新時期雜技藝術的創作及發展探討

新時期的雜技藝術在我國迎來了新的發展機遇。如何在保持傳統的同時實現創新，成為雜技藝術創作者的重要課題。隨著時代進步，雜技藝術不斷拓展發展途徑，為觀眾帶來更震撼的視覺體驗。雜技藝術作為中華優秀傳統文化的代表，不僅具有藝術價值，還能推進文化傳承。在新時代背景下，雜技藝術創作需要明確創新目標，精準定位特點與創新方案，以實現更好的傳承與發展，并提升對我國文化發展的整體影響力[1]。

1 雜技藝術的創作特點

1.1 雜技藝術創作注重技巧與藝術的融合

雜技演員對于高難度的翻騰、跳躍、平衡等技巧，需要通過多年嚴格訓練才能熟練掌握。技巧在實際的雜技藝術創作中極為重要，要有效將技巧與表演合理融合、正確表現，才能使雜技表演更具藝術性及吸引力，從而提高表演的真實效果。

1.2 雜技藝術創作強調創新與傳統的結合

獅子舞、踩高蹺等豐富多彩的雜技藝術形式，歷經悠久歷史積淀，蘊含深厚的傳統文化元素。雜技藝術家們在創作實踐中，既要致力于傳承與弘揚這些傳統文化精髓，又要融入現代審美理念進行深度探索。通過采用多樣化的創新手法，可以為雜技藝術注入新的活力，使其順應時代潮流，呈現出更加精彩絕倫的藝術風貌。

1.3 雜技藝術創作重視對多元文化的包容

當前，世界經濟文化已經步入全球化發展的新階段，雜技藝術也需要順應時代潮流，廣泛吸納全球各地的優秀藝術成果作為靈感源泉，以此豐富自身的文化內涵與藝術表現手法。通過融入多元文化，雜技藝術不僅在形式與內容上變得更加多姿多彩，還顯著增強了其國際傳播力與影響力。這充分展示了在新時代背景下，雜技藝術通過結合自身特色與外部資源的融合，實現了層次的提升，持續煥發新的活力，進而推動其創新發展與文化傳承[2]。

2 新時期雜技藝術的創作策略

2.1 改良傳統道具，豐富表現形式

傳統雜技道具因體積龐大、操作不便、攜帶困難等局限性，在一定程度上制約了雜技表演的自由度與創意發揮。因此，雜技藝術在新時代的創新探索中，需要對傳統道具進行輕量化改造，即在保持道具原有特色與功能的基礎上，采用新型材料與技術進行革新。為實現雜技道具的多功能性，以適應更多樣化的表演場景與形式需求，道具的改造也應向這一方向努力。此外，傳統雜技在表現形式上往往側重于高難度動作與驚險效果的展現，雖能吸引觀眾眼球，但在傳承雜技文化內涵方面略顯不足。因此，新時代的雜技藝術創作應積極探索融入舞蹈、戲劇等多元藝術元素，以豐富其表現形式。結合原有的高難度動作，通過藝術元素的融合，可以使雜技表演在保持觀賞性的同時，更加凸顯其藝術性與文化內涵。同時，引入現代科技手段，如燈光、音響、投影等，可以進一步提升雜技表演的視覺效果，增強觀眾的沉浸感與體驗感[3]。

以“飛桿”類雜技節目為例，在新時代背景下，其道具與表現形式的創新尤為關鍵。傳統“飛桿”表演中，竹竿作為主要道具，笨重且對演員技巧要求極高，限制了表演的靈活性與觀賞性。為改善這一狀況，可以選用輕便且堅固的新型碳纖維材料替代竹竿，同時，以發光二極管（LED）燈帶替換傳統布條，實現道具的現代化改造與創新設計。這樣的創新不僅方便了雜技演員的表演，更通過光影效果的運用，極大地增強了“飛桿”表演的視覺感染力與觀賞性。

2.2 挖掘雜技藝術潛力，融入豐富文化元素

在新時代背景下，雜技藝術的創新與發展，要求創作團隊在雜技表演中著重展現其獨特的中華民族文化特色，以此彰顯雜技表演的文化內涵與藝術價值，使觀眾在觀賞過程中能夠更深入地了解和感受民族文化。

