舞蹈創編中群舞舞臺調度和舞蹈基礎隊形的應用

【摘 要】文章主要研究了群舞舞臺調度與舞蹈基礎隊形在舞蹈創編中的應用。包括舞蹈創編中的舞臺調度與舞蹈基礎隊形概述、群舞舞臺調度在舞蹈編創中的應用以及群舞舞蹈基礎隊形在舞蹈創編中的應用。希望通過本次的研究，可以為群舞舞臺調度及其基礎隊形的合理應用提供一定參考，從而進一步提升現代舞蹈創編效果。

【關鍵詞】群舞舞蹈；舞臺調度；基礎隊形；舞蹈創編

【中圖分類號】J711 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2024）06—096—03—107—03

引言

在舞蹈藝術的傳承及其發展中，舞蹈創編是一種至關重要的體現形式。而在群舞舞蹈創編中，合理的舞臺調度與舞蹈基礎隊形應用可進一步提升舞蹈演員之間的配合效果，從而實現舞蹈藝術效果的進一步提升?；诖耍谌何栉璧竸摼庍^程中，編導人員一定要注重舞臺調度與舞蹈基礎隊形的合理應用，以此來賦予群舞更高的舞臺藝術性，提升其藝術表現力，從而為觀眾帶來更好的視覺體驗。

一、舞蹈創編中的舞臺調度與舞蹈基礎隊形概述

（一）舞臺調度

所謂舞臺調度，就是舞臺行動的一種外部表現形式，即通過舞蹈演員的體態、動作以及演員之間的隊形、布景等相結合的形式，在舞臺上實現舞蹈演員動作及其位置的轉換；亦或是采用形體動作等組合的形式來構成所要表達的一些藝術語匯，從而使舞臺上的舞蹈表演更具形體化、視覺化與生活化特征[1]。在舞蹈創編中，合理的舞臺調度不僅可在視覺形象方面展現出舞蹈的動機及其主題，同時也可以將舞蹈的主題思想與編導的整體構思等淋漓盡致地體現出來。

（二）舞蹈基礎隊形

所謂舞蹈基礎隊形，就是通過舞蹈演員們的身體動作及其移動等方式所排列出的隊形。隊形的變化不僅可以讓舞臺上的舞蹈演員更加靈活，也可以讓整體的舞蹈過程更加豐富多樣，在有效提升舞臺藝術魅力的同時為觀眾帶來更好的舞蹈觀看體驗。

二、群舞舞臺調度及其在舞蹈創編中的應用

通常情況下，在對群舞舞臺進行調度時，編導人員應采取以下幾種創編方法：第一是舞臺劃分與舞蹈調度特征的合理把握；第二是舞臺調度變化與復線的合理運用；第三是舞蹈調度中畫面藝術處理。以下是這幾種應用方法的具體分析。

（一）舞臺劃分與舞蹈調度特征的合理把握

在群舞創編過程中，為達到良好的舞臺調度效果，編導人員一定要對舞臺劃分與舞臺調度特點做到合理把握。將需要表達的思想內容與審美意圖作為依據，對群舞演員們的平面位置、空間位置、運動路線及其動作朝向等進行合理編排與調度，使其在舞臺上呈現出不同的變換效果，以此來充分揭示舞蹈作品所要表達的思想情感。在此過程中，編導人員還需要注重每一名舞蹈演員的動作調度，使其所處位置與肢體動作等都呈現出完美的變換效果，并與其他舞蹈演員的位置及其肢體動作等變換做到良好協調[2]。同時也需要做好舞臺背景、道具以及燈光等的處理和調度，以此來營造更具藝術效果的舞臺氛圍，使舞蹈思想及其情感等得以充分彰顯。并結合具體的舞蹈內容與調度邏輯等，將一些現代先進的技術手段應用其中，以此來提升舞臺調度的節奏感與流暢度，為觀眾帶來更強的視覺美感。

