《物謐》從傳統(tǒng)文化中提煉出新的審美范疇的當(dāng)代閨閣畫(huà)

胡婧璇

（深圳技術(shù)大學(xué)創(chuàng)意設(shè)計(jì)學(xué)院）

作為一個(gè)中國(guó)人，我的血液里面流淌著民族文化的審美趣味。中華文化之震撼，是全方位的頂級(jí)文化文明。是舞、服、色、曲、藝、工、畫(huà)、文、哲、魂、情……各種文化元素的有機(jī)融合。京劇、皮影戲、年畫(huà)、布貼、漢繡、藍(lán)印花、雕花剪紙、繡花鞋墊、陶器等，都是經(jīng)過(guò)數(shù)代藝人精心制作并傳承下來(lái)的經(jīng)典之作，細(xì)節(jié)里都透露著美感。探索并記錄自己的文化本源，是我一直主要研究和創(chuàng)作的內(nèi)容。留學(xué)期間，接觸的多是西方繪畫(huà)造型理念和當(dāng)代繪畫(huà)，如何在油畫(huà)中凸顯自己的根源和融入民族文化做到內(nèi)涵獨(dú)到、別具一格？很長(zhǎng)一段時(shí)間里，我都在思考、創(chuàng)作和探索。終于在《物謐》系列中找到突破。該系列作品靈感來(lái)源于古代閨閣畫(huà)。

追求真藝術(shù)，唯美而執(zhí)著

從小我就對(duì)工筆畫(huà)情有獨(dú)鐘，尤其是閨閣畫(huà)。古代閨閣畫(huà)家是中國(guó)畫(huà)史上靚麗的翰墨風(fēng)，在明末清初之際得到空前發(fā)展[1]。在近千年漫長(zhǎng)的中國(guó)繪畫(huà)史上，女性繪畫(huà)一直是以隱晦的方式被記載，許慎《說(shuō)文解字》、張彥遠(yuǎn)《歷代名畫(huà)記》、姜紹書(shū)《無(wú)聲詩(shī)史》均是以粗略的文字一筆帶過(guò)，多數(shù)女性畫(huà)家沒(méi)有名字，只被稱(chēng)為“某氏”“某某夫人”或“某某女兒”等以夫姓稱(chēng)之。直至清代湯淑玉《玉臺(tái)畫(huà)史》的出現(xiàn)，中國(guó)終于有了第一部專(zhuān)門(mén)記載女性畫(huà)家的史冊(cè)[2]。據(jù)《玉臺(tái)畫(huà)史》記載，明清時(shí)期的女性藝術(shù)家主要分為兩類(lèi)：一類(lèi)為閨閣名媛，另一類(lèi)為風(fēng)塵名妓[3]。閨閣畫(huà)家包括名媛和姬侍，是指享有優(yōu)越的生活環(huán)境，且自身含有筆墨書(shū)畫(huà)修養(yǎng)的女畫(huà)家。其中來(lái)自于文化世家的女子與那些從“善畫(huà)者”的家庭教師習(xí)畫(huà)的官宦、商賈家庭中的女子相比，又有著更為優(yōu)越的文化環(huán)境：她們有能書(shū)善畫(huà)的親屬隨時(shí)與之探討畫(huà)理、切磋畫(huà)藝，有家中所藏豐富的書(shū)畫(huà)作品供其參考，故相對(duì)而言她們的藝術(shù)水平較高。她們深居內(nèi)宅，有優(yōu)裕、安定的生活保障，她們的藝術(shù)屬社會(huì)封閉型的、自?shī)市缘腫4]。

從傳世的閨閣畫(huà)家作品中，我們可以感知這些足不出閨房的才女們傾注的真情實(shí)感和女性特有的細(xì)膩溫婉的情愫。她們對(duì)宏大的政治、歷史和哲學(xué)題材并不感興趣，主要注重家庭生活中獨(dú)特的個(gè)人經(jīng)歷和豐富細(xì)膩的情感體驗(yàn)[5]。托物言志，以秀逸之筆洗凈鉛華，于閑花靜草、花鳥(niǎo)蝴蝶、幽庭雅境中寄寓人生，展現(xiàn)生活，彰顯生命意義。這些作品嚴(yán)謹(jǐn)工細(xì)，以一種靜謐、矜逸和平和的筆墨，展現(xiàn)一種春愁繾綣，既有女性的細(xì)膩柔美，又不失堅(jiān)韌的氣質(zhì)。欣賞她們的畫(huà)作宛如品啜香茗，清香盈腦、心曠神怡之時(shí)，可以觸摸到她們真實(shí)的心靈世界、品格、尊嚴(yán)和韻致，領(lǐng)悟她們對(duì)藝術(shù)發(fā)展不可磨滅的貢獻(xiàn)[6]。它們不僅在圖式上給予我藝術(shù)創(chuàng)作靈感和借鑒，更在傳統(tǒng)文化精神上成為我學(xué)習(xí)的寶庫(kù)。

