李雪岳
(云南師范大學(xué) 美術(shù)學(xué)院,云南 昆明 650500)
“視覺是迄今我們最主要的感官,占用了我們大腦中一半的資源”,[1]它是人類感知世界最強方式?,F(xiàn)今,我們正處在大數(shù)據(jù)時代,從古至今,世界上90%的數(shù)據(jù)是近幾年產(chǎn)生。據(jù)統(tǒng)計,最近的三十年里,全球數(shù)據(jù)量每兩年增加近十倍,如此龐大的量,已深刻影響到人們認識和看待世界的方式。作為視覺藝術(shù)重要的一支——油畫藝術(shù),自然也不會缺席,近年來已有藝術(shù)家涉足其間,利用大數(shù)據(jù)可視化技術(shù)進行思考、創(chuàng)作,開拓了新的看待和理解世界的視覺藝術(shù)。
傳統(tǒng)的油畫教學(xué)現(xiàn)在還是我國各級各類學(xué)校的主體,只有極少數(shù)幾所美術(shù)專業(yè)院校開展了實驗性教學(xué),這遠遠跟不上時代的發(fā)展步伐。學(xué)生上油畫課時,基本上使用傳統(tǒng)、常見的材料,用傳統(tǒng)的技法繪制油畫,畫面呈現(xiàn)出司空見慣的形式與內(nèi)容,很少去拓展不同材料、技法帶來的全新的效果,特別是受制于見識面的狹窄,思維上很難得到大的開拓,創(chuàng)造性思維的養(yǎng)成步伐緩慢,大大阻礙了油畫教學(xué)的多元化發(fā)展?!霸谶\用藝術(shù)材料的選擇上,現(xiàn)代藝術(shù)有別于傳統(tǒng)藝術(shù),或者說現(xiàn)代藝術(shù)思維不同于傳統(tǒng)藝術(shù)思維”,[2]現(xiàn)代藝術(shù)思維,就應(yīng)該不囿于傳統(tǒng)的油畫教學(xué)。所以,如何整合現(xiàn)有資源,從拓展油畫教學(xué)的需要出發(fā),探索一個緊跟大數(shù)據(jù)時代,系統(tǒng)化、一體化的油畫實驗教學(xué),適當(dāng)突破畫種界限,以工具材料為依托,提高學(xué)生運用材料的發(fā)散性創(chuàng)新思維的教學(xué)就顯得極其重要。
2008年8月,維克托·邁爾-舍恩伯格及肯尼斯·庫克耶編寫了《大數(shù)據(jù)時代》一書。麥肯錫全球研究所這樣定義大數(shù)據(jù):“一種規(guī)模大到在獲取、儲存、管理、分析方面大大超出了傳統(tǒng)數(shù)據(jù)庫軟件工具能力范圍的數(shù)據(jù)集和,具有海量的數(shù)據(jù)規(guī)模、快速的數(shù)據(jù)流轉(zhuǎn)、多樣的數(shù)據(jù)類型和價值密度低四大特征?!半S著大數(shù)據(jù)技術(shù)成為我們生活的一部分,我們應(yīng)該開始從一個比以前更大更全面的角度來理解事物?!被ヂ?lián)網(wǎng)的高速發(fā)展,讓大數(shù)據(jù)的分析和利用變得快捷起來,利用視覺是人類的重要感官這一特性,大數(shù)據(jù)可視化現(xiàn)今已進入到人類生活的方方面面。
數(shù)據(jù)可視化,最早可追溯到20世紀(jì)40年代出現(xiàn)的信息圖(Infographics 或Infographics Graphics),從該英文詞看,這是一個合成詞,由“信息”和“圖像”組成?!靶畔ⅰ奔醋钤缙诘摹皵?shù)據(jù)”,“圖”自然就是可視化的結(jié)果。隨著科技的高速發(fā)展,特別是互聯(lián)網(wǎng)為主的諸多類型的電子產(chǎn)品的出現(xiàn),電子媒體很快代替了紙質(zhì)媒體,早期簡單的“信息圖”為適應(yīng)各種需要,類型也分得越來越細,目前大致分為圖解(Diagram)、圖表(Chart)、表格(Table)、統(tǒng)計圖(Graph)、地圖(Map)、圖形符號(Pictogram)等,從對“實際事物”的描述發(fā)展到對“數(shù)據(jù)”的描述,真正完成了數(shù)據(jù)的可視化。
