新媒體環境下影視編導的創新

□韓 金

在新媒體環境下，影視編導要想獲得好的發展前景，就必須抓住新時代的發展機遇，積極面對新挑戰，不斷增強自己的創新意識，提高創新能力，提高創作效率。

隨著人們生活水平的逐步提高，對精神文化有了更高追求，觀看影視作品是人們喜歡的休閑方式之一。人們觀看的影視作品越多，鑒賞能力也就越強，對影視作品的質量和要求就越高。所以，影視編導要不斷地分析人們的需求，提高創作質量和效率，滿足人們對影視作品審美方面的要求。

一、影視編導工作內容

新媒體不斷進步，在一定程度上給傳統媒體造成了沖擊。電視媒體是傳統媒體之一，許多影視作品都通過電視媒體呈現，因此，新媒體的出現也對影視行業造成了沖擊。為了推動電視媒體和影視行業的發展，相關人員必須盡快提高影視節目創作水平。

影視編導工作的主要內容就是策劃、編輯、制作影視節目，揭示主題，合理把握節奏，合理安排人物與人物之間的關系，通過視聽語言進行藝術展示，統籌協調好各個崗位的工作等。在工作中，影視編導應當運用準確的語言進行故事的介紹，設置好故事的情節與結構，安排好機位和鏡頭。在影視作品的創作過程中，影視編導應當明確作品中的人物主次關系，把握好人物的情感與思想，通過多種藝術手段展現出來。影視作品的創作涉及內容較多，如燈光、色彩、鏡頭運動、臺詞對白、表演、蒙太奇等，其中最主要的就是視聽語言。影視編導要熟練運用視聽語言，充分表達作品內涵。

影視編導要先考慮作品或選題是否為受眾喜歡，確定其符合受眾口味，再進行下一步工作。這也給影視編導提出了更高的要求，影視編導必須擁有較為深厚的文化底蘊，掌握先進的藝術創作方法，有扎實的影視及媒體方面的知識，還要學習數字化制作技術，提高自己的拍攝技術，這樣才能更好地進行節目制作。

二、新媒體環境下影視編導創新的重要意義

一個人不論從事何種職業，必須擁有豐富的理論知識和較強的創新能力，這樣才能得到更好的發展，影視編導更是如此。在實際工作中，影視編導需要在作品創作過程中不斷地思考，把理論和實踐結合起來。在影視創作的過程中，編導人員要運用先進的理念，這樣才能逐步推動影視行業的進步，使節目朝著個性化、多元化的方向發展。每一個階段的影視節目都蘊含著時代的特征，有著十分鮮明的時代性，影視編導在創作過程中要善于結合社會熱點，以引發人們思考，提高人們的社會認同感，使人們清楚地認識自己所處的時代和社會。各類影視節目的出現，使得人們的藝術鑒賞能力逐步提高，所以影視編導在進行影視節目的創作時，不能故步自封，要積極進取。在任何行業中，創新與改革都是推動發展的關鍵因素，所以，為了推動影視行業的發展，提高影視作品水平，就要積極創新，讓價值更高的影視作品打動人、感染人，給受眾留下更深刻的印象，造就一批經典影視作品。影視作品需具有較強的融合性，在創作過程中，影視編導需要將內容與當代流行元素有效結合起來，使作品具有更強的時代特征，吸引更多的受眾觀看，引發受眾思考。這個融合的過程是影視編導對當代流行文化的探索。影視作品要符合大眾審美，宣傳積極、向上的內容，推動影視行業的穩步健康發展。

因此說，影視編導的創新，主要從時代性、獨特性和融合性三個方面進行創新。

三、新媒體環境下推動影視編導創新的有效途徑

1.不斷提高創新意識，優化節目質量

社會和經濟的不斷發展，推動我國科學技術不斷進步，各行各業也開始運用各類高精尖技術來提高自身的發展水平。

在新媒體環境下，我國影視行業要抓住當前的發展契機來實現整體轉型，從而實現創新發展、可持續發展。在影視行業發展的過程中，影視編導是其中重要的一環，影視編導隊伍的能力會直接影響到整個行業的發展。所以，為了更好地滿足人們的需求，影視編導就必須不斷地學習并提升自己的創新能力，創作出更高質量、更高水平的影視作品。

