農民畫非遺融入“設計·應用”實踐領域的教學策略

江蘇省蘇州市吳江區八坼小學 錢永花

“設計·應用”領域是《義務教育藝術課程標準（2022年版）》（以下簡稱“新課標”）提出的美術學科課程內容的四類藝術實踐之一。新課標表明設計應用領域是“通過設計應用，學生結合生活和社會情境，運用設計與工藝的知識、技能和思維方式，開展基于問題的學習、基于項目的學習，進行傳承和創造”。農民畫作為中國傳統文化的一部分，其鮮明濃烈的色彩和夸張的形象具有強烈的裝飾感，將農民畫引入美術教學，不僅可以豐富現有的美術教學內容和校園文化，同時對中華優秀傳統文化的傳承和發揚有著積極的作用。本文主要探討了農民畫在小學美術“設計·應用”課程內容中的應用與創新。

一、農民畫融入“設計·應用”領域的價值

（一）構建非遺課程實施路徑

將農民畫作為研究對象融合進小學美術“設計·應用”課程領域中，通過對農民畫的裝飾造型以及裝飾色彩的欣賞、解析，依據學校農民畫校本課程開發指南，結合新課標中“設計·應用”領域的要求，按照不同年級學科核心素養與學段核心素養，從教學內容的遴選與設計、核心發展目標、教學策略的選擇等幾個方面開展研究，進而實現農民畫融入小學美術教育。同時，通過充分借鑒和利用前期積累的豐富教學經驗，最終形成具有學校特色的非遺課程實施路徑，為今后其他非遺項目進校園提供實踐指導。

（二）搭建美術技能運用平臺

農民畫作為我國的傳統民間繪畫藝術，其獨特的構圖形式、夸張的造型以及色彩搭配都具有很高的學習和研究價值。同時，農民畫與兒童畫在色彩、物體的造型等方面有著異曲同工之處，將農民畫引入小學美術課程，更有利于提高學生的學習能力。筆者在“設計·應用”課程領域，將農民畫作為圖像元素使用，在上課過程中，筆者將大量與農民畫相關的內容和圖片融入“設計·應用”模塊，引導學生通過觀察農民畫來發現農民畫中蘊含的色彩美、造型美、裝飾美，并分析總結該類作品中的美術語言，從中提取農民畫圖像元素，同時結合簡單的設計原理將農民畫中的圖形元素創造性地運用到自己的作品中，并在不斷地創作實踐中理解和運用農民畫中夸張、變形、概括、簡化等手法，發現其中的色彩搭配規律。

（三）培養解決問題的設計觀

新課標提出教師要“引導學生聯系自己的家庭、社區和家鄉等，發現問題，綜合運用藝術及其他學科的知識、技能和思維方式創造性地完成藝術作品或解決問題，提升創造能力和問題解決能力”。在核心素養語境下，培養學生運用所學知識解決實際問題的能力是基礎教育的重要任務。設計的核心是以人為本，為生活服務，在教學過程中，筆者設置與學生生活實際貼近的情境，激發學生的設計興趣，學生在熟悉的情境中發現問題，運用所學的知識與技能提出設計思路。在嘗試探索與創作的過程中，培養學生解決問題的設計觀。

二、農民畫融入“設計·應用”領域的教學策略

（一）解析農民畫裝飾技法，培養設計運用技能

農民畫是通俗畫的一種，將其融入“設計·應用”課程領域，需要將農民畫的裝飾造型和裝飾色彩進行分析和提煉，學習其設計形式和原理，并將農民畫與設計相結合，最終達到學生能夠熟練運用農民畫進行設計的能力，培養學生的設計運用技能。

1.掌握農民畫的裝飾造型

農民畫，顧名思義就是農民創作的繪畫作品，因早期農民畫家大多文化水平不高，且沒有接受過嚴謹的專業技能訓練，因此在畫作上不講究透視和比例關系，常常在人物或者景物的外形上呈現夸張、變形、平面化甚至抽象化等特征。以陜西安塞農民畫家張鳳蘭的《出牛》為例，其造型表現的方法遵循“大美至簡”的原則，在外形上舍棄其原本復雜的形象，以高度概括表現人物和牛的外輪廓，以夸張變形的方式表現對象的特點，讓對象的特征更加突出。在實際的美術教學中，筆者常常和學生一起欣賞農民畫作品，分析其造型特點，從中總結和提煉出圖像元素。以“杯子的設計”一課的教學為例，筆者要求學生以“樹”為主題，設計杯子的裝飾圖案。筆者引導學生欣賞金山農民畫中的樹與真實的樹，并提出問題“畫中的樹與真實的樹在造型上有什么不同”。學生經過觀察與討論，發現金山農民畫中的樹冠大多以橢圓形、水滴形等幾何形概括，樹枝呈向外發散狀，筆者通過學生對農民畫中樹的造型的描述，進行總結并形成一棵樹造型的基本圖形元素，學生通過不同的組合方式將提煉出來的“樹”裝飾到杯子上，完成一張以農民畫元素為裝飾紋樣的杯子設計圖稿。