油畫是“舶來品”,早在19 世紀(jì)末20 世紀(jì)初,去日本、歐洲留學(xué)的美術(shù)生,學(xué)習(xí)并接受了西方這一代表畫種,學(xué)成回國后進入到不同的大學(xué)任教,結(jié)合中國的實際,推廣這一畫種。經(jīng)過百余年的努力,形成了與中國畫并重的門類,油畫課也成為當(dāng)今中國所有美術(shù)專業(yè)方向院校的重要課程。
油畫教學(xué),是現(xiàn)代大學(xué)美術(shù)院系,通過特定的教育方式和手段,讓學(xué)生了解和掌握油畫繪制的方法,技巧及理論知識,進而提升其油畫繪制技能和藝術(shù)素養(yǎng)的過程。油畫教學(xué)能否順利、高效地實施,一般必須先完成素描、色彩、構(gòu)圖等課程,在掌握了油畫繪制技能的基礎(chǔ)上,能逐步運用該技能進行油畫創(chuàng)作,表現(xiàn)出學(xué)習(xí)者對生活和世界的看法。
油畫教學(xué)是一項嚴謹而需要較長時間的過程,傳統(tǒng)的教學(xué)中,首先需要解決的,就是素描理解物體的方式(線條、體積、黑白灰等),如何在油畫中得到表現(xiàn);其次是色彩理論在油畫的運用。色彩理論中明度、色相、純度、冷暖、對比色、色域、色調(diào)等知識,伴隨著油畫的發(fā)展而逐漸成熟;構(gòu)圖是任何一種架上繪畫都必須研究的知識,它自然也是油畫教學(xué)中極重要的內(nèi)容,它會根據(jù)創(chuàng)作者的創(chuàng)作主題、畫面節(jié)奏、表現(xiàn)形式等不同而隨之變化;油畫教學(xué)的最后一個環(huán)節(jié)就是創(chuàng)作,創(chuàng)作的重中之重是創(chuàng)作思路,如何把個人所思所想,通過合適的油畫技巧表現(xiàn)出來,不僅關(guān)聯(lián)技法,更重要的是學(xué)習(xí)者本人對生活、對世界的體驗如何轉(zhuǎn)換成油畫作品所涉及的創(chuàng)作思路、靈感等藝術(shù)素養(yǎng)。中央美院油畫二工作室的課程設(shè)置,“造型訓(xùn)練-寫生色彩要素的分課題訓(xùn)練-油畫綜合訓(xùn)練-構(gòu)圖訓(xùn)練-創(chuàng)作”,[3]也很好地做了注腳。
可見,油畫教學(xué)通過組織教學(xué)后,需要學(xué)生不斷地進行實踐和思考,才能逐漸取得油畫領(lǐng)域內(nèi)的成長與進步。
我國大學(xué)的美術(shù)院系,油畫教學(xué)基本是采用傳統(tǒng)的油畫教學(xué)。傳統(tǒng)的油畫教學(xué),在西方美術(shù)史中有著相當(dāng)深遠的歷史,已經(jīng)形成一套完整的教學(xué)體系。油畫教學(xué)在中國百余年的發(fā)展過程中,結(jié)合中國實際,到目前為止,也取得了豐碩的成果。通過傳統(tǒng)的油畫教學(xué),教師傳授給學(xué)生繪畫技能和相關(guān)油畫藝術(shù)知識,使學(xué)生在技巧的“繪畫基本功、材料與技法、美術(shù)鑒賞”三個方面,得到發(fā)展的同時,還在“自我表達能力、一定的創(chuàng)新精神”等思想方面也獲得提升。但隨著科技與時代的發(fā)展,傳統(tǒng)油畫教學(xué)也顯出稍顯滯后的態(tài)勢。