（二）舞臺調度變化與復線運用的主要策略

就本質而言，舞臺調度其實就是場面調度，它是舞蹈創編藝術最為直接的一種表現形式，同時也是編導人員藝術想象力、藝術創造力及其舞臺組織和駕馭等能力的具體表現形式。基于此，在舞臺調度中，編導人員大多追求的都是“變化多端”。通常情況下，如果舞蹈作品想要抒發的使人物的豪情壯志，創編時的舞臺調度就需要具備足夠的奔騰性與開放性特征。為達到這一目標，編導人員大多會應用到斜線。比如，在史詩型音樂舞蹈《飛奪瀘定橋》的群舞創編過程中，編導人員便可用一根鐵鏈在整個舞臺上拉出一條大斜線，讓群舞演員們所有的舞蹈動作都在這條大斜線上進行，以此來表現紅軍戰士們冒著敵軍炮火，強行從鐵索橋上跨越的場面，充分體現其神勇無謂的精神。這樣的舞臺調度方式將會給觀眾帶來更多動人心魄的觀看體驗，從而進一步提升舞蹈作品對觀眾們的吸引力。

但是在實際的群舞舞臺調度過程中，由于舞臺的空間比較有限，所以舞蹈演員們在舞臺上的移動以及環境、地點、節奏等的變更都將與有限的舞臺空間產生矛盾。為解決這一問題，編導人員需在舞臺調度時合理連接舞蹈演員的移動線，使其在有限的舞臺空間中做出無線的變換方式，從而實現舞臺空間的最大化拓展。為達到這一目標，在具體的舞臺調度中，編導人員不僅要對單一的舞臺調度路線加以合理運用，還需要在同一時刻里將多個單一舞臺調度路線組合到一起，從而達到良好的復線舞臺調度效果[3]。尤其是在人數比較多、內容比較多的群舞舞臺調度中，編導人員更需要將群舞實際的構圖特征作為依據，讓舞蹈演員們在有限的舞臺空間上達到良好的多點流動效果，并形成豐富多樣的流動路線。就目前的群舞舞臺調度而言，最為常用的復線調度路線包括三角形路線、正方形路線、前后排交錯路線以及曲線穿插路線等。在此基礎上，編導人員還可以根據實際的舞蹈內容與群舞演員實際情況等，編排出更多的舞臺調度復線，以此來呈現出更加靈活、多樣、變幻莫測的舞臺調度效果，從而使群舞舞蹈更具視覺吸引力與舞臺藝術表現力。

（三）舞蹈調度中畫面藝術處理的基本方法

在群舞舞臺調度中，舞臺畫面的藝術處理也是一項關鍵內容。不同的舞臺畫面構圖帶給觀眾們的視覺體驗與藝術質感也將不盡相同。比如，圓形的舞臺畫面會帶給觀眾一種豐滿的視覺質感；方形的舞臺畫面會帶給觀眾一種整齊、嚴肅的視覺質感；三角形舞臺畫面會帶給觀眾一種靈活的視覺質感；弧形的舞臺畫面會帶給觀眾一種帶有縱深的視覺質感；縱隊形式的舞臺畫面會帶給觀眾一種逼近和壓迫的視覺質感；橫排形式的舞臺畫面會帶給觀眾一種平和的視覺質感；斜排形式的舞臺畫面會帶給觀眾一種氣勢恢宏的視覺質感。因此，在對群舞進行舞臺調度的過程中，編導人員一定要對舞臺畫面藝術的基本處理方法做到合理掌握，并結合實際情況，采取合理的措施來進行舞臺畫面處理。通常情況下，舞臺上的畫面構圖都不會一成不變，而是需要通過千變萬化的隊形來達到豐富多彩的舞臺表現效果。就目前舞蹈創編中的群舞舞臺調度而言，其舞臺畫面的藝術處理方法主要包括以下幾種。

