中國美術(shù)館藏邊壽民《蟹菊酒香圖》作品賞析

文_周曉路

中國美術(shù)館

邊壽民（1684—1752），初名維祺，字壽民、頤公，又字漸僧、墨仙，號(hào)葦間居士，晚年又號(hào)葦間老民、綽翁、綽綽老人，江蘇山陽縣（今淮安）人，出身寒門，自幼聰穎，詩文書畫為世人所稱贊。成年后鬻畫遠(yuǎn)游，雖境遇困窮，卻能堅(jiān)守寒士清操。因畫蘆雁馳名江淮，乃至南北。晚年結(jié)廬于山陽城東梁陂橋畔蘆蕩里，名所居為“葦間書屋”。工詩詞、精書法，與鄭板橋、金農(nóng)等人齊名，被列為“揚(yáng)州八怪”之一。

邊壽民留下了大量作品，有“邊蘆雁”之稱。其所繪花卉、禽魚、果品、茶具等皆生動(dòng)雋永，各異其趣。邊壽民師法前人，兼取眾長，尤其用力于徐渭、陳淳一派。他論畫云“畫不可拾前人，而要得前人意”，亦要師法造化，熟悉描繪的對(duì)象。邊壽民所居葦間書屋，周圍蘆葦成片，往來候雁往往停憩于葦間水際。在長期接觸觀察當(dāng)中，他對(duì)雁的形體、動(dòng)作、情態(tài)、習(xí)性了如指掌。他的難能可貴、大過人處，在于他熱愛關(guān)懷往來?xiàng)沟难悖曋缬雅螅橹猓w貼入微，從而構(gòu)思頓生妙諦，下筆每聚深情，由此形成邊氏蘆雁筆墨疏簡、寫意傳神、出神入化的特色。就構(gòu)圖風(fēng)格而言，邊壽民喜于并善于在作品中題詩，其賦詩“只不過一抒胸臆”，作畫“也只算自抒心緒”，是抒情寄意的手段。邊壽民的書法古勁渾樸，使畫面增輝，但詩畫配合和諧更具重要意義。詩畫映照交融、爭輝競美，形成意境，也是“邊蘆雁”的重要特色。寥寥數(shù)語，使疏簡靜寂的畫面平添意趣。

就繪畫技法而言，其繪畫風(fēng)格主要分為兩類。一是潑墨寫意，通過墨、色呈現(xiàn)出的濃淡來表現(xiàn)物象的造型、動(dòng)態(tài)。二是用淡墨勾出物象的輪廓，再用干筆皴擦來表現(xiàn)物象的陰陽向背。題材以潑墨蘆雁為主，兼花卉、蔬果、蟲魚、芭蕉、湖石以及生活用具等小品，諸多題材中以螃蟹最為生動(dòng)，北京故宮博物院以及中國國家博物館均藏有邊壽民“菊蟹”題材繪畫作品，內(nèi)容、構(gòu)圖與表達(dá)方式極為相似，足見畫家對(duì)畫蟹的癡迷。

邊壽民的《蟹菊酒香圖》創(chuàng)作于1740年，現(xiàn)藏于中國美術(shù)館，是由老一輩無產(chǎn)階級(jí)革命家、歷史學(xué)家、詩人、雜文作家鄧拓同志于1964年無償捐贈(zèng)的。

《蟹菊酒香圖》上有題詩兩首：“稻蟹膏方滿，壚頭酒正香。若辭連日醉，辜負(fù)菊花黃。葦間居士邊壽民并題。”“菽粟瓶罌貯滿家，天教將醉作生涯。不知新滴堪篘未，今歲重陽有菊花。此范石湖先生作也，與此幅詩情畫意頗合，因并錄之，□見古今人，清□不甚相遠(yuǎn)耳。”畫的右下角落款為：“乾隆五年，歲在庚申，秋九月。”畫面上鈐印有七方，其中六方為邊壽民印，分別為“壽民”（白文方印）、“頤公”（白文長方印）、“葦間人”（白文方印）、“潑墨”（白文長方印）、“夫山畫師”（白文方印）、“山陽人”（白文方印）；一方為鄧拓的收藏印“鄧拓珍藏”（朱文方印）。

這幅作品極具特色，以寫意手法勾勒生活一隅。畫面主體為四件日常用具：上面是有編織條紋的束腳尊，尊中插幾枝盛放的黃菊；后方較大的瓷罐中放一只酒提；左側(cè)為一個(gè)覆蓋提繩的粗陶質(zhì)酒罐；右側(cè)則為一件被掀起蓋子的竹編蟹簍，掉落的菊花散落其間。最為生趣盎然的是畫面中的兩只螃蟹，一只已然逃離束縛，另一只正以巨螯掀起蓋子，蟹足遠(yuǎn)伸探尋落腳之處。構(gòu)圖疏密得當(dāng)，行筆曲折有度，成天然之趣。雖然主體物與構(gòu)圖皆尋常，但絲毫未見矯揉造作之態(tài)。