傳統(tǒng)油畫教學(xué)內(nèi)容一般采用“優(yōu)秀作品欣賞→優(yōu)秀作品臨摹→寫生→創(chuàng)作”這樣一個套路進行,認為油畫教學(xué)就是一個技巧的傳授,直接以臨摹來探求技法,以寫生來驗證掌握技巧的多寡,優(yōu)秀作品的欣賞、創(chuàng)作兩個過程則根據(jù)教學(xué)效果來進行調(diào)整。這樣的教學(xué)確實可以讓學(xué)生在一定的時間內(nèi)、掌握和了解到一定的油畫技法,但也容易形成較僵化的思想。另外,傳統(tǒng)油畫教學(xué)對“經(jīng)典”“傳統(tǒng)”的強調(diào),也容易忽視現(xiàn)代藝術(shù)形式的發(fā)展。
油畫教學(xué)作為一門技能課,從材料的認識開始,到創(chuàng)作結(jié)束,整個過程需要學(xué)生花費大量的時間去進行實際操作,在不斷地失敗和摸索中總結(jié)經(jīng)驗,逐漸掌握油畫的繪畫技巧和藝術(shù)知識。這一過程中,學(xué)生的主體意識不明顯,一般教師采取的是現(xiàn)場示范為輔、學(xué)生練習(xí)為主的教學(xué)方法,這一套路化的過程,容易讓大部分同學(xué)只是簡單地模仿教師或?qū)?jīng)典的表面臨摹,在長時間機械描繪的狀態(tài)下,容易產(chǎn)生壓力和疲勞感,漸漸失去學(xué)習(xí)的興趣和動力。
油畫教學(xué)方法和過程的套路化,還容易讓學(xué)生產(chǎn)生依賴性,主動性得不到提高,進而影響到創(chuàng)新思維的發(fā)展。簡單以間接畫法畫靜物這一課程練習(xí)來看,讓學(xué)生用相關(guān)材料先做繪畫的基底,按規(guī)定程序上稿、畫素描稿、提白、罩染、調(diào)整,這樣一套傳統(tǒng)方法實施下來,學(xué)生在整個過程中雖然得到較好的技能基礎(chǔ)訓(xùn)練、熟悉材料等好處,但自主思考的主動性不強,容易陷入套路和模仿也是不爭的事實。
科技的發(fā)展,滲透到人類生活的方方面面。每一次科技的發(fā)展,都會促進藝術(shù)家的思考,形成多元化的追求?!笆聦嵣?,20 世紀(jì)的許多藝術(shù)家一直都對電影、音樂、裝飾、廣告、政治宣傳品以及混合了不同門類和效果的‘總體藝術(shù)品’抱有興趣”,[4]現(xiàn)今更是如此。油畫教學(xué)的思維如果還停留在傳統(tǒng)油畫制作工藝和套路性的教學(xué)模式中,肯定不符合教學(xué)發(fā)展規(guī)律。首先,數(shù)字化藝術(shù)的虛擬技術(shù)的發(fā)展,當(dāng)今許多藝術(shù)家通過軟件來創(chuàng)作和渲染各自的油畫作品,油畫創(chuàng)作的外延得到了極大的擴展。其次,隨著全球化、大數(shù)據(jù)等多元化趨勢的增強,藝術(shù)家的創(chuàng)作取材、題材,關(guān)注的描繪、創(chuàng)造對象也更加的多元化,油畫藝術(shù)的呈現(xiàn)除了傳統(tǒng)意義上的架上油畫作品外,對社會問題的大量關(guān)注、新材料的拓展應(yīng)用極大地豐富了人們的視野。傳統(tǒng)的油畫教學(xué)在對數(shù)字油畫和虛擬現(xiàn)實技術(shù)的教育明顯不足,對新興藝術(shù)形式的綜合性運用較少涉及,對學(xué)生探索新題材和表現(xiàn)形式方面的培養(yǎng)相對較少。總體反映出教學(xué)思維跟不上時代的發(fā)展。