基于上述教學，筆者以農民畫《三陽開泰》為主題，要求學生根據材料與圖案特點進行設計。在上述教學模式的基礎上，學生在學用結合的過程中，能夠主動地運用所學知識進行創新設計，培養了學生將所學知識與設計實踐相結合的意識。

2.掌握農民畫的裝飾色彩

在欣賞不同地域的農民畫時不難發現，絕大部分作品的顏色都是非常艷麗、濃重的，極具裝飾意味。以安塞農民畫為例，其色彩多舍棄客觀對象的固有色，更強調主觀性和象征意義，以傳統五色觀為指導，常選擇高純度的色彩，運用不同的色彩配置方式如相同色配置、鄰近色配置及對比色配置等進行色彩搭配，在色彩的表現手法上喜用平涂設色，使畫面產生極強的裝飾性和視覺效果。如朱光蓮的《金雞展翅》，畫中的金雞在畫面中使用了藍色和紅色的冷暖色穿插，在產生強烈對比的同時作者又搭配了黃色、粉色、白色和黑色，在色彩的對比中追求平衡，顏色豐富卻又不顯得雜亂無章，具有極強的藝術張力。色彩是設計藝術中必不可少的要素，將農民畫的色彩運用到學生的設計作品中，不僅可以讓學生學習農民畫的色彩構成、搭配規律，也可以讓學生在設計創作的過程中感受農民畫的獨特魅力。在“創意抱枕”一課的教學中，筆者出示安塞農民畫《牛姑娘》，提出基本問題：“畫中運用了哪幾種顏色？”學生通過觀察，發現《牛姑娘》中大量運用了黃色、橙色、紅色等色彩，筆者相機指導學生在色相環中找出這幾種色彩的位置，引出鄰近色的概念。學生在比較《牛姑娘》與《毛猴吃煙》的色彩過程中，體會鄰近色在色彩上具有色調和諧統一的畫面效果。

（二）欣賞農民畫設計作品，發展設計運用思維

設計思維是以想象力和創造性實踐為目的的思維活動。教師需要通過“設計”學生實踐活動，培養學生的設計思維。近幾年，將農民畫與現代設計創作形式相結合的作品層出不窮，筆者從中遴選出合適的作品，引導學生理解并借鑒優秀案例的設計思路，分析設計者的思路和靈感來源。如在“環保紙袋”一課中，筆者選取了與“環保”主題相關的農民畫作品，讓學生結合自身設計作品和需求，對環保紙袋進行設計創作，并讓學生欣賞了2020 年余東農民畫文創產品設計大賽中的一組“創意背包”，從背包的色彩及色彩的比例等方面分析作者將農民畫鮮艷濃烈的色彩與產品設計相結合的特點。學生通過結合自身的實際需求和設計要求，從農民畫的圖形元素、色彩配置出發，設計出符合自身需要的環保紙袋。在欣賞優秀的農民畫設計作品的過程中，教師應引導學生分析其中的設計思路，進而培養學生將所學知識與設計實踐相結合的意識，發展學生的設計思維。

（三）創設解決問題的情境，開發設計運用項目

著名的教育學家施瓦布就提出這樣的觀點:學生要掌握科學的學習方式，積極投入問題情景探究中去，這比任何學習效果都好。因此，教師可根據“設計·應用”課程領域的教學目標展開設計，結合具體的教學情況采用情境教學法，營造真實的問題情境，讓學生通過各種各樣的問題情境感知美術課程的魅力，并通過具體的教學培養學生的問題意識，提升學生在現實環境中解決問題的能力。如在教學“參觀券”一課時，筆者以學校農民畫社團將要舉辦“母與子”主題的畫展為背景，設置大問題“你可以為農民畫社團設計參觀券嗎”，而解決大問題，會產生多個小問題如“參觀券由哪幾部分組成”。學生根據問題，結合自己所學知識，得出相應的答案。通過對多個問題的解決，學生對農民畫有了進一步的了解，也在思維的碰撞中積極思考如何將農民畫元素融入參觀券。

將農民畫融入“設計·應用”課程領域是一種創新嘗試。隨著社會的發展和人們審美意識的不斷提升，現代設計的多樣化要求也越來越高。作為美術教師應該深入挖掘民間藝術中的優秀元素，結合現代設計理念進行創新改造，從而提高學生的創新設計能力，增強學生對本土文化的認同感和自豪感。本文分析了農民畫引入“設計·應用”課程領域的價值，并在教學實踐中提出了對農民畫進入“設計·應用”課程領域的教學策略，以期能夠對農民畫的發展和傳承盡到綿薄之力，對其他非遺項目進校園能夠有一些借鑒意義。