老北京說唱的古調(diào)今彈

2006年趙俊良演出八角鼓琴腔《四美釣魚》

琴腔原屬于老北京“子弟八角鼓”范疇，未提琴腔之前，必要先簡(jiǎn)要表表與其同源同宗的現(xiàn)已列入國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目的岔曲。岔曲作為清代的一種民間俗曲，約興起于清乾隆年間，曾在滿、蒙、漢等旗籍子弟群體中廣泛流行，演唱時(shí)以八角鼓擊節(jié)，彈大三弦伴奏。因朝廷支持推廣，特頒發(fā)龍票以資鼓勵(lì)。其活動(dòng)的組織稱為票房，參加票房彈唱的人員稱為票友，其演唱彈奏是自娛自樂消遣性質(zhì)的，故又稱“子弟八角鼓”。岔曲的內(nèi)容題材與古詩詞一脈相承，多為描景狀物、遣志抒懷、寄情詠史、頌吉諷惡，篇幅不長而文辭古雅質(zhì)樸。它的彈奏過門兒音樂，更成為了老北京都門風(fēng)情的標(biāo)志，是地地道道的北京好聲音。

據(jù)傳在岔曲盛興的時(shí)代，有子弟票友赴南方公干期間，因思彈唱岔曲卻苦于當(dāng)?shù)貨]有大三弦，于是苦心孤詣研究用一種琴來替代伴奏，由于樂器的改變使得演奏的過門兒、行腔的旋律都發(fā)生了一定的變化。該人返京后將經(jīng)過變革的唱腔也帶入了八角鼓票房，成為一種新式的曲調(diào)而受到歡迎。因?yàn)槭怯们賮戆樽啵识麨榍偾弧＿@個(gè)傳聞對(duì)于琴腔的由來和得名，解釋得頗為合理，但對(duì)于到底是以什么“琴”來替代大三弦的，卻始終沒有得到公認(rèn)。在不同版本的傳說中分別是揚(yáng)琴、月琴，還有秦琴。這幾種琴分屬于擊弦樂、彈撥樂，所展現(xiàn)的演奏風(fēng)格差異想來還是很大的，當(dāng)然這些都不重要了，因?yàn)闊o論當(dāng)初在南方用的是什么琴，已經(jīng)都被北京的票友所摒棄了，仍用熟練的大三弦來彈奏而保留了用琴伴奏時(shí)的旋律痕跡和風(fēng)貌特征。筆者在辨析北京“琴腔”與陜西“秦腔”音同字不同的時(shí)候，也曾被指出，琴腔最初就是叫“秦腔”，因是早先“秦琴”彈奏之故，與陜西“秦腔”實(shí)為字同意不同，“琴腔”則為“秦腔”之訛變。我們這里不妨把這幾種說法都予以保留。

八角鼓琴腔的音樂結(jié)構(gòu)為單曲體，由旋律性較強(qiáng)的[琴腔頭]唱腔作全曲的“前導(dǎo)”，隨之進(jìn)入由慢而快的“數(shù)子句”。琴腔兩個(gè)字對(duì)于這一演唱形態(tài)，好像體現(xiàn)得并不太直觀。所以后世給它起了很多小名，這些小名倒是都比較生動(dòng)形象，計(jì)有：（一）大數(shù)子，概括出琴腔最為鮮明的標(biāo)志，即曲目多有大段半說半唱的數(shù)句。（二）趕板，體現(xiàn)琴腔演唱速度很快。（三）直梁子，比喻琴腔唱調(diào)類似建筑用的直梁，由頭一數(shù)到底。（四）一串鈴，形容琴腔數(shù)句演唱時(shí)聲韻鏗鏘，一氣呵成。（五）紅柳，在全堂八角鼓演出中，琴腔是儀式程序中不可缺少的一項(xiàng)節(jié)目，并被稱之為紅柳。

?趙俊良手錄八角鼓琴腔曲本

以上這些小名，其實(shí)都表明了同一問題，即數(shù)子句是琴腔的主要藝術(shù)特征。其唱腔樸素平直，在旋律伴奏中半說半唱以說為主，京字京韻，依字行腔，字正腔圓，節(jié)奏鮮明，字多腔少，越唱越快，干板剁字，最后在急促的說唱中行腔收尾。琴腔在唱誦時(shí)沒有明顯的音樂旋律，僅在句尾偶爾回歸落音，是介于說唱之間的一種有韻律有節(jié)奏的敘述。琴腔是用純正的老北京方言來演唱，似說似唱，具有市井諧趣的風(fēng)格特征。雖有樂器伴奏，但在數(shù)句過程中沒有過門，這就要求演唱著必須在十幾分鐘內(nèi)將一二百句的節(jié)目表演一氣呵成，且要口齒清晰，聲音抑揚(yáng)頓挫，感情豐富有層次，不間斷地?cái)⑹鰣?chǎng)景，刻畫人物，描繪故事情節(jié)。如果沒有較高的演唱技巧，確實(shí)難以駕馭這個(gè)曲種。

