□羅偉/文
演出監督承擔著舞臺藝術表演的管理和監督職能,對舞臺藝術表演的順利實施和藝術呈現有著重要意義。實踐中,演出監督能夠將舞臺藝術表演的相關部門和人員聯合起來,共同為藝術表演提供保障和服務。為強化演出監督人員的舞臺藝術表演作用,筆者分析了相關文獻資料,并總結了演出監督人員的作用提升路徑,以期為舞臺藝術呈現提供理論參考。
演出監督是指在文藝演出過程中承擔監督職責的一類職業,其在不同文藝演出中發揮著不同的監督效能。就舞臺藝術表演而言,演出監督管理有著明確的任務要求[1]。具體而言,在舞臺藝術演出的前、中、后期,演出監督都肩負著重大責任,需要保證演出的順利完成。如:在文藝演出前應做好舞臺藝術表演的籌劃和準備工作,在文藝演出過程中應做好舞臺藝術表演的管理和保障工作,在文藝演出后應做好舞臺藝術表演的后續跟進和監督工作。總之,演出監督涉及的工作種類繁多,不僅要和各式各樣的部門、人員進行統籌協調,還需要對各種器械設備做好配置,與現場導演進行及時溝通,保證演出能夠順利完成,并在完成的基礎上不斷提升質量,讓舞臺藝術表演呈現良好的效果。
演出監督更像是導演的傳話筒和現場指揮官,“主要負責從前期制作到后期退場的監管工作”,必須貫穿舞臺藝術表演的全流程,對全方面進行監督管理[2]。演出監督系統流程從時間線上來說主要有以下三方面。
首先,是舞臺藝術表演前期。在進行藝術表演之前,演出監督需要對導演的需求和編劇想法進行記錄,在前期創作時要理順導演的邏輯,按照導演的想法及舞臺構想,還有必要對舞臺劇本進行研讀,確保舞臺細節能夠盡善盡美。當有不確定的問題出現時,需要及時與導演、編劇進行溝通,聽取正確建議,做好記錄。其次,在舞臺藝術表演的實施過程中,演出監督要在前期記錄、傾聽各方意見的基礎上對表演細節進行具象化,對舞臺藝術表演的宏觀層面要做好規劃和計劃。從舞臺的布景、音響設備的選取等各方面進行多方統籌,掌握多元全面的信息,并不斷進行演練,在尋找問題、解決問題的過程中將舞臺細節做好,讓演出更具有可實施性。隨著現代化水平的提高,演出監督也需要不斷完善自己的工作,將工作內容做好做全。在舞臺藝術表演階段,演出監督需要先同工作人員進行場地布置,將導演需求和要求進行表述和傳達,讓舞臺布景等各方面符合預期要求,并在規定時間內完成各項工作。在演出開始前,與舞臺表演的人員進行核實和把控;監督演出過程,確保全體演出人員就位。在表演過程中,有些舞臺可能需要道具或人員的更換,演出監督需要在此時發揮相應的作用,針對突發事件做出及時處理,讓舞臺表演能夠有條不紊地進行下去。最后,在舞臺藝術表演結束后,演出監督需要做好人員、設備的善后工作,安排相應的人員進行舞臺布景的拆除、現場場地的清掃等工作,并將相關物品有序放置回原位,將現場出現的問題進行整理和記錄,為后續工作的開展提供參考。
一個舞臺藝術表演想要圓滿完成,除了舞臺上演員的努力外,還離不開幕后場外人員的支持。場上和場下協調配合,共同成就了舞臺的完成度。演出監督作為幕后人員的一員,更是對藝術舞臺的完成度作出了貢獻。舞臺演出時有觀眾在場,所有舞臺上的東西都會呈現在觀眾面前,考慮到觀眾的觀感,演出監督需要對舞臺現場的燈光、布景、音響等進行全方位的檢查和檢測。一是要保證設備都可以正常運行;二是要看演出人員的服裝是否合適、舞臺布置效果呈現如何等。所以,在舞臺藝術表演全過程中,演出監督必須時時刻刻在現場,觀察不同部門的準備情況,及時對情況做出反饋和調節,保證演出能夠順利進行。在進行整體協調時,不僅要注意完成度,還需要考慮到完成質量,科學合理地分布每一件事情的時間,在有限的時間內完成所有的準備工作。并參照以往的舞臺監督工作,對有可能出現的突發情況進行預案準備,以防現場由于突發事件造成混亂,影響舞臺藝術表演順利進行。
隨著人們對精神享受的重視,開始將更多的財力和精力投入到享受發展需求中。人們對美也有了自己的感受,審美品位也有了一定程度的提升,所以舞臺藝術表演需要根據市場需求進行多元變革,在滿足人們基本需求的同時不斷提高舞臺表演質量,讓群眾滿意。“演出監督在推動舞臺藝術演出作品的創新方面發揮著重要作用”,能夠促進舞臺藝術表演的質量提升[3]。
首先,演出監督作為第三人在現場,不僅聽取導演、編劇的意見,還應同其他各部門進行交流,在觀看舞臺藝術表演時能夠更加全面地看到問題所在,幫助表演團隊完善其藝術演出。其次,演出監督代表了一部分觀眾,能夠感知觀眾需求,從觀眾角度出發提出相關建議,多視角完善舞臺演出方案,讓藝術表現更為靈活豐富,富有一定的創造性。