為了實現這一目標，雜技藝術創作可以積極引入傳統民俗、歷史故事、神話傳說等元素，將這些內容中蘊含的民族特色文化元素與雜技藝術表演緊密結合。例如，將舞龍、舞獅等傳統民俗活動融入雜技表演中，通過高難度的翻騰、跳躍和平衡技巧，可以使這些傳統元素在舞臺上煥發出新的活力，展現出更加生動、具有傳統民族文化特色的節目效果。同時，雜技節目創作也可以從歷史故事、神話傳說中汲取靈感，將這些故事中的情節、人物等元素巧妙地融入雜技表演中，通過雜技藝術的形式將更多的民族歷史及傳統文化呈現給觀眾。例如，在“頂碗”類雜技藝術創作中，可以巧妙融入民族特色文化元素，讓觀眾在欣賞演員精湛技藝的同時，也能感受到濃厚的民族文化氛圍。在具體實踐中，可以將漢服、唐裝等傳統民族服飾作為演員的表演服裝，以此凸顯節目的民族特色和歷史韻味。在背景音樂的選擇上，可以優先考慮古箏、琵琶等傳統樂器演奏的古典音樂，以增強節目的民族風情。此外，演員還可以通過身段、手勢等動作將民族舞蹈元素融入雜技表演中，進一步提升節目的觀賞性和藝術性[4]。

2.3 拓寬藝術傳播渠道，深化文化內涵建設

首先，創作者應緊密圍繞環保、和平、發展等當代社會核心價值觀念進行創作，精準提煉這些主題思想，并將其巧妙地融入雜技藝術作品中，以獨特的藝術語言展現時代特色。例如，若以環保為主題，創作者可以通過演員的精湛技藝與肢體語言，生動表達保護環境的緊迫性和重要性，喚起公眾的環保意識。

其次，創作者應積極探索中華優秀傳統文化精髓與現代審美觀念的融合之道，創作出既保留傳統韻味又符合現代審美的雜技藝術作品。這要求創作者從哲學、文學、藝術等多個領域汲取靈感，將傳統文化的精髓融入雜技表演中，讓觀眾在欣賞高難度技巧的同時，深刻感受到中國傳統文化的獨特魅力，從而提升雜技藝術的觀賞性和感染力。

最后，雜技藝術創作還應積極擁抱現代科技，將虛擬現實（VR）、增強現實（AR）、無人機、機器人等前沿科技應用于表演中，為觀眾帶來沉浸式的觀賞體驗。通過科技手段的加持，雜技藝術不僅能夠展現出更加震撼的視覺效果，還能讓觀眾在享受藝術盛宴的同時，感受到科技的進步與發展，進一步拓寬雜技藝術的傳播渠道和影響力。

3 新時期雜技藝術的發展路徑

3.1 不斷優化創新，促進傳承發展

在新時代背景下，大眾的審美需求正經歷著深刻的變革。為了滿足這些新的審美需求，雜技藝術創作應當立足于傳統文化的深厚底蘊，同時融入時代特征，創作出既具有文化內涵又符合當代審美的優質節目。南京市雜技團在這一方面做出了積極的探索與實踐。南京市雜技團始終堅守“以創造促傳承，以創新促發展”的理念，他們創作的雜技節目《通途——繩技蹬人》便是一個典型的例子。該節目以當代城市建設者為原型，通過雜技藝術的形式，生動展現了新時代奮斗者的健康形象和他們勤勞智慧、勇于擔當的精神風貌。這不僅體現了當代建設者的使命感與責任意識，更深刻揭示了他們奮斗的價值與意義?！暗湃恕弊鳛閭鹘y雜技項目，以其動作流暢、驚險度高、觀賞性強的特點而著稱。而《通途——繩技蹬人》則在此基礎上進行了大膽的創新與融合，將“繩技”與“蹬人”技巧完美結合，創造出了一種全新的技術形態。這種創新不僅要求演員具備更加扎實的技術功底和出色的表演能力，更在視覺上給觀眾帶來了前所未有的震撼體驗。這一富有創意的創作形式不僅巧妙地創新了傳統雜技的技巧和表現形式，使其更加符合時代特征和發展需求，更極大地提升了雜技作品的生命力和表現力。它讓古老的雜技藝術在新時代煥發出了新的生機與活力，為推動雜技藝術的傳承與發展做出了積極的貢獻。

3.2 提升審美設計，優化技術應用

其一，通過舞臺創新雜技。在新時代背景下開展雜技藝術創作的創新，舞臺是該過程中的關鍵環節。創新雜技舞臺能夠增強雜技藝術節目的視覺效果，提升表演的吸引力。舞臺創新形式涵蓋舞臺設計、燈光音效、科技道具等。雜技藝術的舞臺設計能夠鮮明展現主題內容，合理且富有創意的舞臺設計能夠快速將觀眾帶入雜技表演的氛圍中。例如，雜技表演可以通過舞臺布景的變換進入相應的意境和氛圍，使觀眾更有代入感，從而沉浸其中[5]。