琴腔的體量有大小之分。短小的琴腔數(shù)句不多，如《看破紅塵》《雨打桃花笑》《四美釣魚》《桃柳繞》《松月繞》《梅雪繞》等，整曲旋律性相對(duì)豐富，題材與岔曲相近，詞句偏于雅馴。

數(shù)句較多的琴腔即俗稱大數(shù)子，篇幅能達(dá)到百十余句，這種大數(shù)子是琴腔的主體，內(nèi)容多為描摹老北京旗人世俗生活，采用第一人稱敘述，直接展示北京地區(qū)的風(fēng)土民情、生活色彩以及人的性格，深刻反映了老北京的生活場(chǎng)景和地域風(fēng)貌，具有濃郁的生活氣息和時(shí)代特色。如《今日下了班兒》《勸大奶奶》《見天生悶氣》《馬甲嘆》《八旗自嘆》《子弟訓(xùn)》《何為會(huì)謳歌》等。

例如《勸大奶奶》（又名《家庭訓(xùn)》）中，身受夾板氣的丈夫勸導(dǎo)太太要聽從婆婆定的家規(guī)，文字再現(xiàn)了清末旗人家庭生活的情景。

到了鐘點(diǎn)，去做飯，炒菜擱鹽要斟酌咸淡，燜飯要估摸硬和爛。不許用嘴嘗，要用手捻。做得了飯，先把那八仙桌子擺在當(dāng)間兒。幾口子人，撂上幾雙筷，再把老太太讓到上邊……

又如《鬧毛包》中，描摹了一個(gè)潑辣的新婚妻子在成親當(dāng)天處處打破嫁娶常禮的場(chǎng)面：

成親的那天你一下了轎，這尊寶瓶你不抱，拜天地你就哏哏笑，抓起蓋頭就往地下撂，沒等攙就往洞房撓。交杯酒你劃著拳叫，手把著酒盅說先干才好，一盅不夠又把兩盅要……

還有一些作品以自嘲的方式出現(xiàn)，勸善諷惡，活潑有趣，頗能活躍場(chǎng)面。如《千方百計(jì)》《百計(jì)千方》《陰毒蓋世》《鬧毛包》《子弟過會(huì)》《妞兒彪》等。其中《子弟過會(huì)》完整體現(xiàn)了北京民間香會(huì)活動(dòng)的過程，對(duì)開路叉、五虎棍、秧歌、中幡、獅子、杠箱、十不閑等每一個(gè)會(huì)檔的形態(tài)、看點(diǎn)都作了詳細(xì)的描述，使人如臨其境，贊嘆民間文藝技術(shù)的高超。后部則運(yùn)用自嘲的手法，讓主人公在八角鼓演唱走票的活動(dòng)中出盡洋相，刻畫出了一個(gè)慵懶墮落的典型八旗子弟形象，同時(shí)也對(duì)當(dāng)時(shí)很多旗人玩物喪志一無所成的普遍狀況進(jìn)行了嚴(yán)厲的譴責(zé)：

這個(gè)也不學(xué)，那個(gè)也不學(xué)，跟他們走了會(huì)子八角鼓的票。我學(xué)會(huì)了什么琴腔岔曲馬頭調(diào)，東城調(diào)、西城調(diào)、南城調(diào)、北城調(diào)，南城大鼓小口調(diào)，北板大鼓梅花調(diào)。像我這個(gè)調(diào)，我是什么調(diào)？我是荒腔走板不搭調(diào)，孫二娘的沙包矬老婆調(diào)，過不去年急得要上吊……

不難看出，琴腔曲目歌頌勤奮、善良，揭露丑惡的社會(huì)現(xiàn)象，對(duì)生活中不良的個(gè)人或群體進(jìn)行無情的鞭撻，傳達(dá)出積極向上的價(jià)值觀。

還有一類曲目是以同類語言匯集羅列的文字游戲，如《繞口令》《俏皮話》《大實(shí)話》等。《小孩語》則是老北京兒歌童謠的集成之作：

實(shí)然有趣，聽我提提。方才我悶坐，自己尋思。想起當(dāng)初年幼時(shí)，與孩童們玩耍，做游戲。大家伙一塊兒來唱曲詞，唱的是瘸拐李，把眼擠，你要哄著我，我哄著你。四牌樓東，四牌樓西，四牌樓底下那兒賣估衣……

琴腔唱詞中蘊(yùn)涵著極為豐富的民俗內(nèi)容，涉及老北京衣食住行、婚喪嫁娶、節(jié)令文化、生活習(xí)俗等多方面，且保存了大量清末以來北京的方言土語、外來語、謠諺、歇后語，以及北京話的句式、語法、讀音、詞匯，具有珍貴的史料價(jià)值。然而由于北京城語言的變遷和風(fēng)物轉(zhuǎn)化，以及子弟八角鼓票友群體的嬗變消亡，琴腔在上世紀(jì)30年代后期式微而逐漸絕跡曲壇。