首先是分散形式的舞臺畫面處理，就是讓所有的舞蹈演員布滿整個舞臺空間，以此來渲染出一種特定的舞蹈情感氛圍，充分彰顯出整體的舞臺形象。比如，在對蒙古族舞蹈《奔騰》進行舞臺調度時，編導人員便可采取從少到多、層層遞進的方式來進行舞臺調度，最終使群舞演員將整個舞臺布滿。通過這樣的舞臺調度方式，不僅可以使整體的舞臺畫面更加宏偉壯觀，充分彰顯出奔馬如同滾滾江水向大海奔騰的磅礴氣勢；同時也可以將蒙古族萬千駿馬在蒼茫原野之上奔騰馳騁的恢弘氣勢呈現在觀眾面前，從而給觀眾帶來一種足夠恢弘大氣的視覺體驗[4]。

其次是集中形式的舞臺畫面處理，就是讓多名群舞演員集中到舞臺上的某一個區域里，從而營造一種沉重、壓迫或激情迸發的視覺氛圍。比如，在舞蹈《壯族大歌》的創編過程中，編導人員便應用了這種畫面處理方法，當舞蹈接近高潮時，群舞突然停止，領舞則以出人意料的方式突然奔跑起來，且奔跑的速度越來越快，最后竟然呈現出將要飛起來的奔跑效果。隨后，舞臺上所有的群舞都隨著領舞一起快速奔跑，從而展現出了一種恢弘壯觀、氣勢逼人的舞臺場面，將壯族人的風采、精神和希望等展現得淋漓盡致，使觀眾澎湃的心情在舞蹈結束后依然久久不能平靜。

除此之外，在群舞舞蹈創編中，編導人員還可以將舞臺畫面上的舞蹈隊形編排成不對稱形式，采用各種形式的不對稱空間變化來呈現出高低有序、步步推進的視覺效果，比如，在壯族舞蹈《媽勒訪天邊》的編創過程中，編導人員便應用了不對稱舞臺構圖法，將舞臺構圖設計為一隊群舞與一個男孩相結合的形式。其中的一隊群舞象征慈祥的母親或偉大的民族，男孩象征在母親與民族哺育關懷下茁壯成長的人們。通過這樣的舞蹈創編形式，不僅充分體現出了母愛的偉大，同時也彰顯出壯族人民對自己民族的熱愛之情，從而給觀眾帶來非常強烈的舞蹈藝術感染力。

三、群舞舞蹈基礎隊形在舞蹈創編中的應用

（一）常見的群舞舞蹈基礎隊形

在群舞舞蹈創編過程中，常見的舞蹈基礎隊形包括以下幾種：（1）一字型，即讓所有的舞蹈演員在舞臺上呈一字排開。此種基礎隊形在群舞演員比較多的舞蹈創編中更加適用。通過此種基礎隊形的應用，可帶給觀眾一種非常整齊的視覺效果。在這樣的基礎隊形模式下，縱然舞蹈演員在舞蹈中作出千變萬化的動作，也可以確保每一名舞蹈演員都處在觀眾的視野范圍內。（2）斜線型，即讓舞蹈演員們在舞臺上排列出一條于舞臺傾斜的線。相比較一字型而言，此種基礎隊形會帶給觀眾更為長、遠的視覺效果。同時，在舞蹈進行的過程中，這條斜線也可以變化成其他的形式，比如S型。（3）三角形，即讓舞蹈演員們在舞臺上排列出一個三角形，包括空心三角形、實心三角形、倒三角形以及正三角形等，其中的倒三角形會帶給觀眾一種包容性的視覺感受，正三角形會帶給觀眾一種沖擊性的視覺感受。同時，在具體的舞蹈創編過程中，編導人員還可以使三角形隊形隨意變化，比如變為半圓形、正方形等，以此來充分彰顯相應的舞臺氛圍，提升舞臺基礎隊形在視覺上的藝術效果。（4）圓形，即讓舞蹈演員們在舞臺上排列出一個圓形隊形，包括實心圓和空心圓。其中，實心圓外側的大圓圈通常是由舞蹈演員排列而成，領舞或聲樂演員處在其內部。通過這樣的方式，便可給觀眾帶來一種循環往復、綿延不斷的視覺效果。在具體的舞蹈創編過程中，編導人員可根據實際情況來設置圓圈隊形的層數，以此來滿足實際的舞蹈表現需求，提升舞臺藝術效果。（5）滿天星，即讓舞蹈演員們像星星一樣鋪滿整個舞臺，但是其隊形排列需要具備一定的規律性[5]。通常情況下，此種隊形的主要排列形式為插空排列，比如，在一個四大橫排形式的滿天星舞臺上，第一排排列六個人，第二排排列五個人，第三排排列六個人，第四排排列五個人，其中每一個人的站立位置都應該在前面兩個人形成的空隙上，以此來確保隊列的整齊性。

