從春晚談新時代綜藝導演的四重職業屬性

魏 翔

春晚作為中國人不可或缺的年俗，深深烙印在幾代人的記憶中。春晚是個體系龐雜的晚會，形式上囊括了歌舞、語言、魔雜等類型，內容上包括當下流行、回憶經典、國人情懷等方面。如何以豐富的創意形式和創新元素弘揚優秀傳統文化，為觀眾呈現充滿年俗風味的“春節大餐”，一直是各大衛視春晚創作的努力方向。筆者多年來帶領團隊進行江蘇衛視春晚的創作，以“幸福合家歡”為主題，以“只引領不跟隨”為創作宗旨，在年終賀歲時進行百姓生活的幸福盤點，連續多年為觀眾奉上了“有趣、有意、有顏、有料”的“蘇式春晚”，其新穎的內容和形式在眾多衛視春晚中獨樹一幟。

要想呈現一臺高質量的晚會，需要創作者在音樂、文字、主題、科技等方面具有“縱貫線”思維。概括來說，需要綜藝導演具有四重職業屬性，分別是統籌屬性、共情屬性、創造屬性、審美屬性。

一、統籌屬性：以構架樹立思想，以內容折射當下

所謂統籌屬性，是指綜藝導演必須具備統籌全局的能力，即對晚會主題、內容、形式、風格等進行全方位的統籌。

（一）應對整臺晚會的框架進行架構和提煉

好的框架可以使晚會的節目編排渾然一體，使節目的整體感、層次感、漸進感不斷加強, 從而提高整臺晚會的質量。例如2019 年江蘇衛視春晚架構了“國潮”“國韻”“國風”“國威”的晚會框架，2021 年則提煉了“我和我的家鄉”“我和我的四方”“我和我的同窗”“我和我的獎章”等框架。再如近年提出的“民族體育”“中國帶娃團”“春節的聲音”“國漫的進階”等，都使晚會更具整體感和主題感。

（二）應對晚會的主題和內容進行全盤規劃

主流媒體承擔著記錄社會發展、文明進步、智慧傳承的責任，綜藝導演要在節目中緊跟時代發展潮流，反映時代發展脈絡。2023 年春晚邀請了首輛月球車“玉兔號”的副總設計師賈陽講述航天人的“中國式浪漫”。這個節目突出中國傳統文化與航天事業的融合，專注于航天工程“北斗指路”“祝融探火”“羲和逐日”等富有詩意和浪漫名字的集中展現，寄托著中華民族幾千年的飛天夢想以及對于探索宇宙的強烈愿望。

在語言類節目中，《一年一度喜劇大賽》是近兩年語言類節目的“頭部”，江蘇衛視春晚也抓住這一熱點，率先在2022 年春晚與其中兩組頭部演員合作。一組是2022 年風頭正勁的喜劇新星王皓、史策、張弛，他們的作品《情感翻譯官》聚焦當下的年輕夫妻關系，幽默兼具溫情，以趣味的方式道出家長里短的百姓故事，加上“皓史成雙”的IP 效應和張弛的喜劇天賦，節目一經播出便好評如潮，在江蘇衛視抖音官方賬號中相關內容累計點贊超過40 萬，轉發超過3 萬。另一組是“大宇治水”組合大鎖和孫天宇，他們的作品《潮爸新寵》瞄準當下老年人新生活方式的熱點，展現了新時代老年人豐富多彩的幸福生活。

晚會播出后收到了較好的效果和成績。2023 年江蘇春晚口碑領航，熱度領跑。CSM64 城、35 城、全國網等多網別排名TOP2 ；人民日報微博、客戶端、視界多端全程直播晚會，其微博直播觀看量超500 萬，人民網、光明網、新華網、中青網等20+主流媒體點贊表揚，100+ 省市級主流媒體發布晚會內容；全網熱搜500+，微博熱搜200+，微博# 江蘇衛視春晚#話題閱讀量超38 億，全網話題曝光量破100 億。這些鮮活的數據，充分證明了“統籌”的重要性。

二、共情屬性：共憶歲月光景，寄語家國情懷

社會主義文藝，從本質上講，就是人民的文藝。春晚邏輯的迭代，背后體現的是時代的變遷和觀眾的選擇，要想吸引和打動觀眾，內容創作必須從百姓的生活和需求出發，說到底，春晚也是對生活的理解和對生命的感悟，是尋找觀眾的情感共鳴點，打通觀眾的情感力，為觀眾打造一個能引起情感共鳴的“新年儀式”。