融匯東西，讓華夏文化內(nèi)于沉淀，秀于世界《物謐?封存時(shí)間》，80x130cm，2018

《物謐》系列是我的代表作，2018年獲得東南亞地區(qū)最具影響力最悠久的繪畫(huà)比賽“大華銀行年度繪畫(huà)大賽”新銳畫(huà)家組最高獎(jiǎng)項(xiàng)“年度最具潛力畫(huà)家獎(jiǎng)”。此系列力求用優(yōu)美和高雅的藝術(shù)作品弘揚(yáng)民族優(yōu)秀文化傳統(tǒng)，將一些閨閣畫(huà)作品中的意象，如《春園佳麗圖》《吮筆敲詩(shī)圖》和《女樂(lè)圖》，與當(dāng)代繪畫(huà)語(yǔ)言結(jié)合，認(rèn)真研究歸納閨閣畫(huà)的特征和內(nèi)涵，進(jìn)而進(jìn)行元素的提取和重構(gòu)，重神似、抓內(nèi)涵，從中國(guó)傳統(tǒng)文化寶庫(kù)和西方優(yōu)秀藝術(shù)中汲取營(yíng)養(yǎng)，融匯中西方藝術(shù)，希望創(chuàng)作出具有地域風(fēng)格、民族內(nèi)涵的當(dāng)代中國(guó)意派的美術(shù)作品。創(chuàng)作中，我認(rèn)為比技法更重要的是觀(guān)念。要先有觀(guān)念，再去尋找與之匹配的畫(huà)法。我一直也在思考如何能在材質(zhì)和藝術(shù)效果上取得創(chuàng)新，如何在創(chuàng)作材料上能和畫(huà)中的主題（建筑、景觀(guān)、室內(nèi)）相互呼應(yīng)。近年取得較大進(jìn)展，《物謐》系列以油畫(huà)為主要媒材，輔以石墨等建筑材料作為繪畫(huà)創(chuàng)作材料的技法：每種材料都有自己獨(dú)特的質(zhì)感和肌理，透過(guò)不同的顏色調(diào)配和變化材料的厚度讓它們的質(zhì)感和肌理更加突出，不僅可增添作品藝術(shù)表達(dá)力和視覺(jué)感染力，也使畫(huà)面顯得飽滿(mǎn)，可呈現(xiàn)三維的立體效果。

此系列作品從視覺(jué)文化的審視維度和視域出發(fā)，從傳統(tǒng)美學(xué)中提煉出新的審美范疇，融合了當(dāng)代圖像理論、結(jié)構(gòu)主義和解構(gòu)注意的元素和思維方式，以全新的角度研究閨閣畫(huà)發(fā)展中的獨(dú)特地位。注重了理論框架和時(shí)代特征，渲染出一種當(dāng)代生活狀態(tài)下的對(duì)歷史與文化思考，也是強(qiáng)化視覺(jué)的張力自然轉(zhuǎn)向關(guān)注民族文化的深度和走向觀(guān)念內(nèi)涵的過(guò)程，因此此系列作品具有可持續(xù)性和延展性。我希望通過(guò)對(duì)閨閣畫(huà)本體語(yǔ)言的不斷深入研究和創(chuàng)作實(shí)踐，結(jié)合當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)創(chuàng)作的社會(huì)性和時(shí)代感，重新演繹這種古老的題材。以中國(guó)的傳統(tǒng)文化為起點(diǎn)，從材料到表達(dá)技藝，從觀(guān)念到形式，更好地闡釋東方神韻，提供給觀(guān)者獨(dú)特的、民族性的感官和心理體驗(yàn)。

一幅畫(huà)和一個(gè)故事《物謐?珍寶柜》，75x105cm，2017

《物謐?珍寶柜》是2016—2017年之間創(chuàng)作的，它是開(kāi)啟《物謐》系列的第一幅作品。2016年是我人生中有重要意義的一年，從小在國(guó)外長(zhǎng)大的我由于“兩岸四地藝術(shù)家駐站計(jì)劃”在杭州生活了三個(gè)月，回到新加坡之后我靈感突發(fā)畫(huà)了《物謐?珍寶柜》。在現(xiàn)代社會(huì)，人們都在不斷移動(dòng)和游走，造成混合身份，和模糊的文化邊界。一個(gè)人如何整合過(guò)去的空間回憶和新地理位置之間越來(lái)越混亂的當(dāng)代生活？什么是身份？一個(gè)人游走時(shí)它會(huì)改變嗎？通過(guò)這幅作品，我記錄了當(dāng)時(shí)生活環(huán)境的感知，和反映自己游牧般的地理軌跡，以美學(xué)法規(guī)作為身份和抱負(fù)的制造者，探索羇客和城市生活理念相關(guān)的主題。它們述說(shuō)著錯(cuò)位，懷舊，思鄉(xiāng)和盼望，是我生活軌跡的情緒反映。在仿佛由粉碎成無(wú)數(shù)圖片和故事合成的畫(huà)面里，制造了一些失去的記憶，因?yàn)樗鼈儾恢皇呛?jiǎn)單地記錄著，也提供了一個(gè)重新想象的空隙。

