莫言與莫里森小說中魔幻現實主義比較研究

莫言作為首個獲得諾貝爾獎的中國人，其代表作《蛙》《豐乳肥臀》《紅高粱家族》皆為人所熟知，但是他的另一部作品《生死疲勞》相較于前三部作品關注度不高。莫言說過“諾獎的評委主要是因為讀完了《生死疲勞》，才把這個獎項頒給我”，由此可見莫言對《生死疲勞》較為滿意，并且莫言稱只用了43天寫出此書。通過分析此書我們能感受到莫言那高超的魔幻現實主義手法。《生死疲勞》講述了地主“西門鬧”冤死之后轉世還魂成西門屯的驢、牛、豬、狗、猴以及最后一世為人“藍千歲”的輪回故事，因此每一段故事大都以輪回轉世的動物作為敘述者。這些敘述者既有動物的身軀又有人的思想，既適應動物習性又了解人類世界，于是這些動物上演了一出出看似不可思議卻飽含人性的悲歡離合。“莫言坦言他的魔幻現實主義受到福克納和馬爾克斯的影響，所以莫言即使作為東方魔幻現實主義作家，其作品或多或少有西方魔幻現實主義的影子”[1]，作為鄉土作家，莫言的魔幻現實主義也富含東方色彩，莫言小說的魔幻現實主義是東西方文化結合，兩者相得益彰。當下有關《生死疲勞》的研究多是關于男權社會中女性的悲劇命運、佛教“六道輪回”思想的表現、《生死疲勞》中的魔幻現實主義，對于《生死疲勞》的比較研究，多與福克納或馬爾克斯的作品比較，缺少與其他魔幻現實主義小說對比的研究。

莫里森作為首位美國黑人女作家，其代表作有《所羅門之歌》《最藍的眼睛》等，《寵兒》被評為25年來最佳美國小說第一名，其研究價值可見一斑。學界對于《寵兒》的研究視角豐富，有人從女性主義角度分析，有人分析《寵兒》中的歐美文學和黑人文學特色。《寵兒》講述了一個名為“寵兒”的黑人女孩被母親掐死后還魂報仇的故事，這個鬼魂有時出現在18年后一個名為“寵兒”的女孩的身上，有時在他人身上，有時動用自己的鬼怪之力做出破壞性報復行動。誠然，在研究魔幻現實主義方面，對《寵兒》與《生死疲勞》的研究十分豐富，但是對《寵兒》的比較研究依舊有限。莫里森作為一名美國黑人作家，其作品或多或少受到西方魔幻現實主義“尤其以馬爾克斯為代表的拉美魔幻現實主義的影響，但作為黑人，黑人民族文學、黑人文化中的魔幻現實主義色彩同樣也在影響她”[2]。莫里森的作品既有西方色彩又有黑人文化，這一點與莫言東西方結合的魔幻現實主義手法有共同之處。

一、文本形式中的魔幻現實主義

《生死疲勞》與《寵兒》在敘述角度和小說結構上呈現出不同的魔幻現實主義風格。《生死疲勞》的西門鬧經過六世才輪回成人，并且還魂不是由鬼掌握而是由閻王決定，每次輪回都是以輪回后的角色講述故事，所以我們分別從驢、豬、狗、牛的視角感受到高密東北鄉的風土人情和發展變化。作品雖然大部分以動物視角展開但是其間不斷轉換敘述者，一會兒是藍解放的視角，一會兒是無所不知的第三者視角。“敘述者不斷穿插轉換令本書的故事看起來錯綜復雜，進入每一章時都要先弄明白是誰的視角才能梳理清楚人物關系。”[1]此書與莫言其他作品最大的不同之處在于，書中出現了莫言這個活生生的在高密東北鄉長大的人物，此時莫言不是作家而是一個作品中的人物，這使得作品更加真實，我們也在小說和現實中的莫言之間來回穿梭，魔幻現實主義的手法通過“莫言”這個人物得到表現。《生死疲勞》中也有元小說的影子，《生死疲勞》中不斷出現莫言的其他小說，在描寫某些場景時，借用莫言的其他小說，這就形成了“小說中的小說”。例如，小說講到轉世成狗小三時，直接引用莫言的《狗，鳥，馬》。小說的敘述形式也呈現出生死輪回的模式，小說的第一句“我的故事從1950年講起”，小說的結尾句也是“我的故事從1950年講起”，開頭和結尾形成了敘述輪回，輪回這一魔幻的成分不僅體現在小說內容上，也呈現在敘述形式上。