當(dāng)今社會,是一個多元的、充斥著各種數(shù)據(jù)的時代,而且數(shù)據(jù)正以難以想象的速度涌現(xiàn)。以大數(shù)據(jù)收集、分析為基礎(chǔ),以計算機算法為驅(qū)動工具,再利用計算機的圖形軟件等技術(shù),就可以讓數(shù)據(jù)呈現(xiàn)為可視的圖形。如何利用好這一技術(shù),為傳統(tǒng)油畫教學(xué)注入新的動力、彌補其不足,經(jīng)過實踐,得出以下幾個方面的經(jīng)驗。
教師依靠自身經(jīng)驗與個體掌握的專業(yè)知識來進行教學(xué),這種單打獨斗的模式,長期存在于教學(xué)中。在教育已由傳統(tǒng)灌輸知識的“單向度”教學(xué),發(fā)展為今天啟發(fā)思維、鼓勵創(chuàng)造的“多向度”教學(xué)后,教師僅憑個人的經(jīng)驗與能力去研究個性化、項目制學(xué)習(xí)等方式的創(chuàng)新,會感到事倍功半,不僅影響教學(xué)的效果,而且對教師職業(yè)發(fā)展的長期規(guī)劃也不利。所以,創(chuàng)設(shè)實驗教學(xué)團隊,調(diào)動集體資源,集思廣益,發(fā)揮各自長處,共同去解決教學(xué)中遇到的問題,特別是對大數(shù)據(jù)時代如何發(fā)展油畫教學(xué)進行多方的探討,制定出新的教學(xué)模式,再到教學(xué)中去驗證、調(diào)整,這樣才能既提升了教師的創(chuàng)新意識和能力,又讓大數(shù)據(jù)時代油畫教學(xué)的實驗計劃更趨合理。實驗教學(xué)團隊的組建,有三點值得注意。一是團隊的組成要多領(lǐng)域、多專業(yè),兼濟省、州甚至范圍更廣的院系的專家、教師等多角色。這樣的團隊,所收集的資料因范圍較廣,分析出來的問題才會有廣泛性。而課程涉及的內(nèi)容設(shè)計、數(shù)據(jù)分析、技術(shù)支持、知識拓展等多方面,就需要多個領(lǐng)域、不同專業(yè)方向的專家、教師來共同商討、共同制定與實施。二是要重視團隊的管理。團隊需要一名積極主動、組織和領(lǐng)導(dǎo)能力較強的負責(zé)人來統(tǒng)籌工作,要協(xié)調(diào)、組織好團隊成員的分工、溝通與合作;團隊職責(zé)分工要明確,工作流程要規(guī)范,團隊成員才能在教學(xué)實踐中發(fā)揮各自的優(yōu)勢,提高實驗課程的質(zhì)量和效果;團隊要倡導(dǎo)知識共享,鼓勵成員之間分享知識與經(jīng)驗,良好的經(jīng)驗要及時總結(jié)、推廣。三是團隊成員的創(chuàng)新意識要具有持續(xù)性。為保持實驗教學(xué)團隊在大數(shù)據(jù)時代下的競爭力和前瞻性,應(yīng)不時加強成員的培訓(xùn)與學(xué)習(xí)。加強校際之間的合作,應(yīng)用互聯(lián)網(wǎng)來時時關(guān)注先進的教育理念,加強日常教學(xué)實踐過程中的反思總結(jié)與互學(xué)機制,建立推廣優(yōu)秀教育資源、創(chuàng)新教學(xué)模式的共享平臺等是保持團隊成員創(chuàng)新意識可持續(xù)發(fā)展的切實可行的方法。
