究認為，AI與藝術的邊界歸根到底是對人類的逼問，也是對人類自身的考量，藝術家作為創作的主體，實則就是看其是將ChatGPT作為工具使用，提供靈感的源泉，還是互換身份，將ChatGPT當作創作的主體，使它成為“藝術家”。

關鍵詞：藝術創作；ChatGPT；人工智能時代；邊界

中圖分類號：TP18；J04 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）02-0-03

人工智能從出現到發展以來，一直都沒有大多數人都能方便操作的頁面。ChatGPT在已有的人工智能技術上添加了一個可供聊天對話的頁面，方便人們操作，并且會不斷更新。不同于之前區塊鏈、元宇宙等停留在概念層面的熱詞，ChatGPT使所有人都看到了人工智能在應用層面的真正落地。這也就意味著人工智能越來越貼近人們的生活，甚至可以代替人們一部分的勞動工作。這不免使人產生思考：在人工智能的影響下，藝術何為［1］？人們應如何看待技術與藝術的關系，以及如何自處？

藝術的時代性呈現出多樣性表達，正如石濤所言“筆墨當隨時代，猶詩文風氣所轉”，從藝術創作的角度，創作主體會將自身對當前時代的感受和體驗通過一定的藝術語言、藝術媒介轉化為藝術作品，以供觀賞者從中體會時代的發展［2］。那么，強人工智能時代的到來，人工智能利用算法程序進行創作的這一步驟能不能看作“藝術創作”？這是一個值得深思的問題。

1 藝術創作的本質及時代性

從本質上來說，藝術創作是一種在實踐的基礎上達到審美主客體統一的創造性活動。藝術創作的目的是必須引起共鳴，如果只有創作者自身沉醉其中，作品就失去了意味。也就是說，它需要創作主體通過一定的藝術語言、藝術媒介，創造出有血有肉、生動感人的形象。

事實上，在孩童時期，大多數人都有極強的創造能力，甚至少數人在藝術領域有一定的天賦，但是這并不意味著未來這些人能夠學會創作的本領，畢竟藝術創作需要一定的技能和靈感。藝術之所以為藝術，是因為有了藝術家這個身份創作的光環加持，它來源于藝術家對日常生活的感悟與體驗，是靈光一現的物化過程［3］。藝術創作所需要的工具，不管是傳統的文房四寶、畫筆水彩，還是現今的AI畫刷、代碼復制轉換，本質上都是物質性的，都來源于客觀世界。由此，藝術創作的形式和內容是多樣性的，不管它最終的作品是詩歌、音樂或是國畫、油畫，創作主體只需要將自己的想法和感受通過作品呈現出來，就可以達到自身的創作目的。

藝術與歷史密切相連，藝術作品是歷史的反映，歷史為藝術提供靈感和素材。這二者的相互關系反映了人類文明的不斷發展和演變。特別是從印象派的產生開始，隨著各類交叉學科的興起與運用，物理學、天文學、考古學、精神分析學、圖像學等多樣化、具體化的知識不斷豐富和架構藝術史的發展與書寫。如果說歷史是一面鏡子，那么藝術則是一場投射，不僅僅是現實的反映，還是思想、信仰和價值觀的見證。在人類歷史每一次科技發展的分水嶺上，都會引發部分行業的沒落或者興起，唯獨藝術，好像有一條自己的平行軌道，與社會的變革遙相呼應。過往的歷史巨變不曾帶來藝術行業的顛覆，頂多也就是為藝術行業增加一些創作素材，在面對機械化、電子化的巨大歷史變革時，人們將“藝術”設為“最后的堡壘”。

2 ChatGPT對藝術創作的沖擊

ChatGPT無疑是近期最熱的關鍵詞，這款無所不知且能夠完成人類一部分工作的程序，對當前的生態環境產生了相當大的沖擊。ChatGPT基于自然語言處理算法，具有深度學習的能力，能根據輸入的問題，迅速生成大量的、形式不一的文本內容，并且能根據上下文與人們交流。雖然從技術上來說ChatGPT只是一個語言處理工具，但使用它的人越多、程序采集到的信息和得到的訓練反饋越多，它就會“自我進化”，變得越來越智能［4］。總之，人工智能使人們覺得新奇，但ChatGPT的進化程度卻不斷威脅著人們，它擁有驚人的“記憶”和知識儲備能力。