《寵兒》全文沒有目錄，沒有章節，沒有標點符號，讀來仿佛身處“太虛幻境”，沒有故事開頭的引入，沒有地點人物場景轉換的提示，故事講述稍顯突兀，但這是作者特意安排的，形式上的朦朧迷茫正好營造出超現實的魔幻色彩。這些故事中的人物仿佛真實存在卻又如夢一般虛幻，魔幻與現實不斷交織講述著三代黑人女性的故事。文中敘事支離破碎，時空不斷錯置，例如，在寫到一百二十四號房子發生的事還會穿插人物在“甜蜜之家”的生活，在塞絲婚后養育孩子的階段還會講述塞絲沒有成婚之前的生活。《寵兒》中展現出碎片式敘事模式，支離破碎的敘事、片段的內容、零星的信息、充滿懸念的情節都使小說看起來不完整，卻只有在通讀全文之后才能理解小說內容，這種魔幻的表現手法既神奇又怪誕。與《生死疲勞》一樣，莫里森的《寵兒》也采用多重敘事視角，講述者一會兒是塞絲，一會兒是丹芙，一會兒是寵兒，例如小說中的一段內心小詩，“寵兒，你是我的姐姐，你是我的女兒，你是我”，這里的“我”扮演了不同的角色，講述了發生在不同角色身上的事。

《生死疲勞》中許多超現實主義手法通過夢境體現，在讀者驚奇于一頭豬對主人有非分之想甚至能與主人交流時，莫言交代這原來是豬十六的一場大夢，醒來之后依舊在豬圈，夢境和現實交替出現，營造出雜亂無章、云里霧里的閱讀感，而《寵兒》的超現實主義手法主要通過回憶、回憶與現實來回交織的敘事增加了小說的混亂感。莫言和莫里森雖然同樣受到作家福克納的影響，采取了超現實的寫作手法，但二人的超現實主義手法呈現方法并不相同。

二、文化傳統中的魔幻現實主義

“莫言的作品具有濃重的鄉土色彩，莫言小說中鬼怪傳說受到中國鬼怪小說家‘蒲松齡’的影響，同樣也受到中國傳統迷信和神話故事的影響。”[2]中國傳統迷信中“閻王，牛頭馬面，孟婆湯，生死輪回，冤鬼只有在冤情散去才能還魂，變身飛天”，這在《生死疲勞》中皆有體現，蒲松齡的人鬼情也滲透到莫言作品中，《生死疲勞》中的鬼魂即使還魂成了動物也保有人的記憶，于是對人有情，例如“西門鬧”還魂成豬之后想要輕吻他的妻白氏。中國傳統文化中動物通人性，動物能理解人的感受，例如西門鬧轉世成狗守護著藍臉，在預感到藍臉不久將離開人世，而自己也老之將至，作為狗的使命即將完成時，狗小三和藍臉一起在一個夜晚走向自己的地里，躺在藍臉挖的坑里，狗與主人一同逝去。月亮在中國傳統文化中有舉足輕重的地位，月亮始終貫穿《生死疲勞》，逝去的靈魂最終會飛到月亮上，在西門鬧轉世成豬十六時，有兩只豬因偷吃杏子被看樹人打死，而那一年也發生了豬瘟，許多的靈魂都飛到了月亮上，所以月亮上有許多黑點，月亮是逝去之人的棲息地。中國人相信“亡靈托夢”之說，中國古老的迷信傳統也在《生死疲勞》中有體現，藍臉對待每一個“西門鬧”轉世的動物都像對待自己的爹一樣，因為他堅信這些動物都是他干爹“西門鬧”轉世而來，別人嘲笑他把牲畜當爹一樣護著，別人家的驢和牛都被閹割，藍臉始終不打不罵不對自家牲畜動手，不給馬上套，不給牛上鼻環，他對這些動物說“我知道你是我爹”，一個普通的凡人如何知曉這是西門鬧轉世而來呢，藍臉有通神的本事嗎？這個超越現實的能力使全書的魔幻色彩更加濃厚。