藝術(shù)和數(shù)據(jù)可視化之間,從最初最簡單的“信息圖”開始,就有著較深的聯(lián)系,比如說最基礎(chǔ)的配色關(guān)系。當(dāng)今,數(shù)據(jù)可視化可以運用到油畫教學(xué)中,主要是基于“數(shù)據(jù)的指數(shù)級增長”和“計算機技術(shù)的高速發(fā)展”這兩方面。實驗教學(xué)的多元化、現(xiàn)代化,也正是在此二者的基礎(chǔ)上構(gòu)建。
首先,大數(shù)據(jù)可視化對油畫教學(xué)的深化有著不容忽視的重要意義。這主要表現(xiàn)在三個方面。一是大數(shù)據(jù)可視化的出現(xiàn),為油畫教學(xué)以前只了解畫家、流派、美術(shù)史上那些表面的知識,發(fā)展到可以通過更多、更準(zhǔn)確的數(shù)據(jù)分析,通過圖像處理與圖形分析等技術(shù),將數(shù)據(jù)可視化,讓學(xué)生一目了然地看到油畫教學(xué)中各畫派的技法特點、流派成因與地域關(guān)系、各藝術(shù)家知識結(jié)構(gòu)的形成等傳統(tǒng)教學(xué)中難講清的內(nèi)容,極大地豐富了油畫教學(xué)內(nèi)容,提供了教學(xué)效率和教學(xué)質(zhì)量。二是大數(shù)據(jù)可視化為油畫作品的繪制提供了便利的參照效果。學(xué)生在傳統(tǒng)油畫教學(xué)中,每一個步驟都是在小心翼翼地試探著進行,從構(gòu)圖、黑白灰的布局、色彩強弱、色調(diào)等諸多方面都只能選擇一個方向,最重要的是,繪制出來后才能知道是什么效果。至于這最終效果是不是最優(yōu)選擇,卻無法再去驗證。而大數(shù)據(jù)可視化的出現(xiàn),學(xué)生就可在繪畫當(dāng)中的任何一個階段,利用此技術(shù)在屏幕上嘗試變換,演變其不同選擇的最終效果,最后選擇最優(yōu)效果作為參照,繪制出自己最滿意的作品。油畫教學(xué)中省下了大量的糾錯的時間,學(xué)生的創(chuàng)作熱情和教學(xué)效果將得到大幅的提升。三是大數(shù)據(jù)可視化還可以成為藝術(shù)家創(chuàng)作的源泉與手段,讓藝術(shù)家的創(chuàng)作手段更豐富、創(chuàng)作的作品與現(xiàn)實生活更好地聯(lián)結(jié),藝術(shù)家Nathalie Miebach的創(chuàng)作就是此類作品的代表。
其次,校企協(xié)作,整合資源,為創(chuàng)建油畫教學(xué)實驗室提供軟硬件的準(zhǔn)備。高校有很多的硬件設(shè)施,但因為沒有很好的項目支撐,無法最大化發(fā)揮其作用。教育部產(chǎn)學(xué)合作協(xié)同育人項目的設(shè)立,為此打開了校企協(xié)作的大門。高校提供場地、PC設(shè)備、打印機、掃描儀、投影儀等基礎(chǔ)設(shè)備,企業(yè)提供軟硬件平臺等技術(shù)支持,項目團隊就能把實驗教學(xué)理念得以很好地貫徹實施。具體到油畫教學(xué)實驗室,項目組在校企協(xié)作的支持下,可以利用免費、開源數(shù)據(jù)可視化工具(比如Metabase),來構(gòu)建油畫藝術(shù)大數(shù)據(jù)可視化實驗室平臺,Metabase 安裝配置環(huán)境要求簡單,操作學(xué)習(xí)較容易,支持對外共享,可以控制權(quán)限,這些因素,都有利于油畫實驗教學(xué)。