我國文化源遠流長,不僅要在國內融入時代精神,還要在國際舞臺上占據一席之地,讓中國文化面向世界,走出國門。隨著社會進步和科技發展,無論是舞臺燈光布景還是表演形式手段都有了長足的進步。近年來,藝術通過商業化的形式運作,發展更加迅猛,不僅是國家之間進行交流的一種手段和方式,還代表了國家的民族性和文化性,能夠作為軟實力的一種外在表現彰顯國家精神和品質風貌。演出監督借鑒中外,去粗取精,在各種國內國外交流平臺上不斷與他人進行交流合作,有著豐富的工作經驗,能夠根據市場方向對舞臺藝術表演提出具有建設性的改革意見,能夠推動我國舞臺藝術演繹不斷深化、多元發展,促進我國傳統文化的繼承創新,促進我國與世界其他各民族的文化交流。
“演出監督最主要的作用就是綜合地把控舞臺藝術”,演出監督需要在演出藝術表演開始前、開始過程中、節目結束后等全過程進行統籌安排和規劃,并對現場的人力、物力、財力等資源進行綜合調配[4]。凡是涉及演出所需的東西,都離不開演出監督人員的有序引導,所以其必須具備較高的專業能力,能夠擔負起現場演出的各項工作,完成有關舞臺藝術表演的相關任務。在舞臺出現突發情況或其他相關問題時,能夠第一時間進行有序梳理并快速解決。現場管理并不是一個部門的事情,監督管理人員需要綜合各類部門需求,在進行宏觀管控的同時深化細節處理,這就需要監督人員掌握較多知識和專業技能,能夠全面了解現場情況,并對各類情況進行深入分析。這不僅需要對場下的資源供給和補充進行管理,還要協調場上的演員排練、燈光、舞美鋪陳,反復檢查舞臺呈現效果,確保舞臺演出能夠按照預期設想順利開展。演出監督要做到這些,必須跟上時代的腳步,不斷學習,借鑒優秀的文化和藝術,將其融合到自己的日常工作內容中,夯實每一步腳印,不斷提升自己的專業技能和綜合素質,為舞臺藝術表演呈現貢獻專業力量,奠定良好的基礎,并在此基礎上不斷提高自己,使舞臺藝術表演能夠更上一層樓。
要想提高演出監督的工作效率和工作質量,首先應該從意識層面提高演出監督相關人員的素質,不能抱著僥幸或者差不多的心態完成工作,必須時時刻刻高標準、嚴要求,對自己、對工作有高度的責任感,否則容易引發舞臺藝術表演事故。演出監督需提高自身的創新性和遠見性。演出監督人員接觸很多的創作者,可以將優秀的文化和創意進行融合,并根據不同導演的想法、舞臺的主題進行創意修改,不斷提高舞臺藝術表演的層次,同其他各部門人員一起優化舞臺藝術演出效果。演出監督還需提高其自身的控制與管理意識,任何一種文化活動的呈現都需要財力、物力、人力等資源的共同支撐,這就促使舞臺藝術表演的商業化運作不斷成熟。市場上不乏有許多成功的案例,演出監督也需要不斷優化舞臺藝術表演的商業價值,根據不同舞臺藝術表演的類型和受眾范圍,策劃不同方向的審美呈現,不僅在舞臺演員的選取、服裝、道具設計、燈光等方面進行細化布置,還需要大范圍進行傳播,充分利用各大新媒體平臺進行舞臺藝術表演傳播工作,為活動現場預熱,擴大表演的知名度,深化舞臺表演的影響力。
在演出監督人員的溝通協調方面需要貫穿兩條主線,一條主線是人,另一條主線是不同階段與各個部門的配合。
首先,演出前中后期的三個階段,監督人員需要和不同的人打交道,這些人的性格各異,從事的職業也不盡相同,所以就需要監督人員起到橋梁、紐帶的作用,將不同類型的人的思想擰成一股繩,以此次舞臺藝術演出為核心,讓其勁往一處使。其次,舞臺演出的不同階段需要不同部門之間進行配合,彼此促進和交流,監督人員需要在策劃設計前期聯系好不同導演,對舞臺現場的不同部分給予指導,還要同編劇、導演進行溝通,確定舞臺選角,做好前期的準備工作。還要在舞臺表演期間同各大部門,如音響負責者、服裝道具組等進行有效溝通,并不斷跟進現場情況,讓他們能夠相互配合,完成舞臺藝術呈現。此外,還有現場其他工作人員的分配,讓每個人各司其職,保證演出順利有序完成。萬一出現突發情況,演出監督需要根據事前準備的預案及時解決問題,若沒有合適的預案,也要及時同其他各部門進行溝通,盡快找到解決方法,并及時記錄,為以后的舞臺藝術呈現提供參考和借鑒。
演出藝術表演現場統籌規劃各部門不僅需要有一個邏輯清晰、思維敏捷的大腦,對現場的各種情況做到了如指掌,推進演出藝術表演的各項事務,還需要有一個較強的心理承受能力,能夠在突發事件發生時臨危不亂、冷靜處理各項問題。況且,即使沒有突發狀況發生,其也需要承擔較大的壓力。這就需要演出監督具備較高的心理素質。演出監督可以通過自我調節增強自己的心理承受能力,如不斷對自我意識進行深化和調控,跟隨心理方面的老師進修學習,不斷強化自己的意志和個性,學會對自身的情感進行調配和控制,并在平時學習中不斷查閱相關書籍和視頻,不斷強化自己的心理素質,讓所學的知識和能力應用到舞臺藝術現場,學以致用。演出監督人員還要學會及時釋放自己的壓力,不要讓精神長期緊繃,需要彈性放松自己,及時排解工作壓力。
綜上所述,演出監督對舞臺藝術表演有不可或缺的作用,監督人員需要不斷提高自身素質和專業能力,將理論運用到實踐中,豐富舞臺藝術表演的內容和形式,并不斷創新藝術表演內容,做好統籌規劃工作,讓文化藝術走出國門,在世界舞臺上熠熠生輝。■