北京民俗學(xué)者金受申1938年就在《立言畫刊》創(chuàng)刊號(hào)發(fā)表文章指出：“琴腔，現(xiàn)在已將失傳，只阿鑒如還能唱一些。”琴腔早年沒有專門的職業(yè)藝人演出，八角鼓票友將其作為自娛娛人的消遣，多在喜慶宴請(qǐng)時(shí)助興演唱，或在東西兩城的茶館應(yīng)邀上場(chǎng)。阿鑒如也是子弟票友出身，民國初年下海從藝，并由西城遷居至南城，除登臺(tái)獻(xiàn)藝外經(jīng)常在廣播電臺(tái)演唱。阿鑒如與其子廣少如在1935年曾在百代公司灌制《北平童謠》《勸新娘》的唱片，但未公開發(fā)行。北京地方史家張次溪在其1951年出版的專著《人民首都的天橋》中記述：“琴腔非有相當(dāng)?shù)臍饬Σ荒艹，F(xiàn)在北京除了阿鑒如能唱這種腔調(diào)之外，能唱這調(diào)的，是不多見了。有時(shí)在八角鼓中，也還夾雜著有，但不是專工。”誠如其言，與阿鑒如同時(shí)代的以演唱琴腔著稱的前輩名家還有德潤田、韓潔遠(yuǎn)、葉紹先、金小山、陳月波等，但都是以八角鼓全能專家兼唱琴腔，應(yīng)該說阿鑒如是在琴腔式微之際的最后一位專門的演唱名家了，此后琴腔僅在為數(shù)不多的八角鼓票房中偶能聽到了。

新中國成立后至本世紀(jì)初之間的五六十年中，八角鼓界僅有耆宿穆海亭、胡玉民、張劍平、王輔仁、趙俊良、李志鵬等先生能演唱并傳承琴腔。北京市曲劇團(tuán)趙俊良在1987年在為《中國曲藝志·北京卷》撰稿時(shí)記述：“琴腔這個(gè)曲種在50年代時(shí)專業(yè)人員不唱了，業(yè)余演員沒時(shí)間唱了，基本已成了絕響……如今不論專業(yè)還是業(yè)余文藝愛好者，能演唱琴腔的雖然還有，但屈指可數(shù)了。”據(jù)1996年出版的《中國曲藝音樂集成·北京卷》記載：“20世紀(jì)30年代后，琴腔逐漸衰落。當(dāng)前僅有幾位業(yè)余愛好單弦的老先生尚能演唱。”老曲藝家白奉霖也在1999年出版專著《單弦音樂欣賞漫談》中記述：“琴腔曾盛極一時(shí)，但在30年代后即逐漸消失。現(xiàn)在業(yè)余愛好單弦的老先生尚有會(huì)演唱琴腔的。”可見琴腔在曲壇瀕于絕響的困境長期以來并未有所變化。老曲藝家馬岐在2005年發(fā)表的《目前北京絕跡和瀕臨滅絕的卅個(gè)曲種》一文中提出：“琴腔這個(gè)曲種是地道的北京曲種，基本絕響……趙俊良先生有時(shí)還在票房偶然一唱，可以說這個(gè)曲種就算是絕跡了。”

2006年6月11日為配合我國第一個(gè)文化遺產(chǎn)日而舉行的《瀕危鼓曲演唱會(huì)》中，年過七旬的趙俊良先生登臺(tái)演唱了琴腔《四美釣魚》，由弦?guī)熢S吉星伴奏，這是新世紀(jì)以來琴腔作為一個(gè)獨(dú)立曲種的首次正式公開演出。筆者作為趙先生的入室弟子，亦在多年后將琴腔這一古老曲種再現(xiàn)舞臺(tái)，演出于北京、天津等地，并在北京文化藝術(shù)基金資助項(xiàng)目《老北京子弟八角鼓專項(xiàng)人才培養(yǎng)》中擔(dān)任指導(dǎo)教師，向?qū)W員傳授琴腔并進(jìn)行了匯報(bào)演出。2020年筆者參加上海《梨園群星鬧九州》演出活動(dòng)，為了緊扣“鬧”字主題，特帶來了的琴腔數(shù)子《兩口子鬧毛包》。遙想一百多年前，北京曲藝曾登陸上海大世界，除京韻大鼓白云鵬、張?bào)丬幋髱熢v扎此地演出，更有諸多八角鼓前輩名家常澍田、何質(zhì)臣、曾振庭、廣恩普、韓永先、韓亨斌、皮恩榮、盧湘卿等在此獻(xiàn)藝。筆者有幸能借此平臺(tái)將北京的聲音“故曲新彈”帶到南方、帶到上海，亦是一段藝術(shù)交流的佳話，遺憾的是再也還原不了當(dāng)年在南方成就琴腔問世的那一種琴了。

顧伯岳（北京市曲劇團(tuán)藝術(shù)傳承中心主任）

編輯 韓旭