最后,熟悉大數(shù)據(jù)可視化流程,研究油畫教學(xué)的實驗與深化。在上述實驗室平臺建設(shè)好的基礎(chǔ)上,數(shù)據(jù)分析人員建立好數(shù)據(jù)庫連接,學(xué)生、教師通過創(chuàng)建問題的方式不斷提煉數(shù)據(jù),最后在屏幕上呈現(xiàn)圖像,從而達成大數(shù)據(jù)的可視化。實驗室的作用就是把單純的存儲數(shù)據(jù),分析、挖掘其內(nèi)涵,通過采集、關(guān)聯(lián)、分析等方法將數(shù)據(jù)轉(zhuǎn)化為潛在的、可視的圖像知識,為油畫創(chuàng)作、油畫教學(xué)提供技術(shù)和平臺支持。具體來看,使用Metabase來進行大數(shù)據(jù)可視化,一般包括這樣幾個步驟。一是采集數(shù)據(jù)。Metabase 支持從多種數(shù)據(jù)源中提取數(shù)據(jù),教師、學(xué)生可以將想咨詢的油畫藝術(shù)相關(guān)數(shù)據(jù)從這些數(shù)據(jù)源中提取并進行整理,而后存儲在自建的數(shù)據(jù)庫中。二是分析數(shù)據(jù)。對提取的數(shù)據(jù)進行深度分析,比如一個藝術(shù)家的色彩習(xí)慣,技法習(xí)慣等,得出自己想要的數(shù)據(jù)。三是可視化展示。將分析好的數(shù)據(jù),在Metabase 中選取想要的可視化圖表和儀表盤,就可以以可視的方式直觀、生動地展現(xiàn)出來。通過以上三個步驟,教師與學(xué)生對油畫藝術(shù)、油畫教學(xué)的主動性、參與性會得到大大提高,學(xué)生的藝術(shù)欣賞和油畫技術(shù)水平也會更加深入,對油畫教學(xué)的實時調(diào)整、油畫教學(xué)改革提供及時的第一手信息。
在油畫教學(xué)技法分析中,以點彩派畫家修拉作品《大碗島上的星期天下午》作為對象,在色彩和構(gòu)圖上進行了教學(xué)研究。選擇點彩派修拉的作品為研究對象,一是點彩派的色彩觀念與技法有利于數(shù)據(jù)提取與分析;二是修拉在創(chuàng)作中對構(gòu)圖的嚴謹要求,主體是利用“黃金分割”來進行構(gòu)圖,[5]重視與數(shù)理的結(jié)合。實施的具體過程如后:選取參觀原作時拍的高清圖片為基礎(chǔ),利用創(chuàng)建的教學(xué)平臺到數(shù)據(jù)源中采集相關(guān)各種數(shù)據(jù),得到諸如畫了48 個人、3條狗、8條船、1只猴,近600萬個色點,(綠點近220 萬個,藍點近110 萬個,黃點近100 萬個),畫面高207 厘米、寬308 厘米等,原始數(shù)據(jù)收集盡可能多從不同的渠道進行豐富。有了數(shù)據(jù),就可以根據(jù)需要進行數(shù)據(jù)可視化。比如用熱力圖或密度散點圖顯示某種顏色的分布情況,用斐波納契曲線去盡可能多地分析畫面構(gòu)成等,隨著問題的提出和數(shù)據(jù)生成的可視圖像,促使學(xué)生反向思考,如果不這樣分布,或者替換成別的顏色又會有什么結(jié)果,利用計算機技術(shù)就可以得到許多意想不到的答案,而這些“答案”的出現(xiàn),會給予學(xué)生啟發(fā),從而在自己創(chuàng)作時有了依據(jù),對于開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新思維有極其重要的意義。
