從《故宮紋樣》中尋找中華紋樣脈絡(luò)

鐘芳

姿態(tài)各異、色澤絢麗的紋樣，是美的象征，是中國勞動(dòng)人民智慧的體現(xiàn)，充分彰顯出民族工匠們高超的繪制工藝。一件件端莊素雅的紋樣，就好似一張張精美的名片，形神兼?zhèn)涞啬懗鲋袊缹W(xué)的千古神韻。故宮是一座紋樣寶庫，藏著中國紋樣的巔峰之作，其豐富、浩瀚程度令人嘆為觀止。《故宮紋樣》一書，就以故宮博物院中的織繡、瓷器、織毯、琺瑯器藏品與建筑繪制為載體，濃墨重彩地勾勒出千百年來中國紋樣發(fā)展的脈絡(luò)，117幅氣韻生動(dòng)的配色圖案，生動(dòng)映射出故宮紋樣紛繁多姿的美。

據(jù)考證，紋樣最早出現(xiàn)在新石器時(shí)期，也是中國美術(shù)的發(fā)軔期。彼時(shí)的紋樣，大多以簡樸、抽象的幾何紋樣為主。由于原始社會(huì)生產(chǎn)力低下，宗教思想盛行，因此，在他們的筆下，動(dòng)物紋樣、植物紋樣、自然紋樣以及人造物紋樣，大多滲透出多層面的崇拜思想與氏族圖騰觀念。盡管如此，它們還是為中華的民俗文化以及藝術(shù)審美，提供了最初的藍(lán)本。夏、商、西周至春秋戰(zhàn)國時(shí)期，紋樣逐漸呈現(xiàn)出生動(dòng)寫實(shí)、靈動(dòng)具象的特征，出現(xiàn)更多記錄人類真實(shí)活動(dòng)的場景式紋樣，展現(xiàn)出豐富的時(shí)代性與地域性。到了大一統(tǒng)的秦漢社會(huì)，裝飾藝術(shù)得到了顯著提高，飛禽走獸類紋樣呈現(xiàn)得更多。而魏晉南北朝時(shí)期，佛教紋樣裝飾則大行其道。

隋代是中國紋樣承前啟后的關(guān)鍵時(shí)期。一方面，它承接了南北朝時(shí)期的裝飾風(fēng)格；另一方面，又在佛教興盛的時(shí)代背景下，奠定了初唐紋飾自然寫實(shí)、清麗俊逸的藝術(shù)特色。整個(gè)唐代，紋樣發(fā)展突飛猛進(jìn)，迎來了大繁榮，絲織品、金銀器、唐三彩瓷、雕漆鑲嵌等工藝品上的紋飾，精致俏麗，美不勝收，展現(xiàn)出很高的藝術(shù)水平。至宋時(shí)，紋樣以洗盡鉛華的極簡風(fēng)格為主，主要表現(xiàn)在瓷器上花鳥蟲魚和其他植物紋的運(yùn)用，以及錦繡上大量錦紋的出現(xiàn)。又經(jīng)過元代、明代，紋樣風(fēng)格和表現(xiàn)形式上繼續(xù)推陳出新，達(dá)到了前所未有的高度。到了清代，紋樣則融合了多民族裝飾藝術(shù)所長，體現(xiàn)出滿漢交融的紋飾風(fēng)格，宮廷織繡、織毯、女服的頻頻涌現(xiàn)，進(jìn)一步推動(dòng)了服飾紋樣一步步邁向了繁復(fù)、靡麗之風(fēng)。而故宮建筑、家具上使用的佛教法器類的紋飾數(shù)量大大增加，更加表明清代紋樣在賡續(xù)傳統(tǒng)中，更偏向于藏傳佛教的藝術(shù)旨趣。

穿越歷史的風(fēng)塵，洞悉故宮紋樣里的精巧之美，感悟中華文化的博大精深，領(lǐng)略中國美學(xué)的嶄新境界，就在《故宮紋樣》中開啟一趟愉悅的紙上探幽吧。

（源自《黑龍江日?qǐng)?bào)》）

責(zé)編：馬京京