《蟹菊酒香圖》畫風(fēng)淳樸自然，不像李鱓花卉竹石粗筆寫意、大膽潑辣。邊壽民以實(shí)物入畫，生活之感撲面而來，畫面清雅，富有詩意，誠見其內(nèi)心的樸實(shí)平和。在繪畫技法上，該作品以淡墨勾勒輪廓而后以干筆皴擦，兼施勁健圓渾、淡墨勾花、層次分明的寫意花鳥沒骨畫法，最后輔以淡赭提點(diǎn)，工細(xì)之中得見意趣。邊壽民的繪畫作品重視表現(xiàn)物體的體積感、結(jié)構(gòu)、質(zhì)感，這在此作品畫面中的覆蓋提繩酒罐上得以集中體現(xiàn)。作者自創(chuàng)干筆皴擦之法，類似素描，沿形體細(xì)細(xì)皴擦，描繪得頗具體積感，陶罐的粗糙與重量感躍然紙上；畫蟹則以濃墨為之，用筆精練，收放自如，生動(dòng)奇逸，極盡奔跑游泳之態(tài)。構(gòu)圖章法方面，密集中見節(jié)奏，四件主體物給人以穩(wěn)定之勢，然高低錯(cuò)落又有活動(dòng)的韻律，借表達(dá)物象的形態(tài)、紋理、質(zhì)感，形成了畫面特有的空間透視；以數(shù)枝菊花為穿插點(diǎn)綴，與畫面分割，使得層次更加豐富，借逃脫的螃蟹增加了畫面的運(yùn)動(dòng)之感。

我國有著燦爛悠久的飲食文化，在美食方面可謂獨(dú)占鰲頭，極盡精致專業(yè)。圣賢孔子曾言道“食不厭精，膾不厭細(xì)”，文人騷客更是將吃的樂趣帶入畫中。

俗話說：“秋風(fēng)起，蟹腳癢；菊花開，聞蟹來。”每到秋季，便是菊黃蟹肥之際，賞菊吃蟹，喝著酒，吹著風(fēng)，此種滋味別具一格。“九月菊花開，蟹肥酒香。無菊令人俗，無蟹辜負(fù)腹。”在白石老人的畫中，菊花和酒就象征著金秋九月，蟹肥也給人金風(fēng)送爽之意。持螯、賞菊、飲酒歷來是我國人民飲食生活的重要組成部分，千百年來文人墨客在此時(shí)節(jié)吟賞揮毫早已成為風(fēng)流之舉。有晉人畢卓詩為證：“右手持酒杯，左手持蟹螯。拍浮酒船中，便足一生矣。”可見彼時(shí)情景。

說到吃螃蟹，自古有之，尤其是文人墨客將“吃肥蟹，飲醇酩，賞艷菊”作為一種文化傳承下來，更以筆墨盛贊螃蟹之美味無窮：“蟹螯即金液，糟丘是蓬萊。且須飲美酒，乘月醉高臺(tái)。”李漁也曾經(jīng)贊嘆蟹螯美味無窮，直到終身，一天都不能忘懷。螃蟹之美味的確讓人難以抗拒。蘇東坡也曾作詩云“不到廬山辜負(fù)目，不食螃蟹辜負(fù)腹”，將螃蟹之味與廬山之景相媲美。直至近現(xiàn)代，繪畫大師徐悲鴻也是一個(gè)尤愛吃蟹的人。悲鴻先生曾說過：“魚是我的命，螃蟹是我的冤家，見了冤家不要命。”先生對(duì)螃蟹的喜愛可見一斑。飲食是生活的重要元素，于畫家而言，在滿足口腹之欲的同時(shí)，也給他們帶來了創(chuàng)作的靈感。在“吃”的鼓舞下，畫得不僅真，“意”與“味”也非同一般。

邊壽民的這幅《蟹菊酒香圖》亦道盡畫家對(duì)九月風(fēng)物的喜愛以及對(duì)金秋時(shí)節(jié)的贊美。畫中刻畫的折枝菊花、膏滿體肥的螃蟹以及盛滿酒缸的美酒，無不體現(xiàn)出畫家對(duì)生活的熱愛。

從畫面風(fēng)格上來看，邊壽民的繪畫作品亦是詩、書、畫的綜合體，《蟹菊酒香圖》中詩詞題跋在填補(bǔ)構(gòu)成上缺失的同時(shí)，詩畫映照交融，即景抒情，結(jié)合古人詩意與今人畫境，將寫實(shí)與象征、具象與寓意相結(jié)合，韻味綿長，渾然成章。

邊壽民筆下的物象，極具高度凝練的筆墨刻畫，栩栩如生，用筆、用墨與用色水乳交融，繪盡種種形態(tài)，事實(shí)上也是畫家發(fā)現(xiàn)自我、直面自我的真實(shí)寫照，是從內(nèi)心出發(fā)、找尋人生樸實(shí)本質(zhì)的過程。