近日，ChatGPT大幅度更新，它的功能強大到能看、能說、能分析數據、能創作圖像和圖表，甚至可以導入1000多個插件，它的迭代更新速度超乎人們的想象。這也正是它使一部分人為之欣喜，另一部分人為之擔憂的原因，這一包含了人類思想情感的表達，區別于以往傳統的人工智能程序，具有一定的“創造性”。技術是把雙刃劍，以前的人工智能只能說是一個機器，而現在的ChatGPT可以說是一個有思想情感的機器。關于這一點，研究表明，相當多的人產生了強烈的危機感，具有危機感的人群以文化藝術領域最為普遍，更有甚者提出“ChatGPT沖擊，是否會取代藝術”的疑問。

ChatGPT并非第一個與藝術結合的人工智能。自1973年英國藝術家哈羅德·科恩（Harold Cohen）創作的第一個可以自主生成圖案的計算機程序AARON起，當代藝術的疆域就已經在計算機自主創作、生成型藝術生產等科技藝術的方面有所拓展。不過，ChatGPT在當代藝術中的應用，與近兩年較為火熱的“AI生成型藝術”則完全不同。ChatGPT相比于后者更為“智能”——AI藝術更近似于與油畫刷等效的、由藝術家控制的創作工具；而既往的人工智能局限于圖像及多媒體藝術作品的創作。ChatGPT具有一定的“理解”與對話能力，在信息的輸出者和接收者之間可以形成交流與互動，極大地拓寬了其在當代藝術領域的不同職能的適配場景。

一些學者認為，人們可以將人工智能當作一種工具來使用，因為人工智能的創作，事實上是它擁有驚人的“記憶力”和知識儲備量，繼而用算法拼湊出來的作品，所以它不可能擁有人類的情感溫度。現階段的人工智能“藝術創作”是基于大量知識的儲備，通過一些人類口令的輸入在現有的數據庫中進行分析，最終輸出作品。由此可見，人工智能藝術作品實際上離不開人們的操控，其本身不具備創作能力，是操作者提供一些關鍵詞或者關鍵圖像進行創作或輸出。算法的獨一無二性保證了數據輸出的重復性，在形式上就體現為人工智能“藝術創作”的獨一無二性。從這個意義上來說，人工智能“藝術創作”本質上是作為人類的藝術家在創作，人工智能只不過是一種輔助工具［5］。簡單來講，ChatGPT擁有海量的數據庫、圖像、信息等，未來也會通過人們的應用不斷更新自身的儲備量，即采用了所謂的“題海戰術”。而人們只有學習和臨摹上千萬幅藝術作品，才有可能擁有藝術創作的技能和本領。傳統的人工智能是一個被接收的狀態，而ChatGPT能夠識別出基本的錯誤，并予以糾正，且能夠根據上下文的聊天內容持續輸出。因此，未來ChatGPT的發展會更加迅速，如增強對客觀世界的認知能力，甚至擁有一定的情感能力。

從目前ChatGPT的應用來看，首先，它在與人們的聊天對話中有一定的判斷和共情能力，但它依然無法更深層次地感受人們所生活的世界，更沒有辦法獨立完成創作。其次，它只是一個程序，不能預知未來，只能利用已有的知識，但藝術來源于生活，藝術家對所處的環境有敏銳的感知力，能夠發現常人不會注意到的地方。從當前來看，ChatGPT好操作易上手，是否今后會達到人人都能利用它創作出藝術作品尚未可知。但也有一部分人認為，人們的擔心毫無意義，正如照相機的出現，再到手機的普及，每個人都能用它創作出屬于自己審美意識中的視頻、圖像，但不是人人都是攝影師。

3 AI與藝術的邊界

在歷史的發展進程中，科技的進步一直影響著藝術行業，但從未徹底使藝術消失。之前攝影的發明對當時的古典主義繪畫產生了不小的沖擊，但也促進了繪畫行業的發展，吸引更多的藝術家不斷學習和創作，并未使該畫派消失，相反，它成為藝術家創作的工具。前不久，Artstation網站爆發了藝術家集體抵制AIGC的運動“NO AI”，與近期人們對ChatGPT的擔憂有著共同的思維邏輯。AI遭受人們的質疑，無非就是人們擔心自身的主體地位與創造價值會被取代，造成行業的落末。