由于新媒體的不斷發展，信息傳播方式發生了較大的改變，影視編導應當抓住時代契機，不斷進行相關知識的學習，適應變化的環境，熟練掌握各種新媒體技術的應用，從而將新媒體技術與影視內容相結合，打破傳統框架的束縛，提高創新水平。例如，河南衛視將傳統文化與新技術相結合，創作出《唐宮夜宴》等優質影視節目，不僅有效提高了創作水平，也促進了我國傳統文化的傳播。

為了培養影視編導創新思維，提高影視編導的職業素養，相關單位可以定期組織交流、學習、培訓等活動。各路媒體智媒技術比拼的背后其實還是內容的競爭，以技術來完成更具藝術性更有想象力、創造力的多媒體影視作品才是王道。內容創意生產方的品質、品格、品行決定了影視作品的品相；內容傳播方的價值、審美、判斷、責任決定了影視作品的布局；內容產銷者的需求、共治意識與能力、價值與判斷等又造就了影視作品的格調。內容生態系統的健全關鍵在人。而高質化內容的生產則取決于傳媒人的“創新與創造力”，主要是影像理解力及內容創意生產力。所以，相關單位應加強對影視編導人員進行影像理解力及內容創意生產力方面的培訓。美國學者斯特肯和卡特賴特認為：“視覺文化這個術語涵蓋了許多媒介形式，從美術到大眾電影、到廣告、到科學、法律和醫學領域里的視覺資料等。”由此可以看出，視覺文化涉及范圍極廣泛，大凡運用視覺媒介或形式的任何人類活動均屬于視覺文化范疇。今天，人們的價值觀、信仰、見解等越來越受到視覺媒介的支配。影視編導人才的培養，主要是培育對影像藝術的感知，即影像理解力、鑒賞力乃至影像創作力。

2.分析受眾需求，豐富節目內容

為了制作出符合大眾審美、滿足大眾需求的影視作品，影視編導應當分析受眾的需求，從其需求出發開展選題工作。在選題過程中，必須注意選題的可操作性、內容的新穎性和創新性。影視編導可以采取調查問卷的方式來收集相關信息，了解人們是否會喜愛這個選題。影視編導應不斷地豐富節目內容，靈活調整拍攝計劃，以提高收視率。在實際創作過程中，影視編導必須要有較強的敏感度和觀察力，這樣才能選出最有價值的影視素材，從而不斷地提高影視節目的創作水平，推動影視行業的發展。

當前影視行業需要的是復合型、專業型的人才，為了推動影視行業的發展，需要不斷提升編導人才的綜合能力。在當前的影視編導工作中，重點是將影視藝術與影視技術充分結合，做到創新應用，從而提高整體的展示效果。影視編導需要擁有極強的策劃能力、制作能力和創新能力，只有這樣，才能通過影視語言形象地表現出內容。任何作品中都蘊含著創作者所要表達的情感和思想，影視作品是通過影視元素來傳達編導思想的。例如，在安徽衛視《詩話二十四節氣》創作過程中，影視編導根據受眾的喜好來進行節目內容的設置，以詩歌和節氣為主題進行創作，豐富節目內涵和價值，提高整體的可視性。

在工作過程中，影視編導需要精準把握主題，指揮安排相關演職人員，使其能夠理解主題主旨，實現完美的藝術效果。

3.營造良好創作氛圍，激發創作潛能

為培養創新思維，影視編導需要不斷提高自身的素質，單位也要為其打造良好的創作環境，以激發其創新的靈感。

影視編導在進行作品創作時，必須要明白任何影視作品都是現實生活的藝術呈現，所以在生活中尋找創作靈感是十分重要的。在日常生活中，影視編導應當不斷培養自己的創新思維，提高自己的生活觀察能力，對生活中的現象進行藝術提煉，呈現在影視作品中，使其得到藝術上的升華，使影視作品的創新性和藝術性完美融合，讓人們在觀看節目的過程中感受到影視作品與自身生活的聯系，從而提高對影視作品的喜愛度。