其二，通過動作創新雜技。雜技藝術表演的核心在于演員的表演動作，而創新表演動作能夠推動雜技藝術表演效果提升。動作創新主要包括動作設計、動作組合、動作與音樂融合等方面的創新。在設計雜技動作的過程中，雜技創作者可以通過融入其他藝術形式來實現動作表現形式的創新，如舞蹈、戲劇等，這樣能夠有效地豐富雜技動作，使其更加多元化。

其三，雜技藝術工作者可以協同音樂家開展動作與音樂的融合創新，通過合理匹配音樂和動作，實現視聽一體的效果，使觀眾能在悠揚的音樂中欣賞雜技節目，從而全面提升雜技表演的感染力。雜技藝術的動作創新使節目增添了活力，不僅能讓觀眾增強視覺享受，還能為觀眾提供更高層次的藝術體驗，進而帶動雜技藝術的長遠發展。

3.3 強化人才培育，升華雜技創作

雜技藝術在新時代背景下應以“人”為基本創作理念，樹立更加人性化的創作過程、創作導向、創作思維，這樣才能提升傳統雜技的藝術追求，不斷提升其自身魅力，真正滿足當下民眾的審美需求。例如，南京市雜技團創編的雜技劇《橋》，在創作期間導演常教導演員要不斷發現美。因為演員在傳統雜技舞臺上，要將全部精力放在高難度技術、技巧、動作的完成方面，而步入新時代后，演員在雜技藝術創作方面要更注重技術與故事的融合，即在高難度技巧與人物形象塑造上同時發力，這樣才能精準展現表演內核，讓節目整體人物形象更加生動、情感更加飽滿。因此，演員不僅要提升對技術技巧的掌握能力，還要具備表演能力和藝術表現力。如今，雜技演員在全新雜技表演形式的督促下不斷提升對自身的要求，雜技藝術創作的人才需求也從傳統的技術復合型發展為目前的藝術綜合型。雜技藝術工作在新時代背景下要更強調人性化，演員也應集聚多方能量、吸收更多知識，始終貫徹“完整的人”理念，為雜技事業培養對雜技、藝術、生活都抱有熱情的新型人才。如今，雜技演員的身份不再是傳統意義上的表演者，而是有獨立思想、高超技藝、藝術追求的藝術家，只有飽含對雜技藝術的熱愛才能將情感代入表演，從而使節目更加震撼人心[6]。

4 結語

雜技藝術創作在新時代背景下的創新，本質上是對傳統的雜技技藝、雜技美學、雜技審美習慣等實現與其他藝術形式的融合。一方面，傳承傳統雜技以技藝為首要任務的思想，同時發揚技術難度提升與動作創新的新型觀念；另一方面，將其他門類藝術形式與雜技有機融合，通過先進技術為舞臺藝術打造出全新的表現形式。在新時代背景下，雜技藝術迎來了全新的機遇與挑戰，雜技從業者要重視傳統文化的傳承與發展，在創作過程中要以基層人民及社會萬象為基礎，在日常生活中挖掘閃光點融入藝術創作，不斷使雜技技術實現多元化展現，以雜技本體融入各類舞臺藝術形式創新自身的表現形式，將“守正創新”作為雜技藝術的發展方向，從中找尋正確的創作思路。■

引用

[1] 徐喆.新時代雜技藝術的創作特點及發展趨勢[J].文化學刊，2024（8）：66-69.

[2] 池文杰，劉蕾.探索雜技藝術創作的時代表達[J].雜技與魔術，2023（6）：39-41.

[3] 徐麗莎.中國當代雜技藝術的發展特點與趨勢分析[J].黃河.黃土.黃種人，2022（17）：15-17.

[4] 石家瑞.現代雜技藝術表演形式的傳承與創新[J].喜劇世界（上半月），2022（5）：82-84.

[5] 郭繼偉.新時代雜技藝術的內容與形式創新研究[J].藝術品鑒，2019（20）：102-103.

[6] 朱迎迎.芻議現代雜技藝術的發展與創新[J].戲劇之家， 2017（22）：137.

作者簡介：王佳杰，男，江蘇南通人，就職于如東縣少年雜技團（南通市少年雜技團）。