聚焦細微生活，讓百姓產生情感共鳴便是“蘇式春晚”的創作原則之一。江蘇衛視春晚一直專注于尋回我們曾經熟悉的春節味道，“重聚”主題作為江蘇春晚的首創特色，一直受到廣大觀眾的追捧和喜愛。2023 年江蘇春晚回歸這一“年度IP”，同憶舊時故事、共抒百姓情懷。電視劇《炊事班的故事》自開播至今已逾20 年。晚會邀請到三位主演范明、洪劍濤、句號演繹小品《炊事班的故事后傳》，講述從炊事班退役以后再續戰友情的故事，結尾以著名男高音歌唱家閻維文的一首《人間第一情》，充分彰顯堅不可摧的團結精神，激情歌頌守護萬家團圓的軍人本色。

此外，“懷舊牌”也是江蘇衛視主打的創作策略之一。在2021 和2022 兩年的春晚中，《媽媽的少女時代》致敬世間最偉大、最無私的母愛，歌曲《燃情歲月》分別由溫兆倫、王子異、鐘鎮濤、劉宇寧合作演唱，擁有影視屬性的兩代人，用代際差異、創新音樂編排的方式展開，總共演唱了十幾首曾經萬人空巷的影視劇插曲，瞬間把觀眾帶回到當年的情境和回憶中，很好地延續了懷舊情懷，讓百姓重溫美好過往。

江蘇衛視春晚在演員的選擇上擅打“連續牌”，做到情感和IP 的“雙重延續”，使原本一年一度的春晚在看點、笑點和淚點上得以重現，讓觀眾在大年初一從心靈上有種“歸屬感”，仿佛是新年用看節目的方式會見老朋友。在語言類節目中，在演員陣容的選擇上主創團隊采用了“2+2”模式，即“2 組老朋友”+“2組新伙伴”，使不同類型、年齡的觀眾都能在江蘇春晚的舞臺上看到他們喜愛的面孔。2023 年春晚更是大膽突破，結合XR 技術，講了一場內空間銜接外空間的相聲《別跟風了》，打破舞臺原來的局限性，把觀眾內在的想象力外化地表現出來。

筆者認為，所謂“共情”，應該在如何打通與觀眾之間的情感共鳴上下功夫，唱觀眾愛聽的，演觀眾想看的，說觀眾所想的，不能空洞無物，也不能一味激情，要在節目創作中堅持“內容為王，情感支撐”。

三、創造屬性：創新創優，唯我所用

江蘇衛視春晚從不滿足于過去的成績和現成的節目形式，從不禁錮于內容簡單的表達，一貫追求“唯我所用”而非“為我所用”，重視創新性和唯一性，強調春晚舞臺的“全新”和“不易被復制”。作為綜藝導演，第三個需要具備的職業屬性是“創造屬性”，即能夠提供源源不斷永恒動力的“創造力”，具體包含“形式創新”和“內容創新”。

在科技發展日新月異的當下，形式創新離不開“科技創新”。科技的加盟打破了人類固有的思維，可以助力實現節目效果。近兩年江蘇衛視春晚運用了大量的XR 技術、CG 綠幕摳像技術以及360 度自由視角等虛實結合的科技手段，使節目創意和觀眾體驗感得到最大化的發揮。2023 年希林娜依·高和泰山樂隊的歌曲《夜航星》、孟鶴堂演唱的歌曲《住在山海經》以及首次突破舞臺邊界的XR 相聲等，都是“科技賦能節目”的最好例證。

江蘇衛視春晚在前期預熱、播出時擴大傳播聲量，后期宣推過程中也充分運用科技手段，以全媒體傳播矩陣、海量花式的宣傳物料、多元定制的專屬玩法等將優質視聽內容推至千家萬戶。2023 年江蘇春晚在融屏創意中設計新玩法，創新制作“江蘇衛視荔枝兔”專屬表情包和紅包封面，同時結合兔年節點設計創意小劇場“tu 個好彩頭”，并與新浪微博聯動發起兔年集卡、創意繪畫挑戰等。晚會全方位覆蓋騰訊視頻、今日頭條、百度、網易、微信、微博、抖音、視頻號、快手、B 站等多個重點平臺，策劃并發布相關話題，增加微博粉絲互動人氣，收獲多個微博熱搜和熱議話題。同時人民日報、微博客戶端、視界多端全程直播晚會，20+主流媒體點贊表揚，100+省市級主流媒體發布晚會內容，可謂“網羅天下”。可見，綜藝導演要時刻關注科技發展動態，讓最新技術助力節目創作。