智媒時代對創意的渴求大過于以往任何一個媒介時代。藝術終究不能循規蹈矩，影視編導人才應該是渾身洋溢著自由精神，有個性、有藝術氣質，經常有稀奇古怪想法的人。為提高影視作品的創新性，影視編導必須不斷提高自身專業素養，提高創造創新能力。因為在實際操作中，影視編導的專業素養和創新思維會影響節目效果的呈現。影視編導應當不斷地進行自我素養的提升，培養創新思維，創作出更高水平、更高質量的影視作品。

4.明確創作方向，提高作品的社會價值

在新時期，各行各業都需要運用一些高新技術，實現創新升級，影視行業更是如此。為了提高編導人員的工作積極性，使其在創作中能夠擁有較強的創新能力，相關單位應當采取有效措施來幫助編導人員進步提升。編導人員不應只顧滿足大眾娛樂化需求，應當具有社會責任感，讓作品具有積極、樂觀的精神，提高作品的社會價值。影視作品從實質上來看是一種精神文化產品，真正有意義的影視作品應當具有強烈的時代特色、健康的思想，充滿正能量。目前，許多影視編導樂于制作公益節目，這是一個好的勢頭，能夠幫助人們更好地體會生活的真善美，感受溫暖。

“無論在哪一個年代，無論媒介形態如何變遷，無論表達形態如何迭代，人類核心訴求從來沒有變過，那就是表達、參與、溝通、記錄時代。”因此，“內容為王”是不變的原則。智媒時代影視作品的創意過程雖然將發生變化——創意的生成、完善、實現和轉化，由單純傳媒人到人機協作完成，但這并不意味著對傳媒人創意性要求的降低，恰恰是對傳媒人的創意要求更高了。技術越發達，越需要高質的內容作為支撐漸成行業共識。智媒時代的影視業一定會呈現出高質量內容不斷涌現的態勢。

5.利用先進技術設備，滿足受眾多元化需求

新時期，影視作品類型更加多樣，各類拍攝設備、拍攝技巧、呈現手段，使得影視作品創作有更多的可能性。在媒體融合時代，編導工作更多的是基于媒介融合技術的信息編碼工作，影視編導是掌握整合了圖像、聲音、口語、文字、動作等的“表現媒介”和整合了廣播、戲劇、電影等傳播渠道的傳播人才。媒介日趨多元的智媒時代，影視編導面對的將是各種媒介上奔跑著的影像、數據、信息流，其要適應人機協作的新局面。所以，為了有效推動影視編導創新，相關工作者需要充分利用先進技術設備。信息技術、互聯網技術、大數據技術的發展，使得影視作品的呈現質量越來越高，3D 投影、虛擬創作都極大地提高了影視創作的創新性，使人們的想象通過這些技術展現出來。所以，在新時代，新技術和新設備是影視作品創新的必備要素，其能夠推動影視作品的創新發展。編導人員還可以利用大數據技術來進行相關數據的收集，精準分析人們的喜好，從而明確影視編導發展的方向，提高影視創作效率，為大眾創作出更多、更優質的影視作品。

四、結語

伴隨傳統媒體的裂變、信息技術的演進、移動終端的發展，新媒體的強勢推進，正促使媒介形態從“全媒”“融媒”向“智媒”轉變。智媒時代，改寫了人類歷史，重新構建了人、連接信息與社會要素的關系，改變了人類的生活狀態、思維方式和連接形式，萬物皆媒，智媒從虛擬場景中拓寬了真實場景空間，對人類的感知力、認知力、行動力、創造力進行延伸，技術賦能、跨界融合、價值創造、能力重構倒逼影視編導工作模式的創新。在影視行業發展的過程中，影視編導必須提高自身的專業素養和專業能力，不斷培養自己的創新意識，闖出屬于自己的一片新天地。影視編導的個人能力與影視行業的發展前景息息相關，在新媒體環境下，影視編導必須鍛煉自己的創新能力，并緊跟時代發展的腳步，結合時代熱點，創作出符合大眾審美的作品。在影視作品中，創新性是一大亮點，所以，影視編導要不斷地提高自己的創新力，讓作品給人眼前一亮的感覺。■