莫里森成長在一個黑人家族，她從小聽祖母講述黑人民族神話傳說、鬼怪趣事。非洲黑人相信靈魂永生，但是不同于中國的靈魂轉世可以墮落到牲畜道，黑人相信人的靈魂仍還魂到人身上。《寵兒》中的靈魂可以在任何人的身上，甚至最后出現一個真正的叫“寵兒”的人，起死回生。書中的魔幻現實成分不乏黑人特色，非洲古老的宗教文化認為死者與生者可以溝通，生死之間沒有界限。當18年后自稱

寵兒的姑娘出現在一百二十四號房子時，不但塞絲和女兒丹芙認為這就是還魂的寵兒，甚至連周圍的鄰居也這樣認為。黑人的宗教信仰使他們做出這樣的判斷。此外，一百二十四號房子不斷出現驚奇的事，但是當塞絲向婆婆提出搬家建議時，薩格斯回答“在國家沒有哪個房子不是從地板到房梁充滿黑人死鬼的悲傷”，塞絲的婆婆把這些奇特怪異之事當作正常，鬼魂作祟對她來說與日常生活中的事無異。

三、結語

《生死疲勞》和《寵兒》共同受到西方魔幻現實主義影響，但二者的展現形式不同。《生死疲勞》以夢境的形式，而《寵兒》以回憶的形式。《生死疲勞》的還魂受到中國佛教“六道輪回”影響，還魂不是由鬼魂自己決定，且在最后一世才還魂到人；而《寵兒》的還魂是隨時附身到人身上，甚至最后以“再生人”的身份出現，仿佛沒有死去一樣。因為中國傳統迷信和非洲宗教文化對世界、宇宙、生死的看法不同，兩部作品才會呈現不同的魔幻現實主義色彩，但終究殊途同歸，無論是怎樣的手法，都豐富了魔幻現實主義小說題材。兩位作家在學習西方魔幻現實主義手法后，立足本民族文化，吸收拉美魔幻現實主義，加以主觀改造，展現了各自民族的歷史，賦予魔幻小說厚重的歷史感。《生死疲勞》通過轉世的動物視角再現了中國經歷農村合作社、改革開放、現代化等進程，《寵兒》通過破碎片段的方式講述了在廢奴運動結束后，黑人女性依舊面臨的窘境。這都展現出兩位作家強烈的民族使命感，魔幻現實主義小說的存在也有了更深的意義。

[作者簡介]陳鵬芳，女，漢族，新疆石河子人，西北大學外國語學院碩士研究生在讀，研究方向為英語語言文學。

[1]出自王保中《莫言小說的魔幻現實主義風格》，河南大學2008年碩士學位論文。

[2]出自謝小文《歷史之維：〈生死疲勞〉與〈寵兒〉之比較研究》，鄭州大學2016年碩士學位論文。

[1]出自顏媛媛《論莫言小說寫作風格的承續性——以莫言新作〈生死疲勞〉為例》，《中國現當代文學研究》2007年。

[2]出自屠希羽《馬爾克斯與莫言的魔幻現實主義對比——以〈百年孤獨〉與〈生死疲勞〉為例，《語言文學研究》2015年第28期。