畢業(yè)之后很長(zhǎng)一段時(shí)間我畫(huà)過(guò)人物、自然和其他類(lèi)型創(chuàng)作，但始終感覺(jué)局限。直到《物謐》系列誕生，我終于重新找回了那種可以隨心所欲地創(chuàng)作，在畫(huà)面游走，為感性沖動(dòng)而提筆的感覺(jué)。它是結(jié)合時(shí)代特征和藝術(shù)的獨(dú)創(chuàng)性來(lái)構(gòu)思創(chuàng)作的，少了探索時(shí)的鋒芒，迷茫時(shí)的錯(cuò)亂，與之相應(yīng)的是多了份沉淀后的豁達(dá)。既熟悉又陌生的空間與時(shí)間的蒙太奇敘事為我的繪畫(huà)提供了一種可能。我希望畫(huà)一個(gè)地方，不是介紹的那個(gè)地方，而是構(gòu)建的一個(gè)場(chǎng)所，一個(gè)屬于個(gè)體記憶的戲劇場(chǎng)所。作品《物謐?封存時(shí)間》把我想要的技巧與對(duì)藝術(shù)的理解全部表達(dá)出來(lái)了。每當(dāng)繪畫(huà)遇到瓶頸的時(shí)候，我總能從這幅作品里面找到需要的東西。具體的場(chǎng)所似知非知，看似荒謬的情節(jié)在夢(mèng)里卻極具合理性。或是童年熟悉的街巷，或是只是在電影中謀面的某個(gè)賽伯朋克場(chǎng)景，重新簡(jiǎn)歷一種邏輯，加上一些精神上的元素和一些讓人懷古思幽的元素，讓他們合理地在畫(huà)作中發(fā)生。

穿越亙古洪荒的西式寓言，中式古韻《物謐?406 M 空間》，70 x 110cm，2020

《物謐》系列是對(duì)古代閨閣畫(huà)的致敬和創(chuàng)新精神的延續(xù)。主題方面展現(xiàn)了當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)創(chuàng)作的社會(huì)性和時(shí)代感，傳達(dá)了優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與時(shí)代同頻共振的主旨，呈現(xiàn)出藝術(shù)家對(duì)時(shí)代特征與風(fēng)貌的注意力和價(jià)值判斷，以及對(duì)人與社會(huì)的思考。反復(fù)錘煉赤子之心和文人之質(zhì)，不斷反思不斷消解之前的結(jié)論，并留存現(xiàn)在的主線(xiàn)，是藝術(shù)家完成自我蛻變走向成熟的標(biāo)志。

技法是創(chuàng)作的載體。畫(huà)風(fēng)畫(huà)技上《物謐》系列運(yùn)用了中西合璧的表現(xiàn)技法，通過(guò)創(chuàng)新和優(yōu)選獨(dú)特的題材，從中國(guó)傳統(tǒng)文化寶庫(kù)和西方優(yōu)秀藝術(shù)中汲取營(yíng)養(yǎng)，創(chuàng)造一種具有地域風(fēng)格、民族內(nèi)涵以及現(xiàn)代內(nèi)容的本土繪畫(huà)系列。畫(huà)風(fēng)融合了西方的繪畫(huà)中利用明暗塑造體積的技法，和中國(guó)傳統(tǒng)的工筆畫(huà)的表現(xiàn)手法，用纖細(xì)的筆觸，工整地勾勒出外形輪廓，畫(huà)面追求精致、細(xì)膩、娟秀，在西方油畫(huà)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新和發(fā)展，融進(jìn)中國(guó)繪畫(huà)線(xiàn)條的精髓和精神，讓它變成油畫(huà)獨(dú)有的線(xiàn)條表現(xiàn)體系。用寫(xiě)實(shí)與寫(xiě)意相結(jié)合的手法來(lái)重新思考油畫(huà)在藝術(shù)思想與材料語(yǔ)言延展性創(chuàng)新性，努力開(kāi)拓新的繪畫(huà)語(yǔ)言，是貼合時(shí)代特征并具有華族意派的非現(xiàn)實(shí)主義作品。用西式的繪畫(huà)語(yǔ)言，講述來(lái)自東方的風(fēng)情，從此柳眉美眸不再藏于古詞。