（二）舞蹈基礎隊形的合理運用

在群舞舞蹈創編過程中，對于舞蹈演員們在舞臺上的基礎隊形，編導人員需要將上述的幾種基礎隊形作為依據，對其進行合理編排，從而使其在既有固定隊形的基礎上衍生出多種隊形形式，從而達到千變萬化的舞臺隊形排列效果。具體創編中，考慮到不同舞臺基礎隊形傳達出的舞蹈思想及其意義都存在顯著差異，編導人員便可將實際所要表達的舞臺情感及思想特征等作為依據，通過合理的基礎隊形編排與變換來呈現出相應的視覺效果[6]。比如，在《燈火里的中國》舞蹈基礎隊形編排中，編創人員便將主唱位置安排在舞臺中間，并很少改變位置，使群舞演員圍繞著主唱變換不同隊形，包括菱形、兩個平行四邊形、倒三角形、兩個六邊形、滿天星等的不斷變換，通過這樣的方式，讓主唱在舞臺上達到最佳的視覺效果，同時也可以通過群舞演員們的隊形變化來象征時代變化，以此來充分體現中國現代的良好發展景象。通過這樣的方式，不僅可以進一步提升群舞舞蹈的靈活性，讓舞臺更具表現力和吸引力，同時也可以將一種類似于萬家燈火的舞臺效果呈現給觀眾，從而營造出一種溫馨、祥和的視覺效果，給觀眾帶來很多的歸屬感與成就感。由此可見，在群舞舞蹈創編中，通過基礎隊形的合理應用，可實現整體舞臺視覺效果與藝術感染力的顯著提升。

四、結語

綜上所述，在群舞舞蹈創編過程中，舞臺調度與舞蹈基礎隊形的合理應用不僅可充分體現出舞蹈作品所要呈現的內容及其舞臺視覺效果，同時也可以充分彰顯出編導人員所要表達的舞蹈情感與思想境界?；诖耍诰唧w的群舞舞蹈創編工作中，編導人員一定要對舞臺調度與舞蹈基礎隊形做到充分了解，并結合實際情況，采取合理的方法措施來進行群舞舞臺調度和舞蹈基礎隊形設置。通過這樣的方式，才可以有效提升群舞舞臺的藝術效果，使其更具表現力和吸引力，從而為觀眾帶來更好的視覺觀賞體驗。

參考文獻：

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[3]孫小舒.第七屆至第十二屆“荷花獎”民族民間舞群舞舞蹈調度研究[D].北京：北京體育大學，2020.

[4]孫夢.鄂溫克族舞蹈作品《天鵝與士兵》創編分析[D].長春：吉林藝術學院，2020.

[5]吳碧月.舞蹈創編要素在花球舞蹈啦啦操編排中的應用研究[D].北京：首都體育學院，2020.

[6]李冉.舞蹈構圖手法在團體操隊形圖案創編中的運用研究[D].成都：成都體育學院，2019.

作者簡介：董夏紅（1991—），女，山西運城人，博士，運城幼兒師范高等?？茖W校學前教育系，講師，研究方向為舞蹈教學與理論研究；董蔓槿（1996—），女，山西運城人，碩士在讀，太原理工大學藝術學院設計藝術學2021級視覺傳達專業。