對人類來講，科技的發展不會停止，只會越來越好，不斷更新，不會止步不前。當AI進入藝術界時，可能出現新的媒介、藝術形式、藝術流派等。人工智能的發展會對藝術家、策展人、寫作者、批評家、媒體人等藝術生態的各種職業產生影響，但不一定是危機［6］。這需要看如何界定AI與藝術的邊界，人類是合理利用它還是被它操控。事實上，當AI擁有一定的情感能力后，必然會創作出屬于自己的藝術作品。目前，國內已經有微軟人工智能“小冰”在中央美術學院美術館舉辦“個人繪畫展”，畫展取名“或然世界”，這是國內首個人工智能個人畫展。此外，相繼也有各種AI繪畫甚至超越畫家的基本功，超越許多藝術家苦練多年的成果，不過，藝術的多樣性與人們的欲望有關，甚至可以說是欲望的產物。關于這一點，很可能還是AI的盲區，AI作為一個冰冷的機器，開發者在創造它時賦予了它基本的能力，但它永遠無法擁有欲望。簡言之，AI只可能越畫越好，在技術能力上與人類相媲美，但它或許不會懂得人們為什么會稱丑的作品為藝術品，也不會懂得作品背后的意味。

有人擔心ChatGPT未來會搶人類的飯碗，甚至過分夸大它的負面作用，認為它會毀滅人類。科技本來是不分善惡的，人性卻分善惡，人們創造科技是為了滿足當前社會的發展需要，二者不是相互對立的關系，這在于人們如何使用它。當前，人們對它的理解過分夸張是各方面合力的結果：思想界匆忙獲取話語權制高點、傳媒界制造獵奇與焦慮、資本界則推波助瀾、新聞媒體抓住當下的熱門話題，見好就收，一如剛剛風靡不久又迅速降溫的“元宇宙”概念。對藝術界而言，人工智能暫時只能停留在輔助階段，ChatGPT只是較傳統的AI而言加入了解析人類語言的算法邏輯，使人們感覺它能夠“理解”人類語言，并更高效地使用人類語言資源（文字、圖像），也就是說它尚不能先于人類提出問題，尚不具備主動解決問題的“主觀意志”。它尚未建構超邏輯的算法，暫時無法將人性、道德、情感、記憶、欲望等復雜事物邏輯化、數據化。這一局限性為藝術保留了足夠的空間，也使藝術的邊界更加清晰。ChatGPT的情感是通過眾多信息的積累、代碼的變換等操作模擬而來，假設藝術家的情感泛濫，將ChatGPT擬人化或者大膽構思，那它則可能以另一種狀態存在于藝術家的作品中。此時的AI會變成藝術家的創作內容，甚至可以大做文章，啟發藝術家的想象力，開發更加有趣的作品。

4 結語

AI與藝術的邊界取決于人類，未來AI將與藝術家協作，會促使藝術家更加積極地面對這一問題，在新的人機關系基礎上重建藝術的概念與倫理，人類會持續提供人性、道德、情感的數據，而AI將不斷完善算法的應用。同時，AI還會拓寬藝術的邊界，促使藝術家創作出屬于人工智能時代的作品。

參考文獻：

［1］ 弋語可，高登科.人工智能：藝術最致命的敵人？［J］.藝術市場，2023（3）：31-33.

［2］ 尹秀娟，韓璞庚.人工智能“藝術創作”的理性審思［J］.湖北社會科學，2020（2）：47-52.

［3］ 陳華輝.對人工智能介入藝術創作的思考［J］.大眾文藝，2022（20）：57-59.

［4］ 趙子龍. ChatGPT會取代“藝術”嗎？［J］.藝術市場，2023（3）：29-30.

［5］ 屈婷，伊麗妍冬，李曉霞，等.人工智能之我見［J］.藝術市場，2023（3）：23-28.

［6］ 張詩溦.當AI步步緊逼，藝術界如何突圍？［J］.收藏.拍賣，2023（2）：20-41.

作者簡介：張博藝（1998—），女，河南鶴壁人，碩士在讀，研究方向：美術史論。