一個人的城市（組詩）

◎王學芯

[獨 飲]

自在入微

或一種尺度式的自應

獨飲中 圓形的臉與圓形的酒盅相含

自如舉止的自得其樂 飄飄然樣子

氣場即是感覺

此刻良宵

全世界都在為代價支離破碎

料峭的暖光濕漉漉一片

嗡嗡聲里的人影 傳到

眼睫邊緣

空空的胃間煙霧繚繞

疑惑像是一道道會爬的藤蔓

在腹部之外纏結

這種境況

窗戶里的樹木沉靜下來

不復戲劇性情節 感染性肆恣和裂膚的譫妄

刺激性的肉體液態

粘到穩定坐姿

如在愈合傷口

而盡廢余詞 漸離東一個西一個聲音的指頭

并在月圓那時 光暈舒展其時

眨眼的瞬間

終于

遇到了自己

[一個人的城市]

一個人的城市

突出的感應和飄揚的思想

帶有一處方位 像感覺中的高高星云

所猜測的空間或街巷 幾乎無法推演路徑

只有門前一棵老石榴樹的傳說

像他身上一件皺巴巴的外套

一座城市

內化一個人呼吸和血液里沉靜的聲音

磨薄的燈暈在每扇窗戶里遁于無形

大樓高過

仰視的山巒

他的四周

同樣咆哮的喧囂聲響 注滿車流的容器

像搖滾一樣的水喉 嚎嗓此起彼伏

點燃著唾液的干裂火苗

嘶吼著日子

深陷其中 如同沒過頭頂的樹叢

綴著灰白的葉子 鮮紅的花朵

在視野的光線里怒放

一個人的城市

樓盤萬萬千千 公寓的墻壁上斑斑駁駁

一如他蓬亂黑硬的頭發

支棱著環境 并視那些風一樣的嘈雜

像月球上的荒涼山巒

緊閉著一扇

隱匿的窗子

[路 上]

很長的路盡頭

有輪浮冰似的月亮高高懸起

植入了眼圈

像在清掃黃色塵土

揉和著風

地面光滑

覺得冷熱和干濕

落到一個地方 同邁出的每一步

一起踏進整叢的花簇里

身影拉短

突然的三分之二行程倏地走完

附近漸漸朦朧開來

似乎說不出任何理由

只有預卜的腳

貼著尚未顯現的、不計其數的窟窿

這樣向前

同樣的人與人 摩肩接踵

睜大了看不見的眼睛

很長的路

交織白天黑夜 神經性的阻滯

結為某種心理問題

半衰期過程

反復核算的趨近距離或間隔

總有一點點窘迫的困境

[漫步方式]

我喜歡自駕汽車滿城閑逛

覺得這個時候才是一個真正的市民

可以自己掌控方向

替代重復步態

看到穩篤篤景象 妥帖 輕快

在樹旁移動

我延續這種游歷

往往朝方向盤后面一坐 就像在某個起點

形成一方直覺和格調

使把控的車速或密度 知道什么叫做回程

并在行駛的車輛中間

突擊了機智 靈敏和平等的冷靜

偶爾一次最珍貴的閃讓

像是一聲

默默的祝福

我就這樣不斷啟發自在 實現自己的謙卑

在陽光或風雨中

與一種可能的明亮連在一起

腳加了動力

肩膀添了翅膀

·創作談·

詩歌的耐心

都在說不容易寫好一首詩，或者說一首好詩必須達到罕見。我聽到這種語辭，總會想一首好詩的問世，除了功夫在外的因素，實際內化中的諸多因素里，耐心更重要。

寫詩的人往往滿足一揮而就的狀態。而我經歷過的體驗是：詩是一種體悟過程中的隱隱約約又倏忽閃現并觸動自己內心的東西，是各種與心境和意象密不可分的含義，更是細微差別之間的篩選與比較，從這個原理來說，找到最恰當的詞語，既是使命，也是責任，它催逼著我們以更好的天賦，或更詩的方式，達到一種品質。

詩不能稀釋。從所思到所知再到傳遞，應該有一個較為漫長的錘煉流程。這流程我稱之為“寂靜的回旋”。也就是說，應該懂得怎樣與一首自己的詩進行持久地較勁。荷爾德林說“語詞如花”，那就必須讓手中開出的花朵，在讀者眼里綻放。

理想的狀態是：盡快完成初稿，擱置一旁，讓它被自己完全忘記或遺忘，然后再把它放在眼前，以最陌生化的目光審視立意、句式以及每一個詞和字；同時設想一個個瞪著眼睛看你的人，從他們的冷峻中看出什么是詩的、該保留的，什么是該刪除或該補充甚至需要重寫的。只有這樣反復潤色、修改，折騰自己，才有可能完成一首或被美稱的好詩。

現代社會的節奏越來越快，而寫詩，寫出一首好詩必須越慢越好。

因此，一個寫詩的人，每一行語言都要坐到讀者的眼睛里去，使自己怎樣從一個原創者變成一個內心的旁觀者，這種視覺的轉化，當有了類似緊閉雙唇，不斷搓動雙手，或指甲深深嵌入掌心的感覺，直至掐痛為止的時候，或許才會顯示出一點點價值。

詩歌的耐心，完全是個人化的書寫態度。它既是一種勞作，那肯定是艱苦的，這正像打磨一件藝術品一樣，從來不是簡單的。