在內容創新方面， 2023 年的《武家坡新韻》導演組做了大膽嘗試。《武家坡新韻》由一首2022 年破圈走紅的歌曲《武家坡2021》改編而成，節目創造性地融入京劇、越劇、黃梅戲和豫劇等唱腔，將不同戲種的魅力相結合，打破視聽壁壘，碰撞出新的火花。值得一提的是，節目的一部分采用外場綠幕摳像拍攝加以后期制作，在戲歌和傳統京劇中自如切換、虛擬和現實中自如切換，有機勾連，把京劇傳統劇目——《紅鬃烈馬》中的一折《武家坡》的原貌帶到觀眾面前。低飽和度的現場中式舞美，加以外場高飽和度的虛擬化拍攝和科技化包裝，使觀眾的視覺和聽覺不斷受到沖擊，是一場有著極致視聽的酣暢體驗。2022 年春晚的國風歌舞大秀《驍》中，用了觀眾耳熟能詳的歌曲《驍》創造性融入黃河大合唱選曲《黃河頌》的創新鋼琴演奏，以及嗩吶新民樂演奏的方式共同完成，其中在XR 舞臺演繹鋼琴獨奏的時候，舞臺呈現出一片氣勢磅礴的黃河奔涌的景象，讓觀眾沉浸式領略壯麗山川。節目播出后，好評不斷，受到了業內外的肯定。由此可見，在遵循藝術規律的基礎上，綜藝導演要充分發揮主觀能動性，大膽地嫁接各種藝術形式，從而創作出優質的創新節目。

四、審美屬性：引領受眾審美，構建春晚意趣

春晚是文化深耕、受眾全面、情緒宣泄的“年底秀場”，是以美的名義窺探生活的“萬花筒”，即便是內容包羅萬象、涉獵廣泛，它也需要有視覺重心和視覺層次，才能更好地講述故事，給觀眾以美的享受。江蘇衛視春晚始終堅持高品質制作標準，保持江蘇衛視一貫的電視美學和審美標準，不求“處處是寶，頭頭是道”，但求“精致唯美，文化名品”。

江蘇衛視春晚堅持精制節目內容，重拾濃郁年味兒，在駕馭豐富的家文化和深厚的節日文化上尋求掘進。2023 年春晚大量結合了傳統非遺文化。在舞美上，舞臺以“讀萬卷書、行萬里路”為核心概念，創造性地將書卷形狀的天屏與兩側象征“山川河流”的曲面屏相結合，并融入“同心圓”的設計元素，將四個國風圓形屏風與主、副圓臺交相呼應。同時，節目中集結了南京非遺“絨花”、宋代點茶“茶百戲”“杖頭木偶戲”和“非遺長嘴茶壺”等，凸顯中國“匠人精神”和燦爛的非遺文化。在LOGO 方面，主張用多層次、多色彩、靈動性的原則，并結合當年的年度生肖去結合設計，大膽運用中國傳統紅色與玫紅色、藍色或其他顏色去碰撞，同時做好中間的過渡，使得整個主視覺層次分明、元素豐滿、形象飽滿，又不失年味、年風，一氣呵成。晚會歌曲《住在山海經》《守“竺”待兔》《萬疆》等都極具藝術表現特色，帶給觀眾豐富的美學體驗。其中，歌曲《萬疆》是把非物質文化遺產點茶融入其中、由龔琳娜全新演繹的一首唯美贊歌，它以柔美的聲音娓娓講述，用傳統茶湯描繪出壯闊江山。整個節目從舞美、音樂到立意，注重內容美和形式美，把傳統文化作了完美詮釋，無不透著東方審美的情趣和美意。舞蹈《霞客行》的創作源于明代地理科學家、游記文學家、科考家徐霞客。用現在的眼光來看，他就是一位當紅旅游博主。節目通過“足跡行千里、以酒慰風塵、著作傳天下”三個舞蹈段落來詮釋徐霞客的一生成就，舞蹈語匯特別強調腳步動作，意在表現其“用腳步丈量歲月山河”。節目用無聲而有力的視覺沖擊力貫徹始終，拒絕雜亂無章、拒絕視覺暴力，用一場“安靜的遠行”展現徐霞客極致絢爛的一生，帶給觀眾別樣的美學體驗。