從上個案例可看出,大數(shù)據(jù)可視化最終呈現(xiàn)的結(jié)果有沒有“效”,最關(guān)鍵的是“使用人”自己的思維狀況,“有了數(shù)據(jù)→自己想要什么→選取哪些數(shù)據(jù)→用哪些圖像表現(xiàn)數(shù)據(jù)→通過可視圖像看到了什么、有何意義→再繼續(xù)優(yōu)化問題、生成圖像”,這樣一個反復(fù)過程,其實是使用的“人”的主觀性在讓客觀數(shù)據(jù)進行可視化呈現(xiàn)。這些都是人類對生活的關(guān)注與思考,“印象派已經(jīng)證明,偉大的藝術(shù)能夠產(chǎn)生于最普通的生活經(jīng)驗”,[6]所以,藝術(shù)家使用大數(shù)據(jù)可視化技術(shù)進行藝術(shù)創(chuàng)作,是對現(xiàn)實生活經(jīng)驗最直接的反映。波士頓概念藝術(shù)家Nathalie Miebach正是使用這一技術(shù)進行創(chuàng)作的佼佼者,她的作品《The Burden of Every Drop》,以氣候的變化為主題,先從氣象部門和互聯(lián)網(wǎng)上積累數(shù)據(jù),在研究數(shù)據(jù)過程中尋找規(guī)律,提出假設(shè)。在數(shù)據(jù)有欠缺的情況下,為取得第一手資料,她甚至?xí)е鴾y量工具到現(xiàn)場,親身感受和收集降雨、土壤、水、植物等相關(guān)數(shù)據(jù)。收集完大量數(shù)據(jù)后,藝術(shù)家根據(jù)自己的假設(shè)和需要,把數(shù)據(jù)用軟件生成圖表,再在這些圖表中去探索、去選擇它可能蘊含的意義,思考用何種材料和手段把這些理性數(shù)據(jù)圖表表現(xiàn)出來,她認為數(shù)據(jù)的力量具有詩意的品質(zhì),而不僅是一個數(shù)字。從《The Burden of Every Drop》這件作品中,觀眾可以很清晰地看到氣溫、風(fēng)速、濕度等風(fēng)暴有關(guān)數(shù)據(jù)是如何通過葦條、珠粒等多種材料表現(xiàn)出來。在看到“作品”的同時,還可感受到藝術(shù)家利用創(chuàng)作切入社會實際、表達人文關(guān)懷,思考人類活動對氣候造成的影響是怎樣反過來危及人類生活的。大數(shù)據(jù)可視化這種新的創(chuàng)作模式,在傳統(tǒng)油畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)上,拓展了傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作的思維模式及創(chuàng)作手段,通過把冷靜的科學(xué)數(shù)據(jù)轉(zhuǎn)化為感性的視覺藝術(shù)后,在豐富大眾獲取知識的同時,也更容易喚起大眾的社會責(zé)任感。
“藝術(shù)無處不在,存在于科技進步之中,存在于時代發(fā)展之中,存在于我們生活的方方面面”。[7]人類社會每一項新技術(shù)的出現(xiàn),都改變了人類的生活方式?,F(xiàn)今對大數(shù)據(jù)的分析與利用,也一樣如此,人類的生活、生產(chǎn)方式,看待世界的視角等,隨處可見大數(shù)據(jù)的蹤跡。大數(shù)據(jù)可視化技術(shù)的發(fā)展,為當(dāng)下的藝術(shù)工作者和觀眾都提出了新的問題,如何秉承“筆墨當(dāng)隨時代”的開創(chuàng)精神,創(chuàng)造出更多、更好的大數(shù)據(jù)可視化作品,有效地激發(fā)觀眾對數(shù)字化社會的認知,才可能共同促進人類更好地自我觀照、更好地思考社會的發(fā)展方向。大學(xué)美術(shù)教育中,油畫教學(xué)引入大數(shù)據(jù)可視化技術(shù)和創(chuàng)作觀念,是